巴黎卢浮宫画展：东西方文化艺术的完美融合
        法国国家美术协会主办的“2009年法国卢浮宫画展”在法国巴黎卢浮宫举行

                      供稿：广西南宁象派文化艺术中心

      编者按：2009年12月9日至12月23日，被誉为“中国赏石抽象画的开创者”、“中国石文化艺术家”，担任广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问马鸿斌应邀前往法国巴黎卢浮宫博物馆Carrousel展厅参加并出席由法国国家美术协会（SNBA）主办的“ SALON 2009 de la Nationale des Beaux-Arts （2009年法国卢浮宫画展）”。随后，还前往比利时（布鲁塞尔）、荷兰（新士坚斯、阿姆斯特丹）、德国（科隆、法兰克福）、瑞士（苏黎士、琉森）、意大利（威尼斯、佛罗伦萨、罗马）、梵蒂冈等七个国家、12个城市参观及旅游。

        一、“2009年法国卢浮宫画展”概况及特色
        2009年12月10日晚上7时，由法国国家美术协会（SNBA）主办的“ SALON 2009 de la Nationale des Beaux-Arts （2009年法国卢浮宫画展）”在法国巴黎卢浮宫博物馆Carrousel展厅隆重举行。

              开幕仪式会议大厅现场。

               开幕仪式绘画展览大厅现场。

法国国家美术协会（SNBA）主席贝拉先生(右)与马鸿斌(左)合影。

             展厅一角。

       马鸿斌在展厅招贴画前。

      马鸿斌参观世界著名的法国巴黎卢浮宫博物馆。
        出席开幕仪式的嘉宾、艺术家和观众总计约3000多人。其中，有数百名来自世界各地的艺术家、嘉宾在展厅旁边的会议厅出席开幕仪式。本次展览组委会主要领导、各国艺术家展团代表、一些国家驻法国大使馆官员等嘉宾出席并致辞。
        同时，另外约有2000多名嘉宾、观众等在展厅参观绘画展览，将真个整个展厅挤得水泄不通，并同时收听会议厅开幕仪式的现场实况广播转播。
        参加本次绘画展览的艺术家的绘画作品，主要是法国国家美术协会（SNBA）的当代艺术家的绘画作品，另外，还邀请了加拿大、意大利、瑞士、土尔其、巴西、中国、日本等国家的艺术家参展。展出汇集全球的绘画、雕塑艺术精品约600多幅（件），集中展示了欧洲当代艺术的水准及发展趋势。
        由于语言的障碍，没能全部深入了解绘画的主题和内容，从绘画作品的所表现的题材、内容上看，本次画展的主要特色：
        1、展出汇集全球多个国家各种风格流派和多元文化交融的绘画、雕塑，全面反映了多元文化艺术和多元审美的价值观念。
        2、展出的绘画作品大多是当代抽象油画艺术作品，也兼有部分油画写实及变形的人物、风景、静物作品、少量抽象版画作品和部分当代雕塑作品，日本展团展出的是日本书法艺术作品。几件雕塑作品就利用天然的石块略加人为加工和雕刻，其他保留天然的属性，很具备天然赏石的特性。其中一件根艺作品就是一块天然的木根上加一些人为创作加工的动物而成，很像中国根艺作品。
        3、当代抽象油画艺术作品包括的风格：展现了抽象绘画的特色，重视绚丽的色彩、复杂的色块及其色块的转换、讲究节奏、韵律、线条运动及粗细、枯湿浓淡及明暗光影交替等。当代抽象绘画具有艺术的独创性和丰富性，观众能感觉到各国艺术家敏感、独特和细腻的视觉感受力、技法处理和色彩运用的完美结合。所展出的当代抽象油画艺术作品包括：（1）纯粹表现抽象绘画（热抽象或冷抽象；行为抽象和色域抽象等类型）；（2）写意变形的抽象绘画；（3）波谱艺术绘画（运用商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合；偶发艺术等）；（4）装饰抽象绘画（线描加平涂油彩）；（5）综合艺术绘画（上述抽象类型的综合）等类型。
        4、展出的绘画作品突出艺术创作的原创性、独特性、不可复制性。
        5、展出了中国画（包括中国水墨画），包括：传统中国写意山水画、装饰画、工笔画和当代中国抽象画。

马鸿斌(左)与刘益之教授(右)在展厅各自的绘画作品前合影。
        广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问马鸿斌与著名中国画家、现任广西“漓江画派”创始人、中国美术家协会副主席、致公党中央副主席，广西艺术学院院长、致公党广西壮族自治区委员会主任委员（兼）、广西壮族自治区第十届政协副主席的黄格胜以及中国画名家陈玉圃、郑军里等的老师——先后任教于广西艺术学院和广西师范大学的刘益之教授等应邀参加“2009年法国卢浮宫画展”。
        马鸿斌创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言而引人瞩目。
        据悉，始自1861年的法国国家美术协会（SNBA）是世界上最权威的画展——“法国卢浮宫画展”的组织者。从1890年5月15日开始，法国国家美术协会（SNBA）作为组委会主要成员，在巴黎举办了“第一届美术沙龙展”。之后，连续举办多届。每年一度的“法国卢浮宫画展”汇集全球绘画艺术精品及雕塑艺术精品600余件，是全球绘画艺术界的一件盛事，反映了法国、欧洲及全球美术的现状和发展趋势。
       “法国卢浮宫画展”是世界影响最大的美术展，世界艺术巨匠梵高、塞尚、莫奈、毕加索、马蒂斯等，中国老一辈美术家徐悲鸿、潘玉良、常书鸿、吴冠中、吴作人先后参加过此历届画展。
        20世纪初，法国巴黎大宫殿博物馆建立后，成为法国国家美术协会（SNBA）主办年展的固定地点。20世纪末，由于巴黎大宫殿进行修缮，法国国家美术协会（SNBA）主办的年展转入卢浮宫Carrousel（卡鲁塞尔）展厅继续举办，至今已十多年。除法国著名艺术家参展外，组委会还邀请包括中国在内的近十个外国美术代表团参展。每年12月举办一届画展。
        

        二、东西方文化艺术的完美融合—— “中国赏石抽象画”亮相“卢浮宫画展”

马鸿斌创作的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》。
        “中国赏石抽象画”就是以大自然天然形成的奇石原石上天然形成的色彩、纹理、画面作为基础而创作出的绘画艺术作品。自1990年始，马鸿斌以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵及宇宙观念的传统东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品——“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列），具有“明朗流畅，立意高远”的特点，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生“天人合一”、“澄怀味道”和“静观”等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力、感染力和震撼力。
        马鸿斌创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”并迈进世界上最权威的画展之一“法国卢浮宫画展”，标志着他的绘画具有世界性和国际视野而受到海内外肯定、瞩目和欢迎。他的绘画作品《灵光印象》因此入选并刊入《SALON 2009 SNBA》（《2009年法国国家美术协会卢浮宫画展》）彩色画册。东西方文化艺术的完美融合在“法国卢浮宫画展”得到充分的体现。

     马鸿斌创作的绘画艺术作品《田园春色》被“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”赠送中华人民共和国驻法国大使馆收藏。
        另外，马鸿斌创作的抽象绘画艺术作品《田园春色》被“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”赠送中华人民共和国驻法国大使馆收藏。
        

        三、十大值得借鉴之处
      “2009年法国卢浮宫画展”十大值得借鉴之处：
        1、自1890年始，法国国家美术协会（SNBA）在巴黎举办了“第一届美术沙龙展”至今，100多年来能持久地举办绘画（艺术）展览，本身就是一个巨大的品牌效应，是艺术永恒的最好例证。
        2、举办这样的国际性的绘画展览，对促进多元文化艺术的相互吸收和影响以及促进东西方审美价值观念的交融起到巨大的推动作用。展出中国绘画向世界宣扬了中国文化艺术和中国绘画。
        3、展览地点选择在世界最著名的艺术博物馆——卢浮宫博物馆的入口附近的Carrousel（卡鲁塞尔）展厅举办，方便世界各地前来参观卢浮宫博物馆的观众顺便参观画展，具有强烈的吸引力。
        4、与中国正好相反，开幕仪式放在晚上7点举办，不讲究排场，甚至连一杯茶水都没有，数千名嘉宾和观众下午下班以后自发而来，开幕仪式没有剪彩仪式，显得简洁而隆重。体现法国及巴黎观众具有得天独厚的很高的艺术素养。
        5、绘画艺术与雕塑艺术以及（日本）书法多不同艺术的结合，体现欧洲艺术的全貌，也吸收外国艺术的元素，相互衬托和交融。
        6、展览绘画和雕塑的区域划分、背景板、灯光和展品布置协调合理。
        7、编辑出版了法文的《SALON 2009 SNBA》（《2009年法国国家美术协会卢浮宫画展》）彩色画册，汇集了全部参加展览的艺术家的绘画和雕塑作品。

  《SALON 2009 SNBA》（《2009年法国国家美术协会卢浮宫画展》）彩色画册。
        8、对中国艺术家学习和借鉴法国和欧洲艺术是一次难得和宝贵的机会。不过，法国和欧洲艺术家、观众对中国文化艺术和中国绘画仍然缺乏认识和了解，需要时间相互吸收和融合。希望中国艺术家不要非理性地盲目崇拜国外艺术，吸收其精华最为重要。
        9、日本展团还在展厅外地板上举行日本书法现场书写表演，几位日本女书法家表演日本书法，传播日本文化艺术。
        10、展出的绘画多数边框简单，有的直接就挂内框展出，而不注重外框的繁杂和华丽。重视绘画画面本身的内涵和质量而不是外边装饰画框的华丽。
        

        四、十大不足及优待改善之处
        “2009年法国卢浮宫画展”十大不足之处：
        1、语言障碍：法国人基本不讲英语，如只懂英语而不懂法语，也基本无法进行文化及艺术交流。国外艺术家几乎不懂中文，尽管临时请了留学生进行临时翻译，交流的深度和广度仍然有限。甚至无法了解参加展览的法国和各国著名艺术家的生平、艺术成就等背景资料。法语系国家与英语系国家的文化艺术交流，法语系国家与东方国家（包括中国、日本等）文化艺术交流，英语系国家与东方国家（包括中国、日本等）文化艺术交流，以及东方国家之间的文化艺术深入交流等还需要漫长的时间和过程。
        2、画展的评委应多是法国的艺术家，对中国绘画的艺术特点了解毕竟有限，有待于进一步改善和提高。
        3、评委的资历和简介未公布。评比机制。评比方法及评比标准也未公布，奖项设置及奖项数量也不明朗，缺乏一定的透明度。建议需要改革。
        4、中国展团参展艺术作品缺乏统一策划和运作，组织显得松散，并且选送机制偏于商业化，仍然需要改善和提高。中国展团展区的部分绘画布置因为展线有限，展出的绘画布置显得太过拥挤，影响视觉效果。中国展团仍然处于非主流的地位。

        5、展览是纯艺术交流展示，不进行商业推广活动，因此与其他类型的博览会不一样，没准备放置资料的桌子，资料只能放地下。因此，艺术家自带的宣传资料很难发送，艺术家之间的交流非常有限。
        6、法国和外国观众审美价值观念与中国的有很大差异，理解中国绘画有相当的难度。不知道是否有请当地主流媒体到现在采访报道，直到我们离开巴黎，也没听说报刊报道事宜。
        7、开幕仪式和闭幕和颁奖仪式全程法语进行，没翻译英文，外国人（特别是中国人）都不知所云。闭幕和颁奖仪式全体人员在大厅里站着，显得松散、随意。建议改进。
        8、《SALON 2009 SNBA》（《2009年法国国家美术协会卢浮宫画展》）彩色画册内全部文字全是法文，没有翻译成国际通用的英文，一定程度上降低了该画展的国际影响。
        9、画展没有举办大型艺术论坛，没有艺术家或人士演讲各国绘画、雕塑艺术的特色和发展概况。也没组织相关欧洲或法国艺术书刊、绘画材料在现场交流、展示和销售。因此，各国艺术家缺乏深度艺术创作价值观念的相互了解和深入的交流。
        10、没在正式场合正式介绍法国国家美术协会及组委会成员，与中国艺术家之间几乎相互不认识。也没组织全体参展的艺术家和组委会成员合影留念，作为历史资料，也是遗憾的地方。
     人类马上就要进入21世纪的20年代，随着中国的和平崛起，中国艺术家定将满怀自信，中国文化艺术、中国绘画一定会伴随着中国经济的腾飞和中华民族的伟大复兴占据世界文化艺术颠峰！

          注：参加 “ SALON 2009 de la Nationale des Beaux-Arts （2009年法国卢浮宫画展）”后，还前往比利时（布鲁塞尔）、荷兰（新士坚斯、阿姆斯特丹）、德国（科隆、法兰克福）、瑞士（苏黎士、琉森）、意大利（威尼斯、佛罗伦萨、罗马）、梵蒂冈等七个国家、12个城市参观及旅游。请看本网马鸿斌撰写的《2009法国巴黎及欧洲六国文化艺术之旅》一文。
       （作者声明：转载必须全文和完整，不得作任何删改，并署名出处和作者姓名。绘画作品、摄影作品和文章版权所有，侵权、抄袭和仿冒必究。完。4580字。2009年12月29日。）

                                                               马鸿斌

     （作者声明：转载必须全文和完整，不得作任何删改，并署名出处和作者姓名。绘画作品和文章版权所有，侵权、抄袭和仿冒必究。）

         笔者按：中国现代著名散文家、诗人和学者朱自清曾于1933年这么评价法国巴黎：“从前人说“六朝”卖菜佣都有烟水气，巴黎人谁身上大概都长着一两根雅骨吧。你瞧公园里，大街上，有的是喷水，有的是雕像，博物院处处是，展览会常常开；他们几乎像呼吸空气一样呼吸着艺术气，自然而然就雅起来了。”
       “世界最贵的画”是美国艺术家杰克逊·波洛克创作的抽象绘画《1948年，第五号》，近年以1.4亿美元（超过10亿人民币）的天价被著名当代艺术收藏家、墨西哥金融大亨大卫·马蒂内斯买走。今天，抽象绘画的内涵、学术价值、艺术价值和经济价值已经得到美术界、学术界和收藏界的普遍认同。
        2009年10月26日，笔者创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言得到了法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人的高度赞赏与肯定，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”给笔者发来《贺信》，祝贺荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。笔者也因此获得了携获奖的绘画作品亲自赴法国巴黎出席法国国家美术协会主办的“2009年法国卢浮宫画展”的资格。法国巴黎——重新点燃我的“中国式抽象绘画”新的创作激情！

                           流彩斑驳

                         风动云漂

                           浮红野流

                       林中野红

                          流翠浮红

                          律动墨彩
    
          一、法国首都巴黎——“艺术”、“浪漫”及“无与伦比”的代名词
         法国首都巴黎（法语：Ville de Paris，英语：Paris），一个迷人的美丽城市，被誉为“花都”， “浪漫”、“艺术”与“梦想”的代名词。它不仅是欧洲大陆上最大的城市，也是世界上最繁华的都市之一。文学家利尔克曾说：“巴黎是一座无与伦比的城市。”
        巴黎的市徽上写着巴黎的城市格言：“漂浮而不沉没”（拉丁语：Fluctuat nec mergitur）。
        巴黎是一座世界历史名城，名胜古迹比比皆是，埃菲尔铁塔（La Tour Eiffel）、凯旋门（l'Arc de Triomphe）、爱丽舍宫 ( Palais de l'élysée，法国总统官邸）、香榭丽舍大街（Avenue des Champs-Elysees）、凡尔赛宫（Chateau de Versailles）、卢浮宫（Musee du Louvre）（远古和古代艺术）、奥塞美术馆（Musee d'Orsay）（近代艺术）、乔治·蓬皮杜全国文化艺术中心（Centre Georges Pompidou）（现代艺术）、协和广场（Place de la Concorde）、巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）、红磨坊夜总会（Bal du Moulin Rouge）等，是游客流连忘返的地方。美丽的塞纳河两岸，风光更加妩媚多姿，河中心的城岛是巴黎的摇篮和发源地。
        19世纪法国作家巴尔扎克、普鲁斯特、波德莱尔、兰波、乔治·桑、肖邦、王尔德、科莱特、热奈。20世纪毕加索、本雅明、纪德、萨特、波夫娃、加缪、罗兰·巴特、福科这一些文化名人，组成巴黎社会文化人群落。他们曾经生活在巴黎这个空气中都充满虚无的地方，可他们精神的创造力却丰盈自由法国精神，并取得世界文化史上的最高成就。
法国还出现了一大批著名的艺术家如：柯罗、让·弗朗索瓦·米勒、保罗·高更、赛尚、德加、居斯塔夫·库尔贝、尼古拉.普桑、布格罗、克劳德·莫奈、卢梭、西蒙·武埃、鲁本斯、布格罗、大卫、让·杜布菲、卡里埃、雅克·布朗夏尔博爱、克劳德·莫奈、迪亚兹·德拉佩纳、雅克、洛德·莱顿、梵高等。
         法国国立巴黎美术学院，俗称巴黎美院（Ecole nationale supérieure des beaux-arts，ENSBA），前巴黎皇家美术学院，是培养艺术家的摇篮，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁等就毕业于这所学校。从古至今，从世界各地汇集到巴黎的年轻人都拥有各种梦想和野心，在这里是他们曾实现梦想和曾经的失望。不管如何，法国的首都巴黎，早已经是“艺术”、“浪漫”及“无与伦比”的代名词。
         二、法国的文化艺术在20世纪上半页曾经影响、孵化和孕育了中国一代艺术巨匠、艺术大师和华人艺术大师
         1、20世纪的初至30年代陆续赴法国的中国艺术青年
         20世纪的初，中国很多优秀学子陆续出国留学。他们选择了两条路线：一是亚洲的日本；二就是欧洲的法国。
         20世纪的初至30年代陆续赴法国学习绘画艺术的中国艺术青年是：吴法鼎（1911）、李超士（1912）、徐悲鸿（1919）、林风眠（1919）、方君璧（1920）、潘玉良（1921）、庞薰琹 （1925年）、傅雷（1927）、刘开渠（1927）、刘抗（1928年）、颜文樑（1928）、常书鸿（1928年）、吕斯百（1928年）、艾青（1929）、王临乙（1929）、司徒乔（1929）、吴作人（1930年）、王子云（1931）等，他们后来学成回国，分别成为中国现代美术事业的奠基者、中国画坛的先驱、美术教育家、艺术巨匠、艺术大师、翻译家、诗人和学者而蜚声海内外。
        艺术巨匠刘海粟先生也于1929年2月，在蔡元培的帮助下，他以驻欧特约著作员的身份，到欧洲考察美术。旅欧期间刘海粟在法国卢浮宫临摹塞尚、德拉克洛瓦、伦勃朗等名画，作油画风景、景物、人物写生近三百幅作品，1929、1930年两次入选法国秋季沙龙。巴黎美术学院院长贝纳尔在巴黎克莱蒙画院为他举办了个人画展，展出他在法国、瑞士、比利时、意大利、德国所作的花四十幅，其中《卢森堡之雪》为法国政府购藏于特亦巴尔国家美术馆。
        刘抗先生，新加坡美术界奠基人之一、著名艺术家，“南洋画派”的开创人、画坛先驱及新加坡最高荣誉的卓越勋绩服务勋章获得者，曾任新加坡中华美术研究会会长，新加坡艺术协会会长，新加坡文化部咨询委员会主席等。
         刘抗，1911年4月出生于中国福建省。1926年他进入举世闻名的上海美专学习，当时任该校校长的艺术大师刘海粟先生是他的导师。1928年，刘抗到法国巴黎留学，有作品入选巴黎秋季沙龙。在他之前，中国画坛的先驱徐悲鸿、刘海粟、林风眠和颜文梁等都已踏上了旅法之程。
       在留法期间，刘氏结识了后来成为中国著名翻译家的傅雷。他与傅雷同住在巴黎郊区，日夕相处，意气相投，以各自文学与艺术上的才华和兴趣相互影响对方。那时，刘氏还与导师刘海粟先生一起去拜访一位著名的医生，这位医生就是在后来以8250万美元创造世界油画最高拍卖纪录的梵高杰作《伽赛医生肖像》中那位伽赛医生。因为伽赛医生的住屋有个时期是梵高、高更、塞尚及其他几位印象派之后画家共同的工作室，当时还有多帧杰作挂在墙壁上，是那些大师留给这位医生的纪念品。
        刘抗还与海粟先生一起去凭吊梵高的墓，一起参观美术馆、画廊和访问当时艺坛泰斗和画人故居，还一起到意大利、瑞士、丹麦、英国等文化古城和旅游胜地写生度假，师生欢聚，论艺情景至今刘抗老仍历历在目。
         1933年，刘抗应刘海粟先生之邀回到上海美专担任西洋画系的教授。刘海粟曾称道：“刘抗教授是我最爱的弟子和亲密的知友之一。”刘抗在上海美专任教期间，与山水画大师黄宾虹及著名画家潘天寿、谢公展、汪亚尘、张弦、倪贻德、陈人浩等为同事，他们分别任中西绘画的老师。刘抗当时年仅23岁，为最年轻的教授。1945年，刘抗到了新加坡。
         另外，中国现代著名散文家、诗人、学者朱自清（1898—1948），他的散文清隽沉郁、素朴缜密，以文笔清丽、语言洗炼著称。他最脍炙人口的散文名篇——《背影》，描写了父子间的人伦之情，具有浓厚的人情味，催人泪下；他的《荷塘月色》写自然景物、借景抒情。1931年，朱自清留学英国，而后漫游欧洲。他回国后写成了《欧游杂记》，其中这么评价法国巴黎：“从前人说“六朝”卖菜佣都有烟水气，巴黎人谁身上大概都长着一两根雅骨吧。你瞧公园里，大街上，有的是喷水，有的是雕像，博物院处处是，展览会常常开；他们几乎像呼吸空气一样呼吸着艺术气，自然而然就雅起来了。”（原载1933年9月1日《中学生》第37号）
        2、20世纪40年代至50年代陆续赴法国的中国艺术青年
      （1）朱德群
       朱德群，1920年出生，1935年进入国立杭州艺术专科学校学习西画，1941年毕业于国立杭州艺专。1945年任教南京中央大学建筑系。1949年任教台北师大艺术系。1951至1955年任教于台湾师范学院。1955年定居法国巴黎，从事绘画创作。
        朱德群于1997年12月17日被法兰西学院选为250名院士中的一员，而且是法兰西学院成立两百多年来的第一位华裔艺术院士。他是当今著名海外华人艺术家之一。
      （2）赵无极
       赵无极，1921年出生，1935年进入国立杭州艺术专科学校就读，1948年前往巴黎旅居。
        2003年11月26日，法兰西学院正式接纳旅法著名华人画家赵无极为艺术院终生院士。他是继朱德群之后成为艺术院院士的第二位华人画家。赵无极曾荣获法国荣誉勋位团三级勋章、法国国家勋位团三级勋章、艺术文学勋位团一级勋章、巴黎市荣誉奖章及日本帝国艺术大奖等。
        赵无极、朱德群创作的超越到“独与天地精神往来”的“神游”中，强调中国古代哲学向往天人合一，强调人和自然的亲和、圆满和协调，强调人对自然的顺应，生命领悟的境界。
      （3）吴冠中
        吴冠中，1919年生于。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J苏弗尔皮教授工作室进修油画。
        1950年，留学归国，任教于中央美术学院。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获此殊荣。
        因此，我们说，法国的文化艺术在20世纪上半页曾经影响、孵化和孕育了中国一代艺术巨匠、艺术大师和华人艺术大师。
       三、笔者与“中国式抽象绘画”—— “中国赏石抽象画”
        1、1979年8月，品国画大师吴作人先生和黄胄先生作的国画作品而作七言诗开始对书画艺术的热爱。
       2、1981年，大学一年级起，开始临历代名家书法字帖及练习现代硬笔书法，创作名人铅笔素描并在大学师生书画展览获奖。选修大学“造型设计”课程，学习艺术设计理论和色彩学。
       3、1988年，开始研读中外涉及哲学、美学、艺术、艺术哲学、宗教、历史、美术史、书法和文学等方面的著作及书籍。并开始从事中国赏石文化活动至今，已经获得荣誉有：中国风景园林学会花卉盆景赏石分会评为“首批中国赏石名家”（2005）；加拿大雅石会授予“现代石人”（2001）；中国收藏家协会石文化专业委员会授予“观赏石名家”（1998）；广西壮族自治区工艺美术学会授予“广西石艺艺术大师”（1997）；“首届中国石文化专家学术研讨会”授予“中华石文化贡献奖”（1997）等。
        4、1990年开始，研读荣宝斋编辑出版发行的《荣宝斋画谱》（系列国画大师画谱）之黄胄、张大千、白雪石、董寿平、傅抱石、黄宾虹、范增、林风眠、朱屺瞻、石鲁、徐悲鸿、吴冠中、吴作人等艺术大师以及世界著名艺术家赵无极等人的画册，对东西方抽象艺术的历史发展以及世界著名抽象艺术家作品有独特的认识。
        5、自1990年始，笔者以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵及宇宙观念的传统东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品——“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列）。长期致力于赏石书画艺术的研究与创作，将中国传统赏石文化艺术的元素和精髓与中国传统书画艺术的元素和精髓融合起来，形成独特的赏石书画风格。
        6、1991年4月，笔者到北京出差，拜访中国著名美学家王朝闻先生和著名艺术家、炎黄艺术馆馆长黄胄先生。
        7、1991年8月，笔者到广东深圳出差，在深圳的一家书店购买岭南美术出版社和三联书店（香港）有限公司出版的《赵无极》画册（1988年8月第一版）。特别喜欢和欣赏赵无极先生的“抒情抽象绘画”的风格。
        8、1992年2月18日，笔者完成美国FEINGARTEN GALLERIER和EAST WEST CONTEMPORARY ART GALLERY出版英文版《周氏兄弟回顾作品集》（ ZHOU BROTHERS: A RETROSPECTIVE ）画册（1989年版）从英文翻译成中文的工作，内容有：《前言》、《世界的艺术家  世界的艺术》、《从原始形态到意象的历程》、《周氏兄弟的话》、《周氏兄弟年表》（共计约10300字）。1992年计划将这些翻译文章投稿给广西《美术界》杂志发表，当年据说由于广西美术界领导说美术界对周氏兄弟的绘画艺术有争议，因此无法发表，只能深感遗憾至今。
        9、1992年4月，笔者在广西南宁拜访新加坡美术界奠基人之一、著名艺术家，“南洋画派”的开创人、画坛先驱及新加坡最高荣誉的卓越勋绩服务勋章获得者，被艺术大师刘海粟先生称为“我最爱的弟子和亲密的知友之一”的刘抗先生。1992年4月20日，刘抗先生致函笔者称赞： “先生胸怀开朗，学养深厚，诚中国新一代文化界奇葩，有幸与君把晤，倍觉欣然！”1992年9月30日，他评价笔者撰写的绘画艺术评论：“大作写来气势浑厚，内涵深湛，拜读之后至感敬佩。”1996年9月12日，他还评价笔者从事赏石文化事业：“吾兄对赏石如此广泛及深奥的研究心得，令人赞赏，又著述成书，广为宣扬，对文化贡献非浅，钦佩之至。”
       10、1998年6月出版的《赏石文化》杂志创刊号首次发表笔者三幅“中国赏石抽象画”，并发表一篇评介文章《明朗流畅  立意高远——读马鸿斌的“中国赏石抽象画”系列》。评介说“中国赏石抽象画”“把禅宗思想及传统文化融进去，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生‘天人合一’、‘澄怀味道’和‘静观’等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力。”
        11、20世纪90年代至21世纪的头十年，笔者主要从事中国赏石文化活动，也断断续续在创作一些美术作品。还创作了“磅礴气势之行云流水，隽永意韵之空灵奇拙”的书法艺术作品被泰王国普密蓬·阿杜德国王陛下及泰王国驻南宁总领事馆、广西壮族自治区博物馆等众多海内外机构和人士永久收藏。
         12、2009年10月26日，笔者创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言得到了法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人的高度赞赏与肯定，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”给笔者发来《贺信》，祝贺荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。笔者也因此获得了携获奖的绘画作品亲自赴法国巴黎出席法国国家美术协会主办的“2009年法国卢浮宫画展”的资格。从此，法国巴黎——重新点燃我的“中国式抽象绘画”新的创作激情！（未完待续）

       （本文已编入将来出版的《“邕江象派”创派文集》一书中。作者声明：转载必须全文和完整，不得作任何删改，并署名出处和作者姓名。绘画作品和文章版权所有，侵权、抄袭和仿冒必究。2009年12月3日。）

                                                         马鸿斌

      （作者声明：转载必须全文和完整，不得作任何删改，并署名出处和作者姓名。绘画作品和文章版权所有，侵权、抄袭和仿冒必究。）

        笔者按：中国现代著名散文家、诗人和学者朱自清曾于1933年这么评价法国巴黎：“从前人说“六朝”卖菜佣都有烟水气，巴黎人谁身上大概都长着一两根雅骨吧。你瞧公园里，大街上，有的是喷水，有的是雕像，博物院处处是，展览会常常开；他们几乎像呼吸空气一样呼吸着艺术气，自然而然就雅起来了。”
      “世界最贵的画”是美国艺术家杰克逊·波洛克创作的抽象绘画《1948年，第五号》，近年以1.4亿美元（超过10亿人民币）的天价被著名当代艺术收藏家、墨西哥金融大亨大卫·马蒂内斯买走。今天，抽象绘画的内涵、学术价值、艺术价值和经济价值已经得到美术界、学术界和收藏界的普遍认同。
        2009年10月26日，笔者创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言得到了法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人的高度赞赏与肯定，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”给笔者发来《贺信》，祝贺荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。笔者也因此获得了携获奖的绘画作品亲自赴法国巴黎出席法国国家美术协会主办的“2009年法国卢浮宫画展”的资格。法国巴黎——重新点燃我的“中国式抽象绘画”新的创作激情！

                          醉红墨韵

                    梦幻奇观之二

                        秋山映红

                        山雨染红

                            天上人间

                        野趣群芳

（接上文）
         四、21世纪的“中国文化艺术与中国元素”、博大精深的中国赏石文化艺术以及中国艺术将能震憾世界吗？
       （一）21世纪的“中国文化艺术与中国元素”
         21世纪，随着中国在世界的和平崛起，“中国文化艺术与中国元素”在世界文化的地位得到进一步重视和提升。中国文化的地位和中国艺术的水准也得到进一步的认同。
         如果说，20世纪上半页，中国人如果不去法国留学学习绘画艺术，那是我们的无知和愚昧。而100年以后的21世纪的今天，如果我们还在盲目非理性地崇拜西方，特别是在艺术领域，那就是我们的无知和无能。
      （二）博大精深的中国赏石文化艺术
        众所周知，赏石文化起源于中国，滥觞于新石器时代，经历了中国各历史朝代至今已有数千年的历史。博大精深的中国赏石文化艺术是中国文化艺术宝库的重要组成部分。笔者最近写了一篇论文，论述了中国赏石文化学术理论研究的十大领域及内容包括：
        1、从建立学科的角度，就是建立“（中国）观赏石文化学”及“（中国）观赏石学”
        2、从美学的角度，就是建立中国赏石美学研究体系
        3、从法规的角度，就是为出台中国赏石文化法规提供理论研究。
        4、从历史的角度，就是研究中国史前、古代、近代、现代和当代赏石文化的历史发展。
        5、从价值的角度，就是研究中国奇石价值体系构成，包括侧重于奇石的文化价值的“奇石价值体系”和侧重于奇石的市场（经济）价值的“奇石价格体系”。包括研究奇石市场问题。
        6、从石文化产业和市场的角度，就是研究石文化产业的现状和发展问题，包括研究奇石市场问题。
        7、从中国赏石文化申报“非物质文化遗产”的建议的角度，就是研究中国赏石文化与“非物质文化遗产”的关系，并为中国赏石文化申报“非物质文化遗产”作好理论准备。
        8、从定位和是否主流的角度，就是研究中国赏石文化定位问题、中国赏石文化与主流文化的关系问题。
        9、从赏石本身的角度，中国赏石文化学术理论研究就是研究中国赏石评比的范围、原则、方法、规则和标准、赏石评比规则和赏石评比管理办法的制定以及赏石评比的程序等。赏石的概念、定义、界定范围、命名、底座制作、艺术创作、形式与内容表现、布局摆设设计、天然奇石和人为赝品的鉴定、鉴赏、赏石艺术与其他艺术门类的关系等问题。
       10、从东西方世界和国际赏石文化交流与合作的角度，就是研究21世纪中国赏石文化与世界的关系以及21世纪中国赏石文化在世界的传播等问题。
     （三）“中国赏石抽象画”的学术性建立在中国赏石文化艺术的学术理论基础之上——“更直接、更真实、更客观、更彻底、更深邃地反映人与自然的相互关系”
        1、天然的赏石（奇石、观赏石、雅石）就是来源于自然中的天然之物，它本身的形态、质地、色彩、纹理等就是“抽象”的，因为，我们去欣赏奇石本身，就是在欣赏“抽象”的艺术品。中国的祖先和古代的帝王和文人对天然形成的抽象的“灵璧石”、“太湖石”、“大理石”和“雨花石”等的审美和收藏就是对自然界“抽象艺术”的审美和收藏。
        2、笔者曾经指出：“在地球上和宇宙中，能够找到的惟一具有永恒和独一无二特性的东西，只有石和赏石。”而且，“赏石文化比其他文化艺术活动和其他文化艺术形态更直接、更真实、更客观、更彻底、更深邃地反映人与自然的相互关系。”（笔者撰《二十一世纪人类文明的自然选择》）
        3、从1990年开始，笔者长期致力于赏石书画艺术的研究与创作，并以中国赏石文化艺术的学术理论作为建立“中国赏石抽象画”学术性基础。一直将博大精深的中国传统赏石文化艺术的元素和精髓与中国传统书画艺术的元素和精髓融合起来，形成独特的赏石书画风格。以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵和宇宙观念的“明朗流畅，立意高远”的“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列）艺术，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生“天人合一”、“澄怀味道”和“静观”等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力，并且“更直接、更真实、更客观、更彻底、更深邃地反映人与自然的相互关系”，被称为“中国赏石抽象画的开创者”和“中国石文化艺术家”。
        4、另外，2009年，笔者作为中国广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家，并担任广西南宁象派文化艺术中心理事长继续以中国赏石文化艺术的学术理论作为“中国赏石抽象画” 学术性基础，进一步从事研究和绘画艺术创作实践，并推动完善其学术体系的建立，为创作出具有本创作具有本土文化基因又有国际视野、世界水准的“现代艺术”及“抽象艺术”作品而努力。
      （四）世界“抽象绘画”的学术、艺术和经济价值的从新认识
       1、抽象的宇宙和抽象的世界
       我们生活在一个“抽象”的宇宙、太阳系、地球和世界中。从宏观的宇宙空间、星空寰宇到微观世界的物质、基因，从自然界的生物——动物、植物和自然界的无机物，“抽象”无所不在。“抽象”与人类的世界观、价值观念和思想到科学、艺术、宗教、音乐、舞蹈、文学、艺术等领域更是息息相关。
       自有人类以来，人与“抽象”及“抽象文化”就密不可分。人类在自然界生存的过程中，就与抽象方式、抽象符号、抽象元素、抽象审美等联系在一起。
       2、中国抽象文化艺术的起源
       当进入新石期时代，我们的祖先就知道以磨制精美的石器和制作陶器。如早期陶器中抽象的“夔纹”、“绳纹”、“水波纹”等，到后来出现的彩陶纹饰等，还有制作的玉器文饰、青铜文饰等，都融入祖先们的抽象艺术的创作。中国人创造的悠久灿烂的抽象文化艺术为我们后人从事抽象艺术创作奠定了坚实的基础和积累了丰富的素材。比如，四川出土的古蜀王国“三星堆遗址”出土大量的抽象青铜器艺术品。
        崖壁画就是人类祖先创作的“抽象绘画”，在世界各地都有发现。比如，早在战国至东汉时期，广西的先民——左江骆越人于战国至东汉时期创造了巫术文化的遗迹——左江岩画，广西宁明县“花山壁画”为具有代表性。左江岩画表现了当时人们举行原始宗教祭祀（祭日、祭铜鼓、祀河、祀鬼神、祀田地神、祭图腾、人祭、祈求战争胜利等）时或集体歌舞的场面，就是广西先民创作在“花山崖壁”上所创作的一幅巨型“抽象绘画”而流传至今。
        3、西方现代的抽象绘画和“世界最贵的画”—— 1.4亿美元（超过10亿人民币）抽象表现主义绘画《1948年，第五号》
      （1）西方现代的抽象绘画
       西方现代的抽象绘画诞生在100年前，1910年由康定斯基创作的一幅取名为“即兴”的抽象绘画开创的。
       从19世纪末期开始,在欧洲出现了被称之为“现代派”的美术。进入二十世纪以后，“现代派”的思潮继续流行，出现了令人眼花缭乱的后期印象派、新印象派之后出现的野兽派、立体派、未来派、达达派、超现实主义、抽象主义、把商业艺术的题材用于绘画的波普艺术、照相现实主义（或称超级现实主义）、光效应、硬边绘画等等。
       （2）“世界最贵的画”—— 1.4亿美元（超过10亿人民币）抽象表现主义绘画《1948年，第五号》
       抽象表现主义（Abstract expression_rism）又称抽象主义或抽象派，是第一个由美国兴起的艺术运动,也是二战之后西方艺术的第一个重要的运动。二战爆发后，诸如恩斯特、蒙德里安、杜尚等欧洲风云艺术家移居纽约，20世纪产生于美国画坛上的抽象表现主义，标志着西方现代艺术中心和世界的艺术中心从巴黎转移到了纽约。
       美国第一个国际性本土艺术流派、堪称美国现代艺术运动神话的抽象表现主义产生于20世纪40年代，50年代风行于北美和欧洲画坛，确定了美国在世界艺术界的地位。美国抽象表现主义画家杰克逊·波洛克（Jackson Pollock，1912—1956）被视为是摆脱欧洲影响的美国抽象艺术时代的开始，成为一种美国符号，被视为二战后美国新绘画的象征性人物。
       “世界最贵的画”是美国艺术家杰克逊·波洛克创作的抽象绘画《1948年，第五号》，近年以1.4亿美元（超过10亿人民币）的天价被著名当代艺术收藏家、墨西哥金融大亨大卫·马蒂内斯买走。波洛克1947年创立了自由奔放的“滴画（Drip Painting）”，他把画布钉在墙上或铺在地上，手拿颜料、刷子、漆桶等在画布上自由走动、泼洒，任由颜料在画布上滴流成混乱的点、线、面，洋溢着自由奔放的艺术气息。《1948年，第五号》的画面就是纵横交错的抽象的点和线条交织一起的效果。这种推陈出新，独创一格的绘画风格，奠定了他的绘画在世界美术史的地位和学术价值。
        4、“摄影技术”的发明及其发展与“抽象艺术”的回归
      “写实艺术”的盛行，是因为没有摄影技术，人类需要靠非常写实的绘画来记录和描绘人类本身和自然事物本身。

        当人类发明了“摄影技术”并得以发展以后，“摄影艺术”作为艺术的门类之一，其客观真实的艺术作品比“写实艺术（绘画）”更客观真实反映审美对象。“写实艺术”的地位开始被摄影艺术（照相艺术）逐步取代。而“写意艺术”在保持传统的基础上，也出现逐步过度到“抽象艺术”的趋势。人类艺术审美在一定程度上应该回归到自然的本身，也就是说艺术回归到“抽象艺术”本身才能达到完美的“天人合一”的“鬼斧神工”的境界。“抽象艺术”的地位将逐步得到迅速提升和很大的发展。
         5、艺术的分类
       （1）从辨别绘画对象的程度来分，艺术分：“具象艺术（写实艺术）”、“意象艺术（写意艺术）”和“抽象艺术”
       从辨别绘画对象的程度来分，艺术分：“具象艺术”、“意象艺术”和“抽象艺术”。 一般认为，“意象艺术”介于“具象艺术”和“抽象艺术”之间。
        抽象绘画（Abstract Painting）堪称二十世纪典型的艺术样式，是西方现代艺术发展的辉煌成果，它是相对具象绘画（Representational Painting）而言，抽象绘画不能直接分辨出物象的轮廓等特征。
       （2）从艺术生存的形态区分，艺术分：官方艺术、学院艺术和前卫艺术（当代艺术，包括抽象艺术）
        从艺术生存的形态区分，艺术分：官方艺术、学院艺术和前卫艺术（当代艺术）。抽象绘画也被纳入前卫艺术（当代艺术）中，对一般观众（特别对中国观众）间难以理解。中国尚缺乏抽象艺术生存的文化土壤，中国抽象艺术还处在边缘的位置。但是，随着人们对抽象绘画的逐步认识和了解，中国抽象艺术不久将迎来它的黄金时代。
       （3）从是否具有学术性的角度来分，艺术分：“学术的艺术”、“非学术的艺术（模仿的艺术）”。
        根据抽象艺术建立在什么基础之上，我们将抽象艺术也区分为“学术的抽象艺术”和“非学术的抽象艺术”。
        6、中国当代抽象艺术及中国和华人的抽象绘画
      （1）进入20世纪80年代，中国抽象绘画开始出现“反叛”。80年代中期，中国绘画艺术进入“寻求现代主义”和“文化现代性建设”的阶段，史称“新潮美术”。艺术家以油画、水墨、综合绘画创作了大量的抽象性绘画，形成了多元化的发展阶段，除了有以蒙德里安、马列维奇等为代表的“结构抽象”，以康定斯基、波洛克为代表的“表现性抽象”外，中国的抽象绘画融合了 “表现主义”、“超现实主义”的特征，形成抽象与表现的大融合。2000年以后，中国的抽象绘画多元化的格局逐步形成。
       （2）目前，抽象艺术作品已经取得非常辉煌的业绩，比如，著名华人艺术家赵无极1958年创作的抽象绘画《构图第八号》以2624万元成交；朱德群1987年创作的抽象绘画《白色森林之一》以1125万元成交；王怀庆早期抽象绘画《相对有声》以495万元的高价成交；孟禄丁2000年创作的抽象绘画《元化》以110万元成交等等。
       （3）2009年3月，中国第一部系统的抽象艺术理论学术专著《中国抽象艺术学》由复旦大学出版社出版。该书全面阐述中国抽象艺术历史观、学术观、审美观和价值观，填补了中国抽象艺术系统理论的空白。
        如果说，数十年前，很多人认为抽象绘画是“胡涂乱抹”，那是可以理解的话，那么，数十年后的今天，抽象绘画的内涵、学术价值、艺术价值和经济价值已经得到美术界、学术界和收藏界的普遍认同。
       7、构成“抽象绘画”的学术、艺术和经济价值的因素及选择、购买和收藏“抽象绘画”艺术作品必须考虑的因素
     （1）艺术家本人
      （A）艺术家的身份考察：艺术家基本情况，如：教育背景、文化程度、历史背景、学术背景、专业方向、个人修养、性格爱好等。
      （B）艺术家在中国美术史上的地位。
      （C）艺术家的价值取向。
      （D）艺术家的定位：是否本土艺术家、艺术家对本土文化艺术传承的因素、在本地或外地居住的时间。
      （E）学术及艺术水准：视觉艺术品的出版、著录和发表情况、学术著作及学术论文、展览、媒体宣传报道等。
     （2）视觉艺术品本体
     （A）视觉艺术品是否具有历史价值、文化学术价值、艺术价值等。
应该注意的是，在当时很多人并不以为然、争议很大的变革和创新的艺术观念和视觉艺术作品，实际上是具有很高的文化艺术价值，更是很宝贵的学术和艺术探索，或许今后会对世界艺术宝库的作出积极的贡献。
     （B）视觉艺术品是否具备人类真、善、美的属性。
     （C）视觉艺术品是否具有开宗立派鲜明和创新的个人艺术风格：考察视觉艺术作品是否开宗立派的代表作。考察视觉艺术品的是否具有原创性、独特性。考察是独创风格还是别的艺术作品的模仿品等。
     （D）视觉艺术品在材料使用、媒介、形式、内容、题材、形象思维、意象思维和抽象思维等方面是否具有创新价值。
     （E）视觉艺术品的创作是否具有高难度的技巧。
     （F）作品在该作者创作史上的地位。
     （G）作品流传是否有序及流传脉络清楚。
     （H）视觉艺术品是否认真创作的精品还是应酬作品，是否有含金量。
     （I）视觉艺术品是否能感动人们，感动世界？凭什么来感动世界？
     （J）视觉艺术品是否具备融合东西方价值观念并能在东西方世界里进行对话。
       自己说好还不能算好，还要别人说好（发自内心的，而不是那种恭维虚伪的）才算好。
       （3）其他因素：比如，收藏、保管、运输的难易程度；尺寸大小；真伪的鉴定；媒体评价；价格等因素。
       （四）中国艺术将能震憾世界吗？
         法国近代资产阶级军事家、政治家、数学家，法兰西第一帝国皇帝拿破仑•波拿巴( Napoléon Bonaparte，公元1769—1821年)曾经讲过一句著名的格言：“中国是一头睡狮，一旦醒来将震憾世界。”
        中国艺术也是一头睡狮吗，中国艺术会醒来并将震憾世界吗？还是留给人们回答吧！

        （全文完。共计11110字。本文已编入将来出版的《“邕江象派”创派文集》一书中。作者声明：转载必须全文和完整，不得作任何删改，并署名出处和作者姓名。绘画作品和文章版权所有，侵权、抄袭和仿冒必究。2009年12月3日。）

马鸿斌的中国式抽象绘画——“中国赏石抽象画”（新作） 

供稿：广西南宁象派文化艺术中心 

版权所有，侵权必究。

       题名《红枫情怀》

               题名《溪水潺潺》

       题名《梦幻奇观》

      题名《山花烂漫》

       题名《火焰印象》

        题名：《芳草天涯》

       题名《田园春意》

       题名《雾峰树影》

     题名《黄昏溪水》

       题名《远山古道》

       题名《烟霞绿彩》

   自1990年始，马鸿斌以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵及宇宙观念的传统东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品——“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列），具有“明朗流畅，立意高远”的特点，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生“天人合一”、“澄怀味道”和“静观”等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力、感染力和震撼力。

    马鸿斌荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”，标志着他的中国抽象画艺术有资格迈进世界上最权威的画展——“法国卢浮宫画展”，并具有世界性和国际视野而受到海内外肯定和欢迎。

  （全文完。共计330字。特别声明：版权所有，侵权必究。2009年11月16日。）

               供稿：广西南宁象派文化艺术中心

    由著名赏石家、编纂家陈东升先生主编的《中华古代石谱石文石诗大观》（每套三卷四本，绢面书匣，古典装帧）2009年10月由中国文化出版社出版发行。这是陈东升先生从1994年至今15年来主编、编著和领衔编著的第八部奇石著作（画册）。

   《中华古代石谱石文石诗大观》设《石谱卷》、《石文卷》（上、下册）、《石诗卷》，刊载了自汉代始历唐、宋、元、明、清的有关石谱、石文和石诗的“原文”、“释文”和“译文”，让当代读者能很容易得地读懂赏石古文、古诗。全书130多万，并附200多幅古石绘图及古石照片，基本全面反映了中国古代赏石文化的概貌，堪称中国赏石文化历史上首部中华古代赏石经典文献全书。

    广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问马鸿斌应邀担任该书“特邀编委”并应邀特别为该书书法题词： “荟萃石诗华章，流芳中华石坛——贺陈东升主编《中华古代石谱石文石诗大观》出版”并刊登于该书《石诗卷》卷首。

    为该书书法题词者还有：中国收藏家协会会长、国家文物总局原局长阎振堂、首都师范大学博士生导师、中国书法家协会顾问欧阳中石、中国观赏石协会科学顾问侯康乙、著名美学家、原中国美术家协会副主席王朝闻、中国观赏石协会科学顾问张原、当代著名书法家、江南学者费新我、安徽灵璧石研究专家孙维宾。

    《中华古代石谱石文石诗大观》每套（三卷四本，绢面书匣，古典装帧）定价：298元。外地加邮寄挂号费22元，共计每册320元。欢迎订购。

                                               （完。共计710字。2009年11月15日）

                                            购书请联系

邮政通讯地址：中华人民共和国广西南宁市淡村路22号15栋2号  马鸿斌    

邮政编码：530031

电话Tel：（0771）5534570     手机Mobile：13387714329  

E-Mail: mahongpin@163.com   

Post Add: Mr. Ma Hongbin,  #15-02 The Living Quarters of Nanning Power Plant,

No.22 Dan Cun Road, Nanning, Guangxi, P. R. China    

Postcode：530031

——马鸿斌为陈东升先生主编的《中华古代石谱石文石诗大观》书法题词

2009年新出版《中华古代石谱石文石诗大观》  欢迎订购

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

    由著名赏石家、编纂家陈东升先生主编的《中华古代石谱石文石诗大观》（每套三卷四本，绢面书匣，古典装帧）2009年10月由中国文化出版社出版发行。这是陈东升先生从1994年至今15年来主编、编著和领衔编著的第八部奇石著作（画册）。

   《中华古代石谱石文石诗大观》设《石谱卷》、《石文卷》（上、下册）、《石诗卷》，刊载了自汉代始历唐、宋、元、明、清的有关石谱、石文和石诗的“原文”、“释文”和“译文”，让当代读者能很容易得地读懂赏石古文、古诗。全书130多万，并附200多幅古石绘图及古石照片，基本全面反映了中国古代赏石文化的概貌，堪称中国赏石文化历史上首部中华古代赏石经典文献全书。

    广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问马鸿斌应邀担任该书“特邀编委”并应邀特别为该书书法题词： “荟萃石诗华章，流芳中华石坛——贺陈东升主编《中华古代石谱石文石诗大观》出版”并刊登于该书《石诗卷》卷首。

    为该书书法题词者还有：中国收藏家协会会长、国家文物总局原局长阎振堂、首都师范大学博士生导师、中国书法家协会顾问欧阳中石、中国观赏石协会科学顾问侯康乙、著名美学家、原中国美术家协会副主席王朝闻、中国观赏石协会科学顾问张原、当代著名书法家、江南学者费新我、安徽灵璧石研究专家孙维宾。

    《中华古代石谱石文石诗大观》每套（三卷四本，绢面书匣，古典装帧）定价：298元。外地加邮寄挂号费22元，共计每册320元。欢迎订购。

                                               （完。共计710字。2009年11月15日）

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Post Add: Mr. Ma Hongbin,  #15-02 The Living Quarters of Nanning Power Plant,

No.22 Dan Cun Road, Nanning, Guangxi, P. R. China    

Postcode：530031

“2009年法国卢浮宫画展”中国展团正式邀请函 

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

2009年11月13日，“2009年法国卢浮宫画展”中国选区组委会转发法国国家美术协会（SNBA）“2009年法国卢浮宫画展”中国展团正式邀请函。

据悉，即将赴法出席“2009年法国卢浮宫画展”的中国展团人员名单包括参展的中国艺术家及部分艺术家家属、“2009年法国卢浮宫画展”中国选区组委会及中国承办单位的负责人、展览工作人员和艺术界、画廊经纪人。

广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问马鸿斌也在名单之内。

（全文完。共计330字。2009年11月14日。）

M. Ma Hongbin: Appelé Fondateur de la peinture impressionniste de pierre décorative de Chine et Artiste de la culture de pierre de Chine

Mr. Ma Hongbin: The Trailblazer of the Chinese Shangshi Abstract Paintings and A Chinese Artist of Stone Culture

SALON 2009 Carrousel du Louvre, Paris

SALON 2009 Carrousel of Louvre, Paris  

特别声明：版权所有，侵权必究。

    Lumière merveilleuse montre l’ harmonie et la profondeur de la lumière entre l’univers et la terre.

    The Abstract panting “ Impression of Light ” is express as the nature light of metagalaxy and reconditeness & harmoniousness of the universe.

     绘画作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象。获法国国家美术协会（SNBA）等主办的“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。

               题名：《桂林象鼻山》

               题名：《梦幻山水》

              题名：《泉声翠影》

              题名：《彩色晚霞》

             题名：《早春流韵》  

MA HONG BIN   Président du Conseil & Directeur artistique

Président du Conseil du Centre culturel et artistique d’École Xiang ( Éléphant) de Nanning du Guangxi de Chine

Président du Centre oriental d’Échanges et de Recherches de la Culture de Pierre de Chine

Membre du Conseil de l’Association de Pierre décorative de Chine

Vice-Président du Conseil de l’Association de Pierre décorative du Guangxi de Chine

Conseiller de l’Association de belle Pierre du Canada

Fondateur d’École Xiang (Éléphant) de Yongjiang, une école plastique locale de Nanning du Guangxi de Chine

Vente et Collection: Pierre décorative, calligraphie, peinture, artisanat, antiquité.

MA HONG BIN    Chairman of Directors & Artistic Director-General

Chairman of Directors of The Elephant Group Center for Culture and Arts of Nanning, Guangxi, China

Chairman of Directors of Guangxi Research & Exchange Center for The Eastern Stone Culture

Director of View Stone Association of China

Vice-Chairman of View Stone Association of Guangxi, China

Advisor of Canada Rock Association

The Trailblazer of the Chinese Shangshi Abstract Paintings

A Chinese Artist of Stone Culture

The Founder and The Initiator Artists of “ Yongjiang Elephant Group” of Yongjiang Elephant Group：The Academic Art Group of Indigenous Visual Culture & Arts in Nanning, Guangxi, China

Stone Art Master of Guangxi, China

The Painting & Calligraphy Art, View Stones, Industrial Arts and Curio, etc.

Peinture impressionniste de pierre décorative

      La peinture impressionniste de pierre décorative, union de la culture traditonnelle chinoise, la culture de pierre décorative, la philosophie traditionnelle chinoise dont naturel et cosmique, et l’esthétique moderne occidentale, est créée en 1990 par M. MA Hongbin. Appelé Fondateur de la peinture impressionniste de pierre décorative de Chine et Artiste de la culture de pierre de Chine, il combine dans sa création les couleurs traditionnelles chinoises, encre et techniques occidentales.

The Chinese Shangshi Abstract Paintings

      Since 1990, Mr. Ma Hongbin, The Trailblazer of the Chinese Shangshi Abstract Paintings and a Chinese Artist of Stone Culture, combined the traditional Chinese Painting: Chinese Xuan-Paper, Chinese paint and Chinese ink with technique of oil-painting in Occident and begin the China style of abstract paintings: the “ Chinese Shangshi Abstract Paintings” that is combine the traditional Oriental philosophy contained recondite Chinese traditional culture, Chinese Shangshi culture, age-old philosophy of nature and Weltanschauung with modern occidental aesthetics.

     Mr. Ma Hongbin was born in Nanning, the provincial capital of Guangxi Zhuang Autonomous Region, the People’s Republic of China in July 21, 1963, was a graduate of college and was awarded the Bachelor’s degree of Engineering. He is a figure of the circle of appreciating stone in China and makes a great achievements in many aspects, such as academic theory study and comment of ornamental stone culture, carrying forward, propagandizing and popularizing the ornamental stone culture, planning, organizing and carrying out the activities of appreciating stone culture and promoting the oriental and west cultures exchange and cooperation at home and abroad.

      Since August 1979, Ma Hongbin embarked upon painting and calligraphy when he indited the Qi-yan poems ( Name of Ancient poetry metrics ) for the Chinese painting by Chinese painting master Mr. Wu Zuoren and Mr. Huangzhou in August 1979. Since 1990, he began his Chinese Shangshi Abstract Paintings in Xuan-Paper：The series of view stone paint charm; Broad and flowing, long-range artistic conception and his Calligraphy: Boundless vigour & natural and smooth writing, meaningful artistic conception and psychic & wonderful. It’s great value of culture & art and collection.

     （完。总计1820字。特别声明：版权所有，侵权必究。2009年11月11日。）

邮政通讯地址：中华人民共和国广西南宁市淡村路22号15栋2号 马鸿斌先生   邮政编码：530031

Adresse : M. Ma Hongbin, Bâtiment 15-2, 22 rue Dancun de Nanning,Guangxi,Chine          Code postale : 530031

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法国巴黎·“2009年法国卢浮宫画展”

（2009年12月10日至13日）

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

特别声明：版权所有，侵权必究。 

     绘画作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象。获法国国家美术协会（SNBA）等主办的“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。

               题名：《桂林象鼻山》

               题名：《梦幻山水》

              题名：《泉声翠影》

              题名：《彩色晚霞》

             题名：《早春流韵》  

    一、马鸿斌简介

    马鸿斌，担任中国广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、中国广西南宁象派文化艺术中心理事长兼艺术总监、中国广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、中国广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问等。

自1990年始，马鸿斌以传统的中国画颜料和水墨并运用西方绘画技巧，开创了融合蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵和宇宙观念的传统东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品——“中国赏石抽象画”。

    从事领域：赏石、书法、绘画、工艺美术、古玩、史前文化等。

    马鸿斌的绘画获法国国家美术协会（SNBA）等主办的“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”（2009）；《印象广西》丝绸珍藏册被泰王国普密蓬·阿杜德国王陛下收藏；《印象广西》银制纪念章被泰王国驻南宁总领事馆收藏（2008）；书法作品被泰王国普密蓬·阿杜德国王陛下及泰王国驻南宁总领事馆收藏（2007）；中国收藏家协会、中国书画收藏家协会、广西壮族自治区文化厅、广西壮族自治区博物馆和广西收藏协会联合主办“首届中国—东盟收藏文化艺术节书画艺术名家作品展”（2007）；《印象广西》纪念章及其系列旅游商品（纪念品）荣获广西壮族自治区旅游局主办的“广西首届旅游商品设计大赛优秀奖”（2007）；“首届中国·马来西亚国际赏石及书画艺术邀请展”执行主席（2007）；《印象广西》银制纪念章及《印象广西》书法长卷被广西壮族自治区博物馆永久收藏；《印象广西》银制纪念章被中国民族博物馆永久收藏（2006）；《印象广西》品牌系列旅游纪念品、工艺美术品总策划及总设计、作者和著作权人（2006）；“马来西亚（吉打）首届马来西亚盆景古石协会创会展赛会”海外评委（2006）；中国风景园林学会花卉盆景赏石分会评为“首批中国赏石名家”（2005）；“2004首届赏石中国与世界——赏石文化论坛”秘书长（2004）；首届中国奇石王争霸擂台赛组委会常务执行副主席兼秘书长（2004）；加拿大雅石会授予“现代石人”（2001）；加拿大温哥华“中华文化艺术及赏石展览”（2001）；中国收藏家协会石文化专业委员会授予“观赏石名家”（1998）；广西壮族自治区工艺美术学会授予“广西石艺艺术大师”（1997）；“首届中国石文化专家学术研讨会”授予“中华石文化贡献奖”（1997）；“首届中国赏石拍卖会”总策划兼组委会执行秘书长（1994）；开创中国赏石抽象画艺术（1990）；开始从事赏石活动（1988）；开始中国书法艺术（1981）。

     二、法国卢浮宫简介

    法国卢浮宫（英文：Louvre Museum，法文：Musée du Louvre）又译罗浮宫，位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一，也是法国历史上最悠久的王宫。宫前的玻璃金字塔，由华人建筑大师贝聿铭设计。被誉为“世界三宝”和卢浮宫“镇馆之宝”的卢浮宫藏品——《维纳斯》雕像、《蒙娜丽莎》油画和《胜利女神》石雕。还藏有大量希腊、罗马、埃及及东方的古董、法国、意大利的远古遗物。陈列面积5.5万平方米，藏品2.5万件。目前，卢浮宫宫殿共收藏有40多万件来自世界各国的艺术珍品而成为世界著名的艺术殿堂。

    三、马鸿斌的中国式抽象绘画——“中国赏石抽象画”；“明朗流畅，立意高远”——融合传统的东方哲学与现代的西方审美

    自1990年始，马鸿斌以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵和宇宙观念的“明朗流畅，立意高远”的“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列）艺术，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生“天人合一”、“澄怀味道”和“静观”等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力。

马鸿斌荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”并迈进世界上最权威的画展之一“法国卢浮宫画展”，标志着他的绘画具有世界性和国际视野而受到海内外肯定、瞩目和欢迎。

    四、马鸿斌的书法艺术作品：“磅礴气势之行云流水，隽永意韵之空灵奇拙”

    马鸿斌创作的“磅礴气势之行云流水，隽永意韵之空灵奇拙”的书法艺术作品被泰王国普密蓬·阿杜德国王陛下及泰王国驻南宁总领事馆、广西壮族自治区博物馆等众多海内外机构和人士永久收藏。

             （完。总计1820字。特别声明：版权所有，侵权必究。2009年11月11日。）

邮政通讯地址：中华人民共和国广西南宁市淡村路22号15栋2号 马鸿斌先生   邮政编码：530031

Adresse : M. Ma Hongbin, Bâtiment 15-2, 22 rue Dancun de Nanning,Guangxi,Chine          Code postale : 530031

Post Add: Mr. Ma Hongbin, #15-02 The Living Quarters of Nanning Power Plant,

               No.22 Dan Cun Road, Nanning, Guangxi, P. R. China                 Postcode：530031

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“2009年法国卢浮宫画展”中国选区评选结果及获奖名单

   （注：《“2009年法国卢浮宫画展”中国选区评选结果及获奖名单》转载自“2009年法国卢浮宫画展”中国选区组委会、承办单位网站：www.ltwh.cn/indexlt.asp  发布时间:2009年10月29日）

一、金奖（2名）

刘益之《烟雨漓江》金奖

翁文忠《翔》金奖

二、银奖（5名）

马鸿斌《灵光印象》银奖

黄忠耿《春池倩影》银奖

李兆宗《高风亮节》银奖

陈钦赐《心情》银奖

蓝华《跃龙门》银奖

三、铜奖（12名）

刘彤伟  铜奖

伍祥杰《墨竹》铜奖

罗治文《漓江春晓》铜奖

李豪《静思》铜奖

陈牧之《春光烂漫》铜奖

刘华旺《步步梯级入云天》铜奖

黄丽华《春醉人》铜奖

朱兰莎《花开富贵，春满庭院》铜奖

张忠安《杨贵妃》铜奖

乐翠英《秋韵》铜奖

陈其彪《骆越风-瑶家情》铜奖

黄文诚《和谐》铜奖

                                   （完。2009年11月7日）

     注：“2009年法国卢浮宫画展” 中国选区组委会在中国南宁等地设置了评选点。“2009年法国卢浮宫画展”在全国公开征集绘画艺术作品后，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”邀请法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人于2009年10月15日亲临中国广西南宁市，评出“2009年法国卢浮宫画展”中国选区的上述奖项。

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

2009年10月26日，广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长马鸿斌创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言得到了法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人的高度赞赏与肯定，被“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”评为“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。马鸿斌将于2009年12月10日至12月13日亲自赴法国巴黎参加“2009年法国卢浮宫画展”。

据悉，很巧合的是，马鸿斌将与著名中国画家刘益之教授同行，一同赴法国参加“2009年法国卢浮宫画展”。

据报道，刘益之教授是广西苍梧人，1959年毕业于湖北美术学院，1960年到中央美术学院进修，先后任教于广西艺术学院和广西师范大学。现任广西“漓江画派”创始人、中国美术家协会副主席、致公党中央副主席，广西艺术学院院长、致公党广西壮族自治区委员会主任委员（兼）、广西壮族自治区第十届政协副主席的黄格胜以及中国画名家陈玉圃、郑军里等均为刘益之的学生。刘益之著有《桂林山水画法》等5部专著及并发表50多篇论文。2009年10月14日至15日，刘益之在广西艺术学院美术馆举办从教五十年画展。

          （全文完。共计630字。版权所有，侵权必究。2009年11月6日。）

   “2009年法国卢浮宫画展中国展团”参展艺术家将携他们的获奖艺术作品将于2009年12月10日至12月13日亲自赴法国巴黎参加“2009年法国卢浮宫画展”。随后，到欧洲各国旅游参观。

    “2009年法国卢浮宫画展”暨欧洲旅行行程安排如下（注：此行程安排由“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”提供，仅供参考，一切以该组委会的资讯为准）：

天数                      行程                   餐食                   酒店
 
第一天

12月9日
 香港Q 巴黎

当天于指定时间、地点集中，由经验丰富的领队带领在香港国际机场乘坐豪华客机飞往法国“花都”—巴黎。
 X

X

X
 航机上

 
第二天

12月10日
 巴黎

航班于早上安抵巴黎。抵达后参展。

午、晚餐于当地餐厅。
 

X

午

晚
 巴黎酒店
 
第三天

12月11日
 巴黎

早餐于酒店餐厅。餐后参展。

午餐客人自理。
 

早

X

晚

 
 巴黎酒店
 
第四天

12月12日
 巴黎

早餐于酒店餐厅。餐后参展。

午餐客人自理。
 

早

X

晚
 巴黎酒店
 
第五天

12月13日
 巴黎（市内观光）

早餐于酒店餐厅。在酒店享用早餐后继续畅游巴黎市区，前往蒙玛特山，在山上俯瞰巴黎美景，尽入眼帘，不容错过。十九世纪建造之「圣心教堂」(外观)，此建筑独特，教堂前的阶梯更是游人聚集之地，热闹非常。山上著名的TERTRE广场（画家村），云集艺术画家摆摊，画风各有不同，充满艺术气息(游览时间约一小时)。接着参观昔日大革命时所在地的协和广场、屹立在塞纳河畔的艾菲尔铁塔(外观)、宏伟壮观的“荣军院”(外观)、充满文艺气息的巴黎歌剧院(外观)(游览时间约一小时三十分)。午餐于市内中餐馆，途经著名的香榭丽舍大道前往代表着法国民族精神之凯旋门(外观)，并在著名香榭丽舍大道旁拍照留念(停留时间约二十分钟)；最后前往经历两个世纪始建成的哥特式大教堂-巴黎圣母院(外观)(停留时间约三十分钟)。继后前往巴黎市中心春天百货公司尽情购物(自由购物时间约一小时十五分)。团友更可自费乘搭游船漫游优美的塞纳河,欣赏河畔优美名胜古迹。

午、晚餐于当地餐厅。
 

早

午

晚
 巴黎酒店
 
第六天

12月14日
 巴黎—（约310KM）布鲁塞尔

早餐于酒店餐厅。餐后前往比利时首都—布鲁塞尔。抵达后，前往参观布鲁塞尔市内名胜风光，例如被称为全欧洲最美的大广场，充满中世纪的豪房大宅（外观），当年马克司曾下榻之地，充满哥德风格布鲁塞尔市政厅（外观）及最能代表比利时的小英雄铜像(市区游览时间约四十五分钟)。团友亦可自由选购地道特产—巧克力。接着前往郊区原子塔前拍照留念(游览时间约二十分钟)。

午、晚餐于当地餐厅。 

早

午

晚
 布鲁塞尔酒店
 
第七天

12月15日
  布鲁塞尔—（约210KM）阿姆斯特丹（新士坚斯风车村）

早餐于酒店餐厅，餐后前往荷兰首都—阿姆斯特丹。抵达后畅游荷兰首都阿姆斯特丹市郊的新士坚斯风车村(游览时间约一小时)。这里保留了数座荷兰的标志-风车，一片大自然风光，令你身心情舒畅。其中特别安排观看荷兰传统的木屐和奶酪制造过程。然后乘车返回阿姆斯特丹市区，游览市内堤坝广场，参观国家纪念碑和旧皇宫（外观）(市区游览时间约三十分钟)。阿姆斯特丹素有“钻石之都”的美誉，其钻石打磨方法精巧细致，团友可籍此机会前往钻石工厂参观选购具有国际品质保证的精工美钻(参观及自由购物时间约一小时)。参观完毕后特别安排乘坐玻璃船，穿过连接各岛的大小桥梁，畅游市内四通八达的运河网(乘坐玻璃船时间约一小时)。

午、晚餐于当地餐厅。
 

早

午

晚
 阿姆斯特丹酒店
 
第八天

12月16日
 阿姆斯特丹—（约270KM）科隆（约195KM）—法兰克福

早餐于酒店餐厅。餐后前往德国莱茵河畔最大的工商业城镇科隆，抵达后游览莱茵河畔最高的歌德式教堂-科隆大教堂(外观) (停留时间约三十分钟)。团友可以在这里购买到科隆的4711古龙水及驰名世界的“孖人牌”家用钢具(自由购物时间约三十分钟)。午餐后乘车前往德国的金融中心—法兰克福。抵达后参观法兰克福，这里是商业与文化、活动与宁静的完美组合，今天更成为了几乎整个欧洲经济的欧盟央行所在地。团友从高耸的银行中心，徒步抵达罗马贝格广场、市政厅（外观）、上千年历史的尼古拉斯教堂（外观）、钟楼高耸的法兰克褔大教堂（外观）及避过了二战摧残的古老德式楼群(市区游览时间约二十分钟)。团友也可自费在德国传统的啤酒屋内，每位客人享用半只猪手以及500毫升的德国地道啤酒（费用为当天下午或晚餐与特色猪手啤酒餐的差价）。餐后团友也可自费驱车前往并乘坐观光船游览莱茵河最漂亮的一部份，莱茵河是欧洲最著名的河流，全长约1320公里，游船将安排在河流中段最具诗情画意的部分，欣赏两旁星罗棋布的古堡，聆听昔日的传奇故事。

午、晚餐于当地餐厅。
 

早

午

晚
 法兰克福酒店
 
第九天

12月17日
 法兰克福—（约300KM）狄的斯湖（约165KM）—琉森

早餐于酒店餐厅。餐后驱车前往黑森林区内的度假胜地—狄的斯湖。沿途可目睹著名黑森林里无数大树遮天蔽日的壮丽画面。到达后可漫步于湖岸，欣赏四周景色。湖畔最具特色的是传统咕咕钟制造中心陈列馆(参观及自由购物时间约一小时)，团友可浏览当地木匠制作布谷鸟自行钟的过程外，更可挑选驰名的黑森林特产作为手信。午餐于当地餐厅。餐后前往瑞士最著名的湖畔度假胜地—琉森。进入琉森市区，美丽的琉森市地标-教堂桥“花桥”就在眼前；天鹅、水鸭、野鸟畅泳湖中，仿佛人在画中，画在眼前。然后参观著名的狮子纪念碑，该碑由琉森市民合资建成，以纪念在法国大革命时为保护路易十六而牺牲的瑞士卫兵(游览时间约三十分钟)。团友亦可自费前往琉森市西南二十公里的英格堡高地，沿途山峦处处、牛羊成群、绿草遍地，美不胜收；抵达后乘搭缆车及最新型的360度旋转吊车前往海拔一万尺高的铁力士雪山游览。晚上于住宿酒店享用西式晚餐。

午、晚餐于当地餐厅。
 

早

午

晚
 琉森酒店
 

第十天

12月18日
 琉森（约  KM）—苏黎世

早餐于酒店餐厅。餐后团友可自费乘游船绕湖欣赏四周风光如画的景致。团友可以在这世界众多名牌钟表原产地自由选购举世闻名的瑞士名表、别致的布谷鸟自行钟、手工精致实用的瑞士军刀等(自由购物时间约两小时)。继而乘车前往瑞士金融中心—苏黎世。苏黎世与其他繁华的都市不同，苏黎世仍然保持着它传统的一面：古朴的老城区、鹅卵石铺成的街道和两旁林立的各具特色的小商店。抵达后游览班霍夫大街、老街、圣母教堂、苏黎世湖等。

午、晚餐于当地餐厅。
 早

午

晚
 

苏黎世酒店
 
第十一天

12月19日
 苏黎世—华多兹（（190KM）—富森

早餐于酒店餐厅。餐后前往欧洲著名“邮票小国”—列支敦士登(方圆仅数里之国，以发行邮票而著名，其首都华多兹别具小城风韵)。各团友不单可漫步市区，欣赏特色精品，更可到当地邮局选购印刷精美的邮票(停留时间约一小时)。午餐后乘车前往德南巴伐利亚洲的富森，富森市今天还保留着德巴洛克时期的建筑风貌。抵达后参观德浪漫主义年代，由路易二世建成的梦幻城堡【新天鹅堡】（外观）(游览时间约一小时)，此堡建造于十九世纪中期，因其外形优美古雅而成为欧洲古堡中的经典，迪斯尼乐园内的古堡主楼即以它为蓝本。

午、晚餐于当地餐厅。
 早

午

晚
 富森酒店
 
第十二天

12月20日
 富森（约110KM）—茵斯布鲁克（约340KM）—威尼斯

早餐于酒店餐厅。餐后乘车前往奥地利度假胜地蒂罗尔洲首府—茵斯布鲁克。茵斯布鲁克乃奥地利哈布斯堡皇朝的发源地，该城曾经因为主办了64及76年两届的冬奥会而声名大噪，抵达后游览古城内之黄金屋顶(外观)，漫步于充满古典优美建筑的古城内(停留时间约一小时)，团友更可选购当地精美水晶纪念品(自由购物时间约一小时)。游毕后前往北部水都—威尼斯。

午、晚餐于当地餐厅。
 早

午

晚
 威尼斯酒店
 
第十三天

12月21日
 威尼斯（约255KM）—柏图

早餐于酒店餐厅。餐后乘专船前往威尼斯本岛。今日的威尼斯，行人多似过江之鲫，热闹非常；然而有多少人知晓此弹丸之地是当年威尼斯人逃避战乱安身立命之所! 经过多年苦心经营，曾盛极一时，成为雄霸一方的威尼斯共和国。金碧辉煌的贡多拉小船（自费），穿梭于大小运河之间，蔚为奇观! 今日已成为威尼斯浪漫的标记-在你不知不觉间你已经见到四百余条桥梁连接在一起的威尼斯本岛，凄美的叹息桥（外观）、美丽圣马可广场、漫天飞舞的鸽子、成千上万的贡多拉小船纵横交错于运河网中、圣马可大教堂始建于九世纪。用云石和镶嵌金饰建造，堂内供奉着该市守护神圣马可遗骸(外观)(参观时间约一小时十五分)然后参观世代相传，举世闻名的威尼斯玻璃之工艺制作过程，真有百闻不如一见之感(参观及自由购物时间约四十五分钟)。游毕后乘车前往意大利托斯卡纳省，住宿于托省䐍城—柏图。

午、晚餐于当地餐厅。
 早

午

晚
 柏图酒店
 
第十四天

12月22日
 柏图（约305KM）—罗马

早餐于酒店餐厅。餐后乘车前往意大利首都—罗马。抵达后前往梵蒂冈，参观圣彼得大教堂(参观时间约一小时)。自十六世纪重建后，每年前⒀朝圣的信众或各地游客不䰋千万。教堂内的文艺复兴式建筑、ຑ石雕刻及用彩色矓粒镶嵌的马赛克巨大壁画，此等均为当时的艺术大师们心血结晶，巧夺天工，实为惊世之作。

午、晚餐于当地餐厅。
 早

午

晚
 罗马酒店
 
第十五天

12月23日
 罗马Q香港

在酒店享用早餐后畅游永恒之都罗马，其位于台伯河畔，是意大利首都，人口四百万，主要是政府机关所在地；昔日为古罗马发源地及帝国中心，古迹处处；进入这永恒之城，罗马市中心是精髓的部分，途经千年古都罗马废墟，更可在著名的古罗马斗兽场（外观）及君士坦丁凯旋门（外观）外拍照留念(停留时间约三十分钟)，继后前往泉水清澈，雕塑精美的许愿泉，又名“特隷维”喷泉(停留时间约三十分钟)。午餐后专车送往机场，乘坐豪华客机飞返香港。

午餐于当地餐厅。
 早

午

X
 航机上

 
第十六天

12月24日

 
 香港 —深圳

航班在当天抵达香港国际机场，于指定口岸结束愉快旅程！敬祝旅途愉快！

注：抵达香港后，团队有旅游车接客人回深圳散团，所有团友回程段的登机卡都要保留，并附上护照原件交给领队到大使馆/领事馆办理归国销签确认.  （领馆规定:客人回国72小时内务必办理回程消签工作)
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                                                                      （完，2009年11月6日）

 马鸿斌

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•  2009年10月28日，值“第16届中国国际广告节”即将于2009年10月30日在中国广西南宁市开幕前夕，由中国广告协会主办的以“中国元素与广告营销”为主题的“2009年全国广告学术研讨会”于2009年10月28日在广西南宁市召开。
• “中国元素与广告营销”，初看这样的主题似乎有点玄乎，似乎令人联想中国人制作的中国广告难道已经失去了“中国元素”了吗？是不是中国广告的“外国元素”太多而必须唤起中国广告界要回到以“中国元素”为基本内涵来营销中国广告呢？带者这些疑问，笔者旁听了三位中国资深广告人的演讲。
• 一、广告中的“中国元素”的阐述
• 首先，梅高广告的董事长以宇宙世界中地球的位置、地球世界中东西方世界的形成、东西方世界在价值观念、生活饮食习惯、文字、审美、艺术等方面巨大差异，强调30年以前我们如果不学习西方，那是我们的无知，而30年以后的今天，还在崇拜西方，那就是我们的无能。
• 随后，可口可乐公司的一位区域市场总监以中国元素与可口可乐结合的历史背景、几年来的运用中国元素进行广告创作的作用及其实现的途径作用线索，强调可口可乐是世界的品牌，也是中国的品牌的概念。
• 最后，电通北京公司的创意总监以“中国”的英文单词CHINA拆分为：C—Culture“文化的中国”、H—History“历史的中国”、I—Intellectiv“智慧的中国”、N—Nature“自然的中国”和A—Attractability“魅力的中国”为脉络，分别阐述了与上述有关的蕴涵中国元素的优秀广告片的内涵。
• 二、艺术创作的“本土元素”与“中国元素”
• 三位中国资深广告人围绕中国广告界着重强调的广告营销中“中国元素”的重要作用，广告创作作为艺术创作的一种，这个问题可以说是艺术创作中的“中国元素”问题。
• 艺术创作最后的成果是“艺术作品”，从这个意义上说，艺术创作的“中国元素”就是艺术作品的“中国元素”。因此，中国广告界研讨广告营销与“中国元素”的关系对我们从事书法艺术、绘画艺术及其他视觉文化艺术起到很好的借鉴作用。
• 另外，“本土元素”与“中国元素”两个概念的关系问题，主要是着眼点不同。如果我们站在中国的角度，“本土元素”与“中国元素”是一个相同的概念。如果我们站在广西的角度，广西的“本土元素”作为“中国元素”的一种，广西以外的元素就是“外来元素”。“本土（文化）元素”和“外来（文化）元素”是相互影响和转化的。这一点，笔者创建、培育和打造的广西南宁本土视觉文化艺术的学术、艺术流派——“邕江象派”并开展“邕江象派”的学术理论研究中就论述得很清楚了。笔者将“邕江象派”的文化艺术形态，或者说“邕江象派”存在的五种方式（“形态”）分为：（1）本土原生态；（2）传承吸收态；（3）融合包容态；（4）转型造化态；（5）变革创新态。（详见今后出版的《“邕江象派”创派文集》一书）。
•        （完。版权所有，侵权必究。全文1140字。2009年11月1日）

          ——马鸿斌荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”

                     供稿：广西南宁象派文化艺术中心

    一、法国卢浮宫、法国国家美术协会（SNBA）及“法国卢浮宫画展”

    1、法国卢浮宫简介

    卢浮宫（英文：Louvre Museum，法文：Musée du Louvre）又译罗浮宫，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一，也是法国历史上最悠久的王宫。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸）。始建于1204年，历经800多年扩建、重修成为今天的规模。

    卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。全长680米。它的整体建筑呈“Ｕ”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。

            蒙娜丽莎

            维纳斯                     胜利女神
　　卢浮宫藏品中有被誉为“世界三宝”和卢浮宫“镇馆之宝”的《维纳斯》雕像、《蒙娜丽莎》油画和《胜利女神》石雕，更有大量希腊、罗马、埃及及东方的古董，还有法国、意大利的远古遗物。陈列面积5.5万平方米，藏品2.5万件。目前，卢浮宫宫殿共收藏有40多万件来自世界各国的艺术珍品而成为世界著名的艺术殿堂。

    2、法国国家美术协会（SNBA）及历届“法国卢浮宫画展”

    据报道，始自1861年的法国国家美术协会（SNBA）是世界上最权威的画展——“法国卢浮宫画展”的组织者。每年一度的“法国卢浮宫画展”汇集全球绘画艺术精品及雕塑艺术精品600余件，是全球绘画艺术界的一件盛事，反映了法国、欧洲及全球美术的现状和发展趋势。

    1890年5月15日，法国国家美术协会（SNBA）作为组委会主要成员，在巴黎举办了第一届美术沙龙展。20世纪初，大宫殿博物馆建立后，成为该年展的固定地点，20世纪末，大宫殿进行修缮，年展转入卢浮宫卡鲁塞尔展厅继续举办，至今已十多年。除法国画家外，组委会还邀请包括中国在内的6个外国美术代表团参展。2009年展览时间和往常一样，定为12月。

    “法国卢浮宫画展”是世界影响最大的美术展，世界艺术巨匠梵高、塞尚、莫奈、毕加索、马蒂斯等，中国老一辈美术家徐悲鸿、潘玉良、常书鸿、吴冠中、吴作人先后参加过此历届画展。

           历届法国卢浮宫画展现场

    “法国卢浮宫画展”中国展团至今已受邀参加了7届，至今有王西京、蔡长奎、冯冰等画家参展，其中天津画家蔡长奎的《奔马图》获得2006年绘画类银奖，并被法国国家美术协会接纳为中国第一位海外会员；画家冯冰的《旺财图》获得“2008年卢浮宫画展”绘画类铜奖，并于2009年3月受邀成为法国国家美术协会会员。

    2005年12月15日至19日，广西美术家协会副主席兼秘书长谢麟携油画作品《山村印象》赴法国参加了“2005年法国卢浮宫画展”并获由法国国家美术协会主席贝拉先生、总秘书长盖贝龙先生、沙龙展组委会主任亨利先生签发的“特别荣誉奖”。

    二、“2009年法国卢浮宫画展”及马鸿斌的《灵光印象》荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”

    由法国国家美术协会（SNBA）等主办的“2009年法国卢浮宫画展”将于2009年12月10日至12月13日于法国巴黎卢浮宫卡鲁塞尔厅（Carrousel du Louvre）开幕。“2009年法国卢浮宫画展”中国展团2009年将拥有20米—30米展线，可展出不超过1米宽的约30幅中国绘画作品。

    为了保证赴法参展绘画作品具有最高水准，“2009年法国卢浮宫画展”组委会要求每个参展国家的代表团提供报名参展艺术家的资料，包括：艺术简历、作品的尺寸、名称和技术资料，以及两幅代表作品的彩色照片。先由中国选区负责人进行首选，入围的作品将寄交法国国家美术协会评委会，从推荐作品中最后选出中国区作品参展。

           马鸿斌（右）与法国评委（左）合影。

    “2009年法国卢浮宫画展” 中国选区组委会在中国南宁等地设置了评选点。“2009年法国卢浮宫画展”在全国公开征集绘画艺术作品后，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”邀请法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人于2009年10月15日亲临中国广西南宁市，评出“2009年法国卢浮宫画展”中国选区（中国西南省份）金奖2件、银奖4件、铜奖数件，共计10多件，优秀奖作品若干件。

      马鸿斌绘画艺术作品《灵光印象》

    中国西南省份荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区金、银、铜奖的中国艺术家们和全国其他省市荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区金、银、铜奖的中国艺术家们将有资格携他们获得金、银、铜奖的绘画作品作为“2009年法国卢浮宫画展中国展团”参展作品将于2009年12月10日至12月13日亲自赴法国巴黎参加“2009年法国卢浮宫画展”。然后，经过“2009年法国卢浮宫画展”评审委员会的评定，最后评比产生全球最终的奖项。

    2009年10月26日，马鸿斌创作的融合传统的东方哲学与现代的西方审美的中国式抽象绘画艺术作品《灵光印象》表现了自然之光在宇宙和天地的深邃及和谐的景象,作品体现了东方古老的审美精神和富有创造性的融合西方绘画语言得到了法国国家美术协会的评审委员和“2009年法国卢浮宫画展”中国选区负责人的高度赞赏与肯定，“2009年法国卢浮宫画展中国选区组委会”给马鸿斌发去《贺信》，祝贺他荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”。马鸿斌也因此获得了携获奖的绘画作品亲自赴法国巴黎参加“2009年法国卢浮宫画展”的资格。

    三、中国式抽象绘画——“中国赏石抽象画”介绍

    马鸿斌，被誉为“中国赏石抽象画的开创者”、“中国石文化艺术家”，担任广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长、加拿大雅石会顾问、中国观赏石协会主办《宝藏》杂志顾问等。

    1990年开始，马鸿斌以东方传统的中国画颜料和水墨运用西方绘画技巧，开创了蕴涵深邃中国传统文化、中国赏石文化和古老自然哲学内涵和宇宙观念的“明朗流畅，立意高远”的“中国赏石抽象画”（即“赏石画韵”中国彩墨画系列）艺术，营造一种寂静空灵和内省反观的审美气氛，把中国古代赏石文化艺术在深邃的宇宙哲学支配下，在人与自然不断融合神交中产生“天人合一”、“澄怀味道”和“静观”等哲学思想与审美意识理念融会贯通于画中，具有强烈吸引力。

    马鸿斌荣获“2009年法国卢浮宫画展”中国选区“银奖”，标志着他的中国抽象画艺术有资格迈进世界上最权威的画展——“法国卢浮宫画展”，并具有世界性和国际视野而受到海内外肯定和欢迎。

              （全文完。共计2440字。版权所有，侵权必究。2009年10月26日。）

                            马鸿斌

    美丽的“南珠之乡”——广西合浦，是中国古代“海上丝绸之路”的始发港。比中国明代伟大的航海家郑和下西洋还早1500多年之前的2000多年前的汉武帝时期（公元前140—公元前87年）兴起的古代“海上丝绸之路”，中国的丝绸和瓷器通过这条最古老的“海上丝绸之路”的对外贸易航线，输送中国的货物到太平洋、印度洋沿岸国家。《汉书·地理志》记载：“自日南障塞、徐闻、合浦船行可五月有都元国……”。南珠作为中国与海外交往的信物，赢得了“东珠不如西珠，西珠不如南珠”的美誉。《后汉书·孟尝传》记载的合浦太守孟尝的“珠还合浦”吏治理想更令“南珠”扬名海内外。

    据资料记载，我们马姓仰慕的祖先——马伏波将军等率领“楼船十万人”南征，沿秦军故道，水陆并用，合浦是必经之地。

    宋代苏东坡在广西合浦写的《廉州龙眼质味殊绝可敌荔枝》诗句：“蛮荒非汝辱，幸免妃子污”，从对“龙眼”、“荔枝”的描写令人联想到人的品格，非常难能可贵。

    因此，古老而富有传奇色彩的合浦，一直是笔者向往的地方。

    一、广西合浦“星岛湖”生态及“水浒影视城”之旅

    2009年10月22日，笔者和朋友有机会应邀前往广西北海市合浦县的“南国星岛湖生态休闲庄园”游览参观。

    当晚，在北海市外沙海鲜岛起名为“蛋家棚”的餐馆里，北海市南国星岛湖旅游开发有限公司丁总盛情款待我们品赏美味的海鲜，餐馆内的一幅对联让来到这里品尝海鲜的游客倍增食欲：“日暮将相带福来，蛋家生火炒鱼香。”

    星岛湖位于北海市合浦县西北部24公里处的洪潮江水库，距离北海市区50公里，约1小时的车程。大大小小1026个岛屿宛如一颗颗璀璨的星星撒落在方圆600平方公里的绿水碧波上，星岛湖因此得名。

    10月23日上午，我们乘坐“星岛湖”游船，在宽阔的湖面欣赏四面青山环绕，星罗棋布的岛屿依偎相望，湖水清澈湛蓝，湖光山色，掩映于湖光山色“水浒城”独具魅力，这是1996年2月建设的“水浒影视城”——中央电视台《水浒》合浦梁山区拍摄景点。在水浒城上的“忠义堂”，感叹“忠义”两字，不仅做人要具有“梁山好汉”豪气，而且，对现在男女之间的爱情，“忠义”两字更具有现实意义。

    二、参观广西“合浦汉文化博物馆”

    10月23日下午，“南国星岛湖生态休闲庄园”游览完毕，我们终于来到了“合浦汉文化博物馆”。我们恰遇合浦汉文化博物馆叶吉旺馆长，他简要介绍了博物馆的情况。

    合浦汉文化博物馆于1987年正式动工建设，分中心陈列区、汉代岭南建筑复原区、南珠文化展示区、文化游乐区。汉墓博物馆的中心文物展列厅占地1300多平方米，有青铜馆、陶器馆、杂器馆三个展馆，展列文物300多件，其中包括铜凤灯、铜马、实心青铜牛为代表的系列文物。

    合浦汉墓群主要分布在合浦县城东南郊的丘陵地带，东西长约12.5公里，南北宽约5.5公里，总面积六十多平方公里。经勘察，现存在封土堆的汉墓有1056座。

    合浦汉墓群规模宏大，保存完整，文化内涵博大精深。出土文物已逾万件，其中不泛具有很高历史、科学、艺术价值的精品，是印证汉代合浦郡治和港口历史的重要实物资料。迄今发掘的墓葬已有800多座。出土的文物涵盖陶器、瓷器、铜器、铁器、金器、银器、玉器及琉璃、水晶、玛瑙、琥珀、松石、肉红石髓等十多种器类，粗略统计总数已逾万件。

    《汉书•地理志》记载：“自曰南障塞，徐闻、合浦船行可五月，有都无国；又船行可四月，有邑卢没国……。黄支之南，有已不程国，汉之绎使自此还矣。”也就是说：自日南（今越南中部）或徐闻（今属广东）、合浦（今属广西）乘船出海，顺中南半岛东岸南行，经五个月抵达湄公河三角洲的都元（今越南南部的迪石）。复沿中南半岛的西岸北行，经四个月航抵湄南河口的邑卢（今泰国之佛统）。自此南下沿马来半岛东岸，经二十余日驶抵湛离（今泰国之巴蜀），在此弃船登岸，横越地峡，步行十余日，抵达夫首都卢（今缅甸之丹那沙林）。再登船向西航行于印度洋，经两个多月到达黄支国（今印度东南海岸之康契普腊姆）。回国时，由黄支南下至已不程国（今斯里兰卡），然后向东直航，经八个月驶抵马六甲海峡，泊于皮宗（今新加坡西面之皮散岛），最后再航行两个多月，由皮宗驶达日南郡的象林县境（治所在今越南维川县南的茶荞）。

    2000多年前的西汉朝廷派出绎使率领的船队，沿着民间贸易开发的海上航线，到达中南半岛，南洋群岛，印度东南海岸和斯里兰卡等地。公元前1世纪，中国丝绸已成为地中海世界最珍贵的衣料，其中部分衣料是从海上“丝路”到达地中海东岸的。外国的香料、金银器、宝石、琉璃器等货物亦从海路到运来中国。

    合浦汉墓群出土的文物是汉代合浦郡治所以及合浦港的重要文化遗存，它见证了作为“南珠之乡”的合浦县早在西汉就已经成为岭南地区一个重要的政治、经济和文化中心。

                         （ 未完。 版权所有，侵权必究。2009年10月24日。）

                                马鸿斌

  1、《印象广西》丝绸册上的天然奇石《海上丝路之舟》和诗作《“海上丝绸之路”颂》

    由笔者总策划、设计与书法题字的被誉为“广西最具文化历史内涵的珍藏品”、广西第一款丝绸文化礼品——《印象广西》丝绸珍藏册里，就收录了笔者创作一首题名为《“海上丝绸之路”颂》颂扬广西合浦的诗，也收录了题名《海上丝路之舟》（原名：《东方之舟》、《华夏古舟》）的天然奇石彩色照片；尺寸（含底座，左右*前后*高）：53*15*18厘米；产地石种：广西红水河彩陶石之黑釉素陶石；收藏时间：1993年4月。

         “海上丝绸之路”颂

          马鸿斌  作

          2008年12月

    你从广西的合浦起航，

    带着东方的黄金、珍珠、丝绸和瓷器，

    驶向大海、驶向世界。

    你带回了异域的明珠、璧琉璃和奇石异物，

    以开放的胸襟张开双臂

    拥抱大海、拥抱世界，   

    传播着文明、友谊、进步与和平……。

2、广西天然奇石《北部湾起航》和书法作品《“海上丝绸之路”颂》

在2008年12月11日，为了热烈庆祝广西壮族自治区成立50周年，笔者特别撰写了《“海上丝路”始合浦，繁荣和谐北部湾——天然奇石《北部湾起航》赏析》一文，特别推出广西南宁市马山县红水河段的天然奇石《北部湾起航》，（尺寸（连底座，左右×前后×高）：96×29×25厘米；产地石种：广西南宁市马山县红水河石；收藏时间：1999年1月；底座制作时间：2008年11月。）并用书法艺术作品创作《“海上丝绸之路”颂》这首诗。

 这件天然奇石《北部湾起航》由笔者于1999年1月在广西南宁市“南棉东艺城（奇石城）”的周末奇石市场上收藏。它产自广西南宁市马山县红水河段，它形似一艘航船，船前面部分自然形成平的甲板。经过亿万年河水的冲刷，石质坚硬。船下半部分呈金黄色，上半部分呈灰黑色，船下半部分班驳的天然石纹，整体形似一艘刚刚起锚的航船，船头自然微微翘起，像是乘风破浪，向着大海、向着世界驶去……。

     三、参观“北海艺术家村”

10月23日晚上，我们慕名来到北海市的“北海艺术家村”，拜访中国著名水彩画家、原广西美术家协会副主席及水彩画艺委会主任——蔡道东先生的“蔡道东画馆”，欣赏了他的具有浓郁北部湾风情的艺术作品。

    四、参观钦州“坭兴陶”的陶瓷

10月24日上午，我们离开广西合浦县美丽的“星岛湖”，前往广西钦州市的钦州承坭斋陶艺有限公司参观。该公司梁总经理和麦经理介绍钦州“坭兴陶”的陶瓷生产技术及工艺流程，据介绍，整个工序共有近80道之多，难度之大，可想而知。

钦州坭兴陶是一种传统民间工艺，至今已有1300多年历史。据史志记载：我钦陶器，谅发明于唐以前，至唐而益精致。传至清朝咸丰年间，钦州陶器发展鼎盛，坭器得以广泛兴用，故得名“坭兴”。钦州坭兴陶一时威名远播海内外。被誉为中国四大名陶之一。

（全文完。共计：2980字。版权所有，侵权必究。2009年10月24日。）

• 尊敬的张艺谋先生暨《印象•刘三姐》团队：
•     你们好！由于笔者一直以来在研究民族文化艺术和本土文化艺术，特别是近几年来运用民族民间文学、考古学、历史学、民族学、体质人类学、服饰学、纺织印染技术学、美学、艺术等学科研究“刘三姐文化”，并准备推出研究“刘三姐文化”长篇学术论文及试图建立“学术的刘三姐”文化艺术的理论体系和有关刘三姐民族艺术珍藏品，所以，一直关注你们精心打造的闻名遐迩的桂林（阳朔）山水实景演出《印象•刘三姐》，但一直没有机会前往现场观看。
•    直到2009年10月17日，笔者终于在家人的陪同下有机会前往美丽的桂林阳朔，观看晚上7点40分上演的慕名已久桂林山水实景演出《印象•刘三姐》。
•    显然，这场演出将桂林（阳朔）美丽的山水、刘三姐的经典山歌、少数民族风情、漓江渔火、顽童牧归、漓江鱼鹰、农家劳作和日常生活、舞美设计等元素创新组合溶入桂林山水而重新诠释了天人合一的关系，创造人与自然的和谐关系而获得巨大的社会效益和经济效益。这是一个非常成功的文化艺术、旅游和商业融合一体的项目。
•    但还存在不足之处，需要进行品牌维护和品牌修补。笔者以亲身的经历和以观众的角度，向你们提出十大意见和建议：
•   1、“印象•刘三姐”演出地缺少道路指引
•   如果游客自己驾车前往“印象•刘三姐”演出地，车沿阳朔的“观莲路”前行，穿过阳朔大桥，就到了一个分叉路口，由于没有指向“印象•刘三姐”演出地的道路引导标牌，车辆前行就进入一个没堵死的隧道口，只能再掉头。
•   2、缺少“印象•刘三姐”的“视觉识别设计”VI系统、演出地未设置标识系统
•   企业或品牌的VI系统设计即“视觉识别设计”。主要包括：品牌标志、标准字、标准色、精神标语、企业造型、象征图案及基本要素的组合设计。VI系统设计应用于办公事务用品、广告规范、招牌旗帜、服装、产品包装、建筑物外观、室内设计、交通运输工具、礼品等媒体上的展开应用设计。通过企业或品牌的VI系统设计，树立企业或品牌形象，提高知名度和管理水平。
•   （1）“印象•刘三姐”演出地景区大门和入口处未设置VI识别系统，到了也不知道是否已经到达，要问路人才知。
•   （2）“印象•刘三姐”演出地售票处未设置VI识别系统，要询问人才知道这个售票处是否卖的就是“印象•刘三姐”演出门票。
•   3、“印象•刘三姐”出版物（书、刊、盘）设计应纳入“印象•刘三姐”的“视觉识别设计”VI系统
•   （1）“印象•刘三姐”DVD的包装封面和“印象•刘三姐”宣传画：三位头戴侗族头饰的女演员似乎与关键词——“刘三姐”没多大的关系。建议以壮族头饰的女演员代表“刘三姐”更吻合主题。
•   （2）“印象•刘三姐”五个字设计字体有三种，前后不一样：
•   “印象•刘三姐”DVD的包装封面的“印象•刘三姐”五个字为“印刷宋体字”，而里面的光碟碟面上印刷的“印象•刘三姐”中的“印象”两字为“印章阳刻隶书体”、“刘三姐”三字为“书法体”。
•   而笔者见过的另一种“印象•刘三姐”DVD的包装封面的“印象•刘三姐”五个字为另外一种“书法体”，并且，“印象”两字为左右横写“书法体”（大字），“刘三姐”三个字为竖写“书法体”（小字）。
•   （3）“印象•刘三姐”DVD的包装封面的“桂林山水实景演出”的“桂林”和官网宣传的“大型山水实景演出”的“大型”，宣传标语不一致。
•   “印象•刘三姐”出版物（书、刊、盘）设计应纳入“印象•刘三姐”的“视觉识别设计”VI系统。
•   4、演出的背景山峰灯光未照射或者照射单调
• （1）观众席右侧的“书童山”自始至终没有开灯光照射，与以前所见的宣传的照片不一样。
• （2）演出开始后，背景的青山的灯光照射单调，与以前所见的宣传的彩色灯光效果也不一样。
•   当然，考虑演出的背景灯光视觉效果的同时，也要考虑灯光照射与电力供应、生态及环境保护及山上植物保护等问题。
•   5、农民报幕后缺少简明的英语翻译
•   演出刚开始，当地数位土生土长的农民几分钟的报幕和自我介绍，由于没有英语翻译，相信在场的很多外国朋友都不知所云。阳朔（特别是阳朔西街）已经成为具有国际化的旅游街市，外国观众很多，报幕应有简明的英语翻译。
•   6、演出开始没产生所期待的震撼的艺术效果
•   演出刚开始，让观众等待的时间长了一点，而且，演出开始没有产生所期待的震撼的艺术效果（比如，音乐、舞美和灯光等效果）。
•   7、缺少国家级非物质文化遗产的“刘三姐歌谣”的文化内涵
• 据考证，刘三姐生活在唐代。尽管演出场面壮观，气势宏伟，但看完演出后，但缺少以“刘三姐”为代表的国家级非物质文化遗产的“刘三姐歌谣”的文化内涵。
•   8、缺少演绎刘三姐爱情故事
•   尽管演出不是演绎刘三姐的故事，而是视觉和听觉效果，但是，既然是以“刘三姐”为主要题材，可以演绎一些经典的刘三姐爱情故事情节和场景，比如，有历史资料就记载刘三姐与邕州少年的对歌三天三夜然后化为石或者化为鲤鱼的动人故事。
•   9、缺少“印象•刘三姐”景区标志性纪念物
•   “印象•刘三姐”景区和现场缺乏给提前到达的观众和游客拍摄留念的“印象•刘三姐”标志性景点（纪念物、园林纪念石刻）。
•   10、缺少具有特色的“刘三姐”旅游纪念品
•   “印象•刘三姐”景区和现场依然缺乏具有特色的“刘三姐”旅游纪念品。
•   特此意见和建议，并衷心祝愿《印象•刘三姐》演出越来越好！
•      谨此
• 致意！
•                                                     马鸿斌
•                                       2009年10月21日于广西南宁市
•  
•    （全文完。版权所有，侵权必究。共计：2150字。2009年10月21日）
  

“陶轮——卢权智红陶艺术精品展”在南宁举办

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

2009年10月16日，由广西文化厅、南宁国际民歌艺术节组委会主办、南宁市文化局、广西权智红陶文化艺术交流中心承办、南宁大地飞歌文化传播有限责任公司协办的“陶轮——卢权智红陶艺术精品展”在广西南宁市隆重举办。这是在第六届中国—东盟博览会和第11届南宁国际民歌艺术节即将举办之际而举办的。

卢权智先生是广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创派艺术家、国家高级美术师、广西工艺美术大师、广西艺术学院荣誉教授、广西职业技术学院客坐教授、广西权智红陶文化艺术交流中心理事长、被誉为“中国红陶艺术第一人”。 2005年4月，用时18个月的时间成功创作了长3.16米、宽1.38米、高1.58米、自重1吨的大型红陶艺术作品“百福”荣获上海大世界“基尼斯”世界最大陶艺作品证书。

 卢权智先生以南宁邕江流域的红土作为艺术创作的材料，有的以南宁本土生长的大自然植物——榕树、荷叶、树叶、芭蕉叶、兰花、老藤、南瓜、葫芦等元素作为创作灵感，有的以广西壮族元素等为创作灵感，创作出的红陶艺术作品以题材、主题的提升为新，以“大”、“空”的技法称绝，凝聚了艺术家对南宁故土的热爱和浓浓深情，更是广西南宁本土视觉文化艺术的典范。

广西南宁本土视觉文化艺术的学术艺术流派——“邕江象派”创始人暨创派艺术家、广西南宁象派文化艺术中心理事长、广西东方石文化研究交流中心理事长、中国观赏石协会理事、广西观赏石协会副会长马鸿斌应邀出席，到会表示热烈祝贺并参观了展览。

                                             （完。630字。2009年10月19日）

                                             中秋赏美石极品出邕江
                    ——天然赏石组合“香月饼·柚柑橙·醇美酒”赏析
                                                      广西南宁     马鸿斌

      “月到中秋分外明”，在一年一度的中国传统的中秋节来临之际，集收藏者十数年心血收藏之大成的天然赏石组合“香月饼·柚柑橙·醇美酒”隆重推出。从1993年收藏一件“奇石杯子”开始，到数年前收藏到的一件“奇石月饼”和“奇石酒壶”等，再到2005年8月20日收藏到最后一件“奇石柚子”为止，整整花费了收藏者12年的时间，是独一无二的极品。天然赏石组合“香月饼·柚柑橙·醇美酒”的全部都是由广西南宁人的母亲河——邕江产出的天然奇石组成，由三个部分组成：
        一、“香月饼”——代表“福、禄、寿”
      “八月十五月正圆，中秋月饼香又甜”。由三个形似中秋月饼的天然奇石组成。三个“奇石月饼”代表中国传统民间文化“福、禄、寿”，象征中秋佳节全家美满团圆、“石全石美”。“月饼”一词，最早见于南宋吴自牧的《梦梁录》中，是饼形食品，用来祭奉月神的祭品。后来人们把中秋赏月与品尝香酥可口的月饼起来，寓意家人团圆的象征。赏月品石，思乡之情由然而生，人们不禁吟咏“举头望明月，低头思故乡”的著名诗句，发出“每逢佳节倍思亲”之感慨。

         二、“柚柑橙”——代表“佑、甘、成”
        由一个形似柚子、一个形似橙子和一个形似柑橘的天然奇石组成。中秋佳节，人们除了喜欢品尝月饼之外，还喜欢吃中秋的时令水果——柚子、橙子和柑橘，代表生活甜甜蜜蜜，幸福美满。“柚”与保佑的“佑”谐音，“柑”与甘甜的“甘”谐音，“橙”与成功的“成”谐音，“柚柑橙”代表保佑平安、美满甜蜜和事业有成。
      “柚子奇石”仿佛就是一个在秋末已经成熟的果实硕大、呈圆形的橙黄色柚子，它与真实的柚子一般大小，其天然形成的石皮的皱折仿佛就像真实的柚子皮一样，人们仿佛看到的就是一个果味甜酸适口的著名的“沙田柚”和“文旦柚”。“橙子奇石”仿佛一个呈球形，产于热带果区的甜橙，与真实的橙子大小相同，而“柑橘奇石”呈扁圆形和橙黄色，恰似“椪柑”、“蜜柑”。新鲜的中秋时令水果——柚柑橙，令人垂涎欲滴。

       三、“醇美酒”——代表美好生活与甜蜜爱情天长地久
        由一个形似酒壶的奇石和两只形似杯子的奇石组成，中秋斟酒赏月，不仅可以借酒抒发“明月几时有，把酒问青天”的情怀，还可以对月举杯，祝愿美好生活甜蜜爱情天长地久。
      “但愿人长久，千里共婵娟”，欣赏天然美石组合“香月饼·柚柑橙·醇美酒”，人们仿佛共享天伦之乐，幸福生活和美好前景跃然眼前，为共同分享和谐社会美好愿景而欢欣。正如有诗赋道：
         中秋赏石赋
     中秋月饼“福禄寿”，
     佳节美酒“柚柑橙”。
     团圆家庭祝美满，
     和谐社会庆欢腾。
                                                         （完。2009年10月3日中秋节再次发表）

           （作者声明：版权所有，侵权必究。）

 
题  名：《香月饼·柚柑橙·醇美酒》
尺寸（左右×前后×高，连底座）：70.5×27.5×21CM
        香月饼（连底座）：25.5×25×7CM；（月饼：直径9—10CM×高5CM）
        柚柑橙（连底座）：22×25×17CM；（柚：直径15CM；柑：直径7CM；橙：直径8 CM；）
          醇美酒（连底座）：18×25×17CM。（酒壶：12×7×16CM；酒杯：直径4—5CM×高3CM；）
产地石种：广西南宁邕江石      收藏时间：1993年至2005年8月20日   

——《广西南宁市武鸣华侨农场（南宁华侨投资区、中国—东盟经济园区）宁武分场内张队马氏宗谱暨戊子年特刊》捐赠广西图书馆、南宁市图书馆、武鸣县图书馆和隆安县图书馆珍藏

供稿：广西南宁象派文化艺术中心

    为了支持公益事业，丰富马氏家乡图书馆的馆藏地方文献和资料，扩大与海内外马氏社团、宗亲以及各界人士的交往、联系和影响，广西南宁象派文化艺术中心理事长马鸿斌最近将于2009年6月出版的《广西南宁市武鸣华侨农场（南宁华侨投资区、中国—东盟经济园区）宁武分场内张队马氏宗谱暨戊子年特刊》分别捐赠给广西壮族自治区图书馆以及马氏家乡的图书馆——南宁市图书馆、南宁市武鸣县图书馆和南宁市隆安县图书馆等珍藏。

    一、广西壮族自治区图书馆位于南宁市民族大道，是广西最大的省级公共图书馆，是自治区人民政府指定的地方出版物收藏中心和公共文献资料收藏地。

     广西图书馆始建于1931年，原名广西省立第二图书馆，经过70多年的积累，入藏了大量明清以来的地方志、地情书、家族谱、名人资料及各种图书报刊约4万多种、10万多册。早在20世纪60年代初期，广西图书馆就采取核查馆藏目录和实地调查藏书相结合的方法，有计划、有组织地把分散于各书库中的地方文献提取出来，设立地方文献专库。

    广西图书馆继设立地方文献专库后，又成立了地方文献部，在人力、物力、财力等方面给予支持，确立了地方出版物、地方人物著述及与本地有关的文献为收集范围，制定了公开出版物全面系统收集、非正式出版物尽力收集，独立完整的地方文献信息重点收集的原则，采用征订、面购、索取、复制、交换、网上征集、接受呈缴和捐赠、委托他人代集等途径，力争全面、及时、准确地收集地方文献。地方文献是以地理区域为中心特征的一切信息和知识的载体，是公共图书馆藏书体系中的独特资源，因此各公共图书馆历来十分重视地方文献工作。长期以来，尤其是改革开放以来，广西图书馆在收集、整理、开发和利用地方文献资源方面，取得了可喜的成绩，积累了宝贵的经验，同时也在不断地拓宽思路，探索新的工作方法和模式。

    二、南宁市图书馆新馆位于南宁市星光大道6号，1998年6月落成并对外开放。馆舍设计吸取了现代图书馆的建筑精华，体现了雍容、简洁、典雅相结合的建筑形象。不规则多面块体的外形，象征着文化积淀的基础及人类对文明的不懈追求。馆舍楼高6层，建筑面积11735.74平方米。是集通信网络、计算机网络、消防自动报警监控等于一体的现代化智能大楼，并为残疾读者设置专用通道。设有办公室、采编部、外借部、期刊部、信息部、技术部、业务辅导部、读者活动部、物业管理部等部门。经过2004年全国公共图书馆评估定级，评定为国家“一级图书馆”。

    截止2006年底，南宁市图书馆收藏各种载体的文献53.5万册（件），其中普通图书34.3万册，期刊合订本8.9万册，视听资料1.2万件，电子图书9.1万册。在藏书结构上注重收藏适合南宁市政治、经济、文化和社会建设需要的文献，尤其侧重南宁地方文献的收集、民族民间文化文献和东南亚地区文献的收藏，逐步形成了富有地域和民族特点的馆藏特色。

    三、武鸣县图书馆位于县兴武路、中心广场右侧，建筑总面积2200平方米，其中业务用房1540平方米。在职人员11人。机构设置：办公室、采编室、外借处、综合阅览室、文献参考室、少儿阅览室、视听室和综合报告厅等。目前，馆藏文献达12万种(册)，其中珍藏有《永乐大典》、《册府元龟》、《文苑英华》、《佩文韵府》、《古今图书集成》、《二十五史》及补编、《中国大百科全书》、《中文大辞典》和5种省志、26种县志。1992年、1998年被评为自治区二级公共图书馆；1994年、1999年被评为国家三级公共图书馆。

    四、隆安县图书馆 位于隆安县城厢镇。该馆活动大楼共三层九间，建筑面积906平方米，1991年11月竣工，1992年3月正式开馆向社会开放。馆内设置有馆办公室、图书外借室、报刊综合阅览室、科技、少儿阅览室、参考资料读者自修室、图书采编室、业务研究辅导室等业务部门。

截止2007年底，全馆拥有书刊总藏量66700册，流通总量超30万人次，外借图书16万册，为我县广大人民群众提供了丰富的精神食粮。2003年被评定为国家三级图书馆，并先后荣获县、市级文明单位、知识共享工程先进单位等称号。2007年，我县争取到总投资68万元（其中县政府配套14万元，资金近期将到位）的国家文化部信息资源共享工程县级支中心建设试点项目。

                               （完，全文1750字。2009年10月1日）