于是在跨越21世纪第一个十年的元旦期间，折腾一个正式的晚会：表演加互动。北京最有名的爱尔兰酒吧提供场地赞助，冯梅老师率领她的学员们来点燃全场的Sevillana之火，与观众即兴起舞。希望弗拉门戈能给带给老北京城的冬天安达鲁西亚的阳光和热情.

周四12月31日和元月一日晚，亮马燕莎爱尔兰酒吧。来尽情的和我们舞蹈吧！

清晨6点，演出结束后彻夜难眠。

昨夜的表演，我和室友一人一个舞，我的总体感觉是满意；室友的绝然不同。

满意并不是完美，离“成功”离“完美”还差得远。（有多远？在复习功课中去总结，研究录像，检查失误和不足）但用朋友的话说，比起去年法国的演出，“Has hecho un gran camino”,前进了很大一段路。 那么说这一年的时光没有虚度，多少努力换来多少认可。

四点多，我俩还在厨房里讨论舞台上下的种种遭遇。她跳Alegrias时，我在舞台旁的换衣间里不好中途出来，全舞是听下来的，完全没有看到她遇到事故，不小心踩到别人脚，发辫缠在耳环上，只是偶尔听到节奏声音不一致，这种失误总是难免的。再加上一个人遇到问题，也会感染身边的人，整个团队受到影响。我的舞蹈里也是失误时有，自己的脚步，吉他的音量，乐手的偏差等等，不过这些“问题”我尽量让自己边跳边忘，不让观众察觉有何不对。

到现在这会儿，8个小时过去了，留在脑海中的还是掌声和赞美。查病查错的工作留给后天吧。事故也是有的：舞蹈最后的那分钟，大量的汗珠滚着眼圈的妆往下淌，而大卫刚好唱到最后一句：“Por eso cando llorando （因此我哭泣着歌唱）”，前排的朋友跟我形容如何看到两行黑色的泪珠随着这句歌流了下来。有时候舞台就是这么神奇，这两行“泪”不知是事故还是礼物。

如何平和的接受演出的结果，在登台前摆正心态很重要。有足够的“自知之明”，客观看待自己的水平，充分了解团队的底子，同时考虑到临场演出的种种障碍（着装，地板，音响，观众气氛热不热等等），这样才能正确现实的为表演投入期望。结果总是在期望值上下浮动的。我在两三天开始，基本已经没太练习了，看了上周排练的录像，已经清楚的发现很多问题，但有些不是几天之内就能改变的。最后两天基本是在放松自己的腿脚和神经。对演出发挥的预期值是在我现在的水平的60% 到90%之间。幻想演出时的奇迹 100%甚至 120%是不现实的。而如果实际临场只能达到50%也不应气馁，特别是不能去追究团队中某一个人的过错。明日回到练功房，继续练习就好。

要知道台下懂行或不懂行的观众眼中，看到的“失误”和台上的人看到的不同。表演是献技，更是一种情绪的传递。舞步可以震撼观众，而打动人心的是眼神。演员本身能享受台上的时光的话，台下的人自然会被感染。反之，演员的紧张，恐惧，焦急，慌乱，心虚等负面情绪也会被眼神背叛，这个病毒不仅会扩散到整个舞蹈里，还会殃及同伴。

艺术就是百分之九十九的功夫加上百分之一的演绎。台上这一刻钟的享受，来自于长久过硬的苦练。

明天很快就要到了。继续学习！加倍练习！

还有，祝上海的弗友们２１日演出成功，尽情享受弗拉门戈音乐的魔力！

还有还有，再次感谢我的团队，包括大家熟悉的歌手大卫，以及五湖西海所有支持着我的朋友们。汗水也是为你们而流。

自己的中文名怎么念都不Flamenco,选来选去还是用去年Farruca给起的 Pimienta Chiquita de China，小胡椒。上个月的课她又给我加了另一个外号Chispa火花．会跳的舞还没有被取的外号多。

读书写文章要选坏天气。窗外灰冷的天，雨点打着玻璃，音乐也不需要开。抱着电脑，或是一本书一杯茶，幸福宁静的蜷在沙发里。

安达鲁西亚的作家不知是如何写作的。

昨天10月20号，塞维利亚下了一场慷慨昂扬的秋雨。何止是秋天，这是自四月以来的第一场雨。这是一个蓝天的国家，路上的行人几乎从来没有对下雨的准备，起风了，几滴水点儿，潇洒如常的走着。我带好了伞，放在背包里懒得拿。但风大，把上衣的帽子扣上。等到不得不撑开伞。这风雨的加速度比我们变Bulerias的脚步还来得快，不一会儿，可怜的阳伞就被风吹翻了。鞋里也湿了。还好没有穿我一贯的小鳄鱼。

Farruca的舞蹈课上，舞蹈步点如门口的雨点一样滂沱激荡（怎么这些形容词都是带三点水旁的，小水珠的力量啊），汗珠也是挥洒如雨。

黝黑皮肤衬托着Farruca的眼睛炯炯有神。每当这一对白帜灯正盯着你，和上她那慈爱大方的微笑，疲惫的身体顿时被注入无限的热力。

Farruca法鲁卡，吉普赛大师Farruco法鲁口的女儿。她生育了四个儿女，长子就是大名鼎鼎的Farruquito法鲁基哆，弟弟Farru法路和Carpeta卡尔贝塔都是已经成名的舞者，还有一个12岁的女儿，取名Alegria（欢乐）。他们都有着和妈妈祖父一样的棕黑的吉普赛皮肤，明亮的眼睛，感性的嘴唇，不太高但结实敏捷的身段。

安达鲁西亚的审美观很“纯朴”，这是来游玩的法国朋友们经常给与的评价。吉普赛女人更为明显。法鲁卡每天一个色彩，从上衣/裙，裤子鞋子（皮鞋+舞鞋）到手提包一定是搭配同色的。课程组织者跟我说他们忌讳看到相机，不过我还是厚着脸皮跟法鲁卡要求给她拍照，每天一张（回头放到相册里）。她大方的拉过小女儿到我的镜头前。

“吉普赛”这个部族跟西班牙的主流社会始终保持着距离，在这个教室来上课的学生里就看得出来。永远有几个忠实地追随者，水平有好有坏，但从肤色，衣着和说话方式看得出来她们是来自和老师一样的社区。刚进这个班上的时候，这些女孩不会像一般的西班牙人或者别的外国同学一样热情的跟你打招呼，容易被人认为她们在排外。有动作跟不上的时候，她们也只看着老师，不屑于跟旁人交流。但其实深入一点了解后发现这只是她们腼腆矜持的自我保护。因为我有教室的钥匙，那天法鲁卡让缺课的两个女孩提前来跟我补上几个动作。她们还真准时提前半小时到，很虚心的补习。从此，跟她们说话交流就自然很多了。她们还会跟我说起一些生活中的趣闻轶事。

这些看似很酷的很骄傲的Gitanas其实心地比一般欧洲人要单纯得多。她们大多没读过几年书，学校就是家庭，课本就是父母长辈的训诲，所以感觉他们的人生观好似上个世纪之前的。但这样的部落式教育也会导致他们和西方文明社会的脱节，因而产生种种问题和矛盾。和主流社会的误会和摩擦又反过来使他们更自我封闭。

到头来，也许还是要感激吉普赛人这种边缘的生活方式，他们的自我保护，他们坚守的价值观也同时保护了弗拉门戈艺术的根。

西班牙-安达鲁西亚人外向的性格，就如同弗拉门戈舞里的激烈脚步。

比起含蓄的东方人，天真的美洲人和大多数或深沉或拘束或虚伪的欧洲人，安达鲁西亚人表达情绪的方式是如此直接。看到美丽的东西，双眼放光爱不释手毫不吝惜赞叹；遇到不爽的事情，张口就骂不解气不停口。而我之前生活的社会中，对于周边人事物发生的一切，人们不是在委婉的掩饰自己的感受，就是一本正经假装不在乎。

弗拉门戈舞蹈的地板不能是实心的，下面要有垫。干脆劲道的踩下去，腿脚立即向上反弹。如果是硬地踩下去的话，冲撞的力都被自己身体关节吃掉了。

西班牙的人性格就是将自己的感受百分之百的释放，反弹；为何要将情绪抑郁在自己的身体里呢。

II. 酸甜苦辣咸

小朋友们爱吃糖，大人做饭不可缺盐，甜咸居五味之首。

接下来看，味觉的演变大概跟音乐的听觉品位相似。

初生婴儿满足于淡淡的母乳；儿童迷恋甜甜的糖果；长大一点后向往大人的饮食，一点盐巴品得津津有味。可见咸咸甜甜的生活足以让人生存。

就像电视广播里的流行乐，温温存存的安抚着都市人们疲累的听觉。

但糖果是会吃腻的，而且小心蛀牙。

人们总是在不断找新鲜的美味，话梅柠檬的酸，湘川菜的辣，还有清茶咖啡的苦，有他们的搭配，我们的一日三餐才能朝朝夕夕充满情趣的继续下去。

弗拉门戈的歌，不是那种普通叙事抒情的食盐，更没有多少唯美的甜蜜，那撕裂人心的歌声唱的是人生的辛辣创伤，心酸孤独和苦涩哀怨。

听懂了弗拉门戈音乐的人，也许更能珍爱生活的甜美吧。

我这个VIP自然成为了三个人的围攻对象，姐姐打着响亮的palmas，妹妹的脚步和鼓手的节拍愈奏愈急，一串接一串的练习让我连擦汗喝水的时间都没有（夸张了点儿，不过也就10秒钟弯腰拾水瓶的空当，然后揣着水瓶马上继续）。三分之二的课程时间都是在苦练脚步技巧。 

Saray 是Juan de los Reyes的长女，同她的三个弟弟妹妹在这样一个质朴，严谨的吉普赛弗拉门戈家庭里长大。

学舞步和练技巧是两个不同的概念，就像奥运会的体育项目，跑步或者体操这些是以达到目的地，成功完成工作为止，就像学习和完成一串舞步；而我在Saray课上的纯脚步练习，又是独角戏，就像是跳高，是以失败来作为每一个动作重复的终点：速度慢慢加上，但是不能失去强度，120，140，160，继续！继续！冲向200，一直到脚步声音不清晰，拍子开始出乱告终。说白了，就是做一个动作到了极限，崩溃为止——我的脚步不停，他们的节拍就一直打着，加速着。汗珠流进了眼眶，鼻翼，唇角，稍微擦拭一下盐熬的眼角，挺胸抬头，满墙的卡马龙，Farruco大叔们，Carmen Amaya都在向我这个中国小同学微笑。继续，咬牙，加油！ 

速度，力度，脚步的音色和准确性就是这样出来的，每天练舞前至少一小时这样的脚步训练。现在明白了为何舞者们每年换鞋如此频繁。

两腿在泡在盐水里写下这几行字，据说加盐水能更好的放松消痛。

。。。水凉了，

晚安，我亲爱的弗友们 ：D

     衣食住行篇

艺术嘛，高层建筑，这是后话。在西班牙南部的夏天跳舞，能解决生存的吃穿住行基本需要就已经是一种胜利了。

大热天，吃什么？ 不容易提起胃口的季节，但实际体力消耗不少，盐分水分油脂这些在干热的季节流失很大。所以经常惊异的看到安达鲁西亚人大热天吃一堆油炸食品，从早上的“油条”Churro到炸鸡，炸海鲜，配以薯片。不难理解那些跳Bulerias的重量级gypsy大妈如何保健。
Gazpacho（冷蔬汤）是西班牙夏日厨房的常客，其实就是以番茄为基础，将你能放的蔬菜都搅在一块，我个人菜谱还添加一点水果，比如我最喜欢的西班牙香瓜Melon,苹果，李子，葡萄等等，然后加醋，橄榄油，胡椒大蒜盐等调味料，怕不饱就放面包干一起搅，口感厚实一点。

到了很热很累的时候，连搅拌器也懒得请出来，就是杂烩大沙拉，离中国的凉拌菜不远，除了蔬菜还需要适当的加入一些蛋白质，鸡蛋，火腿，鱼罐头，干果什么的都可以放。一晃眼几周下来发现真是省煤气。

节约用气还不只在做饭，我家住七楼顶，这在Sevilla算是高层建筑了，自来水是先抽上楼顶去再压下来。夏天都变成了非自动太阳能。洗热水澡是完全不用开煤气，有时不小心洗碗开水龙头时还能被烫着，洗一两个盘子就要把手泡到冰水里一下。

其实生活在这个欧洲最南端的地区，并没有像我们想象的那样酷热。西欧的大部分国家（可怜的英国除外）都有着很干燥的气候，这使得冬冷和夏热都不比在潮湿的地区难熬。就我所见到的Sevilla,也就是这几年才有越来越多的人家装冷气，很多老城区的住户甚至都不需要电扇（06年的游记里有提到这种阿拉伯式建筑规划的抗暑性），一进门庭自然凉。当然走到街上，在烈日下面就没那么潇洒。

去过很热带的人大概能理解我们现在的走路姿势，刷墙！：也就是贴着墙壁走，避免太阳直晒。影子的界限两边的温差是地狱人间。说得越来越吓人了，呵呵。其实这种干热天气的好处就是即使你不幸要在最热的下午走在太阳底下，出了汗也马上就风干了。阴阳温差使得这里的大街小巷总会有点儿穿堂风。所以基本不会有那种粘汗的别扭。

就是这样，在几乎所有人都撤离去到海边的Sevilla，我过着舞校-练功房-家三点一线的日子。当然总有几个朋友在一起喝茶聊天数星星，去游客不绝的Sevillanas吧跳舞，还可以享受到安达鲁西亚众多的夏日flamenco festivals，几乎都是免费的演出。

生活的目的简单了，日子也过得开心，而且飞快。

这种古典意大利式剧场，舞台是向前倾的，三层楼的观众席，小巧精致。头一天彩排时，学员们非常不适应，在这样的条件跳弗拉门戈，自己的脚步声听不到，音乐有滞后感，于是节拍慌乱，还有跳Sevillanas旋转时，后排的人总感觉被弹到台中心去。

不过俗话说，bad rehearsal, good show,坏彩排，好演出。周六晚的剧场里各种舞蹈，爵士，芭蕾，摇滚，乡村，现代舞等等。然而每一次最热烈经久的掌声都是给我们的FlamencoS!

发张我相机里的纪念吧，其余的陆续放到相册里。

这是一段专为演出改编过的塞维利亚舞，没有按照传统的四段跳法，速度采用的是慢速，让舞蹈者可以有充分的舒展和发挥：

二月份的第一周：

很久没看到大卫同学，这个学期他不来学校了，原因是他们班上太多“artista”艺术家，气氛实在让人无法忍受。

我问他什么是艺术家。“不知道。但我喜欢的艺人，比如Chano Lobato,在生活中都是非常普通的（大概是随和，平易近人的意思）”。那么用排除法，那些自命搞艺术的艺术家，为了艺术而搞艺术的，肯定不是艺术家。

傅雷家书里有句写给弹钢琴的儿子傅敏的话，大体是：

　  先做人，再做艺术家，再做音乐家，再做钢琴家

这个方程可以应用于各行各业，比如舞蹈，歌唱等,甚至煮饭(做人-艺术家-美食家-大厨)。

大部分人从事一个行业，首先想到的是拿文凭，找相关工作，练习技巧，积累经验，从技术员到工程师，最后到专家大师。用在舞蹈上更明显，学舞蹈，就先去抠动作，练身体；得了一堆动作技巧后，发现自己仅仅是个舞蹈演员还不够，于是去钻研音乐，开阔眼界，继而成了编舞；成名了后出书，教学；大师，艺术家的头衔当之无愧。　

殊不知从任何行业的顶峰到“艺术”这个阶段，成败在于傅雷所说的第一步。不会做一个普通人，不会真实的生活，再有本事，天赋，再多努力也只能到此为止。而将第一步做人领悟了的人，什么都可以做成。

第一个学期接触Cante，总是听着自己的声音别扭，不地道，不够厚重，不弗拉门戈；大卫同学喜欢用“obsesionado por la tecnica”=痴迷技巧来形容我学唱歌课的态度。现在已经不再钻这个牛角尖了，随着发声技巧的提高，一个个的找到了自己的欠缺之处，同时慢慢地开始接受自己的嗓音。我怎么也变不成个西班牙的吉普赛人，所以自己是什么就怎么唱歌。弗不弗拉门戈并不取决于某一种音色。这种坦然，放松的状态让我的进步更加明显。非常要紧的是，对Flamenco的热情没有被技巧难关或别的牛角尖扼杀，扑灭。

大卫说他自己不是艺术家。

此人说话嘻哈，散漫不羁，曾经试着教过他一堂舞蹈课，没三分钟就想去喝茶啊，休息啊，简直糊不上墙。不过他做事守时守约，言而有信，大概是我在欧洲见到的最怕迟到的人；直爽坦诚，毫无心机，口无遮拦得让人替他冷汗。问他以后的目标是什么，还是那句：“我想去南京学中文”学了中文后呢？“住在那里说普通话”怎么生活呢，搞弗拉门戈教学或表演吗？“弗拉门戈是我永远的爱好”但下一个目标还是去南京学普通话是吧。

大卫同学，就是这么个人。

                 舞蹈 <-- 走路 <-- 起 坐
                 唱歌 <-- 说话 <-- 呼 吸
                

学唱歌的这几个月，一开始我们做的那些口腔体操，气息吐纳的练习，使我在语言学习上进步不少，要像这里的人那样唱歌，不得先得像他们那样说话，这一点大山同学肯定同意。更重要也更难做到的是，达到开唱之前需要的那种状态，气定神凝，心无杂念，放松投入。这一阶段的练习，促使我学习在任何场合，时间和环境下，将内心沉静下来：让呼吸，音韵从体内，头脑到空气中流转。

   芭蕾舞鞋底开始穿洞了。

仅仅是一个月的芭蕾舞课下来，已经分明地感觉到了身体更多的苏醒，控制能力的增强，韧带的伸张。

学习自我调整状态，放松，于是开始呼吸，这样才能让所有的感官充分张开：听觉上捕捉音符；视觉上雕琢美感；触觉上打磨细节；剩下两个动物最本能的感官，味觉和嗅觉，只需要站到Farruca课堂的一角，就能被那热辣的汗滴点燃。

舞蹈用的是自己的身体和感觉。

能放能收，感官的释放和身体的控制两者兼具以后，还有什么做不到的？！

如果把舞坛比作乐坛，雅俗通吃，那么跳弗拉门戈舞的人们里可以找出形形色色我们熟悉的角色：有崔建，Bon Jovi那样的摇滚革命家（不成家的好歹也是反叛青年）；有坚持传统的原生派，吉普赛民族也叫少数民族嘛；有阳春白雪的美声，歌剧，卡门就是西班牙音乐在世界的敲门砖（尽管比柴是法国人）；还有追求高科技，数码化了的先锋派；有流行乐，电影音乐，民谣小调，学院派，还有无门无派自成一派的自由人（像我的偶像Yolanda Heredia），以及街头Rap （真的，这里街头的那些抽着大ma蓬头垢面的嬉皮也玩弗拉门戈）。

数不尽数的音乐种类里，我最百听不厌的还是丰富浑厚的古典和自由不羁的爵士，最让我尽兴起舞的是部落原生态鼓点。做完这一番比喻以后，发现自己对舞蹈课的选择完全依据的是音乐品位。

弗拉门戈根深大地，吉普赛血液的慷慨热烈，古典西班牙的华贵端庄，被Andres这样的音乐家，艺术家升华到爵士乐的自由天空。

看着身边满大街的学舞之人，从一个学校奔到另一个，抱回一堆动作和脚步，然后噼里啪啦狂踩，我不得不说句心里话：不真爱音乐，不尊重音乐，就不要学跳舞了。出汗，减肥，要发泄可以去迪士高嘛。

二月18号的早晨，还有一个半钟闹铃才响。睡饱，醒了。

破例打开电脑，用早上上课前的时间来写点东西，在脑子里爬了好几个月的千丝万麻。

忍不住打开邮箱，居然有一封老朋友Peter Sempel的来信。因为在Andres Marin的学校看到他的电影海报Flamenco Mi Vida，http://www.flamencomivida.de 还有月底他在巴塞罗那首映礼的新闻，写信去祝贺，没想到回得这么快。信中两段是转给他电影两个主人公的，Andres 和Matilde Coral, 因为我恰巧在这两个学校上课。他写给Andres的那段话真是太美了，嘱咐我翻译给他听. 我想这段外文大家都读得懂，未经作者许可誊过来和大家分享：

Dancing in the studio of+with grande Maestro Andrés Marin!!!

How wonderful!!!

...he is a genius of flamenco, when i see him dance i see the horses and bulls gallop over the grassfields of Andalucia, and when he sees a little flower he stops and dreams, and floats with it over the mountains!!..

抄写下这段加上回了一封更长的信以后，一路跑颠着到了Andres的课堂已经有点迟到了。Andres看完这段信息之后，只是说了一句“Oh…Peter!” _____ ____是啊，换成是你，会说什么呢，呵呵。

迟到地猫着脚溜进课堂，一看里面的人，下巴快掉了。原以为新开的Tecnica课是更基础的班，来的人除了Vicky, Leonor，还有Lakshmi ”La Chimi” 以及另外两个在舞台上很眼熟的舞者。我在自己的角落上和他们共舞着Taranto，一开始有一种想吃棒棒糖的愿望，因为在这些同学里面，我算是从幼儿园里插班来的吧。

不过很快我就跟着大家一起被Andres带入了他的音乐天空。因为已经落了第一堂课，一些脚步我没学过，先干脆闭着眼睛听。脚怎么出这不是最重要的，在老师的歌声和吉他的旋律中，我慢慢地进入了四拍子的韵律，然后寻找和理解重音位置；耳朵热起来了，旋律听懂了，剩下的就只需要将脚步练干净。

不到一刻钟的时间，除开一些细节，我把缺的舞蹈动作都补回来了。

通常的舞蹈课到此为止。Andres却不满意的敲敲我们的脑壳，“喂，听一听这个：i! digo taga taga taga tan !”很简单的９步。如果把它跳成“digo taga taga taga Pan!!” 节奏上没有错，但这个舞蹈的末尾就不是在跳舞而是在摔盘子了（未完全依原话直译）。很多人觉得完成一个动作，做完最后一个步子就大功告成，因而会将能量在最后一下全部发泄出去，其实这样的舞蹈就在最后一刻垮了。依着这个理论去看我们的舞蹈，其实每一个动作或脚步就是量体裁衣，都赋予了他们自己的能量的。舞蹈＝能量＋动作＋灵魂。动作到哪里，能量就到哪里；动作有多大，就相应的给多少Energy ,或者说是内力内功吧。

说到这里我脑子里“咣”的一下大悟，之前在舞蹈室练习时膝盖受伤，原来就是因为当时做那串脚步心不在焉，力在神不在，当然也没有相应的充斥劲道能量，结果很轻松的几个步子就把膝关节给扭坏了。（久病成医，回头我应该将我的伤病历写下来。每一次受伤都是对自己身体的新的了解；只要调养得当，之后会更坚强的。当然，能避免更好；）

再练２０分钟，课堂上的每个人都基本将这段舞蹈跳顺了。老师又开始皱眉头。一串footwork到另一串动作之间是舒缓的旋律。Andres提示了几个动作，大家都能够依其自由发展。可是他让我们停下来，听吉他手弹琴，大概五六个四拍的音节中间，很简单的动作，伸展，中间如何不经意地加入两个音点，pa pa 或者ta ta。于是我们在一段连冠的重复的旋律中寻找这两个点的位置，所有的可能性；最佳的听觉效果；与身体和歌曲的颜色协调搭配。寻宝的每个人带着自己的成果，下课了。

这时才是旅行真正的起点。

好mm Leo帮我把一两个细节脚步理清楚，我就背着包出校门奔菜市场了。就如Torombo说的，Flamenco的灵魂不是在课堂里，而是在街上。呵呵，平时一直在上课，好久没有享受过Sevilla晴朗悠闲的上午了。

和一帮大妈大爷嚼着口水，买了斗牛肉Carne de Toro和猪蹄回家准备给自己好好充充能量。邮箱又有惊喜，Peter很快地回信，他的电影网站上还发表了我当年写给他的一封信，那是看完Flamenco Mi Vida在Sevilla首映的观后感。

另外一个惊喜是来自国内，又认识了新的弗友。

如此丰盛的一个上午让我不得不牺牲午睡和游泳的时间，赶紧坐下来Update我的学习笔记。

不敢一次耽误大家太多时间，今天先写到这里。把正文大标题先放着，回头慢慢补。

PS: 晚上的课后，据说有一个Flamenco Latino Ensemble,还有人传说这是Farruquito策划的演出，那么是一定要去看的咯。

做了很多天的思想斗争，这个圣诞元旦的寒假，想好好的休息一下，将几个月的课程消化，和吉他手排练；另一方面又应邀回国开课。最终将回国的时间减半，目的地一个：北京。希望能在暑假课程的基础上，让现在的学员们提高一大步（非常期待我的课堂上和西班牙这里的一样，汗水淋漓；）。当然更希望认识更多的爱好者，和你们分享我的Flamenco life。这次会带回来更多系统的练习，当然还有靓丽的节奏和舞步。如果有机会合吉他手合作，河东狮吼一回就更妙啦。

虽然目前在西班牙以外的国家，弗拉门戈歌唱还是很薄弱的环节，我很希望有一天能将这其中的乐趣和韵味传达给我周围的朋友。

这里是元旦北京弗拉门戈舞蹈班的 课程安排：

元月1，2，3日白天

上午 9：00 – 12：00 初级班

下午 14：00 –17：00 提高班

元月4—9日晚

18：00 – 19：30 初级班

19：30-- 21：00 提高班

教学内容:

初级班：1，弗拉门戈基本技巧：形体，脚法，手腕，节奏练习

               2，四拍曲式：Tangos节奏与舞步（成品舞）

               3，Sevillanas 塞维利亚舞

提高班：1，技巧和脚步

               2，十二拍曲式：Alegrias 节奏与舞步（成品舞）

首先感谢Penny同学帮我找到了个很好的房间，在我最喜欢的Macarena区的北边，顶层的房间，一墙的落地窗朝西，夕阳下让人眼醉。一起住的另外三个同屋有两个是学弗舞的，反而唯一的一个西班牙女孩完全不懂弗拉门戈。安达卢西亚的建筑有个很大的特色就是它的顶楼，没有屋顶，每个楼顶都是一个大露台，可以晾床单。而平时没有人上来的时候就是我的大练习场了，响板震天也不会有人抱怨;)

但我的这个家最好的还是那个超热心的房东大爷。头天就开车来接我和我的大行李箱，家里缺什么有求必应，跟我们这些小弗迷更是一聊就没完没了，他自己也是个大aficionado。退休前好像还做过安省的议员，所以社交广，人脉很强，常常给我们送来演出的门票，有时远的剧场还会开车接送。据说他在本城起码有十几套房子，很多都是租给我们这样的来学flamenco的学生，我的几个吉他朋友这些年都住过他的房子，他们成名后，房东大爷又成了他们的忠实弗迷。

10月6日，开学了。

我们所在的Fundacion de Cristina Heeren位居城南，每天要纵穿Sevilla城两次。在公车上每一站都会上来一些“可疑”人物，最显著的标志当然是他们背上的吉他。因为我今年报的声乐，Cante 和 Guitarra都是在总部上课，还有初级班的舞蹈学员。每天的公车成了我们的校车，在周围这些Sevillanos老百姓眼中，我们这些各种肤色的老外张口闭口弗拉门戈应该是比较别致的景观吧。

开学初期是分级调整和大家互相认识的阶段。Fundacion真是一个联合国，从美国，法国，意大利，瑞典，挪威到韩国，日本，伊朗，以色列等等，如此不同的文化背景出来的人们在此说着同一种语言，el Andaluz, Flamenco的语言。弗拉门戈的热情大概是世界上最民主的信仰之一了。

说说我们的Cante班。最初有12个人以上，居然有三个西班牙人：一个Sevilla男生，一个Utrera的女孩，都是从弗拉门戈摇篮地出来的重量级选手，第三个就是家喻户晓的大卫啦。第二集团有：来自日本的一男一女，他们之前在东京大阪的Tablao应该都是小有名气的了；我也算中数人群，因为今年有一位台湾女孩也来学唱歌，所以上课时还可以用中文说小话．接下来的同学就是五湖四海了，但他们都有着相当的音乐背景，古典歌手，流行歌手，话剧演员，乐手，或者和我一样是舞蹈学生．

声乐班，第一节课当然是基础技巧。在开始学发声之前很长一段时间我们做的是一种运动员式的套路练习。从头颈，下颚，到舌头，小舌，每一个脊椎，一一拉开。腹式呼吸，老师是拿着计时器看着每个人的进展。从最基本的３０秒现在我们大多数都提高了一二十秒（回头得量量藕的腰围；）．接下来是各种元音和吐词练习．这个应该是外国学生的头一大难关．日本同学的元音有相当大的口音，而我们这些地中海以外的人要发那个西班牙Ｒ的音真是一场战斗。不过经过面红耳赤的几周，在老师和西班牙同学的耐心帮助演示下，我们几个居然都成功的发出来了！！Ay Dios mios!!!

学会说话，就巴望着开口唱歌了．两堂歌曲课的老师一男一女，风格各异，相辅相成．我们从最基础的Fandango学起．Fandango de Huelva看似简单，因为源自民间，本地人多少都会唱几个段子．但要用弗拉门戈的唱腔和气势来表现又是另外一回事了．反而在这个时候西班牙同学会将一些段子混淆，他们惊叹有的外国人可以把每个音抓得很准．这个Fandango大家族里不得不提Abandolao，像Rondeña，Jabegote都是用它的拍子弹。然而要唱好它可就没那么容易了，自由流畅，句末通常旋律起伏跨度很大。我们的Ｐａｃｏ老师真是个爱唱歌的人，他会耐心的陪着每个同学，将每一句反反复复地唱，再纠正，再唱过。不过他也是个典型的弗拉门戈人，难以预测，不拘规则，兴起时会给我们长篇大幅的上历史课，弗拉门戈的历史就是他的家史：朋友的海员儿子去世了，创作出Tango de Marinero; 二十多年前的一个聚会，同在的有Camaron, Paco de Lucia等弗届名人，他唱了一首Solea de Alcala, 于是成为了弗史上第一个录制这一曲式的歌手。如果问起他歌词的含义，那他更是滔滔不绝绘声绘色的给我们解释Andalucia这片神奇的土地上经历的每一场风雨．有这样的活辞典，我们正在一点点地迈进Cante Flamenco这个神奇深渊的世界．

我很有幸的在我的第二个半天也有这样一个活辞典老师，那就是Andrès Marin．在法国时我的老师就赞许过这个博学的舞者，从父亲那里他从小阅歌无数，据说他本人会唱３０００多个coplas．上他的舞蹈课纯粹是种听觉享受，边歌边舞，脚步节奏如同爵士鼓，歌曲永远在变，还有超棒的吉他手，即兴配上各种falseta．可想而知，上这样的课学生的头该有多大，不过大家都很享受这种弗拉门戈熏陶．

熏着熏着，夜已深了．

冬天日近，天黑的越来越久，

闭上眼睛，敞开你的心门，

让弗拉门戈的音符游荡在我们每个灵魂的最寂静处吧．

十几万公里的夏日行终于结束了，先放几张ＰＰ到相册里。