再过几天就将迎来一年一度的考研，对于准备了一年的考研大军来说，这既是一个展示自己实力的时候，又是一个检验自己成绩的时候。部分人为之而紧张，而另外一部分人为之而兴奋。工业设计考研辅导WORKSHOP的学员们又将经历人生中的再一次洗礼，经过这一年的学习，相信大家都有了很大的进步。面对考场的这一刻，我们有一些建议仅供各位考研的同学参考，希望对于大家迎接考试有些帮助：

一、摆正心态，按照自己之前定好的计划继续复习，不要有太大的情绪波动！这个时候是很多同学最痛苦的时候，但这么多天都熬过来了，一定要坚持。不要太在乎结果，经历过这个准备阶段，并有勇气走进考场的都是勇士，这份经历都值得考研人珍惜。

二、关键时候注意身体，注意安全，不要因为别的意外而干扰考研，尽量保持一个最佳的状态。

三、在考研的最后阶段，其实对于平时不怎么理政治的同学来说，现在的重点其实是政治，这样能够保证较好的瞬时记忆；专业理论课的话，建议再理一理整个脉络，并回顾一些相关要点；专业设计已经不是这个阶段的重点，但对于专业基础不牢固的同学来说，还是需要每天动动手，哪怕只画10分钟。

四、建议提前去学校熟悉环境，这样不管是路上的交通，还是学校周边的住宿都比较方便解决！（考研期间学校周边住宿都很紧张，望引起重视）

五、带齐证件 和 工具，不要因为一些琐事而影响了考试！

其他的请大家针对自己的情况提前做好准备，IDKAOYAN WORKSHOP的同学请在初试成绩出来后，将你们的成绩和自己的信息发到IDKAOYAN的邮箱，你们将提前知道自己的大致排名，我们将并给予有希望的同学复试的参考指导。最后祝大家考研成功！

GOOD LUCK!

工业设计考研WORKSHOP
20100104

名称：Art Center College of Design
学校网站：http://www.artcenter.edu
地点：Pasadena，CA, 加州洛杉矶地区的帕萨迪纳
环境：郊区
建立时间：1930年
性质：私立
校园：Hillside Campus 和 South Campus
排名：工业设计本科研究生均排名第一  排名者：DesignIntelligence,
人数：本科1,485  研究生 146
学位： BFA  MA  MFA
教授：407人   16%全职
Student/faculty ratio: 12 :1
学生教师比例：12:1
国际学生：16% 来自28个国家和地区
中国学生：本科3+  研究生5+
录取率：本科 71%
奖学金：国际学生可申请几千到1万美元的奖学金
招生联系地址：
Admission
Art Center College of Design
1700 Lida Street
Pasadena, CA 91103-1999
Phone: 626-396-2373
Fax: 626-795-0578
email: admissions@artcenter.edu
学费：2007 本科
$13,855 Tuition, 每学期
$200 Universal Access Fee, 每学期
2007 研究生
$14,644 Tuition, 每学期
$200 Universal Access Fee, 每学期
2008 本科
$14,672 Tuition, 每学期
$235 Universal Access Fee, 每学期
2008 研究生
$15,508 Tuition, 每学期
$235 Universal Access Fee每学期
设备：专业精良，例如200多台的苹果工作站，30多台的SGI/NT 320工作站，CAID，KODAX XL 7700,RFS 2035, 840 AV工作站等。
专业设置：
本科
广告 Advertising
环境设计Environmental Design
电影 Film
现代艺术 Fine Art Media
平面设计 Graphic Design
插画 Illustration
摄影 Photography + Imaging
产品设计 Product Design
交通工具设计 Transportation Design
研究生：
电影 Film
现代艺术 Art
工业设计 Industrial Design
媒体设计 Media Design
艺术理论和评论 Criticism + Theory
著名校友：
· Chris Bangle: 宝马首席设计
· Yves Behar: Fuseproject 建立者
· Andrew D. Bernstein: NBA官方摄影师
· Gordon Buehrig: 汽车设计师
· Michael Bay: 电影导演
· Ryan Church: 概念艺术家
· Teddy Lo: 香港 LED 艺术家
· Frank Nuovo: 诺基亚首席设计师
· David Townsend: 摩托罗拉MobileME设计主管

学校简介：Art Center（有翻译为艺术中心学院）是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院，建立于1930年，离洛杉矶城区非常近。拥有两个校园，Hillside校园坐落在帕萨迪纳山上，可以俯瞰著名的玫瑰碗体育场并且和世界著名大学加州理工学院（Caltech），Occidental college只有10英里之遥。这三所学校之间也有很密切的社区学术交流以及学生活动联系。建立于1930年的Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。学校和世界很多大型的企业有着密切的合作，而这些企业也是学生学习期间研究和项目制作的主要赞助者，这些企业和品牌包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。Art Center在世界范围内有很大的知名度，原因是这所学校培养了很多著名的工业设计师，而最擅长的则是交通工具设计，包括宝马，奥迪，现代等多款经典车型设计均出自该学校毕业生之手。同样出名的还有电影专业，包括著名的好莱坞导演迈克尔贝（珍珠港变形金刚），扎克斯内德（300 僵尸的黎明）。其他著名的专业还包括插画，摄影，广告设计，平面设计和娱乐设计。比较著名的包括大量的平面广告设计以及加勒比海盗等商业作品的插画设计。作为一所职业学校，Art Center一直在努力让自己的学生与行业紧密的接触并且培养学生的技能使之在以后更好地进入行业工作。而且此学校也是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。

作为一个著名的现代艺术学院，Art Center的大部分学生来源于那些已经受过艺术教育和致力于应用艺术的群体。所以本科新生的平均年龄达到了23岁。事实上很多的学生已经拥有大学本科学位后才来这所学校重新读本科学位。学校校内无宿舍，学生均居住在校外。

学校评论：Art center无需置疑是世界范围内的著名艺术设计学院，大量的校友成为行业内最成功的设计师，艺术家和职业人士。学校非常注重这也教育，如果你还没确定以后做非常专业的工作，那最好不要考虑该学校。反之，你有很好的艺术背景和创作能力，那么这所学校是你通向成功的最好选择之一。虽然学校相对大部分艺术学院规模略小，但是这并不影响该学校的学术水平和业界知名度。反倒这种小的规模给你提供了更好的学习和工作环境。如果你想成为一个广告设计师，室内环境设计师，又或者是商业电影导演，汽车设计师，产品设计师以及插画师，那么Art Center为你提供了非常职业和相关的教育，并且让你有机会实习和世界上最著名的企业合作。毕业后对于大部分学生来说也可以非常容易的找到一份设计工作。但是学校不好的一面是你必须在校外居住而且需要购买交通工具去上学。其次如果你很重视的是艺术本身，而不是将整个职业生涯贡献给行业，应该考虑更“艺术”的学校。

建议：由于最近两年国内工业设计的学生越来越多，这所学校已经成为了大部分中国学生的首选，但是就笔者所知，该学校2007年破纪录的录取了3人以上的工业设计研究生，但显然学校的规模无法招收大量的该专业中国学生。但是相对已经工作和拥有本科学位的学生不妨考虑申请本科，本科提供更专业的教育包括产品设计和交通工具设计，而研究生多少比较侧重理论和战略以及思维培训。对于一些视觉传达和新媒体的学生，不妨考虑该学校的插画，摄影和平面设计专业。考虑到录取人数和笔者长期的观察以及调查，并不适合所有的学生申请。当然该学校并不要求之前的经验和专业符合，比如2007年工业设计研究生录取的一名来自中国西南地区的学生本科时学的是物理。但是对于此所竞争激烈的学校每年录取大陆的研究生人数不会超过20人。如果选择本科相对会好很多。

Art Center 有两个campus，在山上的叫Hillside Campus，一座黑色的标准长方体建筑，横跨在一个小小的山谷上，70年代由上上任校长设计，目前全日制学生几乎所有的课程都在这里进行，有少部分课程在山下的South Campus进行，South Campus也是夜校进行的校区，还有一座规划中的校园在Southcampus的旁边，是一座废弃的工厂，Pasadena政府以一美元的价格“卖”给了Art Center，并花钱对工厂进行了改造和装修，工程目前正在进行中，这个地方也是传说中变形金刚的拍摄地。两个Campus之间有Pasadena的ARTS公交车51，52路，对到刚这里没有车的同学来说，是必不可少的交通工具。

Art Center Grad ID Term1 课程简介
1. visualisation, 教基本的形体和光影关系，从立方体，圆柱体，圆锥体到复杂的组合体，具有ACCD特色的严谨科学画法
2.visualisation CG, 把visualisation的东西在PS里画出来
3.3Ddevelopment, 学solidworks，和后面的模型课相互配合，认识产品结构
4.Material&Method,模型课，Term 1 是熟悉学校的加工设备和木头的加工，内容有木板打磨，胡椒罐
5.Visual Form, 平面设计，这个平面很有意思，前两周学的是Figure&Ground和Proportion(找建筑，绘画和产品，中黄金分割的应用)，第三周的作业是设计邮票，一张大邮票被分成四张小邮票，这上面的图案看大的很完整，看小的也各有主题，邮票只是个载体，主要是研究，图案的分割与统一，第四周，色彩理论
6.Studio, 做project，这学期的课题是给美国的baby boomer设计医疗产品或者系统，前三周是大方向的探索，小组作业，往后就是个人做，核心课程，但目前的感觉是还不够成熟，大家在strategy design的口号下，有点找不到方向了
7.Sparks&Connection ，研究archetype，分析产品开发中三大部分的要素和相互关系，前三周是分析广义的archetype，很多是在文学，电影中的应用,往后是三部分分开分析，分别做单独的map和presentation，期末总结，这个每星期的任务挺重，两周一张的map劳民伤财啊～

需要准备的内容

考试:
本科生必须参加TOEFL考试,分数维持在80-100,参加SAT考试,1720分以上即可（RANGE 50%)，当然很多学校是有ESL项目的，可以考虑免除TOEFL考试，但是考虑到其实美国艺术教育的精华在本科，好的英语还是非常有用的。个别学校70分即可。

研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于100分.GRE 分数1000以上即可,不是重点参考对象,适当即可,当然很多专业是不要GRE的，比如MFA的大多专业都是不要的。不过工业设计和一些电影电视类的专业还是考一下好，还是有很多学校需要的。SUB 如果是明确专业的一定要考,最好高分,偏理论的很看这点.GMAT,有些大学艺术管理之类的专业,要求考,比如商学院下属的娱乐管理。我觉得这个分数就相对重要了.当然TOEFL也好 GRE也好只要考到线就可以了。没必要死缠烂打，但是其实大部分中国艺术学生的英语水平不是很好，别气馁，只要分数不是很离谱大部分学校还是会接收的。还有一些根据分差去商ESL、


有人说成绩非常差怎么办?我觉得成绩不是重点参考的录取factor,除非一些很重整体素质的学校,比如西北大学的所有艺术专业没有特殊要求,任何学生都可以读,自然录取的学术标准也很高.所以考试一定要考,考不好也不影响，

GPA
大学的GPA是一块大头,但是专业评价不定,我觉得对大部分学校意义不大,更何况一半学生可能来自北广,中美这些学校,或者个别著名大学的艺术学院,在哪所学校对录取没有任何影响,排名也不重要,尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术。如果不够3.0也不用紧张，毕竟你读的是MFA，这个是比操练的，专业技术才是最看重的，比如你画画GPA是4.0问题是画的美国人根本没有兴趣，人家要你来自然也没多大用处，所以术业有专攻吗，不能各个拉去比美国医学院和法学院的学生还强吧。


推荐信:
其实推荐信蛮有用的,因为这艺术东西说白了,有人欣赏就好,没人欣赏就不好.最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里,相对有分量的人来写,不用找自己的老师写,但是必须有一两封.主要是评价你的可发展能力和已经有的成就,不要谈论到对方学校的情况,这点学校很敏感

作品:
一般学校都要求你提供,工业设计一定要有一本设计精美的图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品.
（美国的DVD播放器最兼容的是 NTSC  DVD-R  0区或者1区     CD-ROM无限制     幻灯片参考各个学校网站的说明一般国内专业照相馆和美术学院附近都有此服务）

再谈谈作品的分量,其实作品就是你的学术成绩反映,真正你能再去读研究生,说明你的艺术能力短期内已经基本走到尽头了,学校只是给你提供一个更专业的环境,让你丰富自己丰富自己的思维和接受新的再学习.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真实的表现,千万不要用别人的作品,一但发现,后果很严重.即便你是第二创作者,也要注名.关于作品,如果是交给学校评审委员会,你就不用操心,多人以投票来决定你的录取,而如果是由专业教授来决定,我建议提前给教授联系,并且就作品进行讨论,会把你的思维反映给教授.有些人说,如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖,这些说法有些片面,一个学校录取你更多的是看你和学校的方向是否对口,学校培养你是否有意义,而且乱七八糟的大奖太多了,除非是几个顶级大奖,一般学校不会草率,要把心态放正。

如果你是半路出家，也不用担心，把你平时创作和特别为申请创作的作品准备出来，在PS中阐明，美国学校一样会考虑的。

PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力以及创作生涯。不要太杂,就对某些方向创作谈,尽量可以渗透人文思考.论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合。当然大多数情况下，PS还是要你交代你祖上三代干什么的，你干什么的，你干过什么，有什么意义。和你现在的打算和未来的打算。所以就是简单的一个自述，有什么写什么。对于艺术学生来说passion和creativity尤其重要。

面试:
我觉得这点最重要了,一般先把作品发过去,招生委员会和教授会主动联系你,你们可以谈论一些话题,让对方对你产生一个立体认识.现在有个好消息是每年美国的几个著名艺术学院都要来上海,北京做宣传,可以提前跟学校联系,如果他们负责招生的主任过来,可以要面试的,自己把握,还是蛮有机会的.也可以和学校接触,了解学校的想法和动态。

奖学金:
这点我要很遗憾的说,很多艺术学院和大学的艺术专业实际上是不能提供足够的资助的.一般会提供助教的机会,需要自己争取,其次可以做一些校园打工的零活,申请LOAN也是一种方法,有些艺术学校和一些机构会给国际学生提供资助的,但不多. 艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多",所以为了能到好学校学习,还是需要你有一定的从业经验和工作收入.成功的艺术人士,一般都是先工作后上学的,上学是对自己的思维进行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带很好的本科艺术教育和研究生教育,但是收人极少,一般都有丰富的资助给学生,大家可以参考.但是可以肯定的是综合型的大学还是很大程度上能解决资金问题的。

选学校:
如果你希望以后侧重理论发展,最好到综合大学下属的艺术学院.如果你以后侧重实际和创作,最好到专业的艺术学院college ,academy .institute. 当然他们的大体方向也就显现出来了 理论 VS 创作. 小的专业学院可以帮助你很好的以后在社会上就业,工作和搞个人创作,以后就是往相关机构公司去了.UNIV给你提供良好的背景,多数去做教育,和机构的研究.也不排除搞创作。

薪水:
这个问题不好说,但是现在看来艺术学院挺看中这点的,比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美圆,但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍,但UNIV就不一样了,你读完MA,PHD后起薪可能有个4-10万,但是10年后平均薪水还是维持这么多,稍微上涨一些.如果你很看中这个薪水问题,那我觉得除了个人因素,还是要考虑学校所在的城市和周围的经济发展需求的。
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现在对一些学校进行一下简要点评,供参考，不代表任何个人色彩，也不代表权威色彩。
academy of art univeristy  
旧金山的学校,宿舍在城中分布,学费相对便宜,侧重平面，动画设计专业,录取非常非常容易，真正的做到交钱就能上的艺术大学。
2007年录取了若干人，不去率也是最高的
art center college of deisgn
和加州理工在帕萨迪纳的山上 和OXY caltech可以互相注册课程旁听,工业设计，交通工具设计非常出名。无数ID达人梦想的学校，
art institute of southen california
学校和USC有合作,其中一个写作课程很有名，属于基本型艺术教育大学
california college of art and crafts
重视设计和工艺艺术的一个学校，在旧金山，大陆人去的不是很多。
california institute of the arts
加州的一所艺术学院,人很少,每年录100多个研究生,有两把刷子的一定要去试试，动画和艺术实验电影在业内很有声望，但其实这所学校
砍价的是歌舞和表演，因为disney当年就是为此而修建的。
University of visual arts  
绘画,摄影在美国都很有名,专业性强,出来就业据说保障
massachusetts college of art
麻省范围内的艺术学院，设计专业齐全
memphis college of art   
地区性的艺术学院，小型发展，至今不属于大型艺术设计学院
minneapolis college of art and design
此学校要注意的是冬天很冷,设计有个方向挺出名的,MFA很多专业没有教授，只能自己教自己。
north carolina school of the arts
南方的小洋校 就业有保障 南方正在经济三角飞速发展
rhode island school of design  
设计,绘画，版画都不错,在美国也是趋之若骛的学校,录取也是最难的，在美国你要说你小孩子是RISD画画的，美国人就知道你小孩都看不上哈佛
san francisco art institute  
教育环境好,有特殊的资助.一直处于第二梯队的艺术学院，媒体类专业不错。
school of the art institute of chicago
号称一年录100来个韩国人 20个中国人,学校还挺有个性的，摄影绘画都很有名。包豪斯的重要发展基地。老牌艺术学院。
school of the museum of fine arts  
跟各大博物馆关系铁,想到博物馆的可以考虑,实习很有意思，但是并不是说它是个博物馆，塔夫茨大学的下属机构，资源丰富。
savannah  /SCAD
如果你见过学校的女校长，你就知道一个建校才20多年的学校如何办的比一个企业集团还牛了。最近几年疯狂攻入大陆市场，学生成百的去。
美国目前为止最大的一所国际设计学院。但并不代表这就是牛学校。
cloumbia college chicago  
学校有个性,学费一般,录取还算容易，没有特别强的专业，学生人数也很多，媒体专业还可以。
Parsons
纽约老牌艺术学院，设计服装和绘画都依靠纽约办的很火，大陆人比较多的一个有传统的学校。
Pratt
纽约的另一所老牌艺术学院，平面设计业内口碑好。

关于各个大学的艺术学院就不评论了,专业性稍微差一些,但是理论性都是最强的,研究的专家多,教授理论性强。

现在正值IDKAOYAN WORKSHOP六周年的庆祝期，为了感谢这么多年来，大家对我们IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP的长期拥护和支持，http://blog.sina.com.cn/idkaoyan 最近将推出一系列独家资料，临摹范稿都是WORKSHOP老师的亲笔，后面的优秀试卷是WORKSHOP优秀学生的作品，请大家好好参考。（注：仅限于参考，如果在考试中过多抄袭，将会过多雷同）

同时在这个值得纪念的时刻，也希望得到大家的支持，盼望大家踊跃发表意见。

IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP

20091112

从2004年开办第一届IDKAOYAN工业设计考研辅导WORKSHOP至今，我们已经悄然走过了6个年头。六年中我们取得了骄人的成绩——数以千计的同学顺利的走入了研究生的行列；越来越多的同学走出国门，进入了世界一流学校；工作中的朋友实力超群，能力过硬。

IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP如今已不单单是一个辅导机构，更是一个交流的社区，大家怀揣着共同的梦想朝着工业设计方向不断的努力，不断的进步！IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP作为大家的后盾，为大家提供专业的工业设计咨询和辅导，为大家指明方向，照亮航程，看着WORKSHOP的学员一个个学成而归，顺利的进入工作岗位，我们心中是无限的满足！无比的欣慰！

WORKSHOP所有的人都是有梦想的人，我们用“设计梦想未来”；我们用勇气创造奇迹；我们用执着征服困难；我们用行动续写辉煌！我们不厌其烦的为大家解答问题，是为了让大家少走弯路；我们一而再再而三的劝解大家，是为了不让大家迷失方向；我们热情洋溢的传授知识，是为了让大家感悟设计的真谛，人生的哲理！我们已经完全融入其中，没有烦恼，没有困倦，没有失落，只有激情，只有兴奋，只有快乐！辅导不是我们的唯一职业，虽然它只是为了延续我们研究生时的梦想，但如今的意义和责任已深深渗入我们的血液！它激励着我们为大家准备更好的资料，更好的素材，更好的课件，更好的上课方式!更好的将我们自己的经验和体会传授给大家！我们希望每一位WORKSHOP的老师都是在用激情和真诚为大家讲课，为大家传授知识，这也慢慢成为了我们选择老师的基本标准！对于设计来说，没有激情等于死亡！我们无时无刻言传身教，用我们高涨的激情和昂扬的斗志感染大家，告诉大家选择正确的人生之路，职场之路，考研之路！

在这个值得纪念 而欢快的时刻，我们将再次为大家无偿提供帮助和资源，从今年开始，我们将陆续在IDKAOYAN 的博客上推出WORKSHOP的最新临摹范稿，优秀手绘和经典试卷（这些资料都是原创于WORKSHOP的老师和同学们，请大家尊重产权），希望对于考研的人，出国的人，还有工作的人都有一定帮助！也希望一直支持着我们的朋友提供有益的意见和指导，能够更好的完善我们的辅导！谢谢大家！

GOOD LUCK

--------------------------------------------IDKAOYAN  工业设计考研辅导WORKSHOP

以下是2009年世界薪资调查,包括设计的各个领域,各个职位,各种背景等!可以参考对比一下国内设计师的待遇

The Six New Realities of Creative Work in 2009
Overview
The 2009 edition of the Coroflot Salary Survey saw a significant jump in the number of respondents: over 5000 this time, with significant showings by all eight of the fields surveyed. Even the relatively recent additions to Coroflot -- architecture, web and fashion design -- turned out several hundred respondents each, while the site's historical mainstay of Industrial Design comprised less than 40% of the total. Taken together these indicate a sea change in the nature of Coroflot's community, from a niche group of product designers to a pan-disciplinary collection of creatives; fitting, considering the diversifying roles designers find themselves filling.

Findings are, of course, heavily influenced by the global economy, and the first glaring trend is a reduction in average salaries, nearly across the board. Certain bright spots do shine, if you look deeper: real salaries in newly dynamic design centers like China and South Africa grew significantly, and North America got some relief from lower living costs, meaning that real salaries stayed level or grew slightly. What's going away are soaring paychecks in the "magic" fields of Interaction Design and Design Management: on a runaway course since 2006, salaries in these fields are now returning to earth. Whether this indicates an economic debacle, a natural and inevitable correction, or a falling out between the business world and "design thinking" depends strongly on your point of view.

1. Remember, creative work is its own reward.
Design Management and Interaction Design: welcome back to the real world.

As these fields mature and lose some of their sheen of newness and exclusivity (though neither is a young discipline), the precipitously climbing compensation drops for the first time since 2006. They're still the best-paid fields by far though.

At the other end, the tight cluster of averages for Web, Graphic, Interior, ID, and Architectures stays tight, and drops a touch, though none below US$40,000. Fashion & Apparel is the noteworthy one here, bouncing up a full $3,000 despite a spread of education levels and seniority similar to 2008. We have no idea why.

2. Book learning only gets you so far.
Experience continues to be a far better predictor of income than education level, although holding a degree of some sort is a definite advantage in most fields.

The two exceptions to this second rule are Fashion and Interiors, which also hold the distinction of paying the least of all the disciplines surveyed. PhD holders did well in a few fields, though given their vanishingly small showing in the survey -- less than 0.6% overall -- it'd be wise to not read too much into this.

3. Remember, teaching is its own reward
When it comes to working environment and salary, the only consistent conclusion is to stay out of academia -- it took last or next to last place in 6 of the 8 fields surveyed. Consultants tend to make as much or more than their corporate counterparts in most fields, perhaps compensating for their more volatile employment situations. Interaction Designers continue to fare best when going it alone, unlike most other designers, though this advantage has diminished somewhat versus previous years.

4. In-house, out of a job
The big story for creative work environments in 2009: corporate design studios have shed staff in a big way. Where Web Design was the only field with less than 60% of respondents in-house last year, 2009 finds that to be true of every discipline except Fashion and Design Management.

The ranks of freelancers and consultancies have both swelled in response, perhaps taking advantage of the unprecedented availability of experienced professionals after recent lay-offs. This is consistent with panelist comments during this year's Confab series: consultants find themselves with more design work than ever, from corporations who've lost the capacity to pursue it themselves.

5. The grass is greener down south
The top 30 countries, by response volume, continue a story that's been told for several years now: the highest paid creative professionals are those in the US, Europe and Australasia, but cost of living often negates this effect. Swiss designers, for example, enjoy spectacular rates of pay (US$73,000 per year on average), but pay dearly for the privilege.

Salaries adjusted by the Economist-collected "Big Mac Index" put Hong Kong, Australia and New Zealand in the top 5, as before, but they're joined this year by two much more affordable countries: South Africa, which climbed from 6th to 4th place, and China,whose respondents leapt from a BMI-adjusted US$50,000/year in 2008 to almost US$74,000 this year, putting them solidly in the number 2 position. As compensation goes, there seems to be something to the "Created In China" movement we're hearing so much about.

6. At least your pens and markers are getting cheaper
The most remarkable trend here has nothing to do with design, but with cost of living, which went down in every surveyed region of the US and Canada from 2008 to 2009. This fact helps soften the blow of dropping salaries in many regions -- the Pacific Northwest and Midwestern US most notably -- and bucks up the stagnant pay seen most everywhere else.

Canadians took a step upward, but the best-compensated designers still live in California and the Mid-Atlantic states. Given the high concentration of consultancies in those regions, this could be another indicator that the brunt of the downturn was felt by corporate designers.

Additional Information
The Corculator is back! As in years past, the Salary Survey also features a full database search tool that gives you a customized table of salary comparisons based on field of specialty and job title, and broken down by location and education level. Use it in good health.

A note about survey methodology
Of 5,214 responses this year, 141 were discarded due to statistical anomalies; no US$10,000,000 earners in the sample. Similarly, obvious mis-entries -- salaries of "1" and the like -- were also purged. These adjustments are reflected in both the analysis charts and the searchable statistical tables.

Limitations on filtered statistics: As you apply filters, it's worth keeping an eye on how many responses you're left with. Certain combinations are quite rare -- only 3 interior designers responding to the survey worked in academic settings, for example -- reducing the reliability of the resulting averages. The analysis charts exclude certain data points for this reason.

Consumer Price Index adjustments: US and Canadian salaries are charted by region for 2008 and 2009, with a third column showing 2009 salaries adjusted for inflation. These adjustments are based on CPI (Consumer Price Index) numbers for each region, dividing the values for July 2008 by July 2009's, and multiplying the resulting number by the unadjusted 2009 average salaries. Perhaps unsurprisingly, the index went down in this period in all regions, for the first time in the Survey's history, giving adjusted incomes higher than their unadjusted counterparts. CPI numbers are taken from the US Bureau of Labor Statistics and Statistics Canada websites.

For international salaries, the popular "Big Mac Index" from Economist.com (login required) was used to adjust for purchasing power, taking into account the relative cost of goods and services in each country, as expressed by the globally consistent double-decker sandwich. Adjusted and unadjusted average salaries are shown side-by-side, so that purchasing power's influence can be seen. As far as we can tell, they don't have Big Macs in India, so a more general PPP value was used from the latest University of Pennsylvania report on the subject.

热烈祝贺以下获得2009年度IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP十一班奖学金的同学，他们分别是：

工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：郭广隶
工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：田舒秋
工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：李渊深
工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：唐  烨

这些同学通过在校期间的积累和WORKSHOP上的优良表现，获得了本次的奖学金。希望其他同学好好借鉴他们在WORKSHOP期间所表现出来的优点，尽快提高自身的专业实力。同时也希望暂时领先的同学不骄不躁，继续努力，争取更大的胜利。WORKSHOP将一直陪伴你的左右，全力辅佐，尽最大的努力帮助你实现梦想。

IDKAOYAN WORKSHOP

20091010

880  创作

050403美术学：命题创作：（1）创作思路：70分，（2）造型基础与能力40分，（3）色彩表现能力40分。

050404设计艺术学：

一、工业设计方向和环境艺术设计方向：创作部分（150分）：一．创意60分；二．表现技法60分；三，整体效果30分。

二、视觉传达设计方向：创作部分（150分）一．创意60分，二．表现技法60分，三，整体效果30分。

三、传统工艺美术方向：创作（150分）。专业基础50分：要求：有较强的造型能力，对传统文化有较好掌握。专业设计100分：要求：符合题目要求、富有创意和表现性。

四、文化遗产方向：创作（150分）。以绘图的形式回答问题。要求:内容的准确性70分，表现技法50分，整体效果30分。

430138工业设计工程：

创作部分（150分）：一．创意60分；二．表现技法60分；三，整体效果30分。

627理论

050403美术学：论述题（1）掌握中外美术史和美学等基础常识：70分，（2）对中外视觉艺术在理论形态、思想观念及绘画风格有一定的分析能力80分。

050404设计艺术学：

一、工业设计方向和环境艺术设计方向：一、简答题80分；二、论述题70分。

二、视觉传达设计方向：理论部分（150分）：论述题——论点明确50分；基础理论知识与专业知识较好地掌握70分；结构清晰，字迹整洁30分。

三、传统工艺美术方向：1、概念题（填空或选择）40分：要求：基础知识掌握准确、扎实、全面。2、简答题30分：要求：回答清晰、准确。3、材料分析题30分：要求：对材料分析透彻、论述条理清楚，结合专业知识，有自己的明确观点。4、论述题50分：要求：针对问题所涉及的专业知识有牢固的掌握，论述过程观点明确、逻辑清晰、论据充分。

四、文化遗产方向：理论（150分）：名词解释30分，简答题50分，综合题70分。

热烈祝贺以下获得2009年度IDKAOYAN 工业设计考研辅导WORKSHOP暑假班奖学金的同学，他们分别是：

工业设计考研辅导WORKSHOP一等奖学金获得者：喻维倩     
工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：张佳艺

工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：杨宛萤

工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：胡楠

工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：黄晶

工业设计考研辅导WORKSHOP二等奖学金获得者：姚震

这些同学通过在校期间的积累和WORKSHOP上的优良表现，获得了本次的奖学金。希望其他同学好好借鉴他们在WORKSHOP期间所表现出来的优点，尽快提高自身的专业实力。同时也希望暂时领先的同学不骄不躁，继续努力，争取更大的胜利。WORKSHOP将一直陪伴你的左右，全力辅佐，尽最大的努力帮助你实现梦想。

IDKAOYAN WORKSHOP

20090908

2009年工业设计考研辅导WORKSHOP暑假班已经顺利结束，感谢培训期间学员们对我们工作的配合以及幕后老师们的辛勤工作。暑假离考试说长也长,说短也短，希望大家珍惜时间，按照辅导班上所讲的方法去准备考试，积极主动，勤奋努力，步步为营。祝愿大家实现自己的愿望，顺利考上研究生。