不可否认，这个圈子的人，谁都不容易。明星艺人不容易，在于他们似乎没有了秘密，包括生活、家庭、感情等等，相对一般人，他们如同穿了新衣的皇帝，一丝不挂，却又不能轻易动怒动粗；狗仔队们也不容易，一来他们顶着骂名，鬼祟之行如同老鼠出动，人人喊打都不至于，都至少很多人会对之嗤之以鼻，二来因为人们的反感，自己又对这职业的热爱，他们往往要冒天下之大韪去蹲守、偷拍，整得跟一幽灵一般，大家避之躲之。但，事实上，明星和狗仔却是相辅相成、息息相关的，从某一本质上，注定了两者之间的如影随形、鱼水之情；简而言之，他们打断骨头连着筋，没了谁都是个烂局。

可不容易归不容易，在关键时刻，不管是明星还是狗仔难免会狭路相逢、短兵相接；谁勇者，谁为王。庆幸的是，这回李亚鹏之“勇”，并不仅仅是在一气之下迸发的，而是缘于他对家人最为原始的保护。在那段也许狗仔想以此来作证或要挟的视频里，咱们看到了李亚鹏的迫不得已，就像一头被一群狼围困的老虎，为了万兽之王的尊严，老虎哪怕付出再痛的代价，也是在所不辞的，更何况，狼群攻击的是自己的骨肉！所以，李亚鹏爆发了，不顾一切地与狗仔发生冲突，甚至大打出手；可尽管如此，作为旁观者清的网友们为何还会力挺李亚鹏和其行为呢？一句话说破了，这就是民心民意！

作为一个男人、一个丈夫，眼见到妻子无处藏身而发出呼喊时，李亚鹏就得像条汉子一样站了出来，第一时间出现并卫护起她们的安全；作为一个男人、一个父亲，见到女儿陷于镁光灯之战而惊慌时，李亚鹏就得义无返顾地敞开他雄鹰般的臂弯，抵挡乃至自动出击侵犯者。虽然稍微过激，虽然动作粗暴，但谁又能说，那时那刻，除了这般反应和对峙手段，还有比这更有效更及时更立竿见影的吗！在忍无可忍、退无可退之际，李亚鹏处于本能的自卫，他只能做出看似粗鲁实则得当的骂招和打招！

也正是这是可忍孰不可忍的态势和局面，网友破天荒地对“明星打人”一边倒的大赞兼力挺！因为在千钧一发之时，李亚鹏扛起了为人夫、为人父的职责，扛起了只爱家人不顾代价的当机立断，在被不允许理智的情况下，做出了一个血性男子的暴力行为。更幸的是，李亚鹏的“暴力美学”做到了可放可收，没有一发不可收拾，可谓“可圈可点、恰倒好处”。也正因如此，网友们更是大挺特挺，毕竟李亚鹏并没有有恃无恐的作祟心理和行为，从而恶化了这场打人事件。

李能说出这般不共戴天之仇话，扪心自问，这将是如何的一种愤怒和仇视。尽管说记者也不容易，也得办事交差，但摊在这节骨眼上，一门心思地对死小女儿狂拍，别说是父亲，就是一路人见之，估计都有火；试想想，人家小女儿惹你啦还是踩你啦，敢情就缘于她的父亲是明星，她就得受这等无谓的“连坐”之苦，她就得陷入这股只属于成年人的游戏的旋涡？！将心比心，于情于理，都是讲不过去的！

若是无故打人，别说咱们要骂李亚鹏，就是法律也不会轻易饶恕他，但关键是，在很大程度而言，李亚鹏是被迫出手的；他的家人，他的亲人，受到外界不理智甚至疯狂的侵犯侵害，堂堂一热血男儿岂能坐视不理！依稀记得，李亚鹏曾不下几次地说过，家庭是他忍耐的底线；这次，有人公然并贸然地挑战了李亚鹏的“家庭尊严”，向之短兵相接，难道他只能忍声吞气、任人摆布，末了，还得给记者大人行注目礼？！滑天下之大稽！

对于“尊严”，王小波曾写过《个人尊严》和《君子的尊严》。小波说：人有无尊严，有一个简单的判据，是看他被当作一个人还是一个东西来对待；这件事有点两重性，其一是别人把你当作人还是东西，是你尊严之所在；其二是你把自己看成人还是东西，这也是你的尊严所在。显而易见，李亚鹏的“尊严”和其“家庭尊严”一定得要建立在“人”之上的，惟有此，才能真正地收获自己的昂首挺胸和众人的尊敬尊重；其实，别说明星艺人，人人皆如此，否则，人将不人，如同行尸走肉！而看看那拨记者大人的行径，岂有将李亚鹏和其家人当“人”看待呢；既是如此，别说李亚鹏怒发冲冠、稍稍动粗，摊上一般的人估计连杀人的心都有了！再则，人必先得尊重别人，才能得到别人的尊重；可邪乎的是，记者大人尊重他人了吗！野蛮非礼他人，岂能得到对方君子之仪！

其实，李亚鹏有无必要大打出手伤人，每个人的回答，应该是莫衷一是的；但我觉得，王小波在《君子的尊严》中对之诠释得非常之好：中国的君子独善其身，这样就没有了尊严；这是因为尊严是属于个人的、不可压缩的空间，这块空间要靠自己来捍卫——捍卫的意思是指敢争、敢打官司、干动手（勇斗歹徒）。是的，李亚鹏就是在捍卫属于自己和家人的那块空间，不然，尊严何以实存！别说一明星，就是一普通百姓，连最起码的尊严都得不到应有的安放，谁还能大言不惭地嚷嚷自己有多自由和自在呢！

张舒雅蟾宫折桂，姑且勿论她有多“爆冷”，就是顶着港姐近二十年来形成的“潜规则”，都让人难以接受，但关键是，规则原本就是拿来打破的，更何况还仅仅是“潜”而不是明文规定的“明”，此等规则说破了，也就依了某几个大人的意愿而已；有些事情，有时太过大惊小怪，反而让人反感。

诚然，从一开始张舒雅就是个“话题人物”：先是“高人一等”的身材和“张曼玉和梁洛施混合”的评论，随之又砸出珠宝店公主，现居于价值亿元独立洋房；接近极端优势的同时，难免就出现了“乐极生悲”，紧跟着有媒体拍到身为大学生的她吸烟、喝酒、泡吧甚至当街上熊抱和激吻男朋友的照片，还有被指讲大话等是非新闻……可折腾了一圈，又迎来了“否极泰来”，可谓变数之大之频，岂是人之揣测所为！

倘若真的一成不变地顺着“潜规则”发展态势，张舒雅的夺冠确实是冷爆了，但事实却是背道而驰，结果出来了，自然会让很多人看了不爽甚至骂娘，质疑之声也就可想而知了。可退一万步想想，什么都“潜”了，港姐还有看头吗？与其说“潜规则”让负面新闻非常多的选手很有可能绝缘于三甲，倒不如说它更是一个噱头，使得内外的人一路跟着一路绞尽脑汁瞎猜，觊觎让港姐之选成为时下最热门的话题、最引人关注的焦点。这才是港姐最大的杀手锏，也是一出活生生的兵法。

谈到兵法，使得出神入化的非张舒雅莫属了！《草庐经略·虚实》云：实而示之以虚，以我之实，击彼之虚，如破竹压卵。张舒雅之“实”，几乎是一目了然的，一是容貌身段，二是庞大身世身家；在如此之“实”又如此之“贵”前，这些也许算不上张舒雅个人的本领，但却是她赢得与众不同的呐喊声和看好点最大的原由。试想想，如此高起点，必然会带到高期待，同时，也在某一程度上，成了其她选手的无形压力，在心理上更是震慑了她们。所以，不管从哪一点哪一面分析，张舒雅的关注度绝对会比很多选手遥遥领先。

不过，好的起点，并不一定就能推理出好的结论；换言之，张舒雅仅仅是好了个开始而已，若她想好到最后，必须得换个造势上场，并坚守到最后一秒钟。于是乎，张舒雅之“虚”就粉墨登场了，不管是自己为之还是他人为之，反正她的“实则虚之”算是成功出击了。所以，后来人们看到读到了关于张舒雅的“是非”、“负面新闻”，甚至还让人怀疑起她的诚信道义来；如此一来，张舒雅自然陷入了“潜规则”，陷入了几乎更改不得的“宿命论”。也正是如此，让很多人尤其是同台竞美的选手们在心理上稍微庆幸些了；当然，庆幸难免也有落井下石之虞，毕竟这才是真正的游戏规则！

可选美一揭盅，大家还是傻眼了，这个半道冷门的张舒雅还是冠军，可又有谁还记得，她一开始还是热门之人呢；弓弦往外拉，看着是后退，实则却是为了让箭射得更远更中靶心。道理相通，情理仿佛，有些人还是在大走死胡同，岂不怪乎！

虚则实之，《三国演义》中的空城计，便是兵法典范；实则虚之，却有意或无意中在张舒雅的身上得到诠释，而且也是如此之深刻，毕竟她是生活于咱们当下的，给咱们尤其是以后准备要参加选美的选手们上了一堂现实版的兵法课。

“老顽童”秦煌

扪心自问，若不是编辑特意打上“83版《射雕》‘老顽童’”这条也许能引人好奇的标签，在这个芸芸艺人的圈子里，谁还会在乎一个早已过气而且半红不紫的老演员呢。残酷的现实，残酷的娱乐圈，残酷的观众，残酷的媒体，让人尤其是我多少有点心酸，庆幸的是，关于这次秦煌的跟踪报道虽然篇幅不长，但也算是频繁了，至少能给予关心他的人一些准确而及时的现况。

像我这一代的80后，很多人应该是对港片情有独钟，并且感情浓厚的，就像一亲人，哪怕日久不见，某日触碰到关于他/她的记忆，都会清晰如初，倍感温馨。像秦煌这样的“甘草演员”，眼下还真不少，哪怕岁月蹉跎了脸蛋和身形，只要稍微留意，还是一眼就能认出他们年轻时在很多影视作品的身影，可不幸的是，他们依旧红不起来，依旧在电影或电视剧集中充当绿叶角色的配角，但幸运的是，他们还依旧还能在这个圈子里混着。

不过，“甘草演员”不会轻易上娱乐新闻，遑论头版头条了，毕竟人们钟情和向往的是更年轻更出名更帅更靓的男女演员。他们的绯闻，粉丝在乎，一般人好奇；他们的恋情，粉丝关心，一般人八卦；他们的走光，粉丝着紧，一般人巴不得；他们的炒作，粉丝理解，一般人骂骂咧咧；他们的做秀，粉丝同情，一般人嗤之以鼻；他们的影视作品，粉丝力顶，一般人无所谓；他们的个唱，粉丝力捧，一般人以荷包为准……因为有着客观需求的存在，有着量的保证，故而，当红男女演员俨然成了娱乐新闻尤其是头版头条的“垄断者”，哪怕上一天，那也是“王上王后”，相比之下，甘草演员无异乎是这类“王上王后”身边的“随从”，即使碰上合照，也是虚晃一枪而已，压根攀不上沾光之说。

中医药学中，对甘草的作用是这样定义的：引导药物直达病变部位，且具有调和各种中药的功能，因此很多传统药方都配搭甘草使用。一部戏，固然离不开一线演员，也离不开跑龙套的，虽说两者之间在质上有着区别，有着主次之分，其待遇和眷顾也跟着悬殊，但在人文关怀上，特别是人情道义上，是不是应该一视同仁呢？！尤其是对那些先前也是一线演员或元老级的甘草演员，是不是应该将之加以别样的眷顾和看紧呢？！可遗憾的是，这等好事这往往不多见，正所谓人在人情在、时过境迁，管你之前是好汉还是英雄，可你现在就是一老叟老妪，爱演不演！

昨晚看无线台的《向世界出发》时，谢贤四哥说的一句话，让人听了多少有些苍凉和悲壮之感；他意思是说，人老了，不退都不行，哪怕四哥红了半个世纪。退位让贤，是甘草演员无奈而屈从的品德；继续奋斗这圈子，则是甘草演员力求完美的职业操守。单凭这一点，甘草演员就足以让我们尤其是同行后辈们学习和歌颂！尽管如此，我们特别是媒体还是应该多一点挂心和报道这类甘草演员的，因为我们实在不忍心读到的最后一篇关于他们的新闻是噩耗和讣闻！

在这个日益浮躁的年头，在这个及时行乐、光怪陆离的娱乐圈，天长地久的爱情和婚姻，似乎早已逐渐成为了生活版的电影情节，因为越是当红越是大牌，他们的恋情和婚事就越发地难以一锤定音，毕竟个中包含的种种不言而喻或莫须有的诱惑和猜忌一箩箩，孰真心孰假情，一时扑朔迷离，只有处个十年八年，方能见人心见真情。庆幸的是，梁朝伟和刘嘉玲正是如此，看透了风景，看透了风尘，静下心来，最爱的还是眼前人；人生得一爱人，夫复何求，夫复何憾！

近日，香港某报拍到刘嘉玲和其助理到中环IFC购物，大约逛了2个钟头左右，买了3大袋战利品的她满载而归，见到记者时亦报以微笑，心情极佳。面对人生大事，一向行事风风火火的刘嘉玲，依然保持特有的高调和热情，从不藏着掖着，而且忙得不亦乐乎，人说“人逢喜事精神爽”嘛；的确如此，毕竟这“喜事”来得有点望穿秋水，可也正因如斯，方显得喜乃大喜、事乃大事。故而，不管从哪个角度而言，只要刘嘉玲乐意，围着即将到来的人生大事高调忙活、风光出镜，都应是人之常情，我们不妨大方大度地献上更多的祝福，祝福一对新人同心同德、白头偕老！

是的，准新娘刘嘉玲的恨嫁心理，咱们完全可以理解的，无论从马拉松似的恋情而言，还是传说中把守森严的拟作婚房的苏州豪宅，抑或眼下媒体高度聚焦的王家卫将策划婚礼，都不难看出，当婚人尤其是刘嘉玲对婚事的上心系数和倾心力度，是那么的前所未有和不遗余力。如你所知，这圈子里的人，很多时候的很多事情，都可以像拍戏一样，按照剧本所需要的人物安排来粉墨登场，或喜或悲、或笑或哭，都归根到底都离不开“假”字收场；但这一回，由梁朝伟和刘嘉玲合演的“人生大戏”，非但真实而动情，更是唯一而传奇！所以，在这节骨眼上，摊上性格豪放、行事不羁的刘嘉玲，岂能甘于低调！况且，也没必要低调，应有的必有的高调，才是对这起漫长的19年恋情画上一个完美的逗号、并启动另一段人生的婚姻旅途！

刘嘉玲的另一个高调，还出现在日前接受林燕妮的专访，豁达地大谈当年被掳走强拍裸照事件。如刘所感受所讲的一样，所有的人都之对报以同情和怜悯，尤其是梁朝伟，对之呵护有加、陪伴左右、不离不弃，从而不仅让她没了“大陆妹”的自卑感，还有了重生的感悟，一如浴火凤凰、涅槃重生吧。也许很多人不理解，为什么刘嘉玲偏偏选择这时重提旧事呢？其实，这除了更好说明了她非梁君莫嫁，也填实了她的“人生三大事”论之“结婚”；如她说的“生与死我们都是不知道，不会感觉到的，结婚却是自己完全可以感受到的”。这是不是结婚的最佳理由，不得而知，但婚要结就绝对不是低调的，试想想，一个真正拿“结婚”当“人生大事”的女人，还愿意亏待之乎？！

于丹                               张震

如你所知，娱乐圈如此这般的“裙带关系”，屡见不鲜，俨然一“沿袭制度”，一如坊间所传的一样，老子是爷，儿子也要是爷。但以上这类“特殊血缘关系”，似乎有点微妙，与常见的有些异样：若是传统的那种是典型的“世袭”，那么眼下这种充其量只是“追本溯源”而已，但其咀嚼之趣味，一样让人津津乐道。

于我看来，这类“特殊血缘关系”，应是一分为二视之，毁誉参半、褒贬各半；当然，在这些名人明星看来，血缘的东西，应该是与生俱来的，更改不得、抵赖不得。不过，为啥有人如此殷勤地挖掘出他们这层鲜为人知的血缘关系呢？保不齐想觊觎说明一点：贫居闹市无人问，富在深山有远亲？不得而知。

言归正传；现在，有人捅破了名人明星之间的这层“血缘关系薄纸”，利害关系基本上应是一目了然。这年头，人们还是习惯于“十年寒窗无人问，一朝成名天下知”的逻辑思维，并且这个“知”的程度，有时都赶上了“人肉搜索”之颠峰，其“一荣俱荣”或“一损俱损”可谓尽露无遗。

俩人现在皆为名人，也许其“荣”显而易见是相得益彰，更进一步地提高彼此不分上下的名气和人气；人尤其是名人，应该都是友善的，不会拒绝多一个跟自己一样高度的亲戚，毕竟团结才是力量嘛。不过，这难免会让人唠叨一句：成名有先后，实在难以躲开“先成名的带动和帮助后成名的，逐步达到共同成名”之虞。显然，这还是一个小“损”；更大点的“损”就是，名人联袂炒作，不管结果如何，都是双赢。虽然他们暂时不用支使这般低劣伎俩，但炒作也分“高质量炒作”和“低效率炒作”。前者，会让名人更名，名上加名；后者，哪怕炒了也白炒，因为那时的“名”早已是明日黄花了，引不起啥噱头。

关于这层“特殊血缘关系”，于我理解，我更乐意将之视为“拉拉家常”而已，若硬要填上一点实质意义，那就是：在这个那个圈子里，应该推崇后继有人，规避出现青黄不接之尴尬和绝望，尽管咱们不赞同出现“家天下”的垄断局面，事实也不会这样，因为“一言堂堂主”早跟恐龙结亲去了。

环保，人人有责；作为一个明星艺人，更应该有此责任心，以环保行动来影响更多更多的人关心环保、支持环保，让环保意识植根于每个人的心田里，从自己身边做起，以自己的环保举动感染身边更多的人，蔚然成风，民族之幸！所以，看到周迅搭乘公交车的新闻，我心中很是愉悦和温暖；遗憾的是，从照片中，我看到了很多因周迅坐公车而聚焦起来的长枪短炮、万头攒动和漂亮的做作。

以环保之名义，周迅选择了乘坐公交车，这原本无可厚非，甚至顺便给路人、观者一身先士卒的榜样，但也正是这次“十年一回”搭公交车的体验，让人尤其是我感到了“亲善大使”之走样：初衷是好，形式流于表面，诚意差强人意。如此一来，不又是一出活生生的噱头戏了么，只不过，它打出的幌子为环保；要知道，国人太在意“榜样力量”了，也太在乎“有样学样、没样看世上”了，尽管明知周迅在“做做样子”，他们也愿意为之鼓掌和喝彩，但问题是，这种一开始就是走个形式、用心不力的“身体力行”，它能迸发几多光热，又能感染几许人，更能持续多久？不得而知。一头热、一阵风，当见怪不怪之际，再见诸如此类“艺人走秀般的噱头戏”，我们除了看到类似艺术家般的行为艺术，带给我们瞬间的新鲜感知，还有更多什么呢！

绿色出行、减少汽车尾气的排放，严格而言，这不光是周迅的希冀，更是大家的盼望，试问，谁不想自己生活工作的城市环境干净、空气新鲜！但是，这难道又不是一句仅仅是但愿的话么。在广州，每个上下班高峰期，哪一路公交车不是人挤人，甚至很多都是关得了前门、闭不上后门，可为了赶时间，他们又不得不做起“肉饼”来。设身处地、将心比心，咱们的亲善大使能否也来一次最为真实最为原始的“肉饼体验”，尝一尝如假包换的“零距离接触”，品一品不分你我的由汗味、体味乃至狐臭酿成的“百味杂锦”？

诚然，哪怕是做做秀、搞搞噱头，周迅的“公交车体验”，在某一程度而言，还是有点说服力的，至少她上心去做了，并且在镜头前做好了。但是，倘若真的要够得起“亲善大使”之“亲善”，做到名副其实，做到问心无愧，请你放下几乎是累赘的风光，请你在搭车高峰期只身去挤公交车，而别像古代皇帝出宫般前呼后拥、唯恐旁人不知，也别搞得像高官专车般用心地遴选出一辆做秀道具的“无人公交车”，上面除了方便你一人行走、摆pose，也便于媒体拍摄。

正如毛主席告诫的：没有调查就没有发言权；也许，你周迅只有经过不做作、不作假的挤公交车体验，并有心地去感受，再在镜头前说出那般宣传话，才能是真正的铿锵有力、掷地有声，而不像眼下这样，充其量也是一句苍白无力的台词。

一再地品读了王小波的《警惕狭隘民族主义的蛊惑宣传》，我才恍然大悟过来，近来种种关于新《红楼梦》未成品前的宣传，无疑也是一种“蛊惑宣传”。何以见得？理由有三：

第一，小波认为：蛊惑宣传不是真话，否则它就不叫作蛊惑，但它也不是蓄意编造的假话，编出来的东西是很容易识破的；这种宣传本身半疯不傻，做这种宣传的人则是一副借酒撒疯、假痴不癫的样子。一针见血，难道不是吗！新《红》的拍摄已是板上钉钉，编造不得，但它的种种“推销广告”从来就没有正经过，无法让人一看就信，几批定妆照一公布示人，几乎没一个人物造型可以让热爱《红楼梦》的人靠感觉靠肉眼靠想象与之对号入座，而是产生了化学般的反应，不由自主地联想到类似《聊斋志异》中的角色中去。这种彻头彻尾的失败造型，既蛊惑了原著，也蛊惑了人心，根本不能表达出原著的“真话”和红迷们的“心里话”；在原著无法抗议，红迷们提出异议或腹诽时，新《红》剧组的嘴脸无不是一“假痴不癫”，从不会就事论事，而是选择了“迂回战术”，拿自己所谓的“创新论”、“考证论”来敷衍了事。抄袭就抄袭呗，哪来那么多“酒话”呢。这回更厉害，他们还打出了烟雾弹，整出一出“泄照门”，义正词严地指责“盗照者”居心不良。一个近乎贼喊捉贼的人，竟在道德伦理的框架里，跟一小偷坐而论道，这不典型的五十步笑百步吗！

其二，小波说：要搞蛊惑宣传，必须有种什么东西盖着脸；对醉汉来说，这种东西是酒。新《红楼梦》剧组该拿什么东西来盖着脸呢？他们扛着《红楼梦》的大纛，原本就足以号令天下的，但扛纛的人，不光是他们这一拨，之前已有举足轻重的87版《红楼梦》，深入人心、根深蒂固，很多观众将之视为最忠于原著的电视剧；所以，他们惟有以“新”来打前阵。何谓“新”？对原著的新解读、新诠释，对人物造型的新妆饰、新定位，对红迷们、网友们实行新民主、新透明度……如此之“新”，到头来，竟是连旧都不如，新期待和新结果发生了错位甚至货不对板，对比先前的宣传，不是蛊惑是甚！酒，是醉汉致醉的一个看似入情入理实则不攻自破的荒唐借口，因为贪杯的本性才是酒醉的根本；难道新《红楼梦》剧组也要效仿此等卑劣借口来蛊惑大众吗！拜托，请拿走你的盖脸布吧，别再哗众取宠，净搞虚招，何不把全部精力用在实处呢！

第三，小波写道：蛊惑宣传必定可以给一些人带来快感……虽然吃够了蛊惑宣传的苦头，但对蛊惑宣传不生反感；不唯如此，有些人还像瘾君子盼毒品一样，渴望着新的蛊惑宣传。其实，这也是新《红楼梦》剧组一而再、再而三不厌其烦地挑起话题的实质思想；换言之，剧组深谙此道，八九不离十地看透了人们的心迹：咱们得承认，包括你我在内，从《红楼梦》打出“新”拍起，在某种情感的怂恿下，咱们会莫名地感到快感的油然而生；正因如此，新《红》的一举一动，咱们都倍加关心，哪怕失望居多、暗伤不少，咱们还是甘之如饴，翘首苦盼它的新的动作，因为谁叫咱们就好这一口《红楼梦》，而目下“豢养”着新《红楼梦》的恰恰又是这拨惟利是图的奸商；如此心计心机，无异狼子野心，天理不容。按这套伎俩规则，毋庸置疑，未来新《红》剧组的蛊惑把戏还会接着上演，甚至还会翻新上场，这不，从效果图到定妆照再到剧照，不正说明了他们的翻新意识了吗！

显而易见，砸到秦可卿定妆照这一批来，动作显然大了，而且富有空前之感，上了某杂志封面，又有洪晃落力的评价，可谓双管齐下；可，这就能确保雷人后鸦雀无声的美好收场了吗？！保不齐，被雷的人还给你献花，对之感恩戴德，拿你当神仙稽首？这也太荒唐了吧。诚然，“一丝不露，性感至极”，洪晃这八个具有高屋建瓴般的概括，既张扬了中国文字的博大精深，也凸显了她驾驭文字的自如，但别忘了，这也是最为不齿的硬伤：笼统而不乏呆滞，空洞而不失凝滞！

读到关于“史上最性感秦可卿”定妆照的“黑色服饰为其性感平添几分神秘，绿色、紫色等性感高贵的颜色也给人留下丰富的想象空间”时，再认真端详了照片，我的脑子里情不自禁地与之联想到一种动物，史上最毒黑寡妇蜘蛛。成年雌性黑寡妇蜘蛛腹部呈亮黑色，并有一个红色的沙漏状斑记，足以媲美“黑夜给了我黑色的眼睛，但我要用它来寻找光明”，富有诗意，富有张力；可各位别大意了，这家伙可是一具有强烈神经毒素的蜘蛛。

实在难以想象小叶同学到目前为止最为得意的造型照，假如有PS高手在其脸上恰倒好处地蒙上一条黑纱，会不会给人日本忍者的想象空间呢？倘若如此，洪同学所谓的“一丝不露，性感至极”，是特指还是泛指？从深紫色的长裙和提花披肩，就能看出性感，光这份尖锐的目光，就足以让人俯首称臣；不可否认，虽头上仍有无数的“铜钱”，但秦可卿的造型趋于常态，不像先前人物般“妖孽”，而且看久了冷艳之色跃入眼帘，至于性感和性感至极，会否是过誉了呢？抑或，洪同学的词穷了呢？

秦可卿一袭深紫色近乎黑色的服饰，莹绿高光眼影和红唇，较之早前那几批大红大紫、大白大黄的装饰，秦可卿可谓真夺眼球，让人在看过了“大俗”后感受到一丝“小雅”，仅此而已；想以此来达到“耳目一新”、“震慑人心”之神效，估计会是新《红楼梦》剧组尤其是小叶同学的一厢情愿罢了。赶巧的是，这倒与黑寡妇蜘蛛有着惊人的相似，据动物专家称，尽管黑寡妇毒素的毒性很强，但注射剂量很小，且黑寡妇蜘蛛咬人致死的案例非常之少。换言之，秦可卿造型和黑寡妇蜘蛛一般，无法让人打从骨子里震惊和慑服，不过万花油尔尔，唬唬人抢抢眼球尚且可以。

倘若先前那几批公示的红楼人物造型照，甘为这一批秦可卿定妆照做铺垫的话，那么，秦可卿定妆照的确让人为之一震、眼前微亮，可惜的是，真的如此了，岂不反客为主了吗，要知道，历史告诉咱们，功高盖主的下场，往往都是不可善终的。

元春与王菲的“红眼妆”非常相似

一波又一波的红楼人物造型定妆照，被系统而有计谋地推出，跟老谋深算一样，结果都引发了一桩桩的“雷人”事件，随之网友们结义而行，纷纷揭竿而起，向始作俑者发飙，可“雷主”雷打不动，稳得跟木头人一样。紧接着，“雷主”再次发力，砸出“红花女妙玉”、“红眼病四春”，将无辜百姓的视线狠狠地荼毒一番；于是乎，更多更多的人集中全力地炮轰于“雷主”的“雷人”伎俩上，或戏谑或调侃或揶揄或辱骂。

但是，于我看来，我更觉得，“雷主”的雷伎俩固然达到雷人于无声的境界，充其量，这不过是“雷主”哗众取宠的绣花腿而已，真正的杀手锏武器，是来自“雷主”骨髓里的“抄袭”之法；换言之，抄袭之功才是导致雷人之力，若没了抄袭之根深蒂固，雷人之效宛如强弩之末，仅仅是隔靴搔痒而已。

少年版宝钗额妆一亮相，就被人质疑与徐克版《青蛇》酷似，害得人以为在拍《白蛇传》；少年版黛玉蒋梦婕的定妆照竟有几分徐帆在电视剧《青衣》中的韵味；妙玉造型，让人恍然见到了古代的媒婆；“四春”中的元春定妆照一曝光，令人“惊艳”不已，自然而然地想到了王菲经典的“红眼妆”……等等。抄袭之桥段，随处可见，估计这就是《红楼梦》之“新”吧，集众家之长糅于一人之身，这是活生生的霍元甲之迷踪拳的理念和套路，此抄袭形式也是跟眼下火暴的《功夫熊猫》如出一辙，似是而非、非而又是。诚然，新《红楼梦》是在奉行孔乙己“窃书不算偷”的信条，并加以发扬光大，淋漓尽致地做到“极致”；这才是抄袭之炉火纯青！

这不禁让我想起一寓言般的故事：话说有一年轻人，东拼西凑了一首“杂曲”，随后拿去给一著名的作曲家鉴赏，并谎称是自己的作品。在弹奏的期间，作曲家不断地摘帽，年轻人很是纳闷，以为天气闷热所致，问之，作曲家好不幽默地回答：此曲当中，我见到了好几个故友，出于礼貌，我不得不摘帽致意。年轻人一脸尴尬，狼狈而走。

不得不承认，时下是个急功近利的时代，尤其是电视电影圈，一部成名并不是幻想，故此，出于种种名利的目的或诱惑，在某些压力下，有些人难免会想着“另辟蹊径”，走小路、抄近道，故而在不知不觉中陷入这贪天之功的渊薮，可悲的是，利益熏心的他们却毫无察觉，摆出一副功成名就之状，争先恐后地当起了自取其辱的“年轻人”！新《红楼梦》如斯，小叶同学如斯，岂不可悲乎！

抄袭之事，一直都是很敏感的，因为这不仅涉及到道德伦理，也逃不开社会伦理的质问；可奇怪的是，这股歪风邪气非但没有在那拨所谓正义之士的声讨笔伐中湮灭，反而越发地变本加厉，整出可持续发展的势头。更甚的是，“雷主”还说辞多多，以一些看似入情入理实则狗屁不通的类似什么“借鉴论”、“经考查而成论”……云云。犯错并不可怕，可怕的是明知错而故犯、推诿！

经过了多起“雷人”事件，很多网友对新《红楼梦》接下来的新批造型登场，基本上也是划入“雷区”范畴的，要知道，以新《红楼梦》这抄袭惯性，一时三刻很难走回原创之道，再则，抄袭也会上瘾的，想戒掉，除非“雷主”能彻底地摒弃“雷人”意识和目的！

又一出“合久必分”的“婚姻戏”，人们似乎早已见怪不怪了，但此次之“久”竟是16年相识恋爱、10年相处婚姻，再摊上“分”之诅咒上，不管于谁而言，都是有点意外和惋惜，但奇怪的是，方敏仪却形容离婚是一种“解脱”。据说，与太太婚姻触礁，捞家归咎于沟通上出现问题；2003年捞家离开无线后经常返内地拍剧，两夫妻聚少离多，但见面时仍可以整天不说话，即使在传呼台留言亦只会以“罗先生”与“妈咪”等来称呼对方，关系早现暗涌，虽然曾极力挽救这段婚姻，但最终仍离婚收场。至于外界偏向于“第三者”是离婚的“搅局者”，捞家对之斩钉截铁地否定之。

此时，我会情不自禁地想起东汉《上邪曲》中一句脍炙人口的诗句：我欲与君相思，长命无绝衰。山无棱、江水为竭。冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢于君绝。誓言是如此的感天动地，也是这般的惊天动地，几千年来，依旧是那么的荡气回肠，那么的缠绵缱绻，在某一瞬间，总会将一个人和另一个人感动得一塌糊涂，相拥或对视山盟海誓，并在日后很长的岁月里为之努力和捍卫。

诗句产生幻想，也产生浪漫，一旦遭遇现实生活尤其是在娱乐圈里，它似乎变得有点异想天开、不着边际；换言之，娱乐圈不信天长地久，只求片刻拥有。看惯了男女明星的分分合合、快餐式的感情，再回过头来看待捞家这段撑过20多个年头的情感，让我们更加的心酸：好不容易盼到了一个“好好先生”，殊不知，须臾间，美好的冀望土崩瓦解，如惨遭强烈地震一般，满目疮痍、狼藉一片。失望，仅仅是麻木了而已；但绝望，却是在最后一点盼头灭绝之时，其疼痛更让人不堪承受！

这圈子，能混出个天地来的明星，的确不容易；同时，又能对糟糠之妻从一而终，更是难能可贵，毕竟他们面临的诱惑是巨大的，而且一次比一次空前！第三者、绯闻，考验着一个甘居背后的女人对明星丈夫无限量容忍的底线，也考验着明星丈夫伦理道德最起码的底线；忠诚婚姻和背叛婚姻，往往就在一念之间，可正是如此，更能说明“一念”背后的“万念”和“永念”，毕竟冰冻三尺非一日之寒。人赠“好好先生”的捞家，强调不是“第三者”插足导致婚姻破裂，而是沟通出了瓶颈，最终分道扬镳。咱们尤其是我宁愿相信捞家的解释，而不是掩饰或狡辩，毕竟如此一来，不会让人在“绝望”的同时，还不忘狠狠地鄙视一下捞家。要知道，一直以来，不管孰是孰非，在人们的认识中，陈世美皆由男性扮演的；再则，捞家又是一成功的演员，饰演各种角色自不在话下，纯粹是拿手好戏。

娱乐圈不愧为娱乐圈，不管如何，都少不了娱乐色彩和娱乐话题，咱们也屡见不鲜了，但一旦扯上被众人所看好和祝福的“携子之手、与子偕老”的明星婚姻归于零时，我们除了神经大为波动，却发现没有娱乐之感，毕竟真正的婚姻是神圣的，娱乐不得！可惜的是，这拨明星的婚姻，却屡屡上演“娱乐戏”，让人在麻木的失望边缘，更进一步地濒临无谓的绝望。

据说，《网络妈妈》在全国各地试映以来，所到之处无一不让观众泪流满面，好评如潮。无可厚非，就眼下这种小制作、啥星无的影片就注定上不了大场面的“电影怪圈怪论”，《网络妈妈》是个奇迹，所走风格是以情动人、以泪感人，以近乎原生态般的原汁原味来向观众呈现或再现一出生活戏，让人在真实中感受震撼，让人在成长中获知感恩。

很多人包括媒体介绍《网络妈妈》时，字眼都会集中于“落泪”上，诚然，煽情催人泪下，是它的一种最直接最原始的手段，但据导演周勇说，他更在乎励志和沟通，且后者尤甚！沟通，是打开心扉的原配钥匙；没有了沟通，哪怕是同辈人，也无法将彼此拉近，遑论两代人了。再则，周导还提出了一点更具忧患意识的思考：《网络妈妈》应是一剂预防针，打在孩子们陷于网络泥潭之前。

英国人文学家托马斯·莫尔说：智者宁可防病于未然，不可治病于已发；宁可勉励克服痛苦，免得为了痛苦而追求慰藉。未雨绸缪，自古有之，这是一种居安思危的高度责任感，也许我们可以自以为是地讥笑它老生常谈，但有些智者依旧乐此不疲，因为他们不想看到“已发之病”之泛滥之病入膏肓。可这类夹带沉闷说教之虞的影视作品，往往面临电影市场的尴尬，要么叫好不叫座，要么草草鸣金收兵，结果与预期之效大相径庭，影片出发点和其想表达、传播的教育意义往往也无法恰倒好处地落实。庆幸的是，《网络妈妈》打破了这一公理般的瓶颈，缔造了一个叫好叫座的良好氛围。

可在商言商，《网络妈妈》也必须以票房说话，毕竟有票房才是硬道理。众所周知，高票房基本上取决于大制作、大明星、大宣传，比如眼下的动画大片《功夫熊猫》，上映仅10天就突破了一亿大关；显然，《网络妈妈》不具备这“三大”原则，用的演员基本上属于业余的，宣传上也是属于精打细算型的。但值得注意的是，《网络妈妈》走的是亲情路线，表达的是励志和沟通的中心思想，衍生的是预防胜于治疗的思考，靠的是口耳相传的口碑……这也是《网络妈妈》优势于一般娱乐大片的实质意义。没有“三大”原则的撑场，也许这正是所有电影票房的疲软和不济、软肋和硬伤之所在，但电影应不啻于纯娱乐、穷开心，它也应承担教育于人、反思于事的社会责任乃至历史使命，如同一面镜子，尽可能地通过表面表象透视内在的实质。

依稀记得，“感动中国2004年度人物”中的徐本禹，评选组对之颁奖词中有一句是：如果眼泪是一种财富，徐本禹就是一个富有的人，在过去的一年里，让我们泪流满面。是的，《网络妈妈》给予人最多的也是包含了感动、励志、沟通和思考的“眼泪”，以眼泪共鸣眼泪，以母爱共鸣母爱，单单就此而言，《网络妈妈》何止是富有呢！

又是CCTV，又是一次“诟病暴动”，然后，又是一番相关领导推诿撇情责任，又是一轮信誓旦旦的下不为例。不管是主持人、导播、相关负责人还是观众、网民，似乎都处于摇摆状态，谁都无法真正确保“下次没有穿帮镜头”：辩解者，忐忑不安、心不对口；听辩者，将信将疑、百感交集。当斩钉截铁的保证成了不堪一击的惯例，当情有可原的宽容成了屡次三番的无奈，我们除了麻木，还能剩下什么呢？敢情真的非得要等到我们心已死，才能让有些高高在上的领导和“甘居幕后”的导播彻底地认真起来，“牙齿当金使”（粤语，意为一诺千金）？可事实呢，一系列的“门”，反而是拿“金”当“牙齿”用了。

我们虽不是圣人，但一样有着圣人般的情怀和素养，所以，我们仍旧宁愿再次相信，孰能无过呢？主持人是女的，爱美之心、人皆有之，遑论女性；所以，为了赶出镜，为了将自己最美的一面展现给亲爱的观众，她有理由不厌其烦地照镜子、补补妆，力求完美，避免瑕疵，这也是一种负责的行为，丝毫没有怪责之理！但是，我们不禁要疑惑了：古语的“前车之鉴、后事之师”哪儿去了？有了几个“出头鸟”并被眼尖的猎手给毙了的前例，如此惨痛教训，如此鲜明警示，这位新“鸟”没有“惊弓”之备吗？所谓“吸取教训”，是否又是一次例行公事的戏文？

我们也仍旧宁愿再次以为，主持人也是受害者，主持人仅仅是“镜头人”，而非罪魁祸首，没必要让她一个人来背黑锅，责之勿太甚。再则，“镜子门”，似乎可以摹仿理解为，女为悦己者容。但是，我们又要疑惑了：出镜前，女主持人早干吗去了？忙里偷“照”的举动，也是一种约俗而定的“潜规则”？一而再、再而三地补妆、照镜，如此不自信，岂能给人真实不假的自信形象？千万别说我们不在其位，无法想象或真实感受到她们个中的难处和压力，不然，这岂不是又一让人质疑之处：好位子，惟能者居之，岂能让这拨尸位素餐者霸占之！

当然，咱也别光说主持人了，晾了与之搭档的导播。就单以“镜子门”为例，实在难以想象这类导播的专业水准和职业态度；同个穿帮上，错了一次，还能再错一次，显然是“忙中再错”，也由此可见他离“泰山崩于前面不改色”之临危不乱的心理承受力和急中生智的应对力有着很大的一段距离。倘若届时让他或他一类的导播来承担“奥运直播”的重任，那将是怎样的一种冒险和不幸，尽管奥运频道总监恨不得拿人头担保应诺，可未来之事如同不测风云，变数之大之幻，几乎没有绝对；想当时，“华南虎”事件，有人还真拿几颗首级来“挺虎”，可真相一水落石出，头颅还不是好好地搁在他们项上吗！

尽管CCTV几乎神圣得不能侵犯，尽管CCTV唯众多地方卫视马首是瞻，尽管CCTV高人一等，但它出错了而且还屡屡出错了，甚至这个出错之错还是极无技术含量的，该不该另当别论，关键是出错后有关当事人、负责人的态度必须是诚恳的、真心的，而不是敷衍了事、搪塞蒙关，也别动辄说网民吹毛求疵、小题大做，正所谓因为关注、所以在乎！

元春定妆照

光这几出定妆照风波，我就觉得新《红楼梦》“靓爆镜”了，而且小叶同志也真能够折腾，彻底地颠覆了旧版《红楼梦》的装饰，让《红楼梦》之新颖够先锋感，让《红楼梦》之奇特够陌生感，如此一而再、再而三地从一而终地“创新”，委实让人不得不对之肃然起敬；大地呀，这是什么样的精神呢？活生生的锲而不舍、排除万难的“忘他精神”啊！一个艺术家，一个影视工作者，胆敢走在甚嚣尘上之上“顶风创新”，这容易吗，你说？！一伟人说得好：创新是一个民族的灵魂和希望；可惜的是，如此这般“创新”，望倒是望到了，不过咸为绝的，灵魂呢，少了几魄！

扪心自问，我跟众人一样迷惑的是，以小叶专业眼光和审视而言，新《红楼梦》中的人物造型之“新”，到底是啥概念呢？是否以昆曲风为参照物，再加以自己的意淫，让花花公主们穿上一套套非古非今的服饰，饰演一个个只能特地打上标签才能识别的“金陵十二钗”？是否“新”标准，最起码要先能“雷人”，起到视觉最大冲击力，然后将120电话打爆，让全城的救护车赶到“雷区”救人？还是，“新”就是纯粹的一种哗众取宠，而且这“哗”还分一前一后，先是“投石问路”，再是“大刀阔斧”，让人不得不接受这异样的“新”？……小叶呀小叶，“红楼人物”不是你一人独享的，他们是属于全国乃至全球红迷和非红迷的，千万别拿你一人之好掠夺众人之爱，也千万别拿独裁者的劣性侵略人民的精神财产！

看到元春的“红眼妆”，让人情不自禁地想到了歌后王菲曾几何时的“眼妆商标”，尽管那时她并没有申请注册，在法律上，小叶同志算不上侵权，但要知道，这也是“化妆艺术”的一大忌，哪怕允许借鉴，但远远没有原创来得震撼！再则，与其如此，你小叶还不如索性建议李导找王菲出演元春，一来这样更好地施展了你的“眼妆升级”版，将之发挥到淋漓尽致，二来也好让我们没那么多腹诽。更功德无量的是，王菲迷们还得感恩戴德你的“再造之恩”；问题是，你小叶不是李亚鹏，光你一厢情愿是白费劲的！

见一“叶”而知全“红楼”，踩着小叶同志的这几批定妆照来看，他算是王八吃秤砣铁了心了，意欲将这种“雷人”风格贯穿整部新《红楼梦》的人物造型。造型设计师和导演一样，都是一部影视作品的灵魂“话事人”，有着王权一般的“生杀予夺”大权，这也就造就了小叶同志目无余子的无他境界，一意孤行地“创新”他的“新新红楼人物”；怕只怕，上得山多终遇虎，雷得人多雷自己！

依稀记得去年底时，适逢世界第20个艾滋病日，由中国妇女发展基金会、安全套品牌“特洛伊”和中华女子学院，携手呼吁全社会关爱女性、抵抗艾滋；那时，还见到了杨二车娜姆，以“爱心大使”的身份倾情现身，鼓励女性提高自我保护意识，并扬言“男用安全套代言第一女人”非她莫属。但，眼下，“安全帽”却戴上了濮存昕的头上，这就意味着杨二“豪言壮志”的破产，以被人“离弃”收场。

我一直坚持以为，物色某一产品的代言人，不能儿戏，更不能一意孤行，特别是这类带有公益性质的代言人，马虎不得！言归正传，就单单以中国国情和老百姓的“认星度”而言，较之濮存昕来，杨二明显弱势多了；俩张面孔，往户外广告牌一贴，杨二除了是个“女的”，还能在大家的眼里找到“似曾相识”吗！敢情就以她相对特别一点的“五字姓名”来名扬天下？或者是，光她头上那朵非常扎眼而又非常俗气的大红花，就能赢得大家的青睐？拜托，若不是那场“快乐男生”，哪怕就是现在网络特别的发达，估计也没几个知道“杨二车娜姆”何许人也？更何况，她都露面了，而且露面的动作非常之大，几乎到了无所不用其极之程度了，结果呢？除了让人恶心，就是尽早地忘记她，免得夜长梦多。故而，一旦让她来担起“安全”之重担，岂不恶搞了点！无厘头想想，一对欲火焚身的男女即将进入翻云覆雨之高潮，忽然想起曾荼毒过自己视觉的杨二，心情会将是如何呢？实在是不堪设想。

较而对比，濮存昕的形象和说服力，就健康而有力多了。在很多观众的心目中，濮存昕一直都是典型的中国好男人形象，这种近乎完美而又邻家大哥哥的印象早已深入人心，升华为近乎“好男人榜样”之高最。换言之，不管是濮存昕的样子还是其名字，都是一个品牌，一种效应，让如此具有阳光而又令人信服的明星艺人来做安全套代言人，才是真正地让人倍感“安全”！就拿这次宣传奥运文明举止的公益广告而言，濮存昕那段贯穿整个广告的循循善诱的台词和语气，配上他迷人而友善的笑容和举动，可谓直抵人心、折服众人！

奥运广告如此，其它像安全套的广告亦应如此，其真正性质都是能引发大家对之感悟、反省、认知和认可！倘若，大家对这个“说教士”，非但不认同，而且一见就非常之厌烦乃至拿之当同仇敌忾的夙敌，试问一句，这个广告效果能是好的吗？值得庆幸的是，到底还是让濮存昕来当这个“安全大使”，这不仅是对特洛伊安全套正面的宣传，也是对抵抗艾滋更有力的措施和手段！

昔日的王宝强

王宝强的确是个强人，几乎还没让大家反应过来，他就大红于大江南北，眼下，又是一个没反应过来，他又出书了，而且数量还一鸣惊人，难怪她妈都不相信此事是真，真是知儿莫若母呀。不过，看到了“王宝强变身畅销书作家”，我感觉特别的怪异，就像看到一太监在高谈性高潮一样，讽刺谈不上，总觉得是莫名其妙多些。

如你所知，名人出书早已屡见不鲜了，因为名人的书基本上早就超于书之本义，而是名人本身的另一种衍生产品，不问书的质量和价值，不究书的文学性，要的仅仅是纯粹的“可读性”而已。换言之，买名人的书、读名人的书，无非是对名人鲜为人知的私事、秘史的一种好奇，完全出于猎奇心理；诚然，若果真能从其中读出启迪和进取，那是另一种境界。

据说，《向前进》，系王宝强断断续续地对着录音机口述自己过去的奋斗和痛苦而成的，然后他完成了5万字的初稿，再在两位媒体朋友的润色下，自传终于有了一个明显的脉络，方成一书。不敢说此书是枪手而为，但也应该归功于枪手之润色，不然，还真的怀疑以王宝强的“文字功底”——都别提“文学功底”了——能否凑成一书，拿出来让人翻翻，都是一个坎了，遑论印成天文数字般的20万册。

提到枪手，还得提一提对《向前进》发出联合推荐者和亲笔作序者；前者如刘德华、刘若英、葛优、冯小刚，后者是李杨、康洪雷、柳云龙。再则就是当天首发仪式上，纪敏佳等圈内好友也来捧场，好不热闹，整个一影视发布会啥的。看来，一本《向前进》，不光是王宝强一个人在作战；他有着雄厚得让人咋舌的更多“名人力量”做后盾，有着较之文学书籍而言更为突出的“亲笔作序量”，这书以外的“含金量”可见一斑！

一个人对名利的追求，可以无止境，像滚雪球一般，能滚几多就滚几多，最好能滚成一座雪山，毕竟在这圈子里，不比其它行业，红之寿命一般很短暂，趁着红得发紫时，不多多启动全方面的“捞钱大网”，岂不辜负了“名人效应”！王宝强如此，其他明星艺人也是如此，半斤八两，百步莫笑五十步，毕竟“人心都是肉长的”，清高不属于他们，真想清高、视财富如粪土，早就皈依佛门了，更何况，眼下的佛门一样沾上铜臭、腥味！

写到此，我不禁想起了柳宗元的《蝜蝂传》，说是有一蝜蝂，喜爱背物，爬行时每过一处，见到东西总要往身上揽，乐此不疲，以致不堪重负，被压倒爬行不得，“人或怜之，为去其负”，可一旦稍微能行动，它又故技重施，一故如初，再加上这小东西又好攀高，“极其力不已”，终于坠地毙命，一了百了。

王宝强赶上了“名人出书热”，应该是无可厚非的，但从种种出书背后的动作来看，很大程度上，他早已不是为了出书而出书了，反而无意中当起了蝜蝂，以自己最不强的弱势来做一件看似风光实则晦涩的俗事，敢情就为了一个徒有虚名而又自惭形秽的“作家头衔”！怕只怕，到头来落得个“一了百了”之烂局。

法国思想家巴迪乌认为，与真正的事件相对应，存在一种“伪事件”。无疑，这起交叉了再交叉的事件也是一“伪事件”，不管是有心还是无意，也不管是谁最先挑起的，它都必然将成一焦点新闻，不过人们不会轻易认定是李云迪在自我炒作，反而会以常理和想当然的思维来断定是彭丹所为，但无论如何，这起无厘头、八竿子打不到一起的传闻却会引发了“真炒作”的泛滥。

在这“伪事件”的“真炒作”上，咱们很难估量谁是真正的赢家，但咱们却不难看出个中的晦暗和阴谋。按常规而又颇有争议的设想和大家的本能反应、惯性认知而言，每每所谓的炒作，无外乎为了大力支持另一件与炒作本身无关的大事；换言之，某事引起的炒作，仅为一导火线，而并非主题，正所谓“醉翁之意不在酒”嘛。可从个中来看，以李云迪今时今日的地位和声誉，他压根没有炒作的动机，毕竟刻意炒了，反而遭人厌，但也不能排除她的逆思维，来一招“虚则实之、实则虚之”：即使我炒了，你们也不会往这处想，不妨来个“曲线炒作”。诚然，这应该是个“假命题”，没有成立的前提条件。

但是，相对而言，彭丹的炒作痕迹就似乎重了点，毕竟她的名气仅仅是停留于“艳星”而已，倘若没特别贴上这一“艳星”标签，光看她的五官和上半身，人们多数应该只惊叹于她的“波涛汹涌”而已，一如杨二车娜姆头上的那朵大红花，一旦没了“花”，她的所谓知名度必然“化”为乌有。眼下，尽管彭丹信誓旦旦地否认是自己借机赚点关注度，也否认了偷拍记者是自己事前招来的，但这等解释显然难以让人口服，遑论心服了，毕竟其中说辞越发斩钉截铁，在外人看来就越发的扑朔迷离，也就越发地让人觉得游离在“真炒作”与“假炒作”之间。

再则，退一万步讲，李云迪和彭丹都是清白之人，最终水落石出，证明了他俩是入彀于他人之手，被人算计，拿出来供大家娱乐娱乐而已。那么，从这“歪打正着”的“绯闻”引发的热论和关注，也足以成全了他俩原本不知并无心的另一种炒作；当然，这种所谓的“炒作”，跟那些处心积虑而成的炒作，有着本质上的区别。换言之，这种无心的“假炒作”、“伪事件”，在某一程度上，反而会更进一步地提高他们的上报率和出镜率，要不然，他们就不会急于澄清。要知道，清澄也是一种与炒作同样能引起人们眼球的噱头，尤其是像李云迪这种颇有重量的红人，他们越是愿意澄清，有些人特别是偷拍者越是来劲。

娱乐圈的炒作、做秀，早已是屡见不鲜，具体为了啥、为了谁，有时也是不甚明朗的，咱们从来也不较个真，权当茶余饭后一娱乐、谈资罢了。如今，事态发展到此，不管是巧合也罢，阴谋也行，这事就是如此之简单，而又让人不得不信，哪怕真的误会和憋屈了李云迪或彭丹，咱们这理还是光明正大的，摆在哪儿都不会硌人慌，那就是：凡事得有个度，该了就了吧，别太过了，过了非但适得其反，还落得个人神共愤，别以为自己的手段有多含蓄和高明，七拐八弯、藏头露尾的，赶得上一兵法，不过，当心聪明反被聪明误，捞上的仅仅是一个骂名呀！

阿娇被拍到登机飞美国见导演奥利弗·斯通

娱乐圈的所谓传闻，一般都是无风不起浪的，但到底能否“转正”，取决于这“浪”是否够壮阔。想想，一个两人组合大红大紫了七个年头，在这个圈子里的确是凤毛麟角，早已过了“各领风骚三五年”之忌，可眼下若真的因为“艳照门”而导致她俩各奔前程，多少让人扼腕叹息，敢情真的逃不掉“合久必分”的谶语？！

当“艳照门”势不可挡时，在众人心目中捧为“玉女”的阿娇一下子沦为“欲女”，这个天堂地狱的差别，不仅给了阿娇无限量的打击，更是让粉丝们措手不及，而一旦再往深点想时，他们就会恍然大悟般的以为阿娇欺骗了他们，甚至让他们感到羞辱。种种无奈，种种愤怒，种种辱骂，注定了人们不会轻易地原谅阿娇，似乎不将之往死里打不足以泄愤，故而，哪怕是其他涉“艳”之人都被宽恕了，阿娇都难以有立足之地，也许正所谓是“爱之深，责之切”吧。这就好比，一个最亲最爱的人，忽然有一天被人发现她背叛了忠诚背叛了伦理，那个芥蒂之心之愤，由此可见一斑。

从此，阿娇背上了“罪不容诛”的重担，她想复出没门，她参加了“雪中送暖”晚会被人疯狂投诉，她一心想给汶川灾区人民尽点心意被人屡次拒绝……关于她的广告被撤，关于她在影片中的镜头被剪，关于她一切的活动被取消……一言以蔽之，她是活人，却如同废人！这就是娱乐圈最恐怖的游戏规则，这也是众人对艺人最杀人不见血的野蛮手段；没有法律法规，没有明文规定，有的仅仅是约俗而定、情理而断，当众口一词时，哪怕没有章法，哪怕只是行规，阿娇基本上也是必死无疑的！基于此，跟阿娇沾上利益之边的人或团体，既不想冒险，更不想被连坐，所以，阿娇想“死”而复生难于上青天！

但是，要知道，阿娇到底不是一个人在作战，理论上，她一败涂地，对任何人尤其是她的签约公司最不利，毕竟惯于唾手可得摇钱树的财宝，一时没了，作为精明商人的他们既不习惯更不乐意，垂死还得挣扎一番，更何况阿娇之“死”只过不限于两岸三地尤甚而已。换言之，阿娇挪地，是她复生之最佳捷径；与其死守一处，等求被赦，从头再来，还不如挪地一搏，灵活出击，卷土重来！正如古语所云：人挪活，树挪死。

明眼人都知道，尽管经历了“艳照门”的压迫和摧残，阿娇还不是百无一用，等吃干粮的那种，倘若如此，她还就真的只剩下找个稍微富点的男人嫁了。所以，放眼阿娇挪地能活之“卦象”，其背后的人尤其是握着其“生死符”的高人，怎能轻易放过再赚一次盆满钵盈的时机呢！总而言之，只要阿娇还是一只举足轻重的砝码，挪地即活，指日可待；怕只怕，一不小心又会陷入“物离乡贵，人离乡贱”之诅咒！

这次，范冰冰的出尔反尔，让我不禁想起有次她为某眼镜店做形象代言人，中间被记者问及关于她种种类似假唱、走光的争议，她几乎都是淡然一笑，敷衍了之，可一旦话题落到她“涉嫌背后自我炒作”时，她一改常态，激动不已，忿忿说道：“我只是在说真话而已，为什么没有人相信？！”

有人说，伟大的人，莫过于是他在讲话时，人们用心聆听，他走后，人们对之话语认真思考；这倒好，婉约妖娆的一个范冰冰，杵在那里，用一种近乎歇斯底里的口吻，在为自己澄清或辩解一些误会、谣言，竟是如此的苍白无力！后来的很多事实，也有力地证明了大家对之采取“倒戈”到底，宁错杀、不错放是不过分的！

按照一贯的“家长方针”，很多人会认为，作为一个公众人物尤其是颇有影响力的明星艺人，其言谈举止非同一般，必须肩负起以身作则、给众多粉丝做个好榜样的社会责任。诚然，范冰冰也应被列入此范畴，她有义务给大家树立一个言必行、行必果的健康形象，而不是做个“语言中的巨人、行动中的矮子”！

将心比心，范冰冰虽是一个艺人，也是一个需要名利和欲望、消遣和玩乐的凡人；只要她食人间烟火，离不开俗人的开门七件事，她就难免会像老百姓一样犯错，有这样那般的缺点，甚至有过之而无不及，这都是可以理解和原谅的。但问题是，你总不能当着镜头说得天花乱坠，把自己美化得连仙女也羞愧不如，黑夜里却活泼得像只野猫，一股脑儿地抛掉白天憋着慌的假话，摇身一变，赶上一浪女，肆无忌惮的疯狂，末了，你还嚷嚷人家诽谤你了。与其如斯，还不如你范冰冰早早地跟大家声明，和盘托出，免得粉丝拿你当纯洁乖乖女膜拜，一回头，发现自己上当了，这让他们情何以堪！

再则，喊“狼来了”喊多了，闹腾到最后，就只剩你范冰冰一人在玩了，日后哪怕你跟粉丝们面对面地标榜自己有多清纯多高洁多乖乖女，估计对听惯了出于你嗓子眼的诳言疯语的人们来说，似乎都不打要紧了，索性将之统统归纳为谎言，谁叫你的“分身术”过于高深了，搁在不同时空，竟能丝丝入扣地扮演好不同的角色，怕只怕，到头来落得个“见人说人话、见鬼说鬼话，见到人鬼一起说”的揶揄。

娱乐圈，素来不缺新闻，尤其是那些今日爆出丑闻、明天自圆其说的新闻，也不乏那些一句话掰成三四段来说却依旧模棱两可的人，但就是稀奇真人真事真话，毕竟若是他们撕了这层“真”皮，明星艺人的神秘感自然是不复存在，那么还巴望谁来乐此不疲地追“星闻”呢！

妙玉造型

从最早的换导演、改剧本、选角、换角到开机拍摄，从效果图“妖气太重、阴郁压抑”到角色造型、装扮“太过戏曲化、舞台化”，从叶锦添风格的服装设计让人感到“摸不着头脑”到李少红导演的“我们剧中的额妆是经过改良的，并非完全沿袭戏曲中的造型”辩白……新版《红楼梦》，似乎早已远远超出了一部影视作品原本该有的关注、探讨和争议，逐渐升级为拉锯般的“是非辩论赛”，遗憾的是，尽管网友“人多”，却未必真的“势众”，因为真正的“决策权”是握在新版《红楼梦》出品方之手，芸芸网友充其量只是摊上了可有可无的“话语权”——此时，完全可以“望文生义”，理解为仅仅囿于说话而已。

难道不是吗！你们觉得定妆“太过戏曲化、舞台化”，李大导演就说，事实上，额妆来自古代生活，随着历史的演变，通过戏曲、古画、雕塑等形式流传下来；而现代人觉得“奇怪”，也许是因为这些距离现实生活较远，所以大家只认可额妆在戏曲形态中存在。你觉得具有高洁气质的妙玉成了庸俗的灭绝师太少女版，她的“头顶牡丹、脑门贴铜钱、夸张大耳坠”造型，俨然将槛外人荼毒成媒婆；剧组会说，叶锦添是个古典狂，他对《红楼梦》有着锲而不舍的研究，从孙温画的红楼图谱到邵氏林黛的《红楼梦》，无不力证他是个“红楼行家”。按常理而言，一大批意见和不满，你觉得出品方应该会对服装造型或演员人选做出适当的调整；可你彻底的“一厢情愿”了，他家的宣传总监王俊明确表示：“肯定不会，因为这是经过了长时间的考查和红学专家认可的！”

无可厚非，“长时间的考查”，是对新版《红楼梦》的负责，也是对广大对之寄予厚望的红迷们的负责，但问题是，当经过考查后做出的“成品”，其效果或效益跟红迷们的期待值出入非常之大时，是否应该再慎重地考虑一下，这个“考查过程”和“考查对象”会否在哪出错或缺欠了呢？别慌，这不还有“红学专家认可”一铁证嘛。好一个“红学专家认可”！在这个一块砖头砸死一片所谓专家的年头，专家的权威性和专业水准无异于黔驴之窘，到头来是唬不住想吃它的老虎的！

再顺着“红学专家认可”这一层来说。当众多网友骂声四起时，新版《红楼梦》出品方之所以能像个高僧似的，熟视无睹、充耳不闻，并非是因为他们道行深不可测，而是他们握着一张“红学专家”王牌。也许，我们可以不屑这张薄得像纸、一文不值的烂牌，但出品方却拿它当“免死金牌”一般朝拜和信奉，但是，也未必见得他们对“金牌”就那么地诚心实意的虔诚，“面子工程”的因素居多；再则，王牌多了好办事。这不，红学专家俨然成了拿着盾的“前锋部队”，哪怕面对再多网民的刀枪剑戟等十八般兵器，躲在最后面的出品方估计是毫发未伤的，即使真干起架来了，首当其冲的也正是这拨“专家”。

如此看来，哪怕网友的不满、愤怒漫天飞，声音再洪亮，眼睛再雪亮，也丝毫无法改变新版《红楼梦》的命运，因为它就存活于一帮商奸人更奸的出品方的操纵下。这不禁让我想起一句话：在萧伯纳《芭芭拉少校》中，安德谢夫家族的每一代都要留下一句至理名言；其中有一句是：人人有权争胜负，无人有权争是非。庆幸的是，我们还好是生活在一个言论尚且开明开放的时代，面对一意孤行、两耳塞豆的新版《红楼梦》，即使我们没有“改变权”，但我们至少还有“是非权”，就像王小波认为的，人只要争得了论是非的权利，就已经是不战而胜了。