在半夜看《4：30》，这部电影适合在夜半的时候一个人来看，房间里没有除自己之外的另外一个人的声音，屋外偶尔传来外人晚归登楼梯的脚步声。第二天是周日，心里不用担心明天上班的事情。心无挂碍，全身心放在电影里，跟着导演的故事作一次短途旅行。
电影很简单，环境背景简单，人物简单，服装简单，角色心灵简单（但是很沉重），镜头简单（长镜头加静镜头），导演力求简化一切可能分散观者的道具，我用任何的带有修饰性的词语来评述都是很费力不讨好的事情。但是电影的情感是沉重的，起码不会让你觉得一无所有。
导演无需多余的语言，就能交代角色的背景，韩国籍房客，仅凭一张照片，交代了这是一个失恋的人，不喜欢有阳光的白天。房客一心想要在异乡结束自己的生命，天天喝酒麻
不敢看《暹罗之恋》，回避这部电影的任何报道，不看这部电影的任何评论，因为害怕电影最终是以悲情结束。一旦自己知道了这部电影的结局，就更没有信心看了。昨天晚上先看了一部浪漫的异性爱情电影，以为自己有足够的能耐力能够承受电影可能带来的的悲情情绪，看到最后还是禁不住潸然泪下。
有网友说过看一部爱情电影是以悲还是喜结尾，要看电影的开头部分，电影开头恋人要是分手了，结局就是喜；相反，电影开头恋人要是相遇了，结尾就是悲。这个定律只能用在异性恋的电影中，在同性恋的电影里却是行不通。同性恋电影的开头，无论两个人是分手还是相遇，结局往往是悲情的。
优美的音乐压抑着感情的宣泄，缓慢的情节拉扯着观众的神经，而电影最后惨淡笑容转身后的悲痛是导演最终的目的。在电影最后家庭之爱、父子之爱、母子之爱，趋向于完
黄沙逐风漫天，土墙落魄成残垣。我是寄居在人性荒野中的至尊宝，身边有一群随时叛变的手足弟兄，身边还有伏卧在地的旺财，每天日出而作，日落而归，干的也是勤苦却不一定看得见前途的生计。
早已在荒凉下生存很久的周遭人，向我灌输着生活的经验，十几年、几十年积攒下来的对于每一个敢于向墨守成规的生活挑战而伤痕累累、被坚壁碰得头破血流的年轻人来说，不啻于万良黄金的经验。我如饥肠辘辘的穷酸书生在富人的门边捡到了一块尚未被苍蝇光顾的肉，四周惋惜的目光已经不能唤醒我丢在地上垫脚的骨气，不假思索地将这些糟粕的生活哲学收归囊内，期待着换来现代社会弄潮儿的赞许目光。
要不是一支“过处寸草不生”的桃花插在了门边，打破了我一厢情愿认为的很成功、很幸福的生活，自己还是在“七伤拳”的重伤下苟延残喘，在遇到挫折时缩紧
今天上午起了一个大早去看《赤壁》。
我喜欢看上午场的电影，因为人数少，嘈杂少，不被分心，能够把注意力完全放在电影本身。有的时候还能碰上一个人包场，独自在黑暗中独品，最适合细细品味。
可是一进场，就发现了不寻常，场里稀稀拉拉坐了不少的人，而且多是情侣。和情侣在一个场看电影很麻烦，没有一对情侣能够在电影中途不说话的，两人不论是高谈阔论，还是娓娓低诉，声音总是在重要情节发生的时候，传入到耳朵当中。坐在我身后的一对情侣，从进场就开始换座位，不是坐在了别人的座位上，就是女的嫌位置不好，连接换了两三次，终于坐到了我的身后。从坐下的那时起，麻烦就开始了。两个人就没有安静过，男的在不停地动来动去，脚不时踢座位的后背，在电影开始后，每当注意力全放在电影上的时候，他
电影伊始，从摄影棚的“天穹”上坠落的那盏摄影灯，打破了不只是沿海小镇的宁静，还有观众内心的平静。没有一个人可以完全平静地看完整部电影，或是揪心，或是愤怒，总是要有丁点的感觉，这种感觉来源于生活的感触。
每一个人都可以从电影得到感触，电影中楚门面临的几千个摄影机，个人生活被全球播放，生活中我们要时刻维护隐私，预防处处无不在的偷窥。电影中楚门遇到的人为控制的真人秀剧情，活在在假象之下维护了三十年的谎言之中，是现实中我们遇到的暗算陷阱，是有限地扩大了生活谎言，有谁还可以不惊心。
我偷偷的环顾四周，看看有没有针头摄影机存在，洗脸的池子上没有镜子，倒是让我安心了不少——电影就是将人们生活中的这种不安全感演化成了楚门的真人秀，安全感的缺失，带来的是对社会的不信任感。
从坠落的摄影灯开始，楚门还相信广播里所说的那只是路过的飞机掉落的零件。死而复生的“爸爸”出然出现在眼前，过路的商人和遛狗的妇人死拉硬拽着“爸爸”上了公交车，路上行人纷纷设阻挡“父子”相遇，母亲的平静对待，用“近来桃源的流浪人太多了”搪塞，就是这样一句简简单单的话，竟然成了第二天全镇的新闻焦点，真个
《南京！南京！》
赵丹（1915—1980）原名赵凤翱，原籍山东肥城人，1915年生于江苏南通，中国著名电影表演艺术家。中学时代，与好友顾而已、钱千里、朱今明组织“小小剧社”；中学毕业后考入上海美术专科学校，学习国画，专攻山水。其间参加了美专剧团、新地剧社和拓声剧社，积极参与“左翼剧联”的活动，始改名“赵丹”。
1932年在无声片《琵琶春怨》中开始电影生涯。三、四十年代先后参加拍摄了《清明时节》、《十字街头》、《马路天使》等众多电影，逐渐奠定了他作为一位艺术大师的基础。
建国后，历任全国人大第一、二、三届代表、第五届全国政协委员、中国影协和中国剧协常务理事、中国影协上海分会副主席等。1957年获文化部1949—1955年优秀影片个人一等奖，同年加入中共。
1950年主演的电影《武训传》是中国电影史上第一部禁片，次年成了《人民日报》批判的对象，十多年后更成为文革开始的信号。
“文化大革命”期间受到残酷迫害，被囚禁5年之久。1979年完成了《银幕形象创造》和《地狱之门》等著作。他具有多方面的艺术才能，大量书画作品受到中国书画界的珍视，《赵丹书画选》相继问世。1995年获得中国电影世纪
批判的产生缘由
《武训传》是如何产生的
武训这种“行乞兴学”的举动，从清末到民国初年，山东民间有好几起，社会对此看法各不相同。但是，作为特定年代的特定人物，武训的办学精神，还是受到众多有识之士的赞誉。1944年夏秋之交，人民教育家陶行知先生，在重庆约见著名电影编导孙瑜，提议将武训一生艰苦办义学的事迹搬上银幕。陶行知特别强调了一点：“乞丐的形象虽然不美，但是那颗比金子还宝贵的心灵，应该在全社会熠熠闪光。”
孙瑜受到启迪，急不可待地收集了相关武训的资料。但是提到议事日程，考虑制片的种种困难，又模棱两可，动摇不定了。
1946年，孙瑜因事从美国出访回来，在南京玄武湖畔见到一群被警察称为“小流氓”的流浪儿。其中一个领头的，被警棍打得头破血流，窜逃时还捡起一本《三毛流浪记》。孙瑜出于同情心，给了他两块钱。岂知那孩子不肯接收，跪在他面前痛哭起来：“好心的先生，只求你帮助出口气。我们只是家里穷得上不了学，不是坏孩子啊！”
这时，十几个流浪儿，也齐刷刷地跪下。孙瑜将他们一个个扶起，动情地说：“好吧，画家张乐平为你们鸣不平，画了《三毛流浪记》。我也为你们编一部电
毛泽东写在《人民日报》上的檄文
