世界地图上大概已经没有了时装设计师们没有踏足过的板块，他们把灵感散落在没有国界的时装地图的每一个角落。而所谓灵感，不过就是那些时间与空间、物质与意想的偶然交集所迸发出来的新鲜感。你所能想到的，很大程度上就取决于你曾经所看到的和那些亲身所感，把他们捣碎了重新混合，再加上一点神经末梢的不确定性作为调料，你或许就可以创造出赢得世界的精彩。

不到撒哈拉，你不会明白怎样才叫沙漠黄，不去爱琴海，你永远不能确切地描述出他们所说的海水蓝，所以，旅行也就成了设计师们寻求灵感的规定动作。他们飞行于三万英尺的高空，然后在一个目的地降落，行走，交流，感受，撞击，把他们陌生的感知与熟悉的时装规则混搭，最后奉献出每一季的精彩。

《L'OFFICIEL HOMMES时装》 文/图：Rhine Q

纽约：金钱权力的中心

    即使你没有真正到过纽约，你也应该看过《Sex And The City》或者《Mad Man》中的大都市。那些耸立于曼哈顿摩天街区中的纸碎金迷与醉生梦死、金钱与权力、财富与欲望，林立于第五大道或麦迪逊大道上的奢侈品旗舰名店，夜色中游走于各大颓靡夜店之间的红男绿女，每天都上演着比百老汇剧目还精彩的名利场故事。可是就是这样的纽约，才让人又爱又恨，并且不管是爱和恨，都发自肺腑，沁入心髓。Carry介绍自己时总不忘了加上一句“I am New Yorker”的注解，《Mad Man》里的广告达人即使是修身商务西服加身，也暗藏着犀利眼神和不羁狂放。所以，这里既是设计师的天堂，也是地狱。有人在纽约时装周上大放异彩，被时装财团相中，从此飞黄腾达，也有人被遗忘于人头攒动的设计大潮当中，从此星途暗淡。但是不管怎样，这个都市“大苹果”（纽约的别称）却是自由和创意，名利和奢华的同意词，为都市主义的虔诚信徒提供了无尽的灵感。

    行走于名利场，一套得体又彰显品格的西服当然是男人衣橱里的必需品。这也就不难理解总是以性感西服示人的Tom Ford在离开GUCCI后，推出的自己的首个男装品牌一出来就以高端手工西服为主打的原因了。2007年4月，Tom Ford在纽约开设了超级奢华的Tom Ford男装旗舰店，这在时尚圈里引起了不小的波动。出生于美国，求学于纽约的他选择纽约开设全球第一家专门店，抛却商业因素的考量外，相信也有他自己化不开的纽约情节作祟。Tom Ford面料全部采用世界上拥有最先进生产工艺的Ermenegildo Zegna，凭借着多年的经验，专为那些气质非凡，追求精致奢华，完美诠释美国梦的New Yorker量身打造。“一套完美的西装就是看似简单、实则不简单。它的结构需要花费大量时间的手工制作，但是不能让人看出来，因为它必须穿起来既轻松又自然。”Tom Ford自己这样描述到。其店内从3,500美金起价的西装成衣，到300美金的衬衫、75美金的袜子，再到5,000美金起跳的订制西服，也与纽约的全球金融中心地位极为相称。

    作为时尚重镇，一方面老将越战越勇，另一方面新晋设计师也让美式主义发展出全新的生机。Thom Browne无疑就是这一群年轻力量中的佼佼者。别人忙于创新，他却钟情于“创旧”，依旧是那些熟悉的西服、大衣、Polo衫和制服，轮廓、比例、线条、剪裁却被创意颠覆，冲突的幽默感让你慧心一笑，然后不禁为他的年轻无畏所喝彩。Thom Browne企图用旧式男式正装为当今的男装市场增添新意，让旧有的印象开创今日的新局。“哈比人西装”也一时成为时装界的热议话题。 

    这大概就是纽约的魅力所在。

    它包罗万象，任何最新锐和最传统都不足为奇，任何不可能都成为可能。它高居全球的财富巅峰，却也拥有破旧不堪的贫民窟；它因百老汇、大都会博物馆举世闻名，却同时又大肆贩卖快餐文化；它象征着自由，却也深受恐怖袭击的磨难。不管它是你的心目中的天堂还是地狱，都请到这个已经注定留名千古的城市看一遭以后再下定论。

时尚胜地

Tom Ford旗舰店

地址：纽约 Madison大道 845号

 简单说，Tom Ford旗舰店就是个占地近9000平方呎的豪宅，店内没有称为经理或副理的销售人员，取而代之的是男仆(butler)与女侍(maid)。店内的色调以灰与貂毛褐为主，有壁炉、隐藏电梯、酒吧台，皮沙发、印度黑檀木家具、狸皮地毯，一楼更简直是Ford在英国家中的复制版。店内Ford要塑造的是完全私密、顶级的环境。英国Savile Row固然高级，但对Ford来说，在满是布料、毫无装潢与奢华感的房间中，被师傅们拉进用布帘隔开的小房间量西服尺寸，实在是少了份订制顶级男装该享有的尊重与浪漫感觉。

杰弗里纽约店

地址：纽约 肉类加工区西14街449号

创始人Jeffrey Kalinsky始终对时尚潮流保持着敏锐的嗅觉，他本人将他的店铺比喻成为所有男士女士们的完美衣橱。在纽约的这家店就成为卓尔不群的潮流指标，为顾客提供一站式的时尚购物体验。Jeffrey标榜搜尽各式潮人必备的时尚小物，竭力为客人提供温馨、贴心、妙趣横生的购物环境。每一季，Jeffrey和他的时尚买手David Rubenstein都会在众多潮流大牌中精挑细选，然后把货品陈放在温馨有趣又乐观开朗的购物环境中，供潮人挑选。提供最优质的服务和最怦然心动的货品正是Jeffery的经营哲学。

 

洛杉矶：轻松阳光的创意混搭

    是享受一望无垠的沙滩和明媚阳光，还是去找找好莱坞星光大道上你所中意的明星的手印和签名？是去迪斯尼探访米奇、辛德瑞拉和史瑞克，还是潜入贝弗利山庄做一回业余狗仔？洛杉矶是仅次于纽约的美国第二大城市，也是全球流行文化的发源地之一，这里充斥着全球顶级奢华品牌、令人眼花缭乱的表演庆典、最上流社会的最时尚人士、精致新潮的夜店、迷人的Yuppie男人和穿着La Perla性感内衣的女人，还有流淌着的Hotel Costes音乐。好莱坞是座梦工厂，可是洛杉矶本身就包含了做梦所需的所有原料：阳光沙滩、名人明星、豪门恩怨、旷世爱情、时尚品位……时装产业同时也是一座梦工厂，它贩卖品味，贩卖创意，贩卖虚荣、贩卖华贵。

    但是洛杉矶与世界上的其他城市有些不同，也许是因为加州阳光的催化，也许是由于好莱坞明星的引领，在洛杉矶你爱穿什么就穿什么，其他城市里的着装禁忌在这个城市里都被不攻自破。这里鼓励出其不意，倡导迷人的亲民风尚。今天你还可能默默无闻，明天说不定就一跃成为耀眼的明星，所以每个人都遵循着让自己迷人又舒服的着装风格。你可以看见网球场上闪闪发光的钻石耳环和Rolex手表，你可以在全家大小的卡通T恤上找到唐老鸭、泰迪熊或者可爱的Wall  E，你可以发现这里的年轻人都喜欢把不同品牌的衣服Mix&Match在一起:Levi’s牛仔裤和Prada背包，Nike鞋和最新款的GUCCI墨镜。继为H&M设计的平价服装系列之后，Madonna最近的合作对象就是有“刺青教父”之称的洛杉矶街头品牌Ed Hardy。可见，闲适混搭奢侈的街头风是洛杉矶给设计们给出的设计命题。

    说来也巧，当年Dsquared²的爆红也与Madonna的垂青不无干系，而像Brad Pitt、Britney Spears、Lindsay Lohan、Nicole Richie、Christina Aguilera等一众明星也无疑起到了推波助澜的作用。这一季，Dean和Dan这两位Caten兄弟双胞胎设计师用棒球帽、拳击和低腰短裤、夸张的大金链及色彩缤纷的中筒袜替属于洛杉矶的随意又奢靡不羁的街头运动风命题交上了最好的答卷。只要拥有漂亮的腹肌和大把悠闲的时光，Dsquared²男人只需要短裤、球鞋、白衬衣和沙滩浴巾就可以帅气地度过整个夏天，而如果要是晒完了太阳，想要去Party上喝一杯，再加上一件有型的礼服西装就已足够。

    “快生活”和全球变暖主题的广告还记忆犹新，Diesel2009春夏超现实黑白广告又开始用创意轰炸眼球——老人膜拜在西班牙超级男模Jon Kortajarena的Diesel高帮帆布鞋之下，画面令人充满臆想。创意总监Wilbert Das说：“新一季的广告没有信息，没有主题，没有解释可以理解，我们的目标就是表达出难懂晦涩感，然后激发你自己去想象。”——果真充满了Diesel的我行我素。虽然广告以黑白晦涩为主打，可是事实上Diesel2009春夏男装却延续了品牌活力四射、朝气蓬勃的内涵，小领结、背带裤和格纹衫，加上旋风发型，充满了轻摇滚的味道，还混杂着校园的清新斯文气息，舒服又有型，张扬又不刻意，非常适合洛杉矶年轻人的调调。

    充满阳光的天使之城，为世界造梦的娱乐之城，不以貌取人的随意之城，这就是洛杉矶。

时尚胜地

弗雷德·西格尔

地址：洛杉矶梅尔罗斯大道8100号

弗雷德·西格尔是一家出售时尚用品的精品店，风格或休闲或庄重，是Leonardo DiCaprio、Nicole Kidman、Cameron Diaz、Claire Danes、Matt Damon、Ben Affleck以及Robin Williams 选购新款时装的首选之地。在出外购物时，你一定得睁大双眼，因为在梅尔罗斯大街上，说不定克里斯蒂娜·阿吉莱拉就正在你身边挑选最时尚的精品时装。

克劳格大师

地址：洛杉矶拉辛尼加大道440 1/2 N

克劳格大师距梅尔罗斯大道仅咫尺之遥，这里是“鞋痴”的天堂，桑德拉·布洛克，胡芘戈德堡和萨拉·杰西卡·帕克经常在这里久久流连忘返。

罗迪欧大道

地址：洛杉矶贝弗利山庄

到了洛杉矶，当然不能错过举世闻名的贝弗利山庄，因为这里是全球富豪和明星心目中的梦幻之地。Rodeo Drive以名店购物著名，很多电影，像《Pretty Woman》（麻雀变凤凰）都选择在这里取景。这里几乎汇集了所有你可以叫得出来和叫不出名字的奢侈品品牌。当然，能够与明星偶遇也是吸引你到Rodeo Drive的原因之一。

 

希腊：地中海风潮

 

    如果蓝与白是天堂的颜色，那么地中海就是人间的天堂。这里的海风里从来都不缺少荷马的游吟、柏拉图的哲学思辨和海的女儿的歌唱，混杂着如热浪般的热情，用地中海风潮席卷全世界。早在公元前4世纪，世界就为欧洲希腊的优雅闲适之风所倾倒，这个时代的希腊人以其涌动不息的创作激情，缔造出了服装艺术无比优雅和轻松的整体形象，从而被后世树为楷模，称之为古典而完美的形式。从罗马文明到维奥尼特（Vionnet)夫人的 “斜裁”的方法，再到以日本设计师群体为代表的 “反时装”（Anti-fashion）浪潮都深受希腊服装风格的影响。

    一切并不刻意，蜿蜒于街道上的白色栏杆，依山傍海高低错落的白色房屋，蓝色屋顶上纯白的十字架，蓝色窗户中偶尔露出一角的白色窗纱……当目光触及到这种极致的蓝、纯粹的白，聆听远处飘来的几缕“妈妈咪呀”，心头总会涌起一种莫名的感动，难怪众多设计师都把希腊当做他们的缪斯居所。

    Todd Haynes关于Bob Dylan的影片《I’m Not There》为这季Ann Demeulemeester的设计注入了灵感源泉，Ann身着Demeulemeester上一季的开场服装登场——瘦削的牧师服外罩黑色西装，但是接下来却是充满了朝气的的设计。大量出现的围裹上衣，并不像日系设计那样给人以繁复累赘之感，反倒是透露出穿着者闲适随意的利落，各种白色和黑色的搭配再次诠释了Ann Demeulemeester标志性的层次语言，宛如在地中海海风的吹拂下，走出的游吟诗人一般，不得不让人猜想Ann是否也从把缪斯女神从希腊请来。

    而先后效力于Raf Simons及Dirk Schonberger的柏林设计师Damir Doma，则一直在找寻一种颓废而诗意的时尚之美。Damir Doma在2006年创立了自己的同名个人品牌，并在2007年于巴黎发表了其个人作品。常常被拿来与Ann Demeulemeester比较的他，两人的设计有时果真有异曲同工之妙。就像他描述自己更欣赏或趋向于一种“易碎的”当代男子气概一样，Damir Doma的思路总是萦绕于情感和大自然之间，这与希腊的景色、风情和哲学渊源不谋而合。他从G. Helnwein、Joseph Beuys和G. Richter等艺术家身上汲取灵感，创制出飘薄而繁复的层次和轮廓，作品散发出浓厚的情感意蕴。
    地中海悠长的海岸线勾画出最美的爱琴海，希腊几乎遍地都是著名的历史文化遗址，天然港湾和岛屿。断了臂但依然风姿绰约的维纳斯，引发特洛伊战争却仍被千古惊羡的海伦……每一个都是爱琴海岛屿上诞生的尤物。行走于希腊的海岛上，回味已经远去的美丽传说，编织自己的浪漫情怀，最好是穿上 Ann Demeulemeester或者Damir Doma的设计，把整个人都融入到地中海的怀抱当中。

时尚胜地

Syntagma区

地址：希腊 宪法广场

Syntagma地区的时装店比比皆是，虽然不一定是当季最潮流最时尚的，但款式繁多，也可以让你了解希腊本土的时尚。在Kolonaki区和Erou大街，集中了雅典的各种时装专卖店，还有刺绣品和手工制作的服装出售。古董店和珠宝店也是值得一逛的地方，有很多博物馆的复制品，但是如果你不是职业收藏家，就得擦亮眼睛，不要轻易下手。

蒙纳斯提拉奇广场

地址：希腊 宪法广场以西

从宪法广场往西，沿着Ermou路或Mitpropoleos路，就可一路逛到以跳蚤市场闻名的蒙纳斯提拉奇广场(Monastiraki)。在这里，每个星期天早上都会有露天跳蚤市场可逛。在充满阳光和海风的希腊，人们大都随意地享受地中海的海风，少了像巴黎或者米兰的浮华，所以在跳蚤市场淘一淘自己喜欢的二手货品，也不失为一种乐活的情趣。

 

印度 ：神秘国度 民族风情

    透过《贫民富翁》中的光影，印度再次将它的异域绮丽呈现在整个世界的眼前：恒河中虔诚沐浴的信徒、宝莱坞里歌舞升平的信男善女、白色泰姬陵边仰望传世爱情的情侣、虔诚苦修瑜伽之术的老人，其实都远远只是这个古老神秘国度的极小一部分而已。正是在这个曾经灿烂，然后落寞，如今又开始飞速发展的国家，涌现了一批新财富阶层，成为除中国、阿拉伯、巴西、俄罗斯之外的当下金融危机下的奢侈品业的新增长点。《贫民富翁》里的贾马尔为了找到昔日的恋人而参加逐梦百万的电视节目，这样的追梦故事其实每一天都在孟买、新德里或者加尔各答上演。这个国家的极富和极贫就好像天堂和地狱的距离一般，中间所演绎的故事远远比电影里来得精彩。

    印度丰富多元的宗教色彩文化，传统服饰的特殊面料、浓烈色彩、刺绣和印花艺术，纷繁的植物与花卉图案，以及印度本身因为发展而产生的奇妙冲突感都为时装界提供了充满异域风情的灵感。Hermes的印度神秘之旅、Giorgio Armani新一季钟情的印度元素，都让这个神秘国度的精彩越来越被时尚界所津津乐道。

    Giorgio先生的东方情节早在其品牌创始之初就已经显现无疑，不仅是服装，就连Armani Casa的家居用品设计也散发着浓郁的东方韵味，品牌今年还计划在印度新开设三家新的专卖店。2009春夏季男装系列，Giorgio Armani再次将视线东移，将主题定为“东西方相会”，在印度和东南亚各国的文化里萃取灵感。山东丝做成的宽松扎带长裤，配上双宫绸的立领印度式夹克，棉麻混纺的Tunic双贴带衬衣，懒洋洋的在脖子上搭着混色长丝巾，东南亚热带的悠闲就这样被Giorgio散布在城市之中，Dhoti印度传统长裤被重新加入了都市休闲裤的分割线，虽然依旧选用了昂贵的真丝面料，却有了几分平易近人的时代气息，再加上一件窄青果领的棉质夹克，行云流水般像从泰姬陵中走来。

    Salvatore Ferragamo09春夏系列的灵感同样来自于富足、精致的印度古国。但是不同于Giorgio Armani致力于在昂贵和平易近人之间寻求平衡，Massimiliano Giornetti实现着他“时尚应该是持续不断的进化”的诺言，把灵感设定在印度贵族阶层。依靠法式宫廷衬衫、高档刺绣、迷人的金线图案和精致的丝绸这些细节设计，把古印度时代的极度奢华与如今印度新贵阶层的贵气闲适主义完美地衔接在一起，让孔雀王在铅白、艳粉、银灰、钴蓝、亮橘和拿铁色的明亮色系中新生。

时尚胜地

Jaipur（洁蒲或捷布）

地址：印度 拉贾斯坦

Jaipur是拉贾斯坦的首府，原意为“胜利之城”。公元1876年，为迎接威尔士王子爱德华七世到访，王公下令，将旧城内的全部建筑物漆成粉红色，外加白色边框。在炙热的阳光照射下，整个Jaipur的旧城散发出一股沙漠民族的浓浓气息，故有“粉红城市”(Pink City)之称。Jaipur是全印度最有名的购物城，从卡什米尔高寒山区绵羊毛做成的开斯米披肩，到丝地毯和风情万种的沙丽，这里都一应俱全，而开司米价格仅为伦敦的五分之一。由于自古以来就是珠宝集散和加工地的缘故，全印度最便宜的珠宝也在Jaipur，所以这里不愧是印度旅人的购物天堂。

 

东京：前卫与潮流的集散地

    Lane Crawford 2009春夏季平面广告邀请到摄影师Tommy Ton掌镜，用纯粹街拍的镜头语言，展现其最新一季的潮流和时尚。可见，街拍在时装界的走红程度。Street Snap最早起源于国外的时尚杂志，从捕捉时装秀场上的新装发布，到跟拍明星名人，分享他们的穿衣打扮秘诀，发展到谁都可以入镜当一回平民模特，是民间潮流最直接也最迅速的“时尚报道”。而这股街拍风潮在日本，不光几乎所有时尚杂志都设有街拍专栏，还不乏像《mens nonno》、japanesestreet（www.japanesestreet.com）这样专攻街拍的杂志和网站，每一期都供给读者海量的街头潮流达人照片。

    东京群众的力量是不可估量的，他们会发挥天马行空的时尚想象，搭配出你觉得是天方夜谭式的衣裤鞋帽，而且是从发丝到脚尖，“武装”一整套的，让你不得不对日本人的前卫与潮流佩服得五体投地。可能你会问，日本真的有那么多“专研”服装艺术的达人吗？如果你到过一次东京，行走于原宿、银座的街头，你的所有置疑都会被眼花缭乱的时尚刮散到九霄云外。

    东京的时尚，并不在意你的长相是否精致，也不固守任何打扮法则，每一个人都作为独一无二的个体抒写属于自己的时装日志。这种天性，可以说是那些前卫设计师骨子里的颠覆本能。川久保玲和她的Comme des Garcons（像男孩儿一样）从未没有停止过突破的步伐。她执着于在服装的造型上打破传统的设计模式，对服装结构进行重新解构和组合，运用解构主义的处理效果，采用不对称的裁剪、利落的线条以及独特的色调来进行设计。和H&M、Nike、LV、Converse和BE@RBRICK等设计合作，办Printed Matter 展览，09春夏让男人公然穿上裙装，哪一个动作不是高调的离经叛道？可是在商业上又取得了空前的成功。虽然并没有接受过任何专业的服装设计学习，但凭借着对时尚的热爱和天赋搬的灵感捕捉，玲太横扫时装界，经久不败。这位日本的时尚教母，可以说本身就是一个东京的灵感化身。

    单纯的追求前卫也许并不难，可是经得起时间考验的前卫就作为风格，获得永生，Comme des Garcons是这样，东京也是这样。

时尚胜地

代官山

地址：东京 涩谷区

代官山，Daikanyama，与惠比寿相邻，位于东京涩谷，属于东京中高阶层的住宅区，不像银座商业区那么嘈杂，多了一份清雅。Vivienne Westwood—tokyo、 Frapbois等国际和日系名牌店林立，个性化的小店穿插其中，一向都是时尚流行的代名词。大部分店铺集中在八幡通和旧山手通铺满了碎石子的小路上，两边就是由民宅改造成的商店，很多走的都是“Select Shop”精品店的路线，橱窗布置和店内的装潢都别具一格。除了造型师常来代官山挖宝，也有许多日本知名艺人在这里出没，日本It Girl滨崎步就住在那附近。

表参道

地址：东京 涩谷区

表参道商业街—东京最为繁华的商业街之一，总长不过1000米左右，却云集了LV、Armani、Prada、Chanel、Cartier、Dior、等等上百家世界奢侈品品牌的旗舰店。并且由于冲着日本奢侈品市场的巨大消费力，各大品牌都不管是从产品丰富性，还是旗舰店的建筑特色、陈设及服务理念上都争奇斗艳，交相辉映，更使其化为时尚的代言人。妹岛和世和西泽立卫设计的Dior旗舰店从路边走过时并不很夺目，纯粹的玻璃外立面看起来并非称得上是独特的创造，但在纷杂的街道上，这种纯净却呈现出一种极具欣赏价值的美感。伊东丰雄设计的Tod’s则呈现出不同风格，30厘米厚的水泥板在建筑物的外皮分隔出多个不规则空间，在玻璃和铝板的填充下，形成了抽象的树型结构，无论是入口细节还是空间处理，内外都融为一体，把空间设计感运用到了极致。Prada旗舰店是近些年备受推崇得赫尔佐格&德梅隆的作品，以菱形分隔为建筑的基本元素，或突起或凹入的玻璃外皮在阳光之下闪耀，仿佛一块无数切割面的水晶。

   

 

 

再炽热的阳光也会有它静默的一面，再犀利的眼神也会有他需要隐藏的一刻。墨镜的妙

处就在于，改变的不仅仅只是阳光的热度，还有一颗不愿被随意窥探的心。25款至In

太阳镜，总有一款契合你的心。

编辑/文 Rhine Q

纯黑立场

Black Stand

 

果色游戏

Fruits Color

 

摩登飞行

Flight Glasses

 

方正精彩

Straight line

 

《Vivi昕薇》 专栏 文：Rhine Q

    在总计90分钟的挥汗如雨之后，我站上了健身房里那台熟悉的磅秤，指针在我心跳加快之前就稳定了下来，停在那个一如既往的失望数字上。当我正走在通往更衣室的通道里，为自己的体重问题黯然神伤时，迎面走来了一位太过富态的女生，她应该比我小，可是脸上的赘肉已经让她呈现出一种先衰的疲态，她的体积大到我不得不在狭窄的走廊里跟他擦肩而过。我分明可以从她紧锁的眉头中，感觉到她的懊恼与沮丧，也许她正在回忆同学戳她肚子的样子。我心里多少得到了一点平衡，我们都在为各自的体重而烦恼，只是我为增，她为减而已。

 

 吹气球减肥法、顶毛巾减肥法、裹保鲜膜运动减肥、婴儿食品替代法、电话卡磁气调理法、醋酶分解法、卷心菜汤节食法、睡眠减肥法，这些坊间流传的减肥奇招你听说过哪一个，又尝试过哪一种？相信为了满足更瘦的欲望，你不会放弃任何一丝成功瘦身的可能。Sorry，我要说的是我天生就是一个瘦子。我知道你听见这话后可能会咬牙切齿，但是事实上自懂事起，我就从来没有胖过。小的时候还并不觉得，到初中以后，女生朋友们都从来没有吝啬过她们羡慕的眼光和因为妒忌而从未消停过的诅咒，连毕业纪念册上都用大号红色字体赫然写着祝我有天醒来就突然变成一个大胖子的恶毒留言，以求发泄她们心中觉得上天对她们体重设定失误的愤愤不平。
    而我是一个良民，我从未嘲笑过那些胖子，说他们一站上体重计就会自动警告说“请勿一次站上两人”，更从未把体重当作衡量人的标准云云。所以我周围有很多“胖”朋友。他们分三种，一种是体重真的有些超标，但是仍然顺其自然，任其发展，大块朵颐，享受快感。
      Amanda就是这样的胖妞。还在上大学的时候，如果晚上有课，我就总能在课前看见她端着一大杯草莓酸奶，满足地在那吸着，末了还不忘把酸奶的盖撕开，把吸力不能到达的角落搜刮个遍。我问她为什么每天都要喝酸奶，她眼睛笑得眯成一条缝，说为了减肥，杂志上不都说喝酸奶能减肥吗？我太了解Amanda，以至于我立即就问她晚饭都吃了什么。她大概用了2秒钟的时间思考，然后用了3分钟来给我复述她就在不到一小时前所享用的丰富菜品。我说，人家减肥是只喝酸奶。她一脸惊讶，把眼睛、鼻子、嘴巴都挤到一块儿，悻悻地说那怎么行，说女大十八变，她不是不变，只是现在还不方便，随即又用小碎步向小卖部踱去。
    另外一种是真的不胖，可是每时每刻都把减肥挂于嘴边，例如赵美女便是其中一位。只要有肉她就不吃，怕自己长胖了；如果发现沙拉里面放了过多的油，她会问是否用的是橄榄油，如果不是则死活要来一杯清水，涤荡一番后再食用；油炸的不吃，淀粉含量高的不吃，碳水化合物不吃，她压根就不知道红烧肉和大米是什么味道，因为她时刻都在为捍卫自己的身材而战斗。她自己开玩笑说，等她死了，清明的祭品应该给他换成红烧肉和米饭。
    可是有一天，悲剧还是发生了。赵美女发现自己的手臂多出了一双蝴蝶的翅膀——蝴蝶袖。她惶恐得立即拨通了营养专家的电话，手机另一头传来了温婉而有说服力的声音，说：“亲爱的，你可能是减得有些过头了，营养不良导致了肌肉松弛……”后面的话赵美女都不记得了，因为减肥对她来说即是天理，现在居然减错了，她开始怀疑这一切的忍耐是否值得。
    第三种属于成功变身，看破红尘那一类，Lily就是这种类型的代表。Lily最胖的时候有170斤，短头发，又黑，眼睛又小，整个一彪悍男孩儿，连小朋友见了也只会管她叫哥的那种。她永远都是别人的陪衬，她永远都是那个贡献移动笑料的人。
    高中的时候，她喜欢上了班上的一个斯文男孩儿，于是她痛定思痛。我认识她时，她已经是一个体重100斤的可人儿，与之前的照片判若两人。最终那个男孩儿并没有和她在一起，可是她现在却幸福地和另一位真命天子朝朝暮暮。Lily说她喜欢现在的男友，是因为他会指着她又有点回头的小肚子说性感；会不喜欢她化浓妆，说她素颜的时候最美；会不在乎她的体重，说他爱的是她那可以感染别人的乐天气场，而不是像别人那样，一夸她漂亮，而赞她有品位，然后就再也挤不出其他的字眼。Lily告诉我，其实改变最大的真的不是她的体重，而是她的心态，她在减重的过程中也在重新审视自己的人生，她把那些自卑和封闭，连同体重一起都留在了过去，所以才得到了现在的幸福。

    有天我和健身房那位富态的女生再次擦身而过，我对她笑了一下，她也对我笑了一下。我发现她皮肤很好，左边脸上还有可爱的小酒窝。忘掉体重，她的微笑其实真的很美。

 

PS: 各种怪异减肥法，仅供参考，凡请勿试 吹气球减肥法每天吹10个气球，然后再把吹好的气球绑在腿上，玩踩气球的游戏，消耗你的卡路里，达到减肥的功效。 顶毛巾减肥法将折好的毛巾顶在头上走路，不能让毛巾掉下来。由于集中精神和产生的压力会令肾上腺素升高，能有助于脂肪分解，假以时日便能变瘦。 掐肉减肥用手捏抓或拍打多余肥肉的部位，每天每个位置重复数次，借助手臂肌肉的力量，使肥胖部位重新回复紧实。 裹保鲜膜运动减肥将保鲜膜包裹在想瘦的部位，然后尽情的跳舞、运动，包裹保鲜膜可以把体温维持在一定高度，加速你的身体排汗，有助脂肪的燃烧。 婴儿食品替代法坚持只吃吃婴儿食品，没有盐，没有糖，当然也没有任何多余的食物热量，切断长胖的根源。 电话卡磁气调理法利用电话卡的磁气，透过皮肤传到身体内部就可以调整血液和气的流动，若是贴在穴道上就更能达到减肥的效果。 醋酶分解法以1:5的醋和水的比例多喝醋，水果醋、柠檬醋、黑醋、米醋都可以，用醋里面特有的酶分解你的脂肪。 卷心菜汤节食法连续7天都喝卷心菜汤，你就能在这段时间内减掉10磅的体重。 睡眠减肥法睡得越多的人越不容易胖，所以保持一个8小时以上的良好的睡眠就可以减肥。

 

柏林、威尼斯、釜山、多伦多、摩洛哥、鹿特丹、香港……吕玉来年纪不大，却已经走遍了大半个地球。与一名普通的旅行者不同，他都是以参加电影节的名义去拜访一座座陌生的城市，用心去体会一段段跟艺术相关的旅程。

摄影/王进 (明视立方) 采写/Rhine Q  化妆/武明泉 出镜/吕玉来（人和时光）

服装提供/Diesel 场地提供/Invito 意吻陶    MANse

 

    当其他人都在找老师，上培训班，希望考上戏剧学院，实现明星梦时，他却轻而易举地就成了他们当地的第一个中戏生；当别人都在显山露水，争取一个让自己一炮而红的角色时，他却以一个戏文系学生的身份得到了《孔雀》中的角色；当所有人都削尖了脑袋，挤进电影节，以求证明自己时，他却已经在各大国际电影节上巡回了一圈。一切都来得不那么刻意，幸运女神就把机会推给了有些无为而治的吕玉来，可是他恰恰天生就有把那些机会把握得刚刚好的潜质。

    采访那天是第一次见吕玉来，没有察觉他有多少演艺圈的秉性，反而像极了一个学生时代招女生迷恋的“文艺小生”，不怎么爱说话，所以特别想听他说点什么。经纪人之前关于他内向的嘱咐，在我开始跟他闲聊之后，就被完全抛在脑后了。我们聊电影，聊艺术，聊人生，漫无目的的。吕玉来说他特别喜欢旅行，电影已经带他去了很多地方，所以他很庆幸自己成为了一名演员。而人生也是一次长达一辈子的旅行，你越是不在乎下一个目的地在何处，你越是可以全身心地享受当下的旅程，享受没有目的地的人生。

R=Rhine Q  L=吕玉来

 

和电影谈场恋爱

R:你毕业于中央戏剧学院戏文系，很少听到这个系，它主要学的是什么？

L:全名是戏剧影视文学系，简单说就是编剧，写剧本的。

 

R:那你的最初的理想是成为一名剧作家吗？

L:当时考中戏的时候还懵懵懂懂，只是因为学校那年来我们本地招人，一个学姐看我喜欢艺术，就鼓励我去了。没想到一下子成了我们那儿第一个中戏生，糊糊涂涂就进去了，也没有特别设定自己将来会做什么。

 

R:那为什么跑去演戏了？

L:大三的时候，顾长卫导演来学校为《孔雀》选角，选了张静初，选了我，我们都不是学表演的，她学导演，我学编剧。导演有导演自己的考虑吧。幸亏进剧组后没有让导演失望。

 

R:学编剧的，你是否会很在乎一部电影的剧本？会根据自己的判断跟导演讨论或者自己临时加戏呢？

L:剧本是一部电影的灵魂。讨论肯定是会有的，但是我不会轻易提出自己的意见，因为自己学过写剧本的关系，了解编剧在创作的时候，一定是有自己的线索和主旨的，每个人的理解不一样，我倾向于去理解编剧的意图。

 

R:那你喜欢表演吗?

L:哈哈，我和表演是“日久生情”，像谈恋爱那样，慢热得很。开始的时候只是觉得好玩就去了，像交作业一样，导演满意，我就高兴。可是后来演的角色渐渐多了，发现其中的乐趣，就好像跟一个人相处久了，就发现和懂得她的好一样。

不是谁都可以“本色出演”。

R:为我们解释一下什么是“不是表演的表演”？

L:演员扮演角色，做别人和做自己一样自然。

 

R:但是那样会不会有很多人说你是“本色出演”，没有技术含量？

L:“本色出演”不是一个贬义词，也不是每个人都可以做到本色出演。如果因为我自然得不露痕迹，我很乐意接受这样的评价。我相信每个人都有接近角色的一面，要不然导演也不会找你演，如果我长得五大三粗，我也演不了《孔雀》里的弟弟。所以靠近角色，寻找自己与角色重合的地方，这是我的表演方法。

 

R:从你塑造的角色来看，很多都是朴实的，单纯的，理想化的，像《孔雀》里的弟弟、《迷失上海》中的许宇、或者《无声风铃》中的永健，这是你本身就比较倾向于扮演的角色吗？

L:其实就大类型来讲，是有些相似，但每个角色对于我来说都是单独的个体。一千个细节才塑造出一个人物，单用一个形容词来归类，未免太草率。当然，我也非常希望导演能让我尝试不一样的角色，突破自己。

 

R:那你最近在忙什么呢？

L:《非常秀》已经拍完了，是部小成本的惊悚喜剧，都是新人，我在里面演一个穿皮夹克，骑摩托车的网络游戏高手。马上还要开拍一部电影《仲春》，会是我和田原的第二次合作。另外，和跟濮存昕老师出演了一部AIDS的公益宣传片，非常有意义。

只是好演戏，想演好戏。

R:有人称你为“国际电影节宠儿”、“80后电影人的先锋代表”，你的每一部电影几乎都有斩获国际奖项，这让很多新生代演员都非常羡慕，在国际电影节上走一圈是不是让你有很多收获？

L:我没想那么多，很多的快乐都是来自于旅行的意义和电影的荣誉感。见到那么多的优秀电影人，感受到周围人对电影作为艺术的尊重，那些电影散场后的久久不离去，那些影迷热情及时的回应，让你会感觉自己是在做一件有意义的事情，当你体会到自己的价值，你就会加倍的投入，也丰富自己的人生。

曾经到非洲参加过一个摩洛哥电影节，顺便拜访了当地的一所电影学校，说是学校，可是事实就只是一栋楼而已，非常小的教室和非常简陋的电影院，但是每个人都对电影充满了热情，那种纯粹的理想让人感动。这也算是意外的收获吧。

R:在你BLOG里看见你说你自己想不起哪段生活是你自己不愿意经历的，也想不出什么日子是被什么东西强迫度过的，从来没有谁告诉你应该这样，你应该那样，或许是有过这样或那样的暗示跟要求，没有强迫，没有让你一定要走你不愿意走的路。那你自己有设想过走一条怎样的路吗？

L:没有设想过。从进中戏到成为一名演员，从随第一部电影《孔雀》去参加柏林国际电影节，并获得银熊奖，到出演那之后与其他优秀的导演和演员合作，我没有想过自己应该走怎样的一条路，只是好演戏，想演好戏，其他并没有打算。

 

R:那说说你今后的打算？

L:演更多的好电影，因为电影已经成为我生活必不可少的一部分。另外，也想做一些话剧、舞台剧和舞蹈的尝试。没有计划，不给自己压力并不代表就不进取，只是我更喜欢享受当下，顺其自然而已。

 

 

迷人早已经被当做一种武器，用以征服生活抑或职场的疆域

香氛是种暗器，在一次次俘虏之后，暗香残留

Kill Me Softly,如果对方说得如此心甘情愿

那么，不要怀疑

枪炮和玫瑰,拥有等量的战斗力

编辑/文 Rhine Q

 

我们从来就不主张“应该怎样”，而推行“可以这样”。谁说行政人士的办公桌就该是整齐划一的绝对商务？谁说创意人士的工作空间就该布置得天马行空？发扬一点“拿来主义”，方寸之间的故事也需要Mix&Match来演绎，才足够精彩。

《名仕》 文/Rhine Q

为政商“拿来”色彩

商务人士的办公室生活本身就稍显乏味，不需要改头换面的大费周章，也许仅仅是从创意人士的办公桌上借来些许趣味摆件，沉闷就会被打破。生活本来就应该多姿多彩，商务也不例外。

为创意“拿来”方圆

创意人士有时太钟情于灵感的挥洒，以至于疏漏了方寸之间的规矩和方圆。在办公桌上来点商务人士常用的沉稳色调，多一些规划与实用，创意也可以变得有条有理。

 

他们绝对不是退而求其次，他们也不是简单的随从附庸，不是“画蛇添足”的那条“足”，而是“锦上添花”的那朵“花”。就好像选美比赛里往往最后最受欢迎的是获得亚军的佳丽一样，如今各品牌的“二线”俨然已经冲到了丰富产品线、补充原创风格、提升销售业绩的最前线，如果你还觉得“二线”就是价格相对便宜那么简单，那你就已经退居到时尚的二线。

《L'OFFICIEL HOMMES时装》采访、文/Rhine Q

 

 所谓“二线”

    讲到所谓的“二线”，当然就不得不提那些我们所熟知的一线品牌们，Armani 、Prada、Dior、Versace……个个的名号都在时装界如雷贯耳。他们风格独树一帜，但因为恪守经典很难再做到风格多变；他们设计和制作皆号称世界顶尖，但你所需为此付出的代价也相应水涨船高；他们的设计师都魅力非凡，穿戴他们就是穿戴身份与地位，但“主线”们并不是为“主流”大众所准备，所以大多数人也只有仰望“一线”橱窗，攥着钱包暗自兴叹。而他们的“二线”就要相对平易近人得多，依靠“一线”强劲的品牌号召力和消费推动力，扎根到广大的人民群众中去。

    “一线”与“二线”就像“母与子”，不断地相互扶持，以“一线树品牌，二线做销售”的发展模式推进奢侈品产业的发展。“二线”，就是指副线品牌—Diffusion line，也有人称之为sub-brand、leisure wear或者leans wear。他们设计风格灵活多变、价格中等、历史大都不长，其中有不少都是由顶尖服装公司一手包办其开发设计，作为顶尖品牌的附属系列推出。

“二线”发兴
   1981年，Giorgio Armani尝试创立了其第一个二线品牌——Emporio Armani。作为最早启用二线品牌概念的公司，Armani旗下几个年轻的二线品牌不管款式设计如何变化，都一致地继承了Armani的优雅风格，又在价格上具备诱惑性的优势，所以在商业上取得了巨大的成功。于是其他时装品牌纷纷跟进，Dolce&Gabbana、Donna Karan、Calvin Klein、Versace都相继推出乐其对应的二线系列。他们大都以主线为基调，为那些渴望奢侈品品牌而又消费不起主线的年轻消费者所设计，更注重流行度和炫耀性，醒目的品牌Logo也成为了这一时期“二线”的象征。

    进入2000年后，随着像ZARA、H&M这样的Fast Fashion品牌的兴起，设计师品牌的二线系列在产品上已经无法与那些High Street品牌拉开差距，所以大部分品牌开始思考二线品牌的价值，并将市场策略做出相应转变。一方面，一些品牌想方设法收回其二线品牌的许可证，并对之进行重新定义，以独立的二线品牌策略形象和理念来迎合市场。比如像Chloe与See By Chloe 、PRADA与Miu Miu，其主线大都在裁剪、材料上下功夫，而二线品牌却集中在面料质感、印花、水洗等方面，为年轻的前卫消费者提供最潮流醒目的设计。另一方面，Fast Fashion也促进了另外一些品牌为分得一杯羹，而推出其新的二线系列。

2008年，Yohji Yamamoto推出了Coming Soon系列，这也是第一个没有标注设计师名字的二线品牌，Yohji Yamamoto本人也明确表示，Coming Soon就是为了那些喜欢舒适随意又不愿意将设计师名字挂在胸前的消费者所设计的。可见，“二线”在经过近三十年的发展之后，已经越来越显示出其独立的品牌价值和运作方式。

“二线”之魅

    我们很想了解，它们为什么被称之为“二线”。时间上，有些二线品牌甚至早于其一线品牌出现，有些则出现得相当晚。风格上，他们也都是原创的，有时还会另辟蹊径，比主线博得更多的喝彩。财务上，他们都得到时装财团们的重金支持，其商业化结果也已经显现。

    设计师们钟爱“二线”，是因为一线品牌的风格已经相对固定，不容易让天才的设计师们发挥创意，而二线品牌相对灵活，可以大胆地尝试多种风格，天马行空地实现他们的时装梦。许多顶尖设计师都亲自主导其二线品牌的全部设计，如D&G的设计师Dolce和Ganbbana。

    消费者热爱“二线”的原因更显而易见。作为与一线品牌一脉相承的二线品牌，它们身上既带着一线品牌的印记，满足人们对奢侈品的欲求，但价格却只有一线品牌的几分之一或者十几分之一，并且风格上有更多样化的选择，更具浓厚的生活气息，以生活中较常穿着的休闲装和运动装为主，以穿衣机率这样来计算，其性价比程度再次拔高，所以不受欢迎也难。

   “二线”正在证明自己，价平也可以质优，平价并不代表平庸，尤其是在全球金融危机的背景之下，“二线”无疑成了窘迫并时尚着的最佳选择。

辨认“二线”Tips

    1、品牌名称中通常带有“by”单词，如Marc by Marc Jacobs、See by Chloé、JPG by Gaultier；
    2、含有“di”单词，“di”是意大利语“of”的意思，所以在许多意大利品牌的二线中都可以看见“di”的身影，如Philosophy di Alberta Ferretti；
    3、含有Jeans、Sport单词，一般为一线品牌为牛仔、运动风格开发的专职二线，如Armani Jeans；
    4、一线品牌字母直接缩写，如McQ、D&G；
    5、带“Label”字样一般也为二线分支，如Vivienne Westwood Red Label；
    6、不过也有名称与主线完全没有联系的二线，如Anglomania和前文提到的Coming Soon等。

 

周翔宇还很年轻，可是他已经做了很多人没有做过的尝试，作为国内最早推出自己二线品牌的年轻设计师之一，2007年，他在北京建外SOHO建立自己的设计工作室，发布自己的一线品牌Xander Zhou高级男装系列，同年他的二线系列MR.X by Xander Zhou也分别在上海、北京、南京上市。

 

简单谈一下你对一线品牌和二线品牌概念的理解？
Xander Zhou： 一线是一个品牌在创意和精神上一个更极至的表达，能被作为一个品牌的“一线”，就说明这个系列更具有整个品牌的标识性的精髓，“二线”应该是在品牌的引导下，更为年轻，或者更具有市场消费力的产品线。
 
如今二线品牌概念已经被各大时装品牌所广泛应用，甚至很多二线品牌都被作为独立的品牌进行市场营销和推广，你是怎么看待“二线”崛起这个现象的？
 Xander Zhou：其实这个现象在如今的消费循环中是必然的。“二线”已经不再作为“一线”的附属品出现，而是带着另外一种精神占领消费市场。它代表着更为年轻化的市场，更为容易接受的价格优势，成功弥补了“一线”市场覆盖下的另外的消费群体。
 
在你看来，“二线”的吸引力在哪里？

 Xander Zhou：亲和力，包括品牌精神的亲和力和价格的亲和力。
 
 你应该是中国国内最早推出自己二线品牌的设计师之一，而且是一线二线几乎同时发布，是什么促使你做了这样的决定？难道这样做不会有一定风险？
  Xander Zhou：其实我当时做了我的副线，是因为很多喜欢我设计的朋友没有那么多的钱去消费我的主线。我不仅是喜欢和我的朋友们一起分享我的设计，也希望他们能穿上我的设计。而他们面对的问题也是很多年轻人都需要面对的问题。所以我开始了我的二线系列，把我的设计理念融到更实穿的单品中去。
 
该如何定位Xander Zhou和MR.X by Xander Zhou之间的关系呢？他们是否会相互影响？还是各自为政？两者目前在整体销售额中各占的比例大概是多少？
  Xander Zhou：我会希望  Xander Zhou是一个更加个人化的系列，它能及时传达我对时装的想法和见解。MR X，我会希望它是一种精神的延续，或者是我的想法更平实的解读。它包含多种可能性、每个人都可以成为一个MR.X。我会把我每年在Xander Zhou上并没有实现到的东西，在MR. X上做个补充性的演绎。其实，我没有仔细去比较两者在销售比例上的差别，但是在占有率上，MR.X一定是更高一些。

产品线上，Xander Zhou和MR.X by Xander Zhou有什么不同？ 你是如何处理两者之间的关系的？

 Xander Zhou： Xander Zhou会是更有实验性质的系列，会用很多更特殊的材料和工艺去完成，而MR.X则更注意到延续性的细节和搭配的可能性上。他们两者完全不矛盾，就好象一个人的很多重身份，前者是宴会，或者看艺术展的你，而后者则是旅行中的你。

 

Xander Zhou和MRX by Xander Zhou下一步计划怎么发展？

 Xander Zhou： 我还是会保持Xander Zhou的相对独立性，让它永远成为一个在实验室状态下不断被完善和开发的新产品。而MR.X我会考虑和其他的大公司来进行合作，把它逐渐做得更完整。

 

有让你个人印象深刻的二线品牌吗？不管是设计风格还是广告营销策略？

Xander Zhou：MIUMIU，D&G。

你自己会购买“二线”品牌吗？有没有什么特别推荐？

 Xander Zhou：会啊，比如我会买Raf Simons的，和曾经的MIUMIU。

“二线”相对于一线品牌更具实穿性，但是消费者购买“二线”的动机又多多少少带有追逐“一线”品牌价值的成分，怎样才能把二线品牌穿出“一线”的效果呢？

 Xander Zhou：在买的时候不要去考虑是不是“二线”，要因为有某个你会喜欢的细节去购买，之后把它们和“一线”的衣服都挂在一起，混合搭配。有的时候“二线”的衣服，加上“一线”的配饰是一个比较简单基本又容易出彩的方法。

 

在林立的二线品牌中，想脱颖而出是很困难的。一眼看去，在2009年春夏系列的成功设计中，总有一款最适合您。

（排名不分先后）

Calvin Klein

旗下品牌：CK、Calvin Klein Jeans。

特点：无可挑剔的外形，与设计主旨非常呼应。

 

Levi’S

旗下品牌：Vintage Clothing、Blue、Red Tab、Orange Jeans。

特点：该品牌近期首次重新发布其经典款，在保留原有设计造型的基础上还会不断地推出一些特别款式。

 

Armani

旗下品牌：Emporio、Collezioni、Jeans。

特点：一个忠实于其本源的款式，一个真正的忠于工艺的家族。

 

Diesel

旗下品牌：Black Gold、Diesel Denim Gallery。

特点：特殊的牛仔布作品，特别为二线品牌设计，它们更注重材质上的变化。

 

Trussardi

旗下品牌：Tru、Jeans。

特点：即将可在巴黎Madeleine广场的新店里找到。

 

Ralph Lauren

旗下品牌：Polo、Black Label、Purple Label。

特点：从无可争议的畅销款到标准款。

 

Burberry

旗下品牌：London及其副线Collection、Lifestyle、Sport。

特点：其传统的虚幻风格的回归和全新的运动系列。

 

Hugo Boss

旗下品牌：Hugo、Boss Green、Boss Orange、Boss Black、Boss Selection。

特点：从高尔夫服饰到正式礼服，它为成功人士周到地设计着他们所需的一切。

 

Paul Smith

旗下品牌：London、PS、Jeans及其副线Red Ear。

特点：平衡传统与想象，并已将其融入品牌基因。

 

Donna Karan

旗下品牌：DKNY．D、DKNY Classic、DKNY Jeans

特点：喧宾夺主地诠释纽约风格，代言New Yorker的生活方式。

 

Prada

旗下品牌：MiuMiu、PradaSport

特点：Miuccia一直的偏爱，也成为一众Prada追随者的偏爱，设计风格以自然为主，给人带来久违的轻松。

 

Versace

旗下品牌：Versus、VersusYoung、Istane、V2、Verry

特点：从酒店到定制室内设计，从私人飞机到跨界跑车，Versace还有什么不可以。

 

Costume National

旗下品牌：C'N'C

特点：融合了正统及不拘礼、日与夜、动感及经典。

 

Alexander McQueen

旗下品牌：McQ

特点：不仅体现了Alexander McQueen的设计精髓,而且将更为广泛的消费者收归麾下。

 

Raf Simons

旗下品牌：Raf by Raf Simons

特点：摆脱西服、西裤、衬衫、风衣的束缚，Raf by Raf Simons彻彻底底的Young了一把。

 

Marc Jacob

旗下品牌：Marc by Marc Jacobs

特点：Marc By Marc Jacobs的巨大成功已经使他可能推出第三条更加便宜的系列。

 

Maision Martin Margiela

旗下品牌：MM6

特点：结构主义大师也出实穿的副线。

 

Roberto Cavallii

旗下品牌：Just Cavalli

特点：米兰时尚圈最野性的品牌

 

 Chloé

旗下品牌：See by Chloé

特点：与主线的高贵复古相比，该系列更潮一点，有些Rock& Roll的调皮叛逆。

 

 Gianfranco Ferré

旗下品牌：GF Ferré

特点：将 Gianfranco Ferré所坚持的建筑风格与街头文化结合得恰到好处。

 

 Jean Paul Gaultier

旗下品牌：JPG by Gaultier、Gaultier Jeans

特点：给时装“坏男孩”一次“改过自新”的机会。

 

John Galliano

旗下品牌：Galliano

特点：还记得在2007年，时尚界一大盛事莫过于John Galliano推出其副线——Galliano。

 

Karl Lagerfeld

旗下品牌：K Karl Lagerfeld

特点：黑白灰的世界。

 

MaxMara

旗下品牌：Sportmax、Weekend

特点：意式风格女人的完美演绎。

 

Missoni

旗下品牌： M Missoni

特点： 保持了主线对色彩的追求和浓郁的意大利风情，但设计更为大胆，加入了非针织面料的拼接。

 

Vivienne Westwood

旗下品牌： Vivienne Westwood Red Label、Anglomania

特点：2008年 Vivienne Westwood Red Label秋冬系列参加了伦敦时装周，也是Vivienne Westwood 9年来第一次在伦敦发布新衣。

Valentino

旗下品牌： Red Valentino

特点：主打年轻市场的副线，为喜爱Valentino细腻完美风格的年轻女性提供随意舒适的便装和牛仔。

 

 

短裤达人

Shorts Trends

 

即使我只能羡慕那些匀称又有线条的美腿，我也不能抵挡住短裤LOOK的诱惑。看遍今年所有的春夏男装系列，你都可以找到短裤的踪影。它们几乎和所有的T恤、罩衫、背心，甚至西服都亲密接触，搭配得相得益彰。并且，优雅、俏皮、运动、性感，各有迥然不同的风格。如果要跳出一般的短裤搭配，试着以一变应万变——只把全身搭配中的长裤换成短裤或许是一个事半功倍的妙招。

 

 

牛仔可以华丽，可以性感，可以简约，可以颓废。一条好的牛仔裤可以为你的魅力加分，而百变的牛仔搭配不仅可以让你的牛仔裤改变，更可以改变你自己。

编辑、文/Rhine Q

 

牛仔优雅转身

Graceful Style

牛仔并不仅仅局限于狂野或者性感，它有时也可以一转身就变得很优雅，并且这样的搭配往往会产生意想不到的化学反应。西便装、围巾、马甲和领结就是打造这种优雅牛仔风的绝配。

清新校园风潮

School Trends

牛仔无疑承载了许多人关于年轻和校园的回忆。如果用像格纹衬衫、针织背心、背带裤这样干净又有朝气的“校园”单品来衬托，回味校园并不难。

打造利落绅士

Brief Gentleman

利用牛仔的挺括面料质感，搭配上一件有型的衬衫、别致的T恤，很简单，但是很利落。不会显得过于复杂，却又使你型格毕现。巴拿马小礼帽是绅士Look的点睛之笔。

追赶都市雅痞

City Yuppie

也许雅痞们并不那么在意外界对他们的评论，可是那并不妨碍他们成为新一代的时尚都市偶像。水洗牛仔裤和皮质凉鞋的搭配关键在于裤脚不能把脚背遮盖太多，而丝巾和眼镜对于雅痞们来说是必不可少的气质单品，一条颜色可以上下衔接的腰带也非常重要。

爸爸们白色漫步

White Jogging

 

有什么颜色比白色更适合在春夏之交的下午茶时光里用来妆点愉悦，让生活暂时慢下来，享受单纯的快乐。有人喜欢纯色搭配，有人喜欢在白色的“画布”上加入鲜亮的果绿、手绘的图纹、抑或是清新的蜡染。这些人，都是城市慢生活的享乐主义者。而且这周末是父亲节。通常，白色对他们来说是一个接受度非常高的颜色，不妨让爸爸们都用清新的白色回到摩登的过去。

 

那些走自己的路，让别人看着的人就已经有成为当下英雄的潜质。扮演过两个截然不同的英雄角色，凭借两部电影就迅速串红的袁文康相信，在“新英雄主义时代”，英雄之路会走得越来越坦荡。

摄影/王进 采访、文/Rhine Q 化妆/徐海云 出镜/袁文康 MANse

    之前对袁文康的印象大都还停留在《集结号》里的王金存或者《拉贝日记》当中的士兵“顾”上，可是当他穿着T恤和多袋短裤从门缝儿伸进一个头，问“是在这里拍摄吗？”——准时出现在拍摄和采访现场时，我被那种阳光弄得有些意外。然而从他眼神中不时透露出来的坚毅和执着，让我相信眼前就是那个在电影中用不同方式成就了平民英雄角色的袁文康。

    经历过有些世事的人总会说“乱世出英雄”，仔细想想也是不无道理的，那些后来被称作“英雄”的人们在乱世之中发光发热，挥斥方遒，扭转乾坤，在历史上留下浓墨重彩。到了如今太平盛世，好些人都好像空有一腔热情抱负而苦叹英雄无门。以袁文康的年龄，显然没有经历过兵荒马乱的年代，但是我却分明感觉到有种英雄主义存在于他的骨子里。而他对英雄主义却有自己独到的见解。

Rhine Q=R Y=袁文康

 

R：在《拉贝日记》和《集结号》中你饰演了两个截然不同的军人，说说他们两个的角色的不同？你更喜欢其中的哪一个？

Y：一个是被逼到前线的手足无措的书生，一个从一开始就誓死保卫南京的准士兵，一个是解放军，一个是国民战士，也许他们上战场的初衷有些不同，实现自己抱负的过程有些不同，最后的结局也有些不同，但是他们支撑自己的信念是相同的。两个人没有谁更好，不过我觉得，因为《集结号》里的王金存被剧情塑造得更完整，从懦弱到爆发，人性一面也更接近于普通人，所以观众可能会更喜欢王金存一些吧。

 

R：像你说的，《集结号》中的九连候补指导员王金存非常真实，如果生在现在，你觉得王金存会是怎么样的一个人呢？

Y：文员？或者也是一个干部之类的吧，本分地做好自己的工作，做好社会的螺丝钉那种人。

 

R：所以他应该不会成为《集结号》中的英雄？

Y：在现在他应该没有那个机会吧（笑）。《集结号》剪辑的时候，导演考虑到整个故事的构架，删掉了王金存很大一段与敌人肉搏的戏，其实我想那个时候王金存也没有把自己想象成为一名英雄，他是一名战士，他本应该冲锋陷阵，他被逼的，想通了就冲上去了。

 

R：你骨子里有“英雄主义”这回事吗？

Y：有的，小的时候也是看《英雄儿女》长大的嘛。只是现在对“英雄主义”的理解也有了些变化，那些走自己的路，让别人看着的人应该就是当下的英雄。

 

R：那可以说现在实现“英雄主义”的方式反而应该是更多了。

Y：是的。奥巴马是美国式英雄的代表，姚明代表中国新一代把“篮球英雄”输出到了美国，小沈阳凭借他的特色和搞笑本领娱乐了大众，还得了“五一”劳动奖章，也可以说是英雄。这些在过去都是不会有的。

R：之前凭借在《集结号》中相当出色的表现入围了第十五届大学生电影节“最受欢迎男演员”。又获得第29届大众电影百花奖的青睐，荣获“最佳新人奖”的提名，以黑马姿态与黄渤、徐姣等提名演员一起共逐最佳，都是非常受人瞩目的奖项，但最后都与奖项失之交臂，会觉得遗憾吗？

Y：其实并不会那样觉得。当我得到王金存那个角色的时候，我就知道冯小刚导演会让这个角色成功的。获奖是锦上添花的事，提名本身已经是一种鼓励。谢谢冯小刚导演。

 

R：《拉贝日记》导演傅瑞安在选择剧中唯一的一名中方男主演时第一眼就看中了你，是什么吸引了他呢？

Y：这得问导演。不过好像是因为我就是他想象中的军人的样子,外表有些许懦弱，但是眼神却有坚毅，这样更具备戏剧的冲突感。

 

R：那请分别形容一下冯小刚导演和傅瑞安导演？

Y：冯小刚导演是睿智，傅瑞安导演则是极有计划性的一个人。

 

R：在电影《集结号》、《拉贝日记》里，你都是以士兵形象示人，这次在电视剧《天师钟馗之美丽传说》之《青蛇有泪》中饰演转世法海文轩，成了一个古代文弱书生，还要和曾宝仪饰演的“青蛇”上演一段人与妖之间的三角恋，这样的故事是不是很颠覆？

Y：是有些颠覆，这个法海是有情有义的。有情是因为他和爱人的海枯石烂，有义是因为他对青蛇的兄妹情谊，敢于追求爱情，敢于付出真情，跟老版不通俗世人情的法海是完全不同的。

 

R：那我很想知道你现实生活中是一个怎样的人？和王金存、士兵“顾”和法海有什么共同点吗？

Y：我想人性多少是有一些相通的，所以演员和角色之间肯定是有共同点的。在现实中，我是个胆子比较大，想法也多的人，比较简单一些。这里面，王金存的角色难度最大，因为他是个自闭的人，排斥接受现实，所以接到这个角色后，我把自己关了一个月，连手机都没开，去体会他的内心，还原人物的孤独感。演绎士兵“顾”的时候因为有了之前的经验，就稍微要轻松一些。

 

R：从某个角度来说，你扮演的新版“法海”是比较时尚的，那你平时是怎样打理自己的时尚的？

Y：我觉得时尚应该是由人来驾驭衣服，而不是衣服来驾驭人。所以我的审美观大都遵循自己的感觉，前年喜欢绿色，去年喜欢金色，今年又回归到黑白，时尚就应该就是自我的吧。