【按：昨日开车途中，闻听吉洪诺夫离去，瞬间感慨艺术生命之可贵，人虽逝去，影像留存，更影响了多少后辈仁人。据说普金也是因为着迷于他的《春天的第十七个瞬间》中特工的精湛演绎而从事克格勃工作多年。艺术真的妙不可言】

国际在线报道（记者金钟）:俄罗斯著名演员维亚切斯拉夫·吉洪诺夫12月4号病逝，享年81岁。吉洪诺夫是苏联时代和当代俄罗斯最富魅力的演员之一，在从影40余年里主演40多部影片。凭借着在《战争与和平》、《白比姆黑耳朵》、《烈日灼人》和电视剧《春天的十七个瞬间》等影片中的精彩演绎，吉洪诺夫被包括中国在内的世界许多国家的观众所熟知和喜爱。

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晚餐，新闻播报，今天是世界艾滋病日。遂问八岁儿子，何谓艾滋病？（问过即后悔，别蹦出什么唐突的语句）。

儿子瞬即作答：“艾滋病就是爱上一个人，永远离不开他（她？）。”

与妻面面相觑……

事后想，可不是吗。

  难得看到这么动人的戏剧，上戏的前辈们，以冲刺的戏剧激情演绎了一个时代的缩影，在暗自担心（怕他们摔着）中不禁喝彩，在无声叹服中深深惭愧，老人们以百年前的经典呼应着当下的关切：那些官员们如果没有夜不能寐的鬼事儿，怎么会杯弓蛇影，张冠李戴？一幅幅官场现形图，一张张饕餮腐败脸，在前辈艺术家的精湛技艺中“审美地”展现（审美两个字是焦晃先生最爱用的一个词儿，记得几年前剪一个学校的片子，其中就有焦晃先生的发言，里面有“无数次的审美的夜晚”）。

   当然，除了老人们带着时代的使命感和责任心以一届班级的努力精心选出讽刺大师的喜剧并演绎之，使我们震撼于讽刺喜剧的批判力量之外，我们也能感受到老艺术家们传递出的对生活的热爱。这是我第一次看到卢若萍老师的舞台形象，那么鲜活如此有力，无怪乎其教学之战功赫赫了，她的一句“我的老公有没有用只有我知道”，惹得观众忍俊不禁，难能可贵。

   张先衡先生最后的几句对着观众的交流语言，凸显了他的冷喜剧和“酷”力度。市长受了“愚弄”，面对

  上月底杭州举办了国际网络论坛，本打算去参加……主要是考虑此论坛跟我们当下的艺术教育之方向或曰出路有关。上戏目前的教育除了舞台还有什么？舞台的空间占有与别种艺术种类的占有比率是多少不知有人做过统计没有？几十年前是全国每一个县市基本都有一个剧团和舞台，十几年来是每一个县市大概都有一个广播电视台，舞台被“电”下去了。这几年来，大概就是网络平台把电视台给“网罗”了，所以网络论坛要开，而“前景无限的动画艺术和产业-------第二届厦门国际动漫节动画论坛”的活动与标题文章也兴盛起来。是的，几十年的“台”的变迁发展，已经让我们艺术创意人跟不上“着装”，也迷惑于“盛装何处展”。真希望我们的领航员能站高台看穿历史纵深“T”型台。

   下面转载一个轰动的动漫短片《打，打个大西瓜》的报道，如同众多网民所喜爱，本人亦甚是欣赏此片之创意。【在播客栏中可观赏】

好文章大家分享——

刘再复(以下简称“刘”)：你早就说过，二十世纪是语言学的世纪。二十一世纪将是教育学的世纪，所谓教育学的世纪，是指人从机器中解放出来，以此相应，教育也应当把塑造人、塑造全面优秀的人性作为自己的第一目的。除了从机器中解放，还应当从语言中解放出来。二十世纪语言学充分发展，以至于把它从“用”的地位拔高到“体”的地位。我们

这一代人更是成了概念的奴隶，可以说是概念的生物。

李泽厚(以下简称“李”)：二十世纪是科学技术高度发展的世纪，尤其是技术。但不是人文充分发展的世纪。我一直觉得，在人文方面，包括哲学、历史、文学、艺术，二十世纪均不如十九世纪。但语言哲学在二十世纪倒是发展了，发展到把语言视为人类最后的家园，世界的本体，存在之家。我觉得，二十一世纪将扬弃这个理念，不能把语言视为最后的实在。

刘：你在三联书店出版的《历史本体论》，也在探讨这个问题。阳光之下，这

生活

　　十年前我骑着自行车，吹着欢快的口哨，走在回家的路上
　　十年后我开着私家车，接着不断的电话，走在应酬的路上
　　十年前我渴望住进五星饭店
　　十年后我住进五星饭店，却想回家
　　十年前我渴望坐一次飞机
　　十年后我最害怕的就是坐飞机
　　十年前我踢完球，走过咖啡屋的窗前，希望女生对面的男生是我
　　十年后我望见咖啡屋外走过的刚刚踢过球的孩子，希望我是其中一个
　　十年前吃着川菜没有滋味
　　十年后除了川菜吃不出滋味
　　十年前我凭借自己的腰好，是排球队的主力
　　十年后我得了腰间盘突出
　　十年前我们被父母和老师逼到课桌前，认真听讲
　　十年后我想再次听讲，却找不到课桌
　　十年前我鄙视饭店门前的酒鬼，发誓一辈子也不喝酒
　　十年后我就是饭店门前的那个酒鬼
　　十年前我渴望有朝一日坐上自己的私家车，不再走路
　　十年后我渴望走路，不再开私家车
　　十年前我碰女生一下，都有脸红
　　十年后我成了性骚扰的控诉对象
　　十年前我不知道什么是小姐
　　十年后

整理论文资料时看到不知何时收集的关于伯格曼的钟爱影片，倒是联想起与友人的聊天。他说他们学院的教授各有一二部“独门读片”，可谓精通精读，而且大家不会撞车。你讲八部半，我就讲芬尼和亚历山大。伯格曼作为大半辈子都在剧院度过的“专业”戏剧导演，想必也精读了一些所喜欢的电影作品。是故，伍迪艾伦后来猜想，他不知道这些影片怎样影响了伯格曼，但伯格曼选择了这十一部影片，可以肯定对他是意义重大的。这些片目依我看来，的确部部精到。不一定是学习之用，最起码是彼此欣赏，心灵鸡汤吧。这也让我想起，我们现在的阅读也许很广，信息很多，但我们何时学会简约地拥有，哪怕只有一二部，就像我跟朋友聊老一辈电影教授那样？不仅仅是电影，也许还有更多的简约，比如空间与时间，金钱与权力……  

  睿智的伍迪·艾伦比伯格曼简单，他表明他思考更多的是弗里茨·朗——德国早期电影大师。

       《岗位》这部短片拍摄于九月，是讲监狱哨兵的故事。原来不叫这个名儿，也不是电影剧本，而是一个叫《冲突》的短篇小说。因为武警总部举办了一个选拔赛，获胜者将代表武警总部参加全军的短片大赛。这个讲述监狱哨兵故事的小说选题在送审后引起高层重视，决定由上海武警总队拍摄出来参加选拔赛。时间紧，任务重，短短几天与武警总队和支队的领导交流意见，再经过几天的思考消化，遂改成现在的《岗位》。