人生处处缘起人与人的缘分业力，作用与反作用力之间互动，幻化成了每一个人不同的人生历程，这个世界成了我与其他的交流。等到一切都离开了，才发现，自己恨的，却是最爱的，自己最爱的，反而成了最恨。玄宗玉环，长恨不断，青灯古佛，云空未空。宝玉生活在锦衣玉食的世界，猛一看无非是另一个纨绔弟子。然而，太虚幻境的警幻仙子，独具慧眼，发现了泥污中的莲子，循序渡之。

赤条条来去无牵挂，一曲鲁智深的戏文“寄生草"唱段, 加上姐妹们之间的一段不愉快，让宝玉左右不是人，两边得罪人，因此宝玉突然片刻觉悟，写了一篇“你证我证，心证意证。是无有证，斯可云证。无可云证，是立足境”的禅宗公案。后来黛玉嘲笑他，说他根本没悟透，又加了两句“无立足镜，方是干净”。接着宝钗又给宝玉讲述了禅宗六祖慧能的故事嘲讽了一把。宝玉一看几个姐姐妹妹都比他悟道在前，因此一笑，不再理会。

   这是宝玉的第一次短暂的觉悟。虽然薛宝钗林黛玉冰雪聪慧，然而，她们所言只是文字游戏，宝玉那段突然发自内心的“证文”，虽然文字尚不够究竟，而这个未悟透的境界，恰恰是属于他自己内心的东西，并非理论学问。

任何彻底悟道，源于痴心妄想。一个痴，耽误了多少凡人，结果机关算尽，学问弄了一大堆，自以为很有境界和悟性，结果挑战来临，忘了道也忘了悟。

然而，迷人的痴情，也是通往佛国的台阶。宝玉的慧根，根植于他的痴，在于他发自内心的意淫。

宝玉红楼梦中意淫之主。他对肉欲美色的喜爱，不是因为发自动物性的色欲，而是出自内心意淫，宝玉的淫，淫在内心。淫，本意为过多，又嫌不够的意思。如古人有“淫雨”，意思就是连绵不断过多的雨水。

肉欲的淫，是短暂多变、见异思迁，吃着碗里瞧着锅里，是以色身为基础，是一种肤浅的情欲之乐。意淫则不同，宝玉之绵绵不断的淫，发自内心精神，他天性喜欢一切纯真美丽，凡是符合宝玉眼中"美"的条件的一切人或东西，都会引起他的痴情。对黛玉如此，即便对有些古板的宝姐姐，他也会流露出这种情思。宝玉对美丽的痴情，超越了肉体的表面，甚至到了男女不分的地步。凡能与宝玉内心灵犀一点相通之人，他都会一往情深，销魂生痴情。所以他也会涉足男色，情痴秦钟、蒋玉菡、甚至柳湘莲。清代的三家点评红楼梦中，古人对宝玉的同性情节丝毫不回避，甚至明确指出，男色经历是宝玉修行的必由之路。而今人反而对此视为洪水猛兽，令人汗颜。

这种超越了性别的意淫，是淫的最高境界，警幻仙子青睐宝玉，称他为古今第一淫人，在于他不贪婪短暂的肉欲，痴得从内到外，发自内心，无时无刻，天长地久，发自于心，显之于行，不做作，不掩饰。所以宝玉的痴情，痴到了底，疯到了天，三昧真火内外烧，炼狱之中五内如焚。

爱之深，苦之深，恨之深，最后才能弃之绝。正因为如此，经历了种种人间不如意之后，宝玉才能最终看破情关，证了正果。

嘲笑宝玉的薛宝钗虽然绝顶聪明，博览全书，但她所谓的悟，和今日那些所谓名人们的悟差不多。如今人说什么看破红尘，给他一点钱，他就忘了，给他一些美色，他又忘了看破这回事，倒不如宝玉干脆来个透心凉的从意淫到色欲的经历，彻底一个跟头，翻到了茫茫大地，做到真干净。

彻底经历了淤泥的历练，方能化为一朵凡尘不落的佛莲。所以书中，最终只有宝玉真的觉悟。觉悟的基础，恰恰是他的意淫。意淫，是宝玉的法门。

中国经济看来在四万亿的刺激下，经受了考验，这点毋庸置疑，从华尔街日报到金融时报，没有人否定中国在这次经济衰退中的巨大发展力量，成为了世界的关注焦点。

然而，有得必有失，中国老百姓为此也付出了巨大的代价。当然这个代价，有部分是社会风气造成，有部分应该说是老百姓们自作自受。

大量的资金流动性，给原本处于危险境地的中国企业注入了大量血液。可惜的是，我们的企业大部分没有真正地利用这次国家的资金来提升自己的制造研发和销售实力。小部分钱用来养了员工，其他钱去了哪里？

2009年股市涨了，但比股市涨得更加厉害是中国疯狂的楼市。楼市的疯狂上涨，拉动了一部分产业链，虚火上升，让很多人对中国经济的需求有了过高的估计，一些原材料价格和生产成本开始大涨。房地产的狂涨，推波助澜地提升了第三产业等的经营成本。从生产制造到零售服务，为了应对这些成本的增加，出现了两种情况，隐形和显性的通胀。显性的就是明着给你涨价，隐形的则是价格不变的前提下，产品从数量到质量出现明显下滑的情况。对于2009年老百姓来说，吃饭问题压力明显增加。加上水电等的涨价，未来通货膨胀的风潮丝毫没有停止的势头。虽然2009年最大的话题是房价大涨，但是根本动摇老百姓心理的，是生活最基本成本的增加。房价贵，可以不买，但是吃穿是不可避免的支出。当吃饭等最基本成本开始开涨，也就不奇怪为什么喊了很久的内需死活起不来了。吃饭都觉得可能是问题到时候，其他问题都要开始靠后了。

房价，蜗居，蚁居，2009年最大的话题应该是住吧。其实不然，最大1话题不是房价多狠，而是中国老百姓的面子有多值钱。值钱到了为了结婚买房子，不惜将三代人的积蓄、倾家荡产地支付个首期，然后让三代人通过未来的收入来“养”这个面子工程。但凡买了房子的，车子可以先不必考虑，孩子可以再等等，结婚先喘口气的。房子的压力已经到了无法承受了。社科院说85%的老百姓买不起房子，其实这个85%还真给了一点面子。其实如今80后，无论从北京上海还是到三级城市，80后靠自己能力的有几个可以自己买房子？世界通用计算房价的合理价位是房价应该是一家人年收入的5倍，中国目前是25倍到35倍，也就是说一家人不吃不喝25年才能买套房子。就这样，中国的很多经济学家和不少政府官员还振振有词地说，中国房价泡沫不多，或者说没有泡沫。面对如此情景，还在居然争论中国房产是否有泡沫，实在令人感到无言以对了。电视剧“蜗居”被停播，说是因为有些黄段子导致的，内部原因如何，大家心里很清楚。不过中央政府看到了房产泡沫的危害性，开始要下政策控制房地产泡沫。2010年，让我们拭目以待。房产泡沫能否控制好，不仅仅危及老百姓的生活，更可怕的是要危及全国的经济可持续发展，经济的可持续发展受到影响，到后来砸的还是老百姓的饭碗。所以2010，看房价如何走势。

教育和医疗如今真的成了奢侈品了。房子买不起，日常生活价格大涨。这个当口谁家里要有孩子或者生病的老人，唯一能做的就是拼命工作，拼命烧香了。饭碗结实与否，取决于你能不能生孩子，能不能让你当个孝子。如果饭碗不保，先别着急生孩子，老人面前，只要期望健康为上，一旦老人生了大病，期望老人和全家都想开些了。倾家荡产看病的作法，看似孝顺，其实是不负责任，活死人拖死一家老小大活人，这笔账怎么算？

孩子教育虽然说是为了孩子好，可为了孩子的未来全家作出牺牲，孩子的未来就那么值得你去投资？看看如今80后多少人还不是回来啃老了，很多名牌大学的毕业生一个月工资也就2千多，加上前期的投资，你的孩子未来真值得如此投入？听说如今湖南卖烧饼的大帅哥，一个月能有5万多元的收入。你举家培养一个啃老的名牌大学生，羞也不羞？倾家投资搞婴儿学前教育、小学奥数、钢琴国学、出国留洋，最后还真不如在家卖烧饼。

吃饭也罢，房子也罢，教育也罢，看病也罢，五行中的四行，最后都要归入一行，那就是就业工作。2009年，不少人们包括本人在内，经历了“无薪水休假”。反过来说，没有让你失业，有份儿工作可以吃饭，应该满意。只是可怕的是，这“一行”，要养活其他“四行”，实在勉为其难。虽然2009年底，欧美发达国家的经济衰退开始见底，可明年经济到底如何，还不知掉。过于依赖出口的中国经济能否突飞猛进，养活更多的大学生和90后们，还是一个巨大的未知数。老百姓的饭碗，就看经济能否起来，而老百姓的饭碗，也反过来决定了前面吃饭、房子、教育、看病的支出，只有这四行的支出有了保障，我们才能谈到什么内需增长。

2010年对于世界各地的老百姓来说，经济前景还是如此的模糊。中国老百姓在过去的一年，已经被房价、通货膨胀、教育医疗等费用压得有些弯腰了。那么2010年，我们应该如何计划呢？

决定我们饭碗的宏观经济，我们老百姓控制不了，那么就控制另外那四行把。房子可以缓行，要做按揭，一定要保证按揭不要超过月收入的三分之一或更少，不然宁可租房子吧。有孩子的，不要给孩子大人那么多罪受。至于生病的老人们，让老人多些温暖，多些体谅。凡人都有生死，全家人的温暖可以克服一切的问题。平时的吃穿，能节省还是节省一些。开源节流，全家人共度难关。旧的牛仔裤，多穿穿更久些，说不定还很有个性，有些破的衣服，可以拿剪刀针线发挥一下，可以变成时尚的颓废状，节省了，而言时髦了，不比谁的钱多买的东西贵，看谁更能废物利用，更有创意。对于80后们，在不必啃老的前提下，体谅家人些。对于70、60、50后们，照顾老人孩子之际，不要忘了对自己好些。

2009年的美国大片“2012”和“神秘代码”，让我们意识到现代社会和人类是如此的脆弱。到了生命的最后一刻，其实最在乎的，不是房子多大，车子多贵，衣服多漂亮，吃的多好。最在乎的，是彼此真心关怀对方。无论何时那刻，知道自己有一个信任的港湾可以停泊，一个坚实的肩膀可以依靠。

2010年，无论前方是暴风雨还是晴空彩虹，让我们珍惜和家人的每一个时刻，对他们好些，对自己好些。

拉拉杂杂，就这么直接在博客打个草稿发上来，没有修改，错别字破句，还请朋友们谅解。

故事情节几乎可以忽略不计，所谓借鉴了古人“三言二拍”的那些传奇故事的背景和地点，一堆人为了财色情仇，互相厮杀。听上去很血腥而有悬疑的情节，电影是以通俗滑稽开始，甚至把法国人装扮的阿拉伯商人都拉上了，加上一些经典恶搞台词如“这个真没有”等等，说实在，看的时候观众已经没有力气笑了。台词实在没的玩儿了，于是让小沈阳拼命摔跤发抖走路搞动作滑稽，大板牙和鸭蛋儿一起都嘴皮功夫，把二人转的手帕功夫变样为拉面功夫，加上赵本山的斗鸡眼。即便如此，观众不过勉强笑了几下子应景。似乎不笑，对不起赵本山和张艺谋。

众多角色中，闫妮的老板娘，是这部电影中唯一说得过去的一个角色。也有些演技的发挥，但与她在电视剧中的表现有相当差距。孙红雷基本就是被酬劳拉来的，全片没有一点演技可以，绷着脸从头到尾。让喜欢他的观众们大失所望，简直是浪费天才。

其他角色都是赵本山的班底，小沈阳为主兼顾鸭蛋儿等等“赵家班”的人马。所有的幽默滑稽都是以东北二人转为主体。逗不笑你就死缠烂打地轰炸你的眼球，直到观众笑为止。鸭蛋儿基本上是本色表演，没有什么特色。小沈阳一身粉红，演一个女里女气的小白脸，导演还让小沈阳无时不刻裸露着自己的肚脐眼和小蛮腰，估计是为了那些有特殊爱好的观众预留的惊艳。说实在，这个角色如果让“武林外传”里的书生来扮演，效果可以好百倍。小沈阳的第一次触电，实在是彻底的失败。

这部电影，就是张艺谋的摄影加上赵本山班底，加上一段莫名其妙的故事和一些二人转的玩意儿。三枪，本以为至少还能三板斧砍出些玩意儿来，没想到，导演、制片、演员，三枪全部打哑了。张艺谋在这样忽悠中国观众的话，他真可以退休去做虚假广告或炒房子算了。拍出这样的电影，简直是对中国观众智商的极端侮辱。至于赵本山和他的徒子徒孙们，劝告一句，不要以为春晚你厉害，就可以随便触电，可以一夜成名，也可以一败涂地。

省省你的银子，千万别去看这部本年度No.1 超级大烂片。

房奴谈苦经，房奴生活可怜，如今说起房奴，彷佛是社会最底层，果真如此吗？让我们看看当房奴需要什么条件。

在上海北京这种地方，如果你要有资格当房奴，首先家里三代人的积蓄必须百万左右，这样你才有能力支付个首付。而要有能力支付月供，夫妻两个人必须要有1万5千元的收入，才勉强可以承担，而且前提是夫妻两人不能有一个失业。双方只要有一个人失业，就没有能支付月供，银行将会把房子收走，让你连房奴也当不成。到了各级省会以及二级城市，虽然首付和月供的数额不会像北京上海那么夸张，不过相对于当地人收入而言，也是天文数字。如今全国，房价与家庭收入比超过25倍的比比皆是。

随着2009年房价大涨，张江男们三代人的积蓄，都无法满足将近百万的首付，对他们而言，虽然一个月有6、7千元的收入，就算他们能有个首付，也供不起房子。连开发商都说，工薪阶层不要买房。问题是，如今不仅仅工薪阶层不必看房子了，就连白领一族，也只能望房兴叹。

前一段政府有个调查说，如今各地房价狂涨，全国家庭中85%买不起房子。过去大家都在讨论房子和房奴，因为房子还是可以一个可以买得起的商品，大众还有当房奴的资格。 而今正当大家都在热烈讨论“房奴”话题之际，房子已经快速地离众多80后的生活越来越遥远。

既然85%的老百姓都买不起房子，那么再讨论房奴的话题也没有太大必要了。估计房价再涨上几个百分点，买不起房子的老百姓估计要达到95%了。

假如你是房奴，证明你是中国人口15%中的少数有钱一族，至少你的财务和收入水平，让你有资格当房奴。而对于大部分城镇百姓来说，他们现在已经丧失了当房奴的资格。

各位不妨自己计算一下，在你所居住的城市里，你有资格当房奴吗？

周六来到电影院，本来打算看外片，一看外片放的是一年前公映的“暮光之城”，最后抱着既来之则安之的态度，买了国产“花木兰”的电影票。

木兰辞中，本来花木兰参军打仗的故事被省略，仅仅用了几句，表现木兰战功卓著、不贪恋官位，因此隐居归家。因此，如此一来，到是给当代的编剧们一个很大的发挥空间。之前看过迪斯尼的动画片“木兰”，拍得非常成功，典型的迪斯尼幽默加上浪漫的爱情故事，觉得要在故事情节上超越迪斯尼的构想，的确难度很大。

过去中国电影和电视剧编剧在“编故事”时，总带着一种“骗小孩子”心态。因此很多故事，哪怕真实故事改编的影视剧，情节拖沓而幼稚，忍无可忍。看“花木兰”之前，鉴于对中国编剧水准的失望，因此对故事情节几乎不抱任何希望。

电影“花木兰”中，依然有些情节和对话，带着“骗小孩儿”的烙印，如几度“看星星”之类对话，出自木兰父亲之口有些滑稽，出自木兰（赵薇扮演）与魏国将军文泰（陈坤扮演）之间，就显得更加幼稚。拖沓的感情戏是“拉长”的惯用手段，在花木兰中，偶然有所显露，一开始为了提高悬念敢，故意搞了一个偷窃案子要全体士兵脱衣搜身，实在有些勉强，这些都是比较明显的败笔。

但是，除了以上几个地方比较令人失望之外，和其他影视剧相比较，电影“花木兰”的一个比较明显的提高，是整体故事处理得简练，废话不多，很“水”镜头少不是很多，反过来过分忽略情节的跳跃也没有出现。整部电影，故事情节、人物情感、和气氛节奏感的把握，在国产片里属于高水准。几个细节强化的地方，如木兰在参军后的勇敢杀敌的表现，慢镜头、摄影角度变换、人物特写、和画外音乐之间，配合得非常老到，效果超过了预期。故事到了后半段，将士之间感情的互动、故事的张弛、以及所散发出来的感染力，水准之高，国产片中极为罕见。

花木兰开头使用了一些较为沉重话题，表现战争的残忍和老百姓生活的无奈。和迪斯尼的那种嬉皮笑脸的开始，泾渭分明。一开始只有小虎（房祖名）是全片的一个开心果。房祖名也极力发挥自己的港式幽默，为战争乌云笼罩下的紧张不安的木兰，带来了一丝阳光，木兰与文泰之间一开始玩笑的对话，在悲凉的气氛中带来一些可爱的笑料。这些笑料和幽默，对于缓解观众的心情起到了很好的调解，而且出现的时机掌握得比较恰当，没有喧宾夺主，冲淡了整体故事的气氛。

“花木兰”最大的亮点是对战争场面出色的展示，以及将士之间逐渐形成的铁血兄弟之情。“生有何欢”这首军歌，成为影片战争场面的一个伟大的宣泄点。歌词雄壮悲凉，大有乐府风范，曲调古朴恢宏，合唱起来，节奏浑厚，惊心动魄。令人想起诗经中“岂曰无衣？与子同袍…...修我戈矛，与子同仇！岂曰无衣？与子同泽…..修我矛戟。与子偕作！ 岂曰无衣？与子同裳……修我甲兵，与子偕行”流传千百年的感人的同袍之谊。

影片中，为了掩护并配合木兰的诱敌深入的计策，受伤的开心果小虎突然跳出来，和几百名受伤的军兵，拼死抵挡柔然大军。小虎被俘之后，柔然单于（胡军扮演）为了打压粮草尽绝的木兰，将被俘的小虎等人绑起来，尽情羞辱打骂。木兰和被困的军士们，再次唱响“生有何欢”这首军歌，小虎等被俘士兵昂然挺立，在高唱的军歌声中倒在柔然士兵屠刀之下。木兰军中将士一心、为国捐躯的精神，渲染得极其成功。超越了近年来众多“爱国主义”题材的主流电影，即便如“叶问”这样成功的爱国主义电影，在气势上都要略输一分。影片花木兰的战争场面，为近年来国产片中的最佳。

影片结尾，没有给大家一个完美。故事中，文泰和木兰经历了战争与和平，为了天下昌平，放弃了个人感情的需要。恢复了女儿身的木兰，在苍茫的黄土高原上，目送爱人的场景，印象深刻。也极其符合影片人物的身份和主题。

赵薇自从在影片“画皮”中大放异彩之后，保持了高水准的演出。花木兰的形象，和大眼睛赵薇反差极大，赵薇不具备李宇春的那种骨子里的中性形象。因此这个角色对赵薇的挑战很大。影片开始，赵薇的军人形象应该说略显柔弱。随着木兰在战场上的提拔，赵薇对木兰的把握分寸越来越好，无论是“独龙”风沙后看到文泰的柔情、还是在诱敌深入前对军队的慷慨陈词，抑或潜伏柔然大军前对士兵们痛下军令，赵薇处理得非常老练。

陈坤并不是我一直很看好的一位演员，一直以来我对他的感觉是靠外表当明星，演技平平。这次他有几个高难度的特写近景的流泪，进步明显。在对手戏上，他还是明显逊于赵薇，不过整体而言，陈坤的表演，比过去的层次增多，情感抒发的能力有所提高。不再是“每个镜头都是一张脸一个表情”的表演。

这次国产木兰对垒迪斯尼木兰，应该说是针尖对芒刺，水平丝毫不逊。

中国女排是三大球中唯一能够为国家取得世界冠军的队伍，然而由于管理落后，女女排联赛一直处于表面市场化、内部彻底官办的体制，这几年来虽然黄金一代女排为了国家取得两次世界和奥运冠军，但由于待遇极低，媒体关注少，赞助商纷纷撤离，联赛队伍数量和打球的人数日益萎缩。80年代全国一线排球运动员有几千，而今只有可怜的400人，成绩最好的排球确是三大球中队员工资待遇最凄惨，大部分队伍中队员的每月只有1千多元。改革开放以来，三大球的篮球足球成绩虽然不尽如意，但由于市场化成功，因此打球人数多，观众基础雄厚，媒体商业投入力量很大。只有排球联赛还是守旧不改。排球联赛，如果再怎么下去，将面临无人打球的境地。排球运动的衰落也不可避免。

此时，功成名就、国际排坛待遇最高的女排教练之一的郎平回国，和恒大一起组建了这支全新俱乐部队伍。队员按照能力和人气，给予工资的差异化。同时郎平通过自己的影响力，招徕众多本来要退役的黄金一代老队员。顿时中国排球联赛出现了全所未有的轰动效应，这种轰动效应，正是联赛所期盼的。

要知道，没有关注的体育比赛，根本得不到商业投资，电视台更不愿意转播。这是不可改变的现实，商家和电视台不是排球联赛的慈善机构。女排联赛现在最缺乏的，就是主流媒体的关注。受到了关注，也就有了潜在商业价值。郎平此举，可谓是救排球联赛的一场及时雨。

可是，为联赛提供了及时雨的郎平，却招来了巨大的舆论压力。诸多冷言冷语如，郎平有本事别用黄金一代老队员，自己培养新人。恒大烧钱郎平搭班唱戏。排球运动不能光靠别人烧钱，恒大模式不可能持久，云云。

这些话里，透着着一股子东方式妒嫉。何谓东方式妒嫉，那就是我搞不好，最好你也搞不好。如果你搞了，我想尽办法让你出洋相，看你笑话，让你丢丑。

试问，郎平怎么可能在组队两个月内培养出一批技术高超、能力超强的新人？如今打球人数奇少，新队员的基本功很差，郎平就算是神仙也不可能在短短两个月培养出令人耳目一新的新人。某些联赛A组的前几名的队伍，自己的新队员培养历经数年，不过才培养了最多两三个比较像样的新人，怎么期望郎平在几个月内就能培养出7个场上位置不同、能力卓越的新人？说这种话的人，要不根本不懂排球，要不就是故意而为之。

至于说恒大“烧钱”不好，难道女排联赛应该鼓励企业不烧钱，不投资？？全部撤出对联赛的赞助，就算是恢复了女排精神？如果这么做，只能回到80年代由国家全资养队伍、包所有运动员退役后的工作、伤病等福利。这种情况本身就是可笑而违背现实的。就算国家愿意，一个月1000元的工资，请问你怎么吸引年轻人来打这即辛苦、又容易受伤的排球？在市场化的今天，居然还有人非但不感谢企业的投入、反而批评企业为体育项目烧钱的投资，简直是不可思议的滑稽。

国外如意大利、俄罗斯、日本排球联赛为何能搞得轰轰烈烈，还不是因为有商家的赞助，有媒体的关注，有足够的排球观众。虽然他们不能和足球篮球等联赛相比，但由于市场化、俱乐部化的运作很成功，因此球员收入很高，吸引了相当数量的年轻人打球，而对明星人物的培养，更是加强了体育的娱乐性以及草根观众的关注程度。烧钱培养明星、拉动人气，这是商业运作的基础。真不知道郎平和恒大这么做错在哪里了？

郎平的恒大女排是个开头，俗话说万事开头难。而且头绪繁多。中国女排的问题，不仅仅是技术能力下降、排球理念落后等原因，关键是没有了草根观众对联赛的关注，缺少了的吸引力。一个收入很低、没人关注、毫无保障的运动联赛，是持续不下去的。

要改变这种女排联赛死气沉沉、无人打球的情况，首先，必须要让联赛首先“热”起来，所谓“热”，就是拉动草根观众和主流媒体的关注。有了媒体和观众热度，就有了商家赞助，电视台广告效应上去了，转播的积极性也提高了。

郎平的这个头开得非常及时，可谓是对症下药，为联赛的市场化，首先注入了一剂强心针。让排球明星们和队员的待遇差异化、让队员流动机制尝试性地转动起来、让恒大心甘情愿地为排球烧钱，迅速提升媒体报道、夺取中央台的转播权。这都是典型的市场化做法，而且至少目前来说做得很成功。作为一个排球迷，说实在，应该感谢郎平和恒大的这种尝试。

可就是搞不懂，总有一批人，宁可看排球运动彻底完蛋，也看不得别人的成功。某些俱乐部的教练们，看不得恒大大胆市场化运作，鸡蛋里挑骨头地说这种模式危害很大，问题很多等等。一些官员们也在冷面等看郎平和恒大的笑话，最希望郎平手下的恒大女排能以失败告终，这样他们手里的权利可以不用下放，现有的排球联赛体制不必改变。

一些地域性很强的球迷，更是火上浇油地猛烈攻击恒大女排和郎平。诸如攻击郎平使用明星老队员、要求郎平迅速培养一批可以去国家队新人等等各种各样匪夷所思、短期内不可能达到的要求。这些球迷看不得黄金一代老队员们的高工资，完全漠视老队员们的年龄、多年的伤病、以及队伍仅仅训练了两周的客观条件限制，极尽全力挖苦、嘲笑、讽刺黄金一代老队员。说她们无非是为了钱去恒大，配合郎批国内在炒作。

为了钱打球难道错了吗？郎平炒作恒大、希望得到市场认可的作法难道错了吗？难道要郎平带一批不到20岁的技术粗糙、默默无闻、能力经验极差的小队员，集训两周后在B组比赛里面输给所有队伍，这样才能提升联赛的发展？

这批人其实心里一清二楚，他们知道郎平不得不如此开始，恒大也不得不如此运作，但是内心那股恶毒东方式妒嫉，让他们凭着一张巧嘴乖舌，站在一边看笑话，站着说话不腰疼，给辛苦干活儿的人泼冷水、说风凉话。

90年代中期，中国国家女排遭遇到了前所未有的危机，郎平毅然回国，将国家女排从世界第五的水平带回来了世界奥运亚军，仅仅败给了90年代八连冠的古巴女排。如今中国女子排球的根基发生了动摇，郎平再次回国，从联赛开始带队，希望挽救联赛的改革。郎平为了中国女子排球做出的贡献之多，时间之长，一片赤子之心，令人感慨。

更令人没想的，改革开放30多年后的今天，要在排球界搞改革，依然如此困难重重。郎平和恒大女排改革所面临的最大困难，莫过于这种东方式的妒嫉。

【故事一 县城中专生成功钓鱼】

一边是刚刚升到某大公司的地区性副总，年龄不到40，算是年轻有为的一代，被派到了某三级城市负责项目建设和管理。一边是县城的一个小姑娘，中专毕业来到这个三级城市来找工作。这个80后小姑娘眉清目秀，在这家大公司里当临时工。整天走过这位副总的大办公室，渐渐地，这位副总注意到了这位淳朴可爱漂亮的临时工。

几个月后，这个临时工找到了这位副总说，她怀孕了。副总顿时方寸大乱，副总的哥哥也是一位头面人物，亲自从北京来到这个小城市，和这个临时工谈判，当下答应给她一笔钱，让她打胎。这个临时工答应了。拿了钱离开了，说回老家去打胎。

副总弟弟对哥哥抱怨道：“她亲口跟我说的，她得过病，是不能生孩子的，她周围人也怎么说，所以我想不需要什么避孕措施······" 副总的哥哥大骂弟弟愚蠢，一个本科毕业生、一个工作十多年的副总，居然倒在了一个80后中专生设的骗局之中。

又过了两个多月，临时工怀着六个月的孩子来到北京直接找到这位副总的哥哥，说自己要生下这孩子，你们必须管。后来她居然找到副总糟糠之妻的手机号码，给她发了个短信，把一切告诉了副总妻子。副总妻子在家多年来一直照顾公公婆婆，让这位副总在外地可以安心工作，接到这条消息后大吃一惊。公公婆婆都站在了她这一边。但是临时工毫不畏惧，接着给副总妻子打电话，叫她还是早点面对现实，快些和副总离婚，“别赖着不走”。这句话彻底打垮了副总太太的心理防线。

这位临时工见副总哥哥态度很坚决，不会给她名分，自己一时也搞不定，于是来了一个迂回策略。干脆先回老家养胎。之后，临时工的父亲、母亲、姐姐、哥哥三天两头到城里找这个副总，甚至不惜花钱坐火车到北京找副总的父母和哥哥理论。

此刻，副总一家才意识到，原来临时工全家早就合计好了。而副总此刻对于离婚的态度从一开始坚决不同意到有些模棱两可起来·········原因很简单，副总害怕此事闹到单位里，影响他的前途。

【故事二、 发廊女成功上位胖富男】

某城市中一对夫妻，一日妻子突然开门看到一个妖艳的发廊女带着一个三岁的孩子。一问才知道，这个孩子是按摩女和自己的老公所生。妻子当下如雷轰顶，追问自己丈夫怎么回事。

原来五年前一次她丈夫去按摩院，看着这个80后年轻妖艳的按摩女很顺眼，此女知道这位有钱的富人又胖又丑，内心很没自信，虽然自己钱挣了不少，因为外貌，人前人后总抬不起头，和自己妻子之间的生活也日益冷淡。按摩女趁虚而入，极力奉承迎合，让胖富男得到了莫大的心理满足。胖富男一时感动，觉得按摩女才是自己的知音，一来二去，便和发廊女风流了起来。

不想风流了一两次后，按摩女胎珠暗结，开始也没告诉胖妇男，还故意躲开了他几个月，等到胎养比较大了，便告知胖富男自己怀孕之事。为了隐瞒家里人知道此事，胖富男给按摩女在城的另外一头买了一套150平米的房子。平时他上下班，经常借口出差，到城的另外一头和按摩女和私生儿子一起，居然享受起“天伦之乐”。而另一边，自己的妻子还挤在公公婆婆家里，照顾这老人和自己的女儿。

按摩女的一夜情给了这位胖富男巨大的心理支持，胖妇男发现自己原来对女性很有魅力，于是在外边越发花天酒地。没多久，他连按摩女那边也去的少了，自己的私生子也不怎么过来照看。按摩女见胖富男一直不来看他们，无可奈何，只好带着孩子打上门去找胖妇男的爹妈论理。没成想发看到的，是原配夫人居然没有自己的房子，多年来一直和公公婆婆挤在一套老公房里。

按摩女上门时，才知道胖妇男的原配，过去几年来一直不知道有自己这个二奶存在。大家都以为这个胖富男长得不好，为人老实，又不是超级富翁，觉得一般小姑娘不会看上他。他不会乱来。

如今胖妇男看到事情败露，来个破罐子破摔，公开和其他80后年轻女子进进出出，把大奶二奶扔在两个家里，干脆来个不管不顾······

【总结】

不知道以上两个故事算不算二奶，但是他们都有了孩子，“二奶法”也要保护这些非婚生的孩子。法律的制定，本来出于对非婚生孩子利益的维护，不成想，这条法律，成了很多80后小姑娘们翻身的一条捷径。

故事一种的小姑娘，如今家里姐姐哥哥结婚的费用，全部要副总开销负担。后面按摩女不管如何，自己名下有了一套150平米的房子以及胖富男每月给母子两个的接济。现实中的二奶，虽然名声狼籍，但物质生活上，她们还真暂时就获得了她们所计划梦想得到的一切。

海藻的故事结束了，在作者六六笔下，海藻得到了报应。钓鱼的中专生和按摩女的故事，还在继续之中，结局如何，只有上天知道，只有时间来证明。

此后我又去永和等地方转了一圈，发现永和牛肉面也变样了，原来一碗面里牛肉还有几块，如今大概也就是三块肉像样子，面量也减少，后来甚至都涨价了。去北京首都机场二号站，那里有个餐馆，要了一碗宫保鸡丁，结果发现所有的鸡块原来都是骨头。

就连我们小区内卖水果也是如此，同样价格买葡萄，如今来得葡萄都是快要烂的、容易招虫子的那种低质葡萄。去菜场买豆浆，同样的豆浆价格给的量少多了，味道也淡了。就连我们公司的食堂，员工也发现，买的汤、米饭、菜量，都比过去明显减少了。员工们抱怨一次，他们稍微改正一下，过一阵子又回来了，肉和菜的品质差的尤其突出。

当然你可以说这些地方都没有涨价，的确价格还是原来的价格，但是涨价却在隐隐出现了。同样价格的物件，品质和量都比过去有了明显下降。就连衣服也是如此，质量和价格的恶性循环已经到了很可怕的地步。价低质差的物品越来越多。

如今听说水电要涨价，这么一来，常用吃、穿等日用品的价格要不同步上升，要不就是消费者受到品质和量的大幅度下滑。说实在，就算是买吃穿用的，如今我要小心谨慎。

现在出外吃饭，不要轻易点海鲜。海鲜很容易坏，放在冰箱里也不保险。餐馆如果档次不高，所谓的海鲜一般质量都有问题，千万不敢点。此外，河鱼和吓等，也要小心谨慎。那些红烧、浓油赤酱的鱼块等，都要三思后点。我一位香港同事最近去一家上海5星级的饭店吃海鲜，回家后当晚上吐下泻。这就是最近发生的事情，慎之。

最好不要点生东西如冷菜类了，直接上热菜。热菜毕竟是烧热的，冷菜的质量如何，真不敢说。有馅的菜肉混合的包子、混沌、饺子等，都要注意，极有可能点到的是纯菜的。

由于餐馆的水太深，最好不要出去吃饭。至于菜场里，也不是没有问题，注水肉等都不是新鲜事情了。为了番茄好看，隔夜拿含有避孕药的水泡一晚，第二天青涩的番茄外层皮就变红了。如果你的番茄外皮红，切开后里面是青涩的，估计就是属于这种被女性避孕药泡过的。

现在菜场里的各类副食品都涨价了，馒头、饼子都无一例外。涨价的物品一般质量还能有所保障，千万不要贪便宜。如果你对这样的商品还是感到不放心，或者价格太贵了，只能自求多福，自己买米做饭最保险。当然，别忘了把米多洗洗，宁可损失米的营养，也要尽可能洗去任何粘在米上面的不化学品。

由于食品质量的问题太多，还有一种保健方法，那就是多喝一些绿茶，如果你的胃比较怕冷，那么可以喝一些普洱、铁观音等茶叶。也许你会说茶叶上也有农药化肥，的确如此，不过茶叶毕竟是属于排毒一类，自身的毒素也能连带和体内其他类似毒素一起排出去。

还有就是多喝水，稍微增加每日小便的次数。多锻炼身体是最好的方法之一，锻炼的时候一定要出汗才行，因为出汗是身体排毒的最佳方法之一，锻炼出汗最好是每天一次，可以是跑步、太极拳等都可以。最后就是尽可能改善家具环境，种些花草等在家中。家具买实木为主。当然这样可能会增加一些生活成本。

佛经有云，末法时代，人间的一切东西，毒性越来越多，就连植物也能杀人。如今看来，两千五百年前的释迦牟尼佛祖，看到了今天发生的一切了。说不定他老人家也看到了，如今基本生活用品的质量与价格恶性互动。

而今，价格上涨、质量下降的趋势越来越严重。总之，尽可能用最低的成本，购买和处理最安全的食品，是我们所能做到的。再如此持续下去，不要说买房子、看病或孩子贵族教育了，还是先把吃穿问题解决了再说。

北京上海和广州未来都曾经面临过一个问题，北京奥运前、上海世博会前、广州亚运会前都被要求停止所有地产开发的建设。对于这个决策，一些认为这种做法欠妥，短期停止开工会导致房地产供应的短缺，助长当地房地产价格的进一步攀升。有些甚至认为，应该抢在世博、亚运会之前抢购房子，以享受之后房价攀升带来的利润。

刚听到这种说法，第一反应是觉得实在好笑。莫非真有人还会相信这种“供应数学”？不过仔细一想，如今真难说。中国房地产的疯狂，早就吓坏了全世界。如今还有什么是不可能的？

“重大盛会停工导致房价攀升”这种传言，估计又是房地产行业的“概念炒作”，想以此“概念”来拉动购买房子的潮流。首先是用“重大盛会”来拉动房地产价格，“重大盛会”涨价因素被榨干了之后，然后用“盛会前停工严重影响了房地产市场供应量”为理由，借此机会进一步加价，听起来很可笑了。我们的开发商和中介商，为了涨价可谓是无所不用了。

其实，重大盛会前停止大规模地产建设，仅仅是一种延迟效应，无论是奥运还是时间较长的世博会，停工是暂时的，不是永久性的。最多是说楼盘推出时间会延迟那么两三个月时间。大家不妨想想，房地产商们捂着空地不开发可以达数年之久。几个月的停工和数年捂盘相比，不可同日而语。重大盛会前后地产开发停止施工几个月，根本不可能从根本上真正影响房地产市场的供需量。以这种借口涨房价，那是纯粹的炒作，毫无具体的、持久性的经济因素在内。

北京奥运前，很多拥有房产用户拼命提高租金，原以为可以靠着大量中外游客来北京参看奥运盛会和旅游，可以狠狠捞一把，结果如何？那些高价的短期出租户，大部分没得到他们梦想得到的高租金，那些号称一周一万元的出租房，奥运快结束了，都无人问津。奥运结束之后，北京房价从奥运概念前的“虚热”落入了暂时的房价下降。接着金融危机的到来，加重了房价下跌的压力。如果不是中央的4万亿元救市，房价到底如何走还不好说。

上海房价本来也想借助世博来拉一把，出租客梦想借机来一把，我所居住的小区，2008年初借助世博概念，80平米的房子一下租金打到了4600元每月，借口是世博会快来了，所以租金都涨，到了2009年初，同样房子租金降到了3600元每月。4万亿政策出台后，房价倒是涨了，但租金照样还是徘徊在3700元每月左右。所谓的盛会概念炒作，基本也就是短期挣了一把。

广州亚运会2010年来临，不少房地产行业又开始了所谓“亚运概念”，借机炒作房价和租金。说实在，他们还不如去求中央再来一次4万亿救市。

房价和租金价值靠短期“概念”炒作而上升，只能是短期的涨跌，盛会过后，原来停工的施工地又开始进行，供应数量并未改变。如果没有一定的其他新的经济因素来支撑，前期被“盛会停工概念”炒高的房价或租金是不可持续的。北京和上海已经证明了这一点。

相比较，迪斯尼、地铁线、学校建设等这些长期经济社会因素，是真正能推动周边房价和租金。即便有真正的长期因素在，如果狂炒房价，也是很危险的一件事。因为房价猛涨幅度，往往会超过新经济因素所带来的收入提高，因此炒得太高了，还是不免会面临下压的趋势。

靠“盛会前停止房地产施工”为概念，来散布房地产市场供应量出现巨大改变，从而导致房价剧烈攀升，只能证明是地产行业的又一次“忽悠”。

虽然这种“炒作概念”听起来非常可笑，不过如果真的有很多中国老百姓相信这种传言而导致了购房热潮，其实也不必奇怪。中国购房者们早已被房价飞涨吓得没了自己的主意。许多人的购房意愿，已经完全在房产行业各类传言的掌控之下而变得不由自主了。

可见，中国房地产的疯狂，是供应和需求双方的疯狂共同造成的。

其实这都错估了中国家庭、特别是年轻一代人的消费能力。

2007年前我说过，中国买房子要刮走三代人的积蓄。如今一些经济学家终于承认了这一点。其实中国的消费能力，花钱的一方是两夫妻，但资金来源不局限于这夫妻俩，而是夫妻双方三代人的储蓄和收入。

曾经我的一位远亲大学毕业工作几年后结婚，两年前要求买辆15万的汽车。但他们银行里只有不到8万的积蓄，因此要父母支援，父母没有那么多钱，因此只好和亲戚们借钱。最后在父母的积蓄和亲戚的资助下，这对80后夫妻如愿买了这辆心意的小轿车。

全世界都在惊讶中国旅游者在海外惊人的购买力。我们中国人出国买东西，其实很多不是为自己，而是为别人代购。香港化妆品和世界品牌服装、日本的电子产品、法国昂贵的葡萄酒、瑞士名贵手表等，中国旅客买这些，很多是要送人或替其他朋友们代购。如此，一来，中国人的购买力被夸大。

可见，同样一对夫妻的支出，西方国家的夫妻基本是靠自己的收入来消费，或买房、买车、旅游。而中国夫妻们，特别是80后夫妻的消费，很多依靠父母乃至更上一代人的财务支持。

从这种三代人支援一对小夫妻的消费模式，可以推断出中国人的负债模式。

80后小夫妻们的房贷，不仅仅是小夫妻两人的房贷，那是全家三代人的房贷。小孩子的教育费用，也是三代人的共同承担。

可以看出来为什么在中国，年轻夫妻们虽然收入有限，依然能在如此高昂的房价、教育费用下，居然还敢购买房子、支付孩子从幼儿阶段开始上贵族学校。

中国的一胎化，也加剧了这种消费模式的。由于80后基本都是一胎化的结果，因此上一代人对“小太阳”夫妻的支持可以说不留余地。

一对80后夫妻要结婚买房子，为了拿下首付作按揭，夫妻双方的父母、祖父母、甚至外祖父母，都会慷慨解囊。为了让小太阳夫妻能有房子车子，上两代人不惜一切代价，将自己的养老钱倾囊而出。

中国老一代人传统观念很强烈，孩子到了25岁后还不结婚生孩子，老人们脸上也不光彩。因此老人们拼命也要帮孩子早些结婚。如今在城市里，房子是结婚的物质基础。几年来由于房价狂涨，老百姓不能全款买房，那么做个首期按揭，也要把房子拿下。这就造成了所谓的房地产大涨声中的“丈母娘”刚性需求。孩子们在家长们财力的全力支持下，铤而走险成为了房奴。

在中国成为房奴的小夫妻们，两个人一个月收入70%以上支付了房贷按揭并不罕见。很多夫妻成为房奴后，有的连基本生活费都成问题。有了孩子，那就只能“啃老”。在这种财务情况下，假如一方没有收入，那么夫妻两个实际走入了破产，房子被银行收回，分文全无。在美国，夫妻真到了这一步，那就是夫妻俩的“金融危机”，这个危机止步于夫妻俩，不会波及到他们父母一代。因为在美国等西方国家，夫妻们的财务生活和上一代人是完全分开的。

但在中国，假如80后夫妻一方失业不能负担按揭，上两代人的钱还能支撑一下。所以，中国的银行在作按揭时，不必过多担心夫妻两个人的实际收入情况。由于文化和传统观念，中国的老一代人，绝对不会坐视80后夫妻破产而被赶到大马路。

于是乎，中国夫妻们的房贷风险不仅仅属于夫妻俩，而是三代人共同背负。从而这导致了中国人“消费”和“负债”承受能力超强的现象。房价哪怕一涨再涨，80后为了结婚照样继续买房子。

其代价是，为了80后的结婚，三代人的积蓄和收入被大部分刮干净，三代人的剩余资金极其有限。家庭承担突发事件如老人生病、失业等的财务能力大为下降。完成了80后夫妻的房子和结婚需要之后，三代人同时走入了长期节衣缩食的日子，在其他方面的消费能力大幅度萎缩。因此，买了房子当了房奴，再谈拉动消费，基本上是不可能的任务。

金融危机只能让一对西方夫妻破产，对他们的父母或更上一代不会构成财务威胁。而我们80后房奴夫妻一旦破产，就立刻成为了上两代人的财务负担，假如因为某些原因不足以支付三代人的基本生活了，那就成了三代人的共同破产。

因此，中国这种三代人消费和负债的模式，优点是使得我们中国家庭的整体对抗财务危机的能力加强。但反过来看，一旦三代人都进入了实质性破产，我们金融机构和社会福利所面临的潜在风险和负担，要比西方国家大得多。

奥巴马来到上海和中国学生们对话，发现一个很有意思的场景，中国学生一个个用生硬而低三下气的英语提问奥巴马，似乎复旦大学的领导人还挺提倡如此做。

虽然奥巴马贵为美国总统，但他来到中国访问，他应该是做好听中文翻译英文的准备，既然如此，我们的大学生们为何用英语提问？为何不昂首挺胸地用顺畅的中文提问，这令我非常不解。

首先，中国学生的英语再好，事先无论你背诵得有多好，在这种外交场合当着众人面，不免会讲英语会磕磕巴巴，说出来的英语词汇有时候会不恰当。在一个实况转播的场合和美国总统如此大练英语口语，实在挑得不是地方，给人一种轻佻、不庄重的感觉。

按照外交礼节，既然人家来我们的地盘，就该按照外交常规，以中文作为主导语言，中国大学生应该很自然地使用中文而是英语。在美国总统面前，一个个中国大学生们却大练美式英语口语，说实在让人看了很不舒服。我们可以用英语问候对方，然后就用中文提问，这才是比较符合正式场合的一种作法。

当中国领导人去美国访问，美国大学生极少见到用中文从头到尾来提问中国领导人的，最多也就是问候一下，事实上我自己从来不记得见过美国学生从头到尾用中文提问中国领导人的。至多就是说句洋泾浜中文“你好”，然后转为用本国语言提问。

从小老师们一直在强调爱国主义教育。没有比在外交场合更能体现中国的尊严和爱国的了，让中国大学生用过于讨好对方、甚至近乎献媚式的、拿英语提问一位到访的美国总统，实在是和这种教育方式背道而驰。

此外，在世界媒体之下，让全世界国家看到中国学生一个个用英语提问美国总统，人家国家看了会如何看待中国大学生？难带不怕人家说，莫非这是中国的礼节？来访中国的外国领导人和大学生对话，中国大学生都会用外国领导人的母语与之对话？下次德国总统来了是否要让同济的德语专业们出一次风头，下回法国总统来了，是不是该让上外的法语系学生来来开几句？还是俄罗斯普京来了让俄语系的学生也来翻一次身？

如果这些其他国家领导人来了，我们的大学生们却开始用中文母语提问，岂不是得罪了这些国家领导人？美国总统可以得到语言优待，为何他们不能？下回亚太经贸组织领导人来中国，咱们是不是该把上外北外的学生所有语种的学生组织在一起才算对这些国家领导人的公平？

何必为了卖弄中国学生那点破英语，在世界媒体面前，搞得自己里外不是人？

记住，下次不管哪个外国领导人来了和中国学生对话，请全部用中文！

前天看到新闻上谈到一位美国著名学府密歇根大学海归博士回国后，由于种种原因最后摆地摊为生。据说这位博士曾在世界著名科学杂志《Science》发表过文章，据传闻这位海归博士有些精神和心理方面的疾病。如今他的妻子和三个孩子回了娘家，只有他一个人在北师大附近摆摊度日。

北京电视台在报道这位摆摊海归的时候，口气上是拿这位海归的故事当成了反面教材。只不过这个故事到了海外学子之中，到底算个什么样的反面教材，影响后果如何，还未可知。

不少评论说，这是一个残缺的海归，本来就在美国混不下去，回国来想利用自己的海归身份和在美国卓越的学术成就，来寻找出人头地的机会。没想到碰了壁。结论是，这样的海归不要也罢，让他们自生自灭。这让我想起来另外一位浙江大学的自杀海归涂先生，他的自杀居然引来了众多国内嘲弄的评论。

也许在某些国人眼里，这些海外一流大学的博士后、在著名世界学术杂志发表过学术文章的海归们，由于心态或精神方面的问题，他们根本就不能算说个正常人，在如今适者生存、竞争激烈的中国社会中，最终被被淘汰也是可以理解。本来这些海归博士，在中国社会的考研中，最终被扫入了垃圾堆，连回收价值也不具备。

暂且称呼这些海归们为“次品海归”。请原谅，本人实在没有更好的词语来总结国人的观点。

美国电影“美丽心灵”是一部根据真实事件改编的故事片，里面的科学家也是有精神方面疾病，但最终他取得了辉煌的学术成就。此外，有些艺术家，也有一定的精神方面疾病和性格方面的偏执狂，不能独自往来于社会，可他们还是在一定的环境下，取得了骄人的成功。

这些精神有问题的科学或艺术方面的人才，为何在西方国家获得了成功和尊敬，在中国则变成了垃圾。摆摊博士也罢，浙大的涂博士也罢，为何在美国的世界一流学府如西北大学、密西根大学可以取得博士学位并在世界一流学术杂志发表论文，在中国他们却变成了众人嘲弄的次品货？

这些海归博士由于精神方面或社交能力的缺陷，被国人耻笑。甚至如今有种言论，中国不缺海归，因此对海归也不能一概收下，中国要的是真正高素质的海归，社交精神或情商水准低劣的“次品海归”，不要也罢，让他们继续待在收留他们的国度里算了。

相信海归中，的确有学术卓越、精神心理情商水准高超的海归，但这样的海归回来后，我们国内机构，却依然要他们接受不到5000元的月工资待遇（比海外念博士时的奖学金都低很多），还要海归们夹着尾巴接受“再教育”和锻炼后，才考虑是否给予一定的提级。似乎有些“又要马儿跑、又要马儿不吃草”的味道。而在课题的研究环境和配置上，更是没什么具体的预算和投入，让海归们自己变魔术般去搞高难度的研究，如果搞不出来，就嘲笑这些海归没用，真不如本土培养的博士们。

垃圾博士尚有回收价值，次品海归只能一扔了之。

当年这些中国学子们被美国一流大学以全额奖学金吸引出国念博士之时，国内高校大骂美国人用钱买走了中国多年培育的“教育果实”，抱怨这些学子没有爱国情怀。如今这些被美国人用全额奖学金培养好的博士后们海归了，国内高校却摆出一副爱理不理的态度，“怎么回来了？是不是在美国混不下去了？早知道你有回国求我的这一天，何必当初走呢？”

如果海归们受不了这样的物质和精神待遇，冷嘲热讽又来了“有本事你再回去呀，谁逼你留下来了，当初有本事走，回来了既然不满意待遇，有本事你再走呀！”

在房价狂升，海归狂贬的今天，那些还在做留学梦的中国学子们，在跨出国门之前，要三思而后行。

电视剧“蜗居”能大红，很大一部分原因真实反映房奴血泪。特别把后70一代婚后没房的海萍夫妻的艰难生活描绘得淋漓尽致。不用谈谈孩子教育负担和老人生病等另外两座“大山”了，如今光一套房子，就把一家人闹得翻天。“蜗居”中80后的妹妹海藻看到姐姐身为房奴的痛苦，使得她的婚姻观大变，放弃了理想色彩浓重的80后男朋友，义无反顾地走向了“二奶路”。

不可否认，女人天性中，要为繁衍后代寻找一个安乐窝。自然界里有种鸟儿，雌鸟评判是否嫁给一个雄鸟，看他的外表和他盖的鸟窝，如果雄鸟的窝盖得不好，雌鸟非但不嫁，还会上去把雄鸟盖得窝儿给拆成碎片。这个很符合当代中国都市未婚男人们的现状，没有一个好窝，男人就别结婚了。

如今中国80后是步入传统结婚年龄的主力军，大学毕业几年，工作收入有一些，但工资的涨幅远远低于房价翻跟斗般的狂涨。难怪有人说“丈母娘因素”成了房价上涨的刚性动力。不过，在此也奉劝80后的男生们，别着急早结婚。由于成家、养家、子女的负担太大了，不妨先自己多积累一下，到35岁再考虑结婚。

古人云三十而立，那是针对人均寿命只有50多岁的时代。到了现在这个年龄，依我看，而立之年，至少该延迟到35岁才行。无论是心智、财力、阅历、情商等，35岁才是都市男人真正走向成熟的开始。

从财务上来说，到了35岁，男人的职业稳定性更强，待人接物更加老练，对事业的期望值比较现实，干活儿判断能力强，不会像25、6岁那会儿没头没脑。事业的稳固发展让收入水涨船高，攒下一笔不菲的资金。房子首期不是问题，买车、钻戒、出国旅游不再是梦想。生活得恰如其分，不再是月光族，也不再是吝啬鬼，有条不紊的控制开销，懂得享受生活，懂得努力工作。个人财务实力的提高，为你成家立业打下了坚实的物质基础。

到了35岁，你已经闯荡天涯、积累了相当社会经验，内心越发稳健，面临突发紧急事情，能够从容应付。你激情也许比大学时代少了，但肩膀却能承受更多的社会和精神上的挑战，并且懂得如何处理。和那些愣头小伙子相比，你不再会宠辱若惊，心态稳健。已经足以成为家庭、配偶、孩子、老人的擎天柱，一个真正的独立自主的男子汉。

从感情上讲，经过了大学后社会工作和生活的磨练，你对个人感情的需要更加清晰，变得更加宽容。你能更好地觉察和处理好感情的微妙变化。也许你不像大学生那么浪漫和富有激情，现在的你，浪漫情怀体现在你对对方的体贴入微和照顾。大学生时代的浪漫是漂亮的肥皂泡，美丽、脆弱而且容易破裂，经不起一丝一毫的外界压力。一个较为成熟的男性，对待感情上，相互之间的体谅和理解程度更高，因此婚姻的基础也更稳固。

如果你现在25岁，你到35岁还有段距离。一个人没有家庭子女的负担，允许你在工作和生活中犯些不大不小的错误。特别是事业上，你可以做喜欢的事情，尝试不同的工作，奔赴不同的地方追梦，当当北漂、海漂、甚至出国留学等。这样的生活既富有挑战，又有利于锻炼自己的心智，但又起伏不定，这个阶段单身生活最好，弹性强，出了问题也是一个人承担，不会影响到别人。

20多岁的男生，买房子靠父母，结婚靠父母，事业情商都不成熟，自己没有“而立”就成家，婚后问题会很多。

首先，婚后你的生活目标立刻发生巨大变化，特别有孩子。对家人需要考虑为主，人变得顾虑重重，工作不能全身心投入，做事保守。处在家庭重压下，你不敢贸然尝试新事业，去新地方。原来属于自己的梦想过早被抑制。慢慢地，生活种种不如意出现，离开校园后的梦想变成一次次的失望。日渐长大的孩子、日益虚弱的老人、越发增加了自己的精神和财务压力。一旦处理不好，这种不断增长的精神负荷会让你的心态发生巨变，对一切日益冷漠，甚至把一切不如意怪罪到配偶、孩子、老人身上。为了逃避这一切，你会做出一些令自己都不敢想象的越轨之事。

在现代都市社会，男人不“立”，的确不要成家。要想“立”，物质基础和精神方面的成熟，缺一不可。都市男人到了35岁，两方面都具备之余，依然保留着一些青春的激情，加上口袋有粮，心底不慌，才是都市男人成家的最佳时机。

所以说80后的男生们耐心些，毕业后先找工作，或者把硕士拿下。从24、5岁开始，趁着自己的激情和冲劲尤在，好好工作，充分体验生活，锻炼自己，等自己在社会上步入“而立”阶段，再考虑结婚不迟。

周立波是海派清口的创立人，这种表演方式其实也不算稀奇，有人说这里有北方单口相声的影子。其实这种表演方式和美国的Stand-up Comedy （可以翻译为“独角喜剧”）基本上如出一辙，一个人，海阔天空云山雾罩，生活、社会、经济、政治、情感等方方面面都可以是话题，没有什么主题思想，也没有什么刻意的安排内容。美国的Stand-up Comedy往往是很多演员成名的开始，如杉菲尔德、艾伦德杰纳伦斯等著名笑星，都发家自这种模式，表演方式往往从10分钟、半小时、到专场一小时不等。周立波的这种海派清口，极其类似这种表演方式。

当然表演形式可以参照他人，但内容是实打实的需要自己来。周立波的吸引人之处，在于他所说的内容，极其贴近了上海人从70年代末到现在30多年的生活侧面。对于上海人的精明小气，他丝毫不放过，如同学母亲的“透明麦乳精”还要他“调一调呀”等，这些都成为当今上海人的经典笑话。其他如“打桩模子”，如今这些80年代的时髦词汇又重新流传起来。

对于当代社会的针砭，他很聪明地选择了股票这个话题，可以说都市中国人，或多或少受到股票市场阴晴圆缺的影响，他对股市入木三分的描绘，把散户们内心的深度无奈和愤怒，通过连珠炮式语言，层层强化，说到后来他自己都火冒三丈了，相信只要接触过股市的人，都有体会。他很适时地采用“我为财狂”这个标题，将“疯狂股市“演绎到了极点。此外，这个话题，无论用上海话还是普通话来表演，都能引起广大听众极强的共鸣。

周立波之所以能在上海大红，一个最主要的原因，是他把上海人几十年来的怨气公开化。诸如上海财政收入87%贡献出去，自己只留下13%（还特意强调13，暗意上海骂人话“十三点”）。一个全中国人都知道的事情，就是上海人一直在外省市群体中名声很差。原因是上海人小气，看不起外地人，骄傲。而上海本地人觉得上海有骄傲的本钱，80年代中央财政百分之十来自上海。当时国家对上海的投入几乎很少，80年代末，上海纺织厂还在用1920年代的纱锭，以至于我不少美国朋友专门到上海来“收购”这些古董纱锭。上海人通过自己的聪明、技术、和工作能力养活了十分之一的中国人。因此，上海人觉得自己骄傲些有道理。

外地人觉得上海之所以能做出这样的贡献是外地人的功劳，毕竟很多工业原料是来自外地。上海人没啥了不起。上海人听了更觉得冤，刻薄地说，既然原料在你那里，怎么你自己不去搞个上海来生产呀？为何你的工业制造能力等就是不如上海？一来二去，上海人与非上海人之间的矛盾顿时激化。

此间，尤其以北京人与上海人之间的恩怨最深最不可调和。我曾经故意用带着上海口音的普通话与北京司机聊天，结果被北京司机师傅狠狠训了一顿，“我们北京是首都，就是吃你上海的，喝你上海，还要骂你上海人，你敢怎样？”北京人在80年代制作电视剧“渴望”中，头号反面人物是个小白脸的男主人公名叫“王沪生”。该剧播出后引起全国巨大反响，上海新民晚报却很敏锐地指出，为何这个人名字叫“沪生”？此中意义自清。

上海人对北京人厌恶也到了登峰造极的地步，对于北京油头滑舌、耍嘴皮子不干活儿、效率低下的工作态度到了忍无可忍的地步，此外北京人那种事事政治化、还有那股子皇城根居高临下的态度，上海看了更是不服。你们有什么能耐，不就占了个首都的便宜，近水楼台先得月，样样都照顾了你们了，把上海给榨干了 --- 触气！（一笑）

北京人有一万个不好，不至于举国非北京的国人一致抱怨北京人。但上海人却有意思地成为了全国人民“优待”目标。春晚小品中，也曾有过让一个操着上海口音的旅客，说我带来了很多食物，结果打开一看，是小小一个罐头，根本不够东北老爷们吃一口的，还要两个人分。这种北方居高临下嘲弄南方人的态度，令上海人很不爽春晚，觉得春晚是北方人的春晚，是北方农村文化的春晚，和大都市上海完全格调不同。因此，对春晚的漠视首先从上海开始。

周立波很清楚上海人心中几十年来的“苦”。过去上海人对别人的“指责”，只能自己“吃进”，没有任何“申诉”的舞台。少数服从多数，大家都骂你上海人，那么你上海人总有些被全国人骂的原因。几十年来上海人也很老实，承认自己小家子气、市井气等（其实这些气哪个城市没有？）。就连拍电视剧，上海人也往往公开地自己骂自己，特别是拍到诸如上海亲家和北方亲家冲突的这些镜头，上海人总要自我批评一下，慢慢都习惯成自然。

几十年来，上海人习惯了夹着尾巴做人。80年代以前大陆反对资产阶级生活方式，上海人是首当其冲的打击目标，喝咖啡、吃奶油蛋糕、女人卷发、男人飞机头等被作为小资生活方式成了反面典型。电影里只要有特务，一般都是喜欢喝咖啡、听40年代上海夜歌等镜头、女人长波浪头发、男人油头粉面的。

这种“小资生活方式”直到90年代中期，才被奉为“有品位”的生活，从而咸鱼翻身。就连上海世博会吉祥物海宝脑袋上，设计者上用了一个典型的上海式的小“飞机头”，有些年纪的上海人看到这个发型，都会心地一笑，摇头感叹世界变化之快。

周立波没有忘记那些上海人被憋缺的苦闷日子。如今上海随着“小资”生活成为全国风尚之际，也随之“平反”，成为全国大学生们追捧乃至工作的最佳选择。周立波可以说几乎是恶狠狠地把上海人定位为“喝咖啡”的一组，将北方相声归类在了上海人最不爱吃、最讨厌的“大蒜”一类。算是对当年北京人口中“沪生”的一种反击。

但凡上海人看了周立波的“咖啡大蒜论”，都会爆发出一阵大笑和鼓掌。周立波完全抓住了千万上海人、以及其他被北方人嘲弄的江南人的这口恶气和感情宣泄点。上海人看周立波，一个很重要因素是感到“解气”。甚至如今东方航空在京沪快线上也大胆热播周立波的清口表演录像。

对于春晚的橄榄枝，周立波很明智地婉拒了。不少媒体说是他没有信心对付北方小品如赵本山和小沈阳等，结论是周立波的水平不济，斗不过小沈阳，更连赵本山的十分之一也不及。说周立波水平不济有商量余地，但说他斗不过北方小品是真话。

周立波立足上海，南方幽默和都市生活，毕竟属于中国少部分人。上海发展太快，走得太前（房价也是，一笑），上海人故事的确在全国没有普遍性，因此上海的滑稽不适合春晚。春晚的表演风格，一直是北方主题，其次是少数民族歌舞的点缀。至于长江和珠江三角洲人们的口味，一般通过几十秒越剧清唱或广东音乐代表一下就过去了。这两个中国经济最发达地区的观众，恰恰是春晚最忽视的一个观众群体。春晚小品的闹、俗、吼，加上台下观众们极其“北方化”的鼓掌叫好，让很多上海人和其他南方人不习惯。

在这种情况下，如果周立波去了，必然会陷入“春晚北方气氛”的“围攻”。加上自己的清口早就得罪无数外地人，此去春晚，难保不给他下个“套儿”来惩罚他一下，用上海话说“叫侬吃药”。

话说回来，春晚的诱惑太大了。毕竟春晚的观众群实在太大，一个小沈阳为此成了超级巨星，甚至到了万人膜拜、各地电视台搞模仿小沈阳的程度。要拒绝这样的诱惑，实在需要极大的勇气。此外，春晚似乎从来没被一个从未上过春晚的华人表演者公开拒绝过。周立波如此不给人家面子，这扇门一旦关了就彻底关死，以后不会有这样机会了。

看得出周立波不是毫不动心，但终于明明白白地婉拒了。周立波知道，春晚有自己的规矩，而这个规矩和他的表演内容是格格不入的。

选择了拒绝春晚，也让他在上海舞台的根子更深。毫无疑问，上海观众欢呼了周立波的决定，周立波清楚，自己只有维持住上海舞台，才能立于不败之地。至于“外地人”如何说他，他可以不予理睬。反正如今的社会是“越骂越红”，骂得人越多越好。要不是“咖啡大蒜论”，可能网络媒体还不会主动“炒”他。

对他而言，拒绝春晚，也是他为上海老一代喜剧家被春晚几十年来忽视的一次报复。周立波对老一代滑稽艺术家周柏春姚慕双感情很深，这也是他一直把二老的故事放在清口压轴的原因。

再说了，作为一个从未上过春晚的中国艺人拒绝春晚，也具有一定新闻轰动效应。格一记，周立波老明白的。

俗话说，人贵有自知之明。所谓“贵有”，即当个明白人是最难得的。

用商业语言讲，周立波的市场立足很准，自己的核心竞争力和客户群在哪里，对于外界的诱惑和陷阱，至少目前他认识得比较清楚。

这两部电影讲述的世界末日，不是魔鬼撒旦所引起的。罪魁祸首都是太阳。太阳给了地球万物以生命，自然也能消灭生命。“神秘代码”中太阳风的到来烤焦了地表层十公里，所有生命无一幸免。而2012中，太阳辐射的中子束微波，把地球地核给烘热导致大陆板块浮动相互撞击。结尾方面，“神秘代码”中地球一些人得到特殊选择，被外星人送到了另外一个星球，而“2012”里，地球各国在中国西藏高原秘密自己造了几个高科技的“方舟”，在超级地震、海啸、地球磁场转变之后，走向了成为新世界屋脊的非洲。

要把看这种地球毁灭的灾难片排得好看而又可信，世界范围内好莱坞拥有最好的财力、能力、和制作经验。虽然看多了这种电影，会对那些灾难场景有审美疲劳，不过好莱坞的创意团队们，总能找到一些新视角，采用一些新技术，让灾难场景变得越来越宏大、悲壮、细腻，视觉上更加逼真。这点，电影“2012”应该说是尤其成功。

“2012”片长差不多近两个半小时，可谓“长篇”灾难片。场面宏大，可情节上比较简单。电影把很多时间放在了对“灾难场景”的紧张描绘上。至于人类如何发现世界末日的到来，反而被编导简化了不少。

情节上有一点这部电影做得很成功，那就是充分利用了近几年来全球气候变暖、频繁灾难如海啸地震、玛雅预言等人人皆知的事情。让观众在下意识中，不知不觉地感到电影所描述的地球被太阳中粒子微波烘热的事情很可信。而各国政府和全球富翁之间早就开始营造“方舟”的计划，也令观众觉得很合理。观众下意识对情节的“信任”，很容易让他们引起一种内心的共鸣和恐慌。导演为了渲染这种心理的恐惧，把主要焦点放在了特技效果对观众眼球的大轰炸。

而“神秘代码”则不同。神秘代码的拍摄投入很自然没有“2012”来得多，没有钱来“烧制”出宏大的地球毁灭场景。影片采用了传统的悬疑手法，开始充分利用圣经预言以及一个小女孩子在50年代的一长串数码，将观众导入了如何“破译”代码的过程。另外一条线索，则是描绘一群神秘男子飘忽不定出现在（尼可拉斯凯奇扮演的）教授的儿子，并在梦中给这个小男孩展示燃烧的丛林。由于“圣经”在故事中的闪烁出现，因此这些人的身份让人联想联翩，他们可以是圣经里的“邪恶联盟”或正义的“审判天使”。他们到底是谁？同时让教授慢慢从代码中推断出一次次的倒计数灾难，最后挑明地球的毁灭和人类的如何得救。

应该说，“神秘代码”悬念感强，利用了各种圣经预言、神秘代码等，将观众带入一种猜谜侦探过程。导演极力发挥尼可拉斯凯奇表演才能和驾驭悲剧的能力。“密码”很聪明将重点放在了故事情节、人物情感上，男主人公最后的悲剧性抉择很可信，打动了观众的心。从故事编排和情感宣泄方面上来说，“神秘代码”要比“2012”来得更加成熟、更加成人化，比较容易吸引情商成熟的观众。而”2012”则更加卡通化，适合喜欢感官刺激的较年轻群体。

两部电影都有所有灾难片的特征。那就是通过突然的毁灭，让观众们关注那些在日常生活中被忽视的美好。“神秘代码”让男女主人公在灾难降临前，体会到世界上最重要的是人与人之间的情与爱。深爱的一家人，哪怕相互只拥抱几秒钟，那种情感的力量可以战胜任何内心对死亡的恐惧。只要人与人之间的爱存在，生命将得到延续，肉体可以被消亡，但Love will keep us alive （爱将使我们永生 - 老鹰合唱组的经典歌曲）。

“2012”虽然在情感上较为简化，不过电影大胆地采取了灾难片的传统渲染手法，把那些被我们人类忽视的、习以为常的世界上一切美好的事物逐一毁灭，宏伟壮丽的圣彼得大教堂、海市蜃楼的拉斯维加斯、美丽的黄石公园、夏威夷海滩、喜马拉雅雪山、日本海巨大的豪华游轮等，在电影中通过眼花缭乱、令人信服的特技，被一一毁灭在观众面前。不知不觉地，观众的心跳加快，越看越紧张、越看越深陷其中，心中的恐惧感从“我在看灾难电影”的轻松，慢慢发展到“这完全可能”的程度，吃爆米花的手停住了，饮料也忘喝了。不得不承认，这种视觉上的“组合拳”，在好莱坞运用起来，简直驾轻就熟，令人叹为观止。

无论是情感的毁灭，还是视觉毁灭，灾难片永恒的主题是要唤醒观众，生活中所有物质和精神的美是很脆弱，不要把这些美错以为理所应当而不加珍惜。我们所拥有的，从无价的亲情到日常生活，都是上天的赐福，我们要感恩自己生命所拥有的一切。如果我们不珍惜，那么当灾难降临时，这些美好的事物都会消失在一瞬间。

佛家曰，一切有为法，如梦化泡影。我们生活中一切的爱恨，从产生的那一天起，就注定会有消灭的一刻。人类对眼前事物的感受能力，往往会被时间磨得迟钝。滴答、滴答看似缓慢的秒钟，让我们错以为自己的时间很多，错以为属于自己的东西永远属于自己。其实，每一秒钟的前进，意味着自己周围的事物更靠近灭亡。父母子女、丈夫妻子、情人朋友、房子、汽车、工作、美食、健康、阳光、芳草、清风、群山、宠物......我们所珍爱的，随时有可能突然消失。灾难片中一刹间万事万物的毁灭，在生活中不过是被拉长成了日、月、年。

走出影院后，观众们如果感到自己不该浪费时间在没完没了抱怨生活中的一切，而是应该问候一下自己的至爱亲朋，感恩自己手中之所有，懂得生活得更加快乐平和，那么这部灾难片算看值得了，也证明这部灾难片拍成功了。

从这点来说，“神秘代码”和“2012”，都算是成功的灾难片。

蒋玉菡的生平在书中不详，单从戏子身份这点来看，他必然出生低微，电影“霸王别姬”曾很好展现了在旧时代，只有贫困不堪的人家才会把孩子送入戏园子，传统观念中戏子和妓女的社会地位差不多，而在戏子行当中，最容易陷入风月卖笑圈子的，莫过于唱小旦的。电影“梅兰芳”中也描绘过这个社会现象。蒋玉菡就是这么一个唱小旦的。作为一个男人在那个年代，当了戏子还是唱小旦，可谓地位低到家。

学戏首先是一件苦不堪言的差事，我祖父喜欢看京昆剧，经常和我说一些解放前那些名角小时候学戏的苦难故事。从中可见，过戏这一关绝非易事，而要成名，更是难比登天。蒋玉菡不仅熬过了幼年学戏的艰难，而且成了红角儿，其不易隐于书外。

蒋玉菡在书中出现时，已是名闻天下的红旦“琪官”，受到忠顺王爷的宠爱，来往于候门贵族，大受权贵王爷公子哥们的喜爱。可是少年成名的琪官没有沾沾自喜，忘乎所以地贪图名利。蒋玉菡极具远见，深知自己小旦明星这条路靠不住，长江后浪推前浪，早晚自己要人老珠黄。因此，他一边游走于舞台和侯门之间，一边悄悄购置产业。

但身在江湖，要脱身这个风月泥潭何其难，自己偷偷置业的消息暴露后，宝玉为此受了一顿板子，他被抓回王府，到底受了什么罪罚，笔者隐去，读者可以想象，在那个年代，戏子终究是戏子，王爷终究还是王爷，戏子再红，也要受到王爷控制。终究他是王爷的宠物，王爷喜欢，可以宠他，不喜欢，废了他也是举手之劳。想贸然脱身王爷的手掌，那是梦想，

巨大挫折让蒋玉菡销声匿迹了一段，不过蒋玉菡并未从此消沉。回到王府后，蒋玉菡死心塌地地学戏、演戏，伺候好周围的权贵，不再因为某些权贵的恩宠而自以为是，然后暗中积蓄力量，慢慢寻找机会。

几年后，蒋玉函借口年纪大了，成功地从小旦转到小生，并要求王爷让他掌管戏班子，开始淡出舞台。把红小旦地位主动让出反而去唱配角，心态稍不好的红角儿们，别说主动退让，就算被老板强迫，也绝对不愿，毕竟舞台头牌的地位，是千辛万苦挣来的，怎能轻易放弃。蒋玉菡令人钦佩之处，在于他掌握先机，主动退出。借鉴过去的失败教训，为自己日后抽身做好铺垫。

新人走向了舞台中心，蒋玉菡年龄也见长，王爷的恩宠给了新人。这种被很多红角儿视灭顶之灾的事情。在蒋玉菡眼里则是一次人生的转机。《红楼梦》进入到结局时，红小旦琪官已化身为殷实商人。虽然商人在古代社会并非特别受人尊敬的阶层，但毕竟蒋玉菡有了人生自由，有了自己的产业，经过多年一步步的努力，终于脱离了风月戏子的身份。

蒋玉菡的转型经历之所以成功，需要早期唱戏时的刻苦努力，需要初期成功后的冷静和长远眼光，需要挫折中的忍辱负重，需要功成身退的勇气和对时机的把握。这几点，在任何国家、任何时代、任何文化背景，都是人生成功的重要因素之一。

蒋玉菡另外一个令人钦佩之处，在于他对婚姻和情感的态度。小旦时期他本可以仗着自己年轻美貌和受宠的身份，与权贵们“游戏”一番，完全可以把那些恩赐的银子宝物拿来，过着挥金如土的生活，甚至可以到风月场中寻求当老爷被人伺候的滋味，一如电影“霸王别姬”中张丰毅扮演的“霸王”。但他没有让自己放浪形骸，没有让自己的生活靡费不堪。

虽然出生低贱，大红大紫之后又受到王权贵公子们宠爱，但琪官守身如玉，出淤泥而不染。曹雪芹用“玉菡”两字，点出了蒋玉菡的为人。转为小生后，一次宝玉偶然看到蒋玉菡出演传统剧“卖油郎独占花魁女”，被他所扮演的卖油郎对大醉后花魁女那种怜香惜玉的照顾和神态所折服，感叹原来蒋玉菡才是人间真情种，非普通戏子可比，不知哪个有福的女子日后可以与他双飞。（关于卖油郎的这段传奇，请参看明代冯梦龙《醒世恒言》）

蒋玉菡外貌俊美，从商后拥有不菲的产业生意，成了社会上的“老爷”，家中仆从丫头环绕。但他没有像那些暴发户一般忘乎所以。特别对于自己的婚姻，他依然维持自己的要求，哪怕媒人说破嘴，不被对方的美貌或家世所打动。哪怕自己年纪大了，成了媒人们口种的“缺点”，宁可孓染一身，蒋玉菡绝对不轻易俯就。

最终他等来了袭人。虽然很多读者觉得袭人配不上蒋玉菡。的确，做人方面袭人有其瑕疵之处。和蒋玉菡一样，袭人出身贫寒，卖入豪门，从早晚挨打受骂的小丫环，忠心耿耿、兢兢业业地伺候完老的再伺候小的，慢慢熬到“副小姐”的位置，成为候门一等丫环。袭人不仅美貌出众，性格温柔，见过大场面，处事能干，是一个受得起苦、享得起福的人。且两人对宝玉都有着一份特殊的情愫。所以，两人相遇后便心有灵犀。红楼梦中，他们是唯一一对薄命鸳鸯而能有所结果的。

人生起伏不定，祸福难料，因此不要被一时一刻的成功、挫折、以及得失，迷失了自己的长远目标。做人做事只要踏实努力，耐心等待，伺机而变。对一个男人来说，事业上虽不至于大富大贵，但小有成还是可期。在感情上诚实坚贞，对得起自己、对得爱人，不屈服于外界种种压力和诱惑，那么上天，早晚会垂帘有情人。

蒋玉菡的故事，在今天看来，依然极具借鉴警世之意。

90年代初我忐忑不安地从上海飞到了纽约。有位老友在此多年，建议我在这里先落脚几天，倒一下时差，顺便看看纽约。

80年代刚刚开放的中国，国人们对外面的世界充满好奇，而最吸引眼球的国家，当属与中国外交关系升温的超级大国美国。好莱坞电影、摇滚乐和文学作品风靡校园。在国人心中最能代表美国的，莫过于自由女神和纽约市。

昏昏沉沉来到纽约后，老友问我最想去哪里看看。我的回答让老友吃了一惊，最想去看的，不是自由女神或华尔街，而是唐人街。在国内时看到对唐人街的介绍，文字里充斥诸如唐人街是美国多民族“大熔炉”的体现，华人们勤恳工作，被誉为“模范少数民族”，唐人街被描绘成海外华人生活的成功典范。从此对唐人街产生了好奇，很想亲眼看看，海外华人到底是如何生活在一个世界超强的国度中，他们是如何把中国文化展现在西方世界。

老友、我、以及一位老华侨开车来到唐人街的Canal Street，眼中的唐人街和我想象的可谓天差地远。走在狭窄的人行道，店铺杂乱，头上中英文商标横七竖八地拥挤在一起。地面垃圾废纸散乱，来往的人们衣衫破旧，耳边是嘈杂粗鲁的说话声，拥挤的行车道车水马龙，看着根本不像在纽约，仿佛回到90年代初上海某些“脏乱差”的街区。

行走在人流中，基本听到的是广东话，我用英语或普通话去和他们交谈，对方会木然瞪着你的脸，然后嘴里蹦出一串广东或其他中国南方方言后，便走开不理人了。哪怕你是客户买他东西，他们也是爱理不理，满脸写着陌生。来到唐人街，本以为能感到文化上的亲近，没想到这里的人，却对我报以如此“拒人于千里之外”的态度。第二天我和朋友去纽约其他地方游玩后，发现那里的白人黑人，都要比唐人街的华人客气友好得多，显得很文明。这着实让我迷惑了很长时间。

到了餐馆，里面的服务生和我们老华侨朋友还能客气对话，对我和我的老友，投来了略带警惕的目光，让我感到自己根本不该来此地。一会儿进来几个白人，服务生立刻用生硬的英语笑着问候对方，然后递过去一个菜单。难道这里也像国内那样“内外”有别？

这和我心中的唐人街差距太远了。按道理在海外，所有地方的中国人应该都算老乡了，老乡见面热情才是，怎么会是这个样子。本来满腔的热情，顿时化为三尺寒冰。于是便低头吃东西，干脆对周围人来个不闻不问。吃完后，只想立刻离开这个鬼地方。

回去的路上，老友问我有何感受。我直言：“说实在我讨厌唐人街。人都那么粗鲁不友好，街道又脏又乱，哪里像在纽约？简直就是一个国内中等落后城市”。老友听了哈哈大笑，说：“这也是为什么每次来唐人街，我尽量拉上麦先生（那位老华侨），唐人街，你讲英文不行，讲普通话更不行，除非讲广东话或老家话”。我一皱眉，问：“怎么唐人街的华人素质那么低，英语说得也够差，好像从小没在美国念过书一样。”老友答：“这里的孩子几代都混迹唐人街，很多人中文不会写，英语也是三脚猫，能应付客人就行了”。

老友的回答让我感到诧异。这简直和中国人孔孟之道、重视教育的传统完全背道而驰。

在美国多年后，慢慢了解了一些华人在美国的历史以及唐人街的起源。当年美国为了建造横跨东西两岸铁路线。全世界没有任何工人包括美国人在内愿意承建如此危险的铁路系统，美国决定引进中国人，理由是：“毕竟他们曾经建造过万里长城”。中国的劳工不可思议地用人力完成了这项铁路工程，大量中国劳工死在了铁路线上。铁路线完成后，美国却出台了“排华法案”，理由是中国人夺取了美国人的工作。在这场排华浪潮中，不少华工被白人们活活打死。美国公司拒绝供返程费给华工。一些华人在距离旧金山市较远的地方集中居住，建立了第一个唐人街，一些华人辗转回到纽约后，留了下来，就是现在的纽约唐人街。

在美国大学上社会学（Sociology）时，谈到了美国贫困黑人区，英语里用“Inner City”代表。在“Ain't No Make It” 这本书里，贫困黑人区的孩子从生下来，就困在了这个Inner City，父母是半文盲，街区周围充满了暴力、毒品和黑帮。外部花花世界的美国和自己没有关系。对于他们来说，贫困区外的美国社会中各种教育和发展机会太遥远。 这本书用了一句黑人英语（意为“做不到”）为书名，表达了贫困区黑人对未来的态度。他们表面看上去很tough，很凶，内心中他们却从来不敢离开Inner City，他们被一道无形的墙围住，Inner City才是家，在这里他们是Somebody（是个人物），离开这里他们分文不值。

Inner City孩子的遭遇，让我想到了唐人街华人。原来早期华人被“排华”的美国社会容纳，是因为华人们自觉地在没人要的地方聚集在一起，满足了白人至上主义者梦想建立的“种族隔离区”。早期华人们本来是文化不高的农民，对于他们来说，华尔街、第五大道等地方根本不是他们能去的。加上华人数量太少，在美国社会没有发言权，于是他们便留在在唐人街自生自灭。

他们的后代虽然是的的确确的美国人，但不少人和Inner City的孩子们类似，他们父辈被困在唐人街，他们也不觉得唐人街外的美国和自己有任何关联。他们继承了餐馆、洗衣房、杂货铺等小买卖，满足于在这里混口饭吃。

1960年代黑人民权运动的风起云涌，美国社会发生了巨变，黑人民权运动为少数民族取得了法律上的平等，改变了美国社会对少数民族想当然的歧视。美国政府和教育机构给黑人学生提供各种照顾，商业公司、好莱坞要顾及黑人员工和荧屏上的出现几率。一部人黑人开始走向了美国主流社会。

与黑人相比，全美华人数量稀少，不具备强大的社会实力来为自己谋求权益，继续生活在唐人街这个种族隔离带是一种安全的选择，毕竟上代人便是如此平安度过了百年。

像我这样的中国学生，和他们根本不是一个群体。我们没有受到过他们祖辈在美国社会的迫害。在美国我们接受高等教育，来唐人街不是吃中国饭，就是暑假来暂时打工挣钱。中国留学生不属于唐人街。

老友是洋插队的前辈，刚来美她一边读书一边在这里打工，而我是刚来新插队成员，以后我也会来这里打工。“一旦拿到学位，我们就不会再来这里”，老友如是说，“唐人街的华人和我们，不是同类人”。我理解了他们眼中的那种陌生和距离。

唐人街是美国大熔炉的体现，更是种族歧视的产物。

记得那天回到老友家里后，我说：“假如来美国意味着终身在唐人街生活，那么我立刻回国”。

恐婚被视为一种工业时代的都市病。的确，这种现象首先出现在经济发达的城市。这点中国和美国很类似。在美国，传统势力较强、都市化程度低的如新英格兰北部、南部等偏远地区，大学生毕业就结婚不少见，但都市里男女们，却把结婚一推再推。

对美国人来说，结婚还是不结婚，主要考量不在经济或家庭因素。西方国家早已步入后工业时代，美国人那怕一年只有4、5万美元收入（30万人民币），可以生活得挺安逸。因此美国人对于另一半的要求，往往不太在乎对方的收入、教育、工作、或有无房产，女方对于男方的身高都不太在乎。他们对恋人的要求，非物质性因素显得更加重要。 

步入婚姻的双方，必然要在个人自由上作出一定牺牲。害怕婚姻剥夺了自己的自由，是导致美国人恐婚的一个重大因素。美国是一个移民国家，个人自由是至高无上的，甚至到了极端自私的程度。很多都市时髦词如“个人空间”、“隐私权”等，表达了美国人对个人自由被剥夺的恐惧。很多美国人拒绝结婚的借口，如一个30多岁的美国人说“我还小呢，还没玩够”。这种继续玩的理由，说白了还是出于美国人极度维护个人自由的心态。 

因此，要美国人为结婚而牺牲个人自由，除非对方必须达到自己的理想高度。对于经济独立的都市男女来说，当物质因素在结婚决策中的分量降低后，精神因素的分量就大为增加。美国人婚外恋、移情别恋的主因，往往由于身边人已不能够满足自己情感和心灵沟通的需要。

所谓钱能解决的问题不是最难的，找一个喜欢钱的不难，可找一个心灵和肉体上能情投意合的简直难比登天。感情因素方面的压力，对经济独立的都市男女关系，有着致命的影响力。美国人婚姻的不稳定，心理因素占到了多数。这也是为何美国都市夫妻或恋人们一旦出现感情危机，会去心理医生那里寻找解决方法。如果找不到自己的Right One，宁可不结婚。美国人的恐婚，属于一种“精神恐婚”。 

相比较中国都市人的恐婚族，其实一开始并不是不想结婚。首先是结不起。如今在上海无房一族想结婚，没有一百多万几乎不必考虑。结一次婚，男女双方家长需要在财务上倾力支持。为了结婚财务问题，双方经常爆发巨大摩擦。坊间流传的“逃跑新郎”，就是由于受够了女方在彩礼上的无休止索讨。周围有些结婚三四个月后便离婚的，一问原因，还是为了彩礼吵架，导致双方家庭大打出手。 

结婚的巨大成本让年轻男女们对婚姻望而却步。哪怕年薪已经“超英赶美”的，都害怕婚姻给自己生活带来的的巨大冲击。与失去个人自由相比，为了结婚而成为房奴或百万负翁，对自己在心理、工作方面的压力太大了。如果有了孩子，家里老人再身体不舒服，简直是火上浇油。按揭、教育、医疗三座大山，想想令人不寒而栗。 

此外，对物质的高度要求导致婚后出轨现象频频重现。富有的成功人士，不论男女，都会成为未婚者的目标。社会上数量不小的成功人士离婚再婚频繁，再婚的对象年龄越来越小、越来越漂亮。婚姻的稳定性处处受到权贵拜金意识的无情冲击，令恋爱中和婚后男女们惴惴不安，不知道哪一天，崇拜权贵的移情别恋、婚外情、二奶私生子这类噩梦就爆发到自己身边。 

结婚本身要付出巨大成本，甚至成为“负翁”“负婆”，然后还要天天提心吊胆婚姻的稳定性，有了孩子后更是鞠躬尽瘁。如今结婚，从物质成本到感情风险，实在是太大了。为了摆脱这种与日俱增的压力，中国都市人的婚姻，从三口之家退化为不要孩子的丁克族，又从丁克族逐步进入了“不婚”时代。 

谁会料到，传统上最关注家庭的中国人，居然也走向了“恐婚”。不知这是否算一种社会的进步。

This is it.  到此为止，就这样，看大家的了，成败在此，该上了，好了，可以了，结束了。

这句话，在英语中可以有很多诠释，听到迈克尔杰克逊纤细的声音说“This is it”，没想到他居然就此烟消云散。我算不上一个MJ迷，去看这部电影，是为了重温“颤栗者”、“比利金”，重温一个天才的诞生成长和巅峰，重温一个逝去的时代。

影片把杰克逊从尘世间、生活中、人性中的种种不完美隔离出来，掩去所有娱乐圈内不停的喧嚣，让观众看到一个纯粹生活在舞台、音乐、舞蹈、影视、创作的五彩缤纷世界中的杰克逊。毋庸置疑，舞台上的杰克逊，是一个伟大而近乎完美的entertainer，一个摇滚乐时代的天才。后世的人们，将只会记住这个在视听舞台上里程碑式的杰克逊。

电影从采访为杰克逊最后告别演出的工作人员开始，不同年龄和不同领域的这些摇滚舞蹈精英人才，各自表达了能够作为杰克逊演出一份子的欣喜之情。特别是那些伴舞者，彩排时候，他们真是百分之一百地全身心投入，按照指挥者的要求“你们作为MJ舞蹈的延伸”，他们挥汗如雨地一次次跳跃，兢兢业业，一丝不苟。

杰克逊的“HIStory”唱片发表于90年代，刚出来时由于错判了市场和歌迷的反应，结果成绩平平。但“HIStory”代表了杰克逊对自身的重新认识，作为电影开头，这首歌曲的选用，可谓用心良苦，也是制片人对杰克逊一种保护式的反击。

曾经在美国几次看到杰克逊五兄弟的演出录像，当年小迈克尔的声音，和后来长大后的杰克逊几乎没有太多差别。杰克逊似乎从来没有真正地成长，他的童声一直没有离开过他。正缘于此，相比较快歌来说，浪漫慢歌并非杰克逊的长项，可能是因为他的声线过于纤细，少年味过于浓重。整部电影中，浪漫慢歌只选了一首。

但是这略带天真的童声，在演唱如环保等公益歌曲，却成了一种优势。杰克逊童声般的演唱和森林中女童稚嫩的眼光，造就了巨大感染力。歌曲虽然在艺术上并无特别之处，选择这首保护地球的歌曲，主要由于杰克逊一直对环境的强烈关注，制片人如此做，也是满足杰克逊的一个遗愿。

杰克逊在摇滚乐的伟大，在于他对各类艺术领域和高科技的综合运用。当年他把当时电影领域中最前沿的影像、激光、特技、僵尸恐怖、经典警匪和浪漫故事等元素，成功结合到了舞台、影像、和他一系列的经典MTV之中，是最早将MTV运用到登峰造极的歌手。当然他的标志性的舞蹈如太空漫步，则是摇滚历史中的难忘一刻。

影片截取了杰克逊去世前，为环球演出准备各种歌曲的彩排录像。影片中，最令人赞叹的不仅是他的演唱和舞蹈，而是他对舞台和音乐那种纤细入微的敏感和严格要求。他的团队集中了摇滚乐界的精英人才。彩排中，他们围绕着MJ的要求，努力将可能的最佳效果展现在于舞台上。高度的敬业、令人赞叹的才华，近乎完美地烘托出杰克逊在音乐、舞台、和表演方面的天赋。

对于成长在80年代的人们来说，杰克逊辉煌作品还是在80年代。一阵恐怖的背景音乐声中，我欣喜地听到那个熟悉的鬼怪声、看到化妆成僵尸的演员们开始舞动。终于等到了久违的MJ经典歌曲“颤栗者”。歌曲的故事、声响、化妆、剪辑、画面，将观众带入了一个难以言表、other-worldly的魔幻梦境，从屏幕到舞台，充满了神秘、恐怖、紧张、和诡异的氛围，令人浑身战栗之际，感受到发自内心的一股无比的刺激、兴奋、和狂野。随着杰克逊忘我的演唱，坐在影院椅子上的我，全身各个关节忍不住跟着音乐节奏不停抖动。

“颤栗者”的成功，得益于前面所说的将多元化媒体元素几乎完美的结合和天才的创意。这首歌曲及其MTV，是对传统影视审美概念的一次巨大而成功的颠覆，把原本属于另类的、边缘化的影视恐怖美学、视觉效果、和音乐制作提升到了一个全新的高度，并成为推向了西方流行艺术界的主流之中，对日后美国影视作品产生了很大的影响。“颤栗者”是摇滚乐历史上最大的一次商业性奇迹，这张大碟一如氢弹爆炸后的蘑菇云，迅速连锁地炸向了世界各个角落，打破了历史上所有大碟的销售记录。影片杰克逊和制作方为了彩排这首歌曲，也是倾尽全力，加入了更多当代高科技摄影和电脑技术，强化了影像、舞台的效果。看完了之后，感觉只有“四个字”- 痛快淋漓！

Beat It 是另外一首当时中国大学校园内传唱很长时间的一首经典，记得宿舍里的几个哥们听完这首歌后，一个个蹦起来说想“打人”，成为了日后的笑谈。这种表现青少年街头好斗和叛逆，源自美国50年代的超级明星詹姆斯迪恩。在Beat it 中，杰克逊将迪恩的形象做了后工业化、inner city街头化的处理。特别是那段重金属电吉他伴奏的强化，可以说比起原来的大碟原版更具动感和刺激度，舞蹈的编排也更富力度。

一阵熟悉的前奏响起，终于等到了这首歌。“颤栗者”之外，这首“比利金”是我个人最喜欢的MJ歌曲。歌曲整体朴实，节奏强劲，经典的金属重音，犹如地下的岩浆，轰鸣着一次次冲击人的耳膜和心脏。歌曲制作带有明显的迪斯科音乐元素，曲调单纯而动感十足，虽然没有后来杰克逊音乐中那些经典的华彩，却蕴藏着火山爆发前那种喷薄欲出、不可阻挡的原始的野性张力、和一股充满了硫磺燃烧后的滚滚热浪。

这首歌是杰克逊演艺生涯的巨大转折，当年，尚带青涩的杰克逊，正是凭借着“比利金”和太空漫步，将成年后单飞的迈克尔 blast onto the world stage。影片里的工作人员，早就忍不住在台下手舞足蹈地不停欢呼，相信他们和我的想法一样，希望能看到摇滚乐历史一刻的重演。不过，杰克逊没有亮出他的太空漫步，完全可以理解，他肯定想把这个时刻留给正式演出的观众们。舞台上年已五旬的杰克逊明显进入到一种梦幻状态，各种招牌性的滑步、抖步频频亮相，杰克逊犹如一条人形八爪鱼，全身关节扭动到各种不可思议的位置，快如闪电、眼花缭乱的组合舞蹈，令人瞠目结舌，浑身散发出一种久违的青春激情、以及一个超级巨星和天才的无比热力。当音乐嘎然而止，全场工作人员集体鼓掌狂呼，制片人拍着手，走向舞台前去说：“.......此刻这里是圣殿，摇滚乐的圣殿”。

听到制片人的这句话，不禁一阵心酸。

惋惜，看完了电影后，唯一的感受是惋惜。杰克逊本来可以为全世界带来一场绝无仅有的视听享受。哪怕迈克尔杰克逊只正式演一场，只需一场，这都会是他演艺生涯一次完美的句号。

他的离去，是摇滚乐历史上一座无与伦比的“空中花园”的消失。

工作，忙，奔波，时间转瞬即逝。下班，忙，吃饭，打扫，家事，抽空打一个瞌睡，一两个小时过去，半天没了。

白天，一切活动，谈笑、争论、穿梭于都市的人流、办公楼、地铁、出租，突然间夜色降临，恍然如梦。

怎么又是一天过去？忙碌，不知道都在忙什么？似乎生活很充实，仔细一想，感觉很茫然。忙忙碌碌一整天，似乎都在忙些外在的，在忙别人的，忙得如此虚假。夜晚躺在床上一想，为自己可曾忙碌过一分钟？

忙好，金融危机后，忙好，成了一句好的口头禅。老人们见了都说，年轻人忙些好，以后老了不用忙了。朋友们说，忙好，忙证明你在挣钱，在发财，有了钱，就能去买好东西，房子，车子，孩子，吃好的，穿好的，玩好的，有身份，有地位......

老人说年轻时候忙，老了不用忙，可是看看周围的老人们，有几位是真的不忙了？朋友们说忙了发财有脸面，可脸面，似乎都是挣给别人看了，自己呢？结婚，忙给被人看，孩子，生给父母看，房子车子，买给周围人看，吃香喝辣的，满足了别人的胃口......

多少人曾经在忙碌时，为自己想过？我们如此忙，是否为自己忙过一分钟？到了夜晚，听着旷野清风般的音乐，突然感到生活本应简单，为自己。可是天天忙的，都不是为了自己，而是忙给了别人。

滴答一声，生死的脚步又前进了一次，我们的肉体生命又少了一秒。生死事大，忙了半天，连自己的生死如此重要的事情，都没有时间去考虑，却整天关心别人怎么看自己的工作、婚礼、孩子、房子、车子、吃喝玩乐、衣着的体面这些琐碎之事。

生死大矣，自己的生死，周围人的生死。忙碌的时候，自己有没有想过这些？似乎我们假装地忙碌，纯粹为了自己骗自己，不去想这些，躲避这些。并还为此编出一些闲话，嘲笑那些琢磨生死的人。原来时间就是如此被浪费，如此溜走。

20岁，人说你还小呢，30岁，人说你刚成人，40岁，人说人生刚刚开始，50岁，人说开始享受，60岁，人说进入人生的黄金时代，70岁，人说还是小呢......不知不觉中，在别人无休止的赞扬、鼓励、打击、和安慰声中，糊里糊涂地，一辈子就为别人忙完了。

转头一看这辈子，不觉好笑，都在忙个啥？为自己的事情，一直都没空想一下，忙一下，尽忙些没用的，虚的了。