蚂蚁的爱情

那女人在窗内对我微笑——这氛围营造得好，一个女人，在窗内，令人浮想，培芳，这一招实在是妙！
于是
我沿着檐上垂下来的长春藤
努力地向她接近——美人眼前，拼命追啊，长春藤就是一个跳跳板，顺着就去了，喜欢这根善解人意的长春藤啊，三水也爬着去看看这美人哈！

爬了许久
却跋涉不了近在咫尺的爱情——楼太高吗？藤太细吗？给人以致命的一击，爱情，就在眼边的爱情啊，为什么？！

因为透明的玻璃
碰弯了我的触须——蚂蚁的特质出来了，世俗的阻挡，玻璃的力量，远不是蚂蚁可比的啊！

最喜欢这结尾，讽刺力量极强！对那些好看门第的挑婿人有力的讥讽！

火柴

亲爱的
你的命运是纤细的火柴
高举着美丽的心灵
向黑夜里的我奔来

这首小诗在整体上来说，三水并不是很喜欢。
首先是排版上，不需要分成那么多行。
“你的命运是纤细的火柴”这连在一起本身就很好，为什么要分开呢？三水不明白培芳这样的设置是为什么？但这一句却极好，命运，已经被注定，纤细，无法更改，但可以有更多的美丽。
“高举着美丽的心灵”这一句，过于直白了，美丽这个词尤其显得白，如果能换一下，会更好。
“向黑夜里的我奔来”这一句却极好，挽救了上一句带来的不足和缺憾。

亲爱的
我的命运是黑色的磷片
总是等待着你
在我的黑夜划起簇簇火焰

“我的命运是黑色的磷片”这个句子和上一句一样，黑色这个词，过于白了，与后面的“黑夜”形成颜色上的冲突，感觉很不爽。

因此 黑暗之湖
繁星闪烁

这个结尾很精彩，尤其是“闪烁”把这份爱情渲染得轰轰烈烈，淋漓尽致，把一份阴暗的，火热的爱情，做了最大程度的夸张，比较好！

黑夜

黑夜
是一件黑西装
我将它穿在身上
爱人 把月亮
小心翼翼地
别在我胸前

这首小诗，短而纯净，美好和鲜明深刻充溢其间，很令人喜欢！
“黑夜是一件黑西装”这个设想用的极其美妙，带给人无尽的想象空间，又穿在身上，这就更具空灵和美好感觉了。
“爱人 把月亮小心翼翼地别在我胸前”对月光的写法，这也是比较大胆和新颖的，可以看见培芳灵动活泼的才思。

树叶的旅行

树叶的一生都在枝头
感受着海风的旅行——这里“的旅行”是不是可以去掉？感受着海风，应该更宽泛一些。

幻想着红帆船的浪漫
聆听着候鸟们
叽叽喳喳地谈论北方的雪景——这段文字很美，带给人广阔的空间，浪漫和雪月的场景，一再铺陈，无法不令人想到晓风残月的美好爱恋。

树叶的一生
都在树头做着跳跃飞翔的练习
从冬天到夏天
从不间断——好执着的情怀！一生都在枝头，多么深情，多么执着的情怀，这是对爱情的最高礼赞，欣赏！

最后的秋天
树叶在阳光里变成许多红色小鸟
跳离枝头准备到远方旅行
可是它们已经美丽地枯萎
不能飞行-------最后一节多美，变成红色的小鸟，到远方旅行，美丽地枯萎，最终的失败，带给我们巨大的思考空间，美丽往往都是转瞬即逝的，要抓住现在，要惜取现在，我想这是培芳在这首诗行里要告诉我们的吧？

    读完培芳这一组短情诗，三水对爱情的美好，多了一些向往，一切美好的礼遇，都在三水的爱的天空滋生，谢谢培芳温润的诗情和纯真的文化情怀！唯一想说的是，断句，不能把句子做太大的分解，否则失去句子内在的韵脚呼吸，依此言，告知培芳，也告知三水以及各位诗友！如有不当，还望谅解！

答三水文友：

    说得中肯。实际上，那首诗的断句是经过了数次修改的，三水诗友说的断句也有过（大致的），现在这个样子，是修改时多了一些心律、乐感的考虑，也在心里默诵过多次。文友的意见收下，收入博中，再次感谢！

蚂蚁的爱情

那女人

在窗内

对我微笑

于是我沿着

檐上垂下来的

长春藤努力地

向她接近

爬了许久

却跋涉不了

近在咫尺的爱情

因为透明的

玻璃碰弯了

我的触须

　　■把一种不可能变成可能来思维，这样的意境本身就超常。然后，在行吟过程中，将一份潜伏着凄楚之美的追求活灵活现于文句间，不由人不感动。为微笑的有爱心的女人感动，为执着的为梦想拼搏的蚂蚁而感动，更为诗人凡心不凡的可贵诗心而感动。又读。个见勿怪。问好。

火柴

亲爱的你的命运

是纤细的火柴

高举着美丽的心灵

向黑夜里的我奔来

亲爱的我的命运

是黑色的磷片

总是等待着你

在我的黑夜

划起簇簇火焰

因此黑暗之湖

繁星闪烁

　　■火柴，小小的几乎要被人遗忘的物品，却在诗人的歌唱里有了生命、有了理想、有了超凡之举，这一切理应源于诗人有一颗不凡的热爱之心。而且，短短两小节诗歌，不仅让我读到了温暖、读到了希望，还读到了一份不屈与坚贞。诗歌是写给火柴的黑夜的，而我却看见了黑夜里火柴亮丽的爱。

黑夜

黑夜

是一件黑西装

我将它穿在身上

爱人把月亮

小心翼翼地

别在我胸前

    ■闭上眼睛，我在羡慕和分享那个在黑夜里拥有如此大气而华贵爱情的女子的幸福。一个简单的比喻，一个简单的动作，为读者勾勒了一幅多么美妙的浪漫画卷啊！而整首诗歌却没有出现任何一个华丽词语去粉饰主题，这样看似随意实质上却很精当的素朴吟诵不得不让我钦佩，写的真好！

树叶的旅行

树叶的一生

都在枝头

感受着海风的旅行

幻想着红帆船的浪漫

聆听着候鸟们叽叽喳喳地

谈论北方的雪景

树叶的一生

都在树头

做着跳跃飞翔的练习

从冬天到夏天

从不间断

最后的秋天

树叶在阳光里

变成许多红色小鸟

跳离枝头

准备到远方旅行

可是它们

已经美丽地枯萎

不能飞行

　　■读到这里，我的眼前仿佛放幻灯片一样，树叶与大地的深情不言而喻，而树叶的命运是宿定的，因此，树叶的旅行只能说是为抗击宿命而作的无畏挣扎。一组短小的爱情诗歌，好比一幅爱情四季图：春天的向往、夏天的热烈、秋天的挚爱以及冬天死而不僵的情爱都栩栩如生地展现在诗歌里了，恰当的比拟，素淡的用词，看似无心却深含匠心的描绘，这越品越有味儿的诗歌，才是对爱情最好的馈赠啊。折服中。学习中。

何燕，网名何燕子，祖籍四川，生于新疆石河子（兵团）。6年前离开部队。现在四川某师范学校教书糊口，余暇堆字。四川省作家协会会员。大学时开始写作。08年大地震后开始专心学写现代诗歌；09年5月开始向多家刊物主动投稿。现有散文、诗歌及教研作品分别被《中国文学》、《中国诗歌在线》、《诗文杂志》、《中国区域经济》、《中国教育报》及《中国当代散文诗歌论坛优秀作品选》（第四届）、《中国散文大观》、《语文教学研究》、《文化教育》、《巴中文学》、《南充文学》、《澳洲彩虹鹦》等数十家报刊杂志选发......

个人写作观：在自然诚挚里描写小生活,在人性风景中阅读大善爱。

            尹培芳

我不拾掇花园里
枯萎的遍地花瓣
那无数瓣香魂吻红了
并最终皈依了这片阴湿的土地
我的爱人 春天最后的月季
小小的妖精 涉过春天
依然花气袭人
摄走了我的诗魂
雨声里 一串串挂满屋檐
我打马逃出你春天的花园
收住心的缰绳
在高高的棕包树下歇息
而你铺天盖地卷来的花潮艳影
已在我未及照料的心园
制造了一场发生在雨季的
空前绝后的特大火灾

===============

风生云起

文/紫石金麟

看云，从平遥古城重檐精致的砖雕升腾

向苍穹最深最远的方向划出弧线，滞留在

五台山佛光闪耀的玄门，自在融入佛国

超度，妙音声声，湛蓝片片，再幻化成形

纷飞的羽毛，轻柔，持久，甚至

不动声色，随清凉山的仙景凝结魂魄

无限变化，蕴育风的生命

这就是风啊，一旦出生，就难耐寂寞

在北五台灵冠名山最高峰举行隆重的洗礼仪式，为云

轻柔曼妙的身段，装饰纹彩和璎珞

彰显舞的魅力

香烟，缭绕中腾挪，写出三重福字
携  水做的云直上九天

凤凰自西北来，展开遮天的羽翼

南天门顿开，现祥云五彩

顶礼膜拜中问：这是殊象寺文殊菩萨显灵么?

这是  吉祥吉像此刻在善良的心海涅槃重生!

彰显  清凉世界，不二法门

那拈花一笑，本就藏生在

莲花花语，出淤泥而不染的清凉心境

鲁智深踢打山门，自显通寺走远

酒肉传肠过，去了江南

白塔寺  至今犹记天孤星

祈福，妙高处  法界华严，高耸的金殿随佛光飞到了云里

香客的嘈杂声背负着红尘，飞到了云里

阳光照秋叶，满目金黄，栖落的心

大彻大悟

历史和哲思释然

静坐在古城县衙威武堂上，似老友重逢叙语

光影，候鸟，黑白随凡尘遁去

演绎  高度和经纬

耳畔潇潇红楼，只留下张子房千年低语

岁月无私，风生云起

【注】1、张子房:汉初著名谋臣张良。平遥古城有张良遗迹。

2、康熙皇帝御笔五台山“云峰胜境”。

2009年9月14日草于五台山。

     投稿地址：http://www.ybwalnut.cn/bbs/index.asp
　　

《形象诗美学》书稿[14]
　　

     作者：山城子-李


　　1、

　　月宫的浪漫堆积体内
　　很像一次旅游后的累
　　美，就陪你钻进象征小屋吧
　　不是要倒头大睡

　　山，周占林主编的这本《中国诗歌》
　　完全可以调整我们的疲惫
　　就随便翻翻
　　很想碰到象征的精粹

　　说的是象征手法吗
　　能否先奉献你的体会
　　就像畅游长江之后
　　你跟我说水

　　好的！山，我说
　　比如一首诗是一个部落
　　或者图腾以一只老鹰
　　或者图腾以一条金蛇
　　那么金蛇和老鹰
　　就是这个部落的“象征”

　　嗯！说得好呀，美
　　我们不妨拈来些例子比照一回


　　2、



　　好的！山，这儿有位年纪不惑的诗人
　　是云之南的兰冰
　　他这首《黑夜》手法就借助了象征：

　　“黑夜
　　是一件黑西装
　　我将它穿在身上
　　爱人　把月亮
　　小心翼翼地别在我胸前”

　　——噢！就这么5行
　　——是的！就5行
　　——看来诗人很会张开翅膀
　　黑夜居然变成了衣裳
　　关键，又别出一轮月亮

　　山，你可以角色进去
　　穿上柔和温馨的黑夜
　　然后接受我的纯净与明亮

　　啊哈！美，我懂了——
　　黑夜这里象征柔和温馨
　　月亮这里象征纯净明亮
　　合起来就是：
　　柔和温馨纯洁明亮象征着
　　和谐幸福的婚爱天堂

　　是的是的
　　——真是心有灵犀了你


　　3、

　　山，再给你体会一首
　　这是重庆诗人陈晓林的歌唱
　　诗分五节共30行
　　标题是《我们走在大路上》

　　啊哈！久违了——
　　“我们走在大路上
　　意气风发斗志昂扬……”
　　李劫夫谱的曲子
　　曾把中国的一个时代唱响
　　那是何等翻江倒海的激情
　　鼓起五千年文明的力量
　　雷霆万钧无可阻挡

　　是的！山，那时节
　　我也跟着七亿人民在各种场合豪壮
　　不过这首不是歌词
　　而自始至终以“笛子”
　　为特殊的主要意象：

　　“笛子，早已变得黑黄黑黄的了
　　这些年来，仍然以仰视的角度支撑
　　破碎的风景
　　每次从收藏柜里取出平放在手上
　　阅读那些发出过声音的孔
　　从前陷进去的身体还是照样
　　进进出出”

　　美，请你停一停，让我想想
　　既然笛声可以“阅读”
　　怕是指一种曾明亮一切的思想
　　而现在的地位仅是“收藏”
　　“陷进去”这极让我共鸣
　　我也是“进进出出”“照样”

　　“笛子依然是笛子
　　还依稀能够看见上面——
　　‘星星之火，可以燎原’飞过的手迹
　　现在很难听见笛子的声音了
　　岁月涉过的江岸还能映出那个
　　卖笛子的人”

　　美，这是第二节吧
　　那草书的原样立刻进入先前的激昂
　　笛子的声音确实极少了
　　代之以摇滚东方的西方
　　卖笛子的人
　　现在只能躲在花甲以上的人群
　　相互回忆
　　或者站立在历史属于他的那块地方
　　深沉地痴望已往
　　那燃烧青春与激情的岁月
　　依然辉煌

　　山，你好让我感动
　　全诗还没有读完
　　但那笛子的象征意义
　　已经清晰地托于你的手掌


　　4、

　　美，其实邮寄到的那一天
　　我就已经欣赏
　　后三节诗人进入转折
　　道出政治上的翻身
　　远不是经济上的解放
　　尽管高唱《英雄赞歌》
　　尽管“我们走在大路上”
　　但精神上的富有
　　并不能填充饥肠
　　背后留给读者的空间
　　是让人能够想到
　　正如当下物质的小康
　　也难说就一定会
　　茂盛来不及呵护的精神的荒凉
　　这也如笛子明亮的音色
　　并不能充当主食
　　而稻谷玉米高粱
　　也不能直接长成人格的高尚


　　5、

　　山，有你这样的读者
　　诗人会感到慰籍
　　我有你来作伴儿
　　也体会到了从未有的莫大欢喜
　　——其实象征的手法
　　不一定都用于整体

　　这里有冬箫的一首诗
　　《在河边感受忽软忽硬的风》
　　前两节的五行我念给你听：

　　“向南，河流静止，我放下一个上午
　　这个方向沉默寡言。遥远
　　有人想着我的名字

　　“我能忘却这样的乳名吗？
　　简单轻柔的名词，是我最先感受的风”

　　不错不错！这“风”
　　立刻成为母爱的象征
　　若是春日，那就是和风
　　若是夏季，应当是凉风
　　若是秋天，必定是爽风
　　若是隆冬，则是空调出来的暖风

　　不论整体还是局部
　　只要意象合适
　　都可以进行
　　从而为诗文本增强诗性
　　增强美
　　增强成功……

　　（139行）
　　2009-5-30于黔中文化村

                     ——转自山城子老师博客

中国诗歌网“新诗放歌60年”网络诗赛获奖名单

作者：中国诗歌网　　来源：中国诗歌网　　责编：周占林　　日期：09-10-01 15:02:26　　点击：3

                            尹培芳

陕北的温暖 来自御寒防弹
轻飘飘落满窑洞的棉花

陕北的温暖 来自炭火样的柿饼
一块块寒风里的伤痛  一朵朵刺头里的甜蜜

陕北的温暖 来自比草地还厚实的补丁
掩护南征北战的膝盖 走过西柏坡

走进潮水涌动的十月 欢乐的浪尖上
一个高高的红色演讲台

一些受伤的雨水

一些受伤的雨水 流落民间
坠入大地
像沙子 不易找寻

一些受伤的雨水 只有绰号
或小名 多少年 一瘸一拐
闪过村头巷尾

一些受伤的雨水 披星戴月
默默劳作 低调生活
他们的沉默
是村庄一抹最浓的树阴

那是神树 发表的一篇绿色演说
雄辩的声浪里 炮声轰轰 千帆相竟

一些受伤的雨水 是祖国的伤和痛
多少年 默默无语 像一块块
冷却的火山石 心里奔涌的血液
像五星红旗 一样鲜艳

                                           ——转自《突围》论坛

写信的过程

           尹培芳

这一天上午，我在
给江西新干的
一位残疾人诗友写信
阳光在秋天里跳舞
一群鸽子匆匆飞过
素描的屋脊

当我猛地抬起头
已是冬季 
不远处的白壁上
依稀可见一些红色字迹
那是多年前
暴风骤雨的革命口号

我还看见 
那墙的基础上
生长着

一种矮矮的小草
像簇簇美丽的火苗
在向季节的深处
迅速漫延

这是我生命中的一个上午
这个上午 素描的阳光
在我举首之间
“哗——”  泻满了小院
每一个角落

日全食

     ——在黑色的白昼中停止思想

                 冬 萧                 

在黑色的白昼中停止思想

衣衫褴褛或西装革履

都不重要。只要运河的水

还在萌生黑色的叶片

或者眼睛，或者

手握着手，或者让安眠

破碎成调皮的孩子

整个自然的过程

所有的人都瞬间丢失了身体

似乎脱离这个世界

潜伏，在黑里

黑色的尘埃竟是如此得慈祥

而忘却的呼吸更如陈酿的醋

还有劳作，还有悲痛，还有仆从

还有生息，还有快活，还有首领

还有邪恶与正义，都被白昼的变迁淹没

所有人仰着头，望着灵魂

发呆——

仅短短的几秒钟

http://huaxiwenxue.5d6d.com/thread-1813-1-1.html

                                     ——转自《诗潮》论坛

  脆生生的笑骂挺进
正在向乡村的一望无际的油菜花啊！挺进！挺进！挺进！

当城市变成一片汪洋恣意的大海
乡村的一亩花香啊！只能深深地藏在一道断壁的心里

                                              （图片转自金沙文字博客）

在2006年2月18日上午

想念一群路过县城的乌鸦

                                       尹培芳

一群黑衣人
操浓重的外地口音
成群结队 扶老携幼
路过参天的云桦树
解放牌汽车  
尘土飞扬的省道  
以及省道边  一座小县城

一群黑衣人
嘴上粘满了花蜜
打闹着
路过我的童年时代
无人问津
他们  从何方来
到何方去？

那以后  很少见到
成群结队  扶老携幼
团结  甜蜜   
会飞的  黑 

附一：金沙文字俄文翻译稿

ПРОЛЕТАЮЩИЕ ВОРОНЫ ЧЕРЕЗ УЕЗДНЫЙ ГОРОДОК

Автор/Инь Пэйфан

Перевод/Цзыньша Вэньцзы

Толпа в чёрных
С тяжёлым нездешним акцентом
Густыми гриппами,поддерживая старых и младенцах
Через высокие берёзы
Через автомобили марки Цзефан(Освобождение)
Через провинциальную дорогу с густой пылю
Через уездный городок в обочине дороги

Толпа в чёрных

Испачикаясь пыльцей на щёках

Шумят

Пролетают через моё детство

Никто не заботилось о них

Откуда они

Куда они

Потом давно не виделись

Густыми гриппами,поддерживая старых и младенцах
Сплочёнными,тёплыми

Летающие чёрные

附二：张凡修荐语

    写乌鸦的诗很多。尹培芳将偶尔飞过的一群乌鸦置入自己的童年,营造出强烈的现场感。一群路过县城的乌鸦/操浓重的外地口音/路过我的童年时代。它们团结互助, 扶老携幼。没有人关心它们的来去,也没有人热心它们的停留。诗人看似随意的叙述,两次赞颂了它们的扶老携幼.这种越是自然越是朴素的诗意使人安静了下来。而把生活中再也看不见的另一面展示给我们思索,我们悄悄被感动了,且浑然不知。

附三：三水读后语

     读完这首诗，三水感受到浓郁的一种亲情，或者说是团结力量的美好。诗写乌鸦的，可个中蕴含的情感却是人类的，“成群结队 扶老携幼 ，团结甜蜜 ”，人类，存活在和乌鸦一样的地球上，如果和这群在诗人童年记忆上的乌鸦一致，我们的生活将会多么美好，通过简单意象，却表达深刻的主题，三水学习！

小壁虎是阳光幼年时的样子

                                       尹培芳

要起得更早一些
比那些匍匐的雨雾
半开半掩的柴门
隐约的春联红

要起得更早一些
比那些青涩的果实
桅子花的白
金银花的露香

要起得更早一些
比那些旧布鞋撩起的沙粒
站着睡觉的骒骡
树丫上梦话的灰麻雀

要起得更早一些
比那些月光里眨眼的水田
扑噜飞起黄鹳的秧稞
梦见鸡笑的老父

要起得更早一些
比那些往时间里运送肥料的马车
挽起袖口的小草
隐在菊枝里的生活

要起得更早一些
更早一些
才能看见阳光
幼年的样子
一尾金绿的小壁虎
轻快地爬过
那摊开皱纹的滇西版图......

                   ——禅意诗歌与六月份精华帖漫谈

                                       王鸿翔                                               

    网络诗歌是什么？很长一段时间以来人们都不停的争持着。有流派论的，有传承论，有创新论，还有更多的试验论的，还有数不清的标新立异，如下半身流派、垃圾派、口水派、颓废派等等，纷纷扬扬，通过这种、那种方式，都在拼命的证明自己诗歌的“最诗歌”，更有甚者宣称自己诗歌创作空前绝后的也大有人在。但是无论是谁，在写作诗歌过程中都离不开理性与感性思维，都抛弃不了理性与感性的冲突与交融，比如最早《诗经》里“风”、“雅”“颂”的场景处理。比如《全唐诗》中情与景、理与悟的相互烘托，再如宋词、元曲，再如新文化运动以来传世的新体诗歌经典。尽管有行为学入诗的，有禅学入诗的，也有乡野俚语，也有高堂箴言等等，这一切的一切都是建立在理性与感性认知上面的，否则，写的诗歌就不会是一首好的诗歌，或者说写的不叫做诗歌。
    六月份的中诗网论坛精华诗歌给我们认识诗歌提供了精致、独到的教材。二十余组洋洋洒洒的诗歌是六月中诗一个缩影，也是理性与感性认知过程产生强大反响的，敲击诗歌灵魂的两枚鼓槌。正值阳光灿烂气温热烈，2009诗歌的盛宴也隆重展开。玉车长弓以一首诗意行走系列《从东都到东京》让我们的感知超越时空，“思绪在名称或名讳的漩涡里原地打转”。

从唐到宋
二百公里
或
两个半小时
可以掠过多少旧事

我为什么选择下午出发
太阳在西我向东
离东京越近
我离温暖越来越远

返程是一个悖论
又是下午
我离东京越来越远
而太阳
离黑夜越来越近

    这是他内心对诗歌的描绘，还是历史与现实在某个地方产生的激烈撞击？唐朝与宋朝都早已随风逝去，留下来的“旧事”漂浮在昨日宫殿顶的残砖破瓦上面。他悄悄的运用感性的诗歌描绘理性的现实认知。他说：进入开封一个像四面佛一样/由四个开字组成的城市主题雕塑/令人四顾茫然/我们绕了一圈/路四通八达/却不可逆行。
    相对于玉车长弓千百年历史的感悟，伍亚霖只是面对一件生活单调的事物，她的《旧电扇》或者说更具理性的思维，“三百六十五天，其实我一直是这只旧电扇，偶尔要遭遇的人。”猛一看是一种思维的错乱，没有人会一年之中不分春夏秋冬随时的使用电扇，但是她这里的电扇是旧电扇，不是仅仅起到物质所具的物理作用，它更是情感深处孤独的大网，是一枚突兀在生活表面的钉子。“其实从某一刻开始/有很多跟旧电扇一样/吱吱嘎嘎呼吸的人/正在丧失活着的意义/只等那穿堂而来的风来/带走每一根疲惫的骨头。”你可以看到伍亚霖的内心世界，和命运相依相偎的疲惫多么无奈啊。
    禅学进入诗歌古来有之，或者说中国诗歌在禅文化还没有进入中国之前就事实存在过，先古的老庄文化，《诗经》中的《伐木》、《十亩之间》等都是与禅学殊路同归。有人说过诗歌是感性表达，禅学是理性表达，其实应该说诗歌本身不仅仅是感性的东西，它与生俱来就包含禅学的理性。诗人中海有意无意的把禅学偈语口语化，情调话：我的脚多想靠近你/听听滴水的一声叹息/沉睡着，把白天的人和事/依次颠倒。他在《流放》里让和我们感同身受“齐腰深的痛”，爱情和洪水，枷锁与时光，他说：“给爱罪加一等，不一定是坏事/我怀疑一个果实夭折以后/做了另一个果实的先驱。”
    在中国诗歌史中，诗歌理性表达的同时就柔和了更多的感性的东西，这让我们在今天翻看厚厚的诗歌史时总有一种感动存留。深意如兰《曲院风荷新唱》中“我花萼的触角，摸索到晨曦的瑟瑟颤动/一直以为你是静的。原来是错觉”就是这样。“背负一把火吐纳清凉。沉浸清凉中蜕变筋骨”深意如兰用青葱般的语言叙述波澜激荡的感情体悟，在梦的深处想象自己的莲子，在风和日丽的清晨采摘于暮夏绸缪的一角！读她的诗歌我们不由自主的走失自己，跟随她的感情，随那一声紧似一声的吟唱，去感觉情与理的“追蜂扑蝶”。仿佛人生就是这样美妙与心颤，我们的情感也如她“花果山庄的桃李，一夜催熟”。姜华《越来越微弱的五官》中“天气不好的时候关闭自己欲望/睁一只眼闭一只眼/让一些卑微的思想/在内心深处慢慢打开。”呈现的也是感官对于物理的报复性的颠覆。诗人尹培芳的《一瓣月光》“落进心的皱纹深处/比晕黄的灯光还亮”就是冬天雪地的纯洁，就是心灵孤独绽放的花朵，就是万籁之外无可名状的圣洁，就是禅！寒江醉舟《顺着夏天的暗道》也是于感怀中把禅心表达淋漓尽致：

这个夏天，就是我面前的这一杯咖啡
铁青着脸，眉头紧琐
苦味中冒腾着热气
蝉鸣已在窗外，声音那么沙哑
而一整个关于夏天的故事，就发生在咖啡里
一点点苦
一点点挣扎的摸样
你说，加块糖吧
我说，不必。加了糖的夏天
就不是夏天了

    在哲学中感性认识和理性认识是认识过程中的两个阶段，其中感性认识是认识过程的低级阶段，理性认识是认识过程的高级阶段。但是在诗歌中这种认识往往是错误的。诗歌以他得天独厚的感性空间征服世人，理性认识很大程度上取决于情感的发展，或者沦陷成感性的附属。山桃花的《五月，雨水渐浓》“在树下这么静坐着，任花瓣将我/一点点安葬/生活在树阴中的冥想/造型绝美，且形同虚设”是在这样证明。张之的《辽阔》“我还要低低，像一穗麦子沉下腰身/像匍匐的蚂蚁搬运谷粒。像影子/在大地深处挖掘自己的根和阴凉/而我知道我的每一条掌纹都是它的脉络”也是这样证明。哲学中现象和本质都是事物本身所固有的，不以人的意志为转移的论述在这里摔了一个大跟头。我们读张之的《我要……》：

我要十一月的初雪
比最白的棉花还白，还柔软
轻轻地消融母亲脸上的皱褶和斑痕

我要父亲遗留下来的这一袋旱烟
使劲地嘬上几口
使我涕泪横流，从此眼睛湿润，鼻翼通畅

我要炊烟、细雨、低飞的麻雀
我还要一把荆棘编织的箩筐
在装入和取出之间，都被故乡的尖剌划伤

    这首诗中理性的“初雪”、“旱烟”、“炊烟”、“细雨”、“麻雀”都是为感性的亲情服务的，这难道不是让理性与感性在诗歌错位吗？
    河南青年诗人马东旭的《疼痛系列》相对来说更加理性一些，“在乡下，笔尖是孤独的，它背叛/春天的河流，停止歌唱。我的骨头/落满尘埃，温度低于零下。五月丰登”。理性的歌唱进入诗歌从上世纪八十年代后期以来逐步繁荣，它是新时期诗歌发展的一个亮点。难能可贵的是这种技巧型的手法被马东旭操作的游刃有余，我们看不到枯燥的说理及简单的天道伦常：我重新披挂上阵，配备上好的酒/把影子弯成镰刀，抢收大地上唐诗/一样的麦穗。老实的麦子，从不/与政治为敌，率先提出抗议：增产/并未增收。而我习惯沉默，用笔尖/提取字典里的磷，照亮回家的路。看看，当理性的东西进入诗歌的时候也是这么形象与感人的。白洋淀的贾永也在用他六月的的芦苇荡唱和马东旭：“很久了，我一直在琢磨/芦苇荡被人注目/是因一只水鸟，一群野鸭子/还是，一些别的什么。”翟营文的六月更加淡然一些，他的《缓慢的阳光》像一个智者看穿尘世的漂浮，“一个熟悉的人走了/聚在一起送行/场面也是轻松随意的 /谈论绝不涉及生死/内心却把人生透彻地悟了一遍”。
    不得不提到王九成的《隐身术》，这十一首诗歌，无论《寓言》还是《国家》，无论《拒绝诗歌》还是《泡茶》仰或那首简单而又复杂的《无题》，他带给我们更多的是理性的思索。禅一样的生活，禅一样的诗歌，让我们每个读者和他一样“是一个规规矩矩的异乡人，不随地吐痰，不乱丢垃圾，过马路走斑马线，红灯停，绿灯行。”
    今天的诗歌从数量上来说已经达到前所未有的地步。有人统计过，全唐诗不过万余首，而我们今天的网络诗歌可以在短短的数月之内达到这个水平。有个很著名的诗人曾宣称新诗已经进入盛唐时代！虽然这个结论过于武断，但是我从不怀疑新诗，特别是网络新诗数量上的空前性。六月份中诗网原创新作就达数千首，即使我们很小心、很保守、很偶然的精华贴也达到二十余组。这二十余组不一定是六月份中诗网最好，由于版主的偏好呈现在我们面前。阅读这一组组诗歌，一幅幅画面里笼罩物体氛围从不同的角度打动我们，诗歌的意蕴从诗人娴熟的笔调里脱颖而出。这些感性的精灵被理性的骨架支撑着，让我们为之欢乐，为之忧伤，为之打开内心的门却发现内心一片空茫。沈彩初《黑暗的夏夜》就是这样的：指尖燃烧的香烟/为柔情明明灭灭/爱的大门紧闭，加锁/我无法阅读双手相握的内容/黑暗的夏夜，我心被悲哀软禁/爱被分手挖空了双眼。
   或许你仍然感觉我的赞扬过于漂浮，你还可以看看沈奕军《六月的母亲》：

在玉米地
我和母亲的距离很近
整个中午
我们很少交谈

母亲每挖出一个土豆
都留下一个笑容
仿佛和父亲聊天
好久了
没有看到母亲这么高兴

一个个土豆
像我们小时候
被母亲一点一点
引向正路

    还有，紫婷子《曲韵悠扬》是对古曲的诗歌再现：“月光如水/洗濯清瘦的面庞/一朵昙花在月光下/匆匆绽放又匆匆凋零”是不是感觉在我们骨缝中汩汩流淌着遥远的思念？还有夏文成，在《背叛》中面对现代生活的欲望与疼痛，试图忽略那些无关紧要的细节，却没有想到阴影却在更深的水域里挣扎不脱生活的大网。读他的《黄昏》生活就是“翻出陈年旧账”，就是：

越陷越深。一棵树
做梦多年，依然呆在原地
想入非非

    网络诗歌的兴起是这样真实的事物，这样真实的诗歌。在我们今天的生活中，我们已经不能人为的抵制，我们不得不看到它相较于传统诗歌可以尽情的随意性，可以尽情的唯我独尊，可以不在意平凡与平庸，可以用内心独特感受的色、味进行拼图，传统的，创新的，真实的，甚至虚伪的都可以。甄别网络诗歌的好坏我们只要从传统的理性与感性认识入手，再加以语言、意境、音韵等观察，我们就会发现别有洞天的境地，我们有什么理由不为新诗今天的繁荣叫好那？
    最后，说一说广东诗人张玉书，六月份他不仅对首届中国网络诗歌雾灵山研讨会与会诗人作品进行详尽的解读，而且给我们带来了“在生命的深处静静地燃烧”的句子。他在《轻轻地放飞那飘荡的思绪》中“在浩渺中体会一种喧闹/在喧闹中寻求一份宁静/在宁静中享受一份孤独/在孤独中享受一种快乐”使我想起一句佛偈：

白众等听说，初夜无常偈；
烦恼深无底，生死海无边；
度苦船未立，云何乐睡眠？
勇猛能精进，摄心常在禅。

是啊，人生如此，诗歌如是。



话题：
请以上诗人以“我眼中的网络诗歌”为主题展开讨论，并在此主贴后跟帖百字讨论稿。

我眼中的网络诗歌，王九城如是说——
自05年在网络上接触诗歌以来，我阅读的一直比较杂。无论什么风格流派，只要能引起共鸣的，我就认为是一首好诗。随着阅读量的增加和写作的进步，对好诗的标准也随之不断地变化。观念也有了变化，追求简单再简单。也许生活本身就是这样的，简单的只是文字的表面，而内中的思想越深，就越是首好诗。

我眼中的网络诗歌，玉车长弓如是说——
1、诗歌写手多，成熟诗人少
    就以我们中国诗歌网为例，目前的会员中,但真正成熟的诗人可以说是相当地少。
2、诗歌刊物多，文本特色少
    官刊民刊网刊越来越多，而诗歌文本的特色越来越少。这不能不说是一个匪夷所思的问题，也是一个令人遗憾的问题。其中缘由应该说也是不言而喻的。
3、诗歌作品多，诗歌精品少
    即使以中国诗歌网为例,目前的会员中绝大多数的会员不仅写现代诗，也写旧体诗。但无论现代还是旧体,诗歌精品可以说是少之又少。
4、诗歌选本多，传世经典少
    除了一些较早问世的选本外,由于网络的加入,选本越来越多,由于莫可明言的原因,而传世经典似乎越来越少。难怪学者孟繁华认为，当下是一个“文学经典终结”的时代。
5、诗歌奖项多，深入民心少
    当下，官方、民间、网络的诗歌奖项越来月多，奖金或奖品高可达万元之巨，低可至一册书籍之微。而很多的诗歌奖项却难以深入民心，民众往往漠然于斯，隔膜物外。
6、诗歌评论多，理论建树少
    官刊、民刊、网刊、以及论坛诗歌评论随处可见，有的刊物还办起了诗歌评论专刊。勿容置疑，诗歌评论是促进诗歌鼎盛，也是当下诗歌界亟待强化的一个领域。同时，诗歌评论也需要鼎故，而有所革新。但是遗憾地是，我们看到的诗歌评论理论建树却如铁树开花一样令人难嗅芬芳。有些诗歌评论则明显地带有圈子、同仁、或应景、吹捧的趋势。从某种意义上说,真正的、公允的、中性的、负责任的、且有历史和前瞻眼光的诗歌批评声音和文本是缺失的。这当然难以产生像哈罗德·布鲁姆所著《影响的焦虑  一种诗歌理论》那样的现代批评经典。
7、诗歌活动多，诗歌精神少
    当下的诗歌活动多得令人眼花缭乱，但真正能够深入到诗歌内核的活动却极为鲜见。即使是一些诗歌朗诵和研讨活动，也较难真正能够深入到诗歌的精神与内核。比如一些诗歌朗诵，普遍存在效果欠佳的情况。更具体一点说，比如中央电视台春节晚会的诗朗诵“温暖2008”,或许更接近于口号，而较远于诗歌。而如何展现诗歌的魅力、如何影响大众,都是值得组织者着力探索的。诗歌，毕竟是一项沉静而又雅致的事业，需要诗人和诗评家们共同付出艰辛而又沉淀的努力，而不是恶搞或作秀。
8、诗歌网站多，学术交流少
    现在,诗歌网站多到难以计数的程度，同仁的地域的民刊的官方的个人的，再加上博客与博客圈，不一而足。当然,现代媒体，包括诗歌网站也是“诗坛与诗歌的一剂强心针与美容术”(引自《玉车长弓答殷海洁问》)。而且，“网络诗歌的活跃使二者(官刊与民刊)拥有相融的前景”(引文同上)。然而,诗歌网站与诗歌作品虽然多到难以计数的程度，但真正就作品进行深入交流的回帖却少的可怜。就目前来看，有的诗歌网站出现冷清的现象。不排除诗歌网站或许会出现重组与提升的可能。当然,我们也可以“从越来越活跃、完善与成熟的网络诗歌上看到的是新诗的希望”(引文同上)。多说一句,此前成功举办的雾灵山研讨会也可说是终于有了一个不错的发祥!
    如上八多八少,无意指责,只是一些现象的罗列。多，也并非不好。由于水平、资料、篇幅、时间，以及一些不便提及的原因,难以展开并触及实质,虽有欲言又止之憾,总是一孔之见。
    最后,预祝中诗越办越好!

我眼中的网络诗歌，紫婷子如是说——
凭借着网络这个低成本的舞台，网络诗歌创作进入主流时代！写其他题材的网络写手对写诗歌的很不是屑，认为只要会写字的人都会写诗歌。在他们眼里诗歌成了最为低下的文学，这也说明网络诗歌泛滥成灾。网络诗歌流行的多是口水诗、垃圾诗，不是过于直白，就是让人无法理解，或是颓废淫乱，或是毫无意义，完全遗弃传统诗歌的精髓，我认为网络诗歌大量的涌现，带出低贱话写作的趋势。

我眼中的网络诗歌，尹培芳如是说——
优秀的网络诗歌，源于诗人心里的那枚种子，它仍需要阳光、空气和水，以及与它普遍联系着的世界和梦。优秀的网络诗歌，首先发表在诗人的心里。网络，使那些稍纵即逝的承载了时间与生命的灵感，插上了飞翔的翅膀，让更多的人看见它们划过蓝天的美丽身影。。。。。。

我眼中的网络诗歌，山桃花如是说——
网络诗歌作为社会发展的产物，理所当然占有了自己的一席之地。对于众多诗歌爱好者来说，跻身于渺茫的官办文学无异于上天摘星，那么大众化平民化的“网络文学”也就很自然地成为首选。从六零后到九零后，从直抒胸臆式到后来的朦胧诗乃至现代口语诗，网诗，几乎将所有的门派别类呈现在我们眼前，像一块五花石，深深浅浅，浓浓淡淡，这就需要一种体制来加以制约，比如“精华推荐”就是目前较好的一种方式，它基本可以引导众人朝一个较好的诗歌方向发展，即在书写生活抒发情感的同时，增强诗歌技术含量，使之引起读者共鸣，成为真正值得咀嚼品味的东西，避免了假大空。再一个，网诗要发展，还需和官方手手相联，以纸刊为激励导向，引导网诗逐步走向成熟。

我眼中的网络诗歌，张玉书如是说——
我是2006年12月有幸认识《中国诗歌论坛》，从此认识网络诗歌，从此接触网络诗歌。发表了一些作品。我的作品容进这个网络世界。网络虽说是虚拟的，但她存在着很多值得肯定的方面。我在网络中认识了很多志同道合的诗人文友，通过诚挚的交流从中学到很多宝贵的东西，从朋友们众多的作品中得到了许多有益的借鉴。在交流中认识自己。在交流中认识别人，在交流中发现别人的长处，在交流中发现自己的不足。在交流中不断丰富创作思维，在交流中不断探索文学创作的新的走向。在交流中不断借鉴别人的创作技法，不断提升自己的创作水平和新的审美意识。网络世界异彩纷呈，网络世界包容万象，网络世界好像一片天空网络世界好像一片田野，网络世界好像一片海洋，群英荟萃，骏彩星驰。网络以其一种新兴的特点存在，当然也出现一些不健康的因素。也有一些偏激的文字。这是应该承认的。我认为真正有良知有责任心的诗人墨客应该有鲜明的立场，应该有鲜明的意识，应该有鲜明的旗帜，应该有鲜明的导向。我们都是文学爱好者，应该继承和发扬中华民族优良的文化传统，把自己的思想根种植于民族厚实的土壤之中。引领新的潮流，为时代鼓与呼，为人民呐喊，为祖国摇旗，为现实把脉。写出更多更好的作品。

我眼中的网络诗歌，姜华如是说——
我进入网络诗歌较晩，大约半年时间，我对网络诗歌有以下几点看法。一是网络推进了诗歌的极大繁荣和发展，成绩有目共睹。二是网络増进了诗歌创作交流，摧生了一大批诗人成长。三是网络水平参差不齐，小团体圈内 等影响了网络水平和信誉(中诗网在这一点上做到了公平 公正以质取稿，堪称典范)。四是少数网络动机不纯，水平低下，纯属"误人子弟"，应敬而远之。
    写诗者谁不期望发表，劝诗友们少一点功利心和浮燥，多写一些精品，是金子总会发光。

我眼中的网络诗歌，中海如是说——
说到现代诗歌，有一种痛就会莫名地涌上来，因为我目睹了现代诗歌所走过的近二十年的风雨历程，那些阵痛记忆犹新。从八十年代初期看似诗歌春天的到来到九十年代初期的灰色记忆，再到二十一世纪初期的大分裂。可以这么说现代诗歌从未走出过她的低谷，在物欲横流的当今，文学正在一步一步走向边缘，而诗歌又在文学的边缘，所以诗歌的命运岌岌可危。（可能是我太悲观）很多年以来，我一直用不同的笔名写诗，而且属于地下写作的那种，原因是在领导眼里写诗是“不务正业”，“瞧！这个人不好好工作，写什么狗屁诗！”。但尽管如此对诗歌我从没放弃。2005年的某一天，我偶在网络上发现了现代诗歌版块，继尔又发现大量的类似论坛，大喜。我没有想到还有那么多人在写诗，不管他（她）写得如何，又有那么人在读诗爱诗，诗歌没有死，这实际上是网络发挥了积极的作用，只要你想写，那么你只要化几分钟时间注册一个名就可以发表，就可以被很多人读到。网络对传统媒体的冲击可想而知，我钦佩所有执着写诗的人。诚然，网络对诗歌的发展起到了推波助澜的作用，我们看到了表面上的一派繁荣，实际上是鱼龙混杂的局面，诗歌中的精品实在太少，大量的伪诗歌，口号诗歌，无病呻吟的诗歌充斥整个网络，真的有些担忧，诗歌会被引领到哪里？所以一个好的诗歌论坛需要一群好的管理员和他们的慧眼，诗歌赋予了你们引领的责任。中诗网是这方面的佼佼者，但愿中诗网不仅在网络诗歌的引领上有所作为，更要在整个网络诗歌论坛的引领上有所作为。使我们的诗歌实现真正意义的繁荣！支持中诗网

我眼中的网络诗歌，伍亚霖如是说——
我真正的诗歌写作是从网络开始的。我对诗歌的喜爱从学生时代开始，但因为环境的局限，并没有机会接触到更多更好的诗歌作品。是网路给了我一个广阔的阅读和学习空间。还有就是感谢网络上众多诗歌朋友的鼓励和包容，正是这些鼓励和包容使我有了继续写下去的动力。然而面对网络上每天出现的大批量诗歌作品，我们一方面要采取包容的态度，另一方面要不断提高自己的甄别和判断能力。避免被一些“低调”的信息干扰。

我眼中的网络诗歌，沈奕军如是说——
      首先感谢各位编辑、版主一年来对奕军诗歌的关注，我是08年开始摄入网络诗歌的，在网络诗歌中，有特别多的成熟诗人正在引导着诗歌的方向，我对网络诗歌的前景充满希望，而且受到很多诗友的帮助，我的拙作也有了一点进步，可是面对目前各种刊物的盛行（包括公刊（主要是县级刊物）、民刊、企业所办刊物），就像很多人所说，写诗的比读诗的多，这种情况很好，但我希望作为一名诗人，首先要加强学习，特别文化知识，学习成熟诗人对情境的挖掘和捕捉，所写诗歌在表达自己情感的同时，关注社会，并且对自己的作品负责，多读几遍，不要盲目的发帖，尽量少些错别字。
  其实奕军也一直在努力学习，所写诗歌仍很幼稚，所以在此尽请各位诗友多指出奕军的不足，军将感激不尽。

我眼中的网络诗歌，翟营文如是说——
  我很喜欢网络诗歌的互动性，这是纸刊无法做到的。在这里我们可以获取到附着在诗歌之上的更多的信息，包括诗人本身的信息。可以触摸到信息的源头，能对诗歌更好地体会和把握。我还喜欢网络凝聚的氛围，更有一种蓬勃的人气，相互鼓励，相互批评，这种氛围无法让人割舍。但我还是觉得网刊是纸刊的后备军，期待网络诗歌的成熟期。

                                             ——转自中国诗歌网