秋天的BLOG

朱莉亚菲舍尔 维瓦尔第（四季）秋

不在你身边。。

                            最具高贵亦最是贫贱，

                                    时光，

                            最是温情亦最是残酷。。

                            想及曾经走进自已生命灵魂深处，

                            给予过自己刻骨疼痛的人，

                            如何从魂梦相遇淡成遥远的陌生人。。

                            原来一切真的曾经有过，

                            原来一切又都是空白。。

                            扬起脸眺望天穹，

                            想起一部电影一句台词：

                            在最美好的时候，

                            你爱的人他不在你身边。。

                            四季轮回，时光如风，

                            原来深秋已快过去。。

        马勒第一交响曲“提坦” 马里斯·杨松斯指挥巴伐利亚广播交响乐团

   

     查尔斯·马克拉斯爵士评介马勒第一交响乐

     马勒第一交响乐别名“泰坦尼克音诗”，是马勒本人最为倚重的作品。因为它是马勒亲自指挥演奏得最多的一部交响乐。这部交响乐原本有五个乐章，其中四个乐章统一由一个下行旋律的第四主题所贯穿着，唯独第二乐章“布鲁敏”例外，因其风格不协调，马勒后来将第二乐章删除。于是第一交响乐定型为现今的四乐章形式。

     乐曲开头是一段大场面的自然风光描绘。弦乐奏出悠长的八度和音，随后下行音阶的第四主题首次亮相，由木管组演奏。然后是风景画。布谷鸟鸣叫，远处传来急促的猎人号角。该段开头音乐与整部作品稍后的整体风格反差极大。当乐曲进入较快的段落时，我们听到了熟悉的旋律，《清晨时分穿越田野》，这是马勒声乐套曲《旅人之歌》中的一首。这段旋律成为这个快板乐章的主题。《旅人之歌》一共四首歌曲，其中另外两首歌的旋律也分别被第二和第三乐章所引用。

     第三乐章的风格相当另类。其旋律何止是难听，简直算得上丑陋阴暗。和声怪异，配器刺耳。我感觉马勒脑海里呈现的是一幅葬礼图景。猎人的葬礼。送葬的棺材后面跟着一群野兽。野兽们为猎人的一命呜呼而兴高采烈。该乐章的开头便剑走偏锋，由低音大提琴演奏一段人所共知的《两只老虎》，作为乐章的主题。该旋律逐渐转为卡农曲式，其它乐器渐次加入，而双簧管凌驾乐队之上，吹出怪诞的变奏，随后，变奏的任务从双簧管改为降E大调单簧管。旋律再度变为刺耳难听。当年第一交响乐在维也纳首演时，这个乐章曾经遭受评论界猛烈抨击。当时的人们一致认为交响乐应该优美动听，马勒这种自然主义的写实风格严重与之背道而驰。 

     第四乐章的演奏，需要一个超大规模的乐队。音乐之震撼，可用上穷碧落下黄泉来形容。乐章开头是阴郁冷酷的第四主题，初听仿佛是来自地狱的呼唤。随后，该主题逐渐变得柔和温顺乃至优雅，最后终于变成优美的歌唱性旋律。这是马勒的神来之笔。优美旋律初时由铜管乐器轻柔地奏出，几近暗哑。当年马勒在指挥演奏这一段时，经常变换配器方式，圆号有时加弱音器，有时却不加，仅要求轻声演奏。这段音乐相当精彩，音乐主题由C大调开始，忽然便提升为D大调，即整部交响乐的主调。整部交响乐进行至此，是最精彩的一瞬。乐章结尾时，再度回归优美的歌唱性主题，当年马勒在乐谱上注明，所有圆号手此刻必须起立演奏，并尽量发出最宏亮的声音。如今这种方式早已是爵士乐队的惯用手法。以前我在美国科罗拉多参加艾斯本音乐节并指挥演奏这部交响乐时，刚巧当地正举行圆号爱好者大会，于是我们的音乐会演出到这一段时，特意请了30位圆号手加盟演奏。

     音乐逐渐加快，向宏伟的高潮冲刺，从F小调变为降D大调，其间还经过C大调和D大调。我们乐团本身只有8位圆号手，为了达到双倍音效，我们在录音室里把圆号部分录了两次，然后叠加在最终的录音带上。

     关于第一交响乐的唱片，我个人最喜欢布鲁诺·瓦尔特的录音。他很了解马勒，知道怎样把马勒音乐中的精髓展现出来。瓦尔特的唱片中还收录了一段他的访谈录音，讲到马勒本人如何调教乐队。马勒指挥交响乐演奏的思路经常改变，不停地折腾乐队，以追求音响效果的通透澄澈。马勒虽然创作结构宏大的曲子，但他历来也对音乐配器的精致和清澈音效孜孜以求。马勒希望音乐的各部分都清晰可辨，让台下听众能听清每一种乐器，每一处细节。

            马勒曾说：交响曲必须拥抱世界；我的时代终将到来。

    乐思注释：

     马勒自己的说明为:1.春日天涯，引子和舒适的快板，引子描写大自然从漫长的冬眠中苏醒；2.采花，柔板；3.满帆，谐谑曲。第二部分:人间喜剧，分为两段，标题分别为a.搁浅，卡洛风格的葬札进行曲，启发作曲者创作的外因是一幅讽刺画《猎人的送葬行列》，这是一本童话故事中的插图，奥地利的孩子们全都知道它。一群森林动物抬着去世猎人的灵枢送往墓地，兔子拿着小旗，走在它前面的是一队波希米亚音乐家，猫、蟾蛛、乌鸦等为他们伴唱，牡鹿、鹿、狐狸及森林中其它飞禽走兽尾随送葬行列，作出各种令人发笑的姿态。作曲者的意图是使音乐交替表现讽刺性的欢乐和不可思议的阴郁。紧跟在它后面的是: b.来自地狱，表现一个受严重创伤的心灵的一声突然的绝望呼喊。马勒后来抛弃了这个说明，他声称这标题和说明材料是“在作品写好后加上去的，我之所把它们弃而不用，不仅因为我发现它们完全不恰当，甚至不十分正确，而且还因为过去的经验告诉我，它们曾如何把听众引人歧途。”“在第三乐章中，我的确是直接受著名儿童画《猎人的送葬行列》的启发。但在这里，表现的内容是无足轻重的，重要的是应该表现的那种气氛。第四乐章便是从这种气氛突然一跃而出，仿佛是乌云背后出来一道闪电。这只是受严重创伤的心灵在经历了送葬行列的阴风惨惨和愁云密布的压抑情绪之后发出的一声呼喊。
　　这首作品后来的定稿中，变为4个乐章。