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《我不是李白》主创
出品人总制作人：车向蓝
制作人：霍雨佳
执行制作人：孙桁海 陈稳 王剑
导演：黄凯
编剧：白泊、黄凯
舞台监督：徐凤姣
舞美设计：谷冥雯 郑博
灯光师：刘杨
音响师：彭志超
化妆：陶芳 魏畅
票务统筹：王丽娜
李响-李成
领导-孙博
某某-富江
《如果,我不是我》主创
出品人：车向蓝
监制：孙桁海
制作人：孙桁海 陈稳 王剑
导演、编剧：周申
舞台监督：徐凤姣
舞美设计：谷冥雯
灯光设计：王立军
灯光师：刘杨
音响师：彭志超
化妆师：陶芳 魏畅
票务统筹：王丽娜
孙同-孙博
莫莫-赵晓璐
出品人总制作人：车向蓝
营销总监：孙桁海
制作人： 陈稳 王剑
导演：黄凯
编剧：盟邦戏剧剧本创作组
舞台监督：徐凤姣
舞美设计：陈亭廷
宣传统筹：珍珠
灯光设计：黎巍
音效操作：彭志超
灯光操作：刘杨
服装/化妆设计：魏畅
票务统筹：樊子荟
汪老师-黄鼎力
附赠！陪伴我们的弱智游戏！抢凳子！
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标签：杂谈 |
博哥 磊子鼎力三人蹂躏一把吉他！先不说好听与否 真心疼这琴
中国的戏剧、包括小说，现在最缺乏的是形而上的思考，缺乏哲思。就事论事者多，提升到对一个时代的普遍性认识的，凤毛麟角。
《我不是李白》，将环境设计在疯人院中，而进疯人院的，不是坏人和恶人；主人公进疯人院，本是装疯，是为了躲避生意上的纠纷，其哥哥让他先躲进疯人院。但是，其后的发展出人意料，他哥哥变卦了，不来疯人院接他了！就让自己的亲弟弟疯下去了。
哥哥的行为，让弟弟真的疯了。
但是，他开始来疯人院的时候，还是带着快乐来的——因为他知道，他是临时的，他甚至带着一种戏谑生活的心态来的。
他疯了，怨谁呢？
这个典型的事例，将人对金钱的追逐推到了极致。对时代的拜金主义下人的感情的变形、人性的扭曲，推向了极致。
另外的几个疯子，也都不是别人逼迫他们来的，来疯人院的是他们自己造成的。
那位总是想当领导没有当成的疯子、那位小骗子被大骗子骗傻的疯子、那位爱儿子、总希望枯木长出新绿的大妈……都让人想到这个时代形形色色的人、形形色色的事儿——几个疯子，居然形成了一个时代的缩影。
这就是哲学的、形而上思考后的力量。
时代的印痕、时代的真善美与假恶丑，来自我们每一个人，每一个心灵。
——让你疯的是你自己，是你自己栓住了你自己的心灵，是你自己的心魔，让你变得人不像人鬼不像鬼。
这个戏告诉我们，世界的美好与丑恶，原来都是来自我们自己的内心。
这戏让人想到迪伦马特的《物理学家》的一群精神病人所反映的一个时代恐怖；想到《天使来到巴比伦》想到《弗兰克五世》，那些投射着时代印痕的伟大作品，无一不是因为哲学意义上的思考，才极大地凝缩了生活，扩展了舞台的表现。
这是一面镜子。
是时代的镜子。
是心灵的镜子。
他不会让你憎恨什么，也不会让你痛斥什么，但是，你一定会思考点什么——时代怎么了？我怎么了？人们怎么了？心灵是怎么回事儿？
这就够了。
这是艺术的力量，这是有着形而上思考的哲理的力量，剧作家的哲思，让我们想到人、想到时代、想到我们自己……剧作家悲天悯人的、敏感的哲思，唤醒了沉睡在我们每个人内心的思绪。
人最难做的是面对自己。
正如苏格拉底所说：哲学所有的任务，就是认识你自己。
这个戏，帮助我们认识我们自己。
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2009北京喜剧节的首演剧目《我不是李白》圆满落幕
在这里，要感谢一向支持我们的广大观众
感谢BTV ,京视传媒，大道文化。。。
感谢热忱的陈佩斯老师。。。
更要感谢忙于幕后的所有盟邦工作人员！
“修成正果”的男女主角
恢复正常的“领导”
“团聚”的母子
只“魔高一尺”的某某
一同谢幕的主创。。。
忙碌的盟邦人 又将赴沪演出《同桌的你》
12月8日~12月20日，我们上海话剧艺术中心三楼见啦！
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标签：杂谈 |
看《我不是李白》，戏到高潮时几名“精神病人”对于自身过往的倾诉，最使我动容。
“领导”，只听他的名字，就知道此人是个官迷。这世上迷恋权术的人很多，因此走火入魔最终发疯的也应不少，但像剧中人一般原因而想要做官的，估计就寥寥了。一个原本安于平淡的居家小男人，只因为妻子的贪恋权贵，于是就放弃了自己的尊严，将自己的伤疤毫无遮挡的展示给敌人，只为换得一分同情取悦自己的爱人。但是无论他怎样努力，斯人将要离开的残酷现实还是血淋淋的摆在了面前。爱情，这个本应是纯洁得不带半点瑕疵的东西，此时此刻，竟然是那么的肮脏污秽，臭不可闻。
“白兰度”是多么浪漫诗意的一个名字啊！他是那么的想要出名，并且不怕一切牺牲挫折准备实现愿望。但无论怎样胸怀宽广的伟大抱负，在残酷的现实下面，还是低下了它高贵的头，然后像个小孩子一样流着鼻涕走开。有那么一些人，他们对明天生活的期待是要靠一些东西来支撑的，而且这个东西不像一个晴天一顿美餐那样简单。这个被称为“理想”的飘渺之物，就像茫茫大海上的灯塔一样，没有了它，登时让人手足无措，不知自己将要去往何处。
“某某”这个名字最具象征意义，我们中的大多人，都肯定或多或少，曾今，或依然善良着。可能你会对乞讨小孩倾囊相助，可能你会对摔倒老者欣然搀扶。可是，当你发现自己的好心一次次被人利用，你的善良始终被人玩弄于股掌，即使像一加一这么简单的东西，在某些人嘴里都会现出别样的答案之时，那些你为之一直坚持着的东西，还会继续完好无损光亮如初吗？在残酷的现实下面，本就满目苍夷且脆弱不堪的善良，终将会在一次次瓢泼大雨的疯狂肆虐之下，慢慢熄灭，陷入万劫。
没有了爱，没有了理想，连为人之本的善良都没有了。这样的一份承重，要怎样坚强的身躯才能承受得住啊？不在崩溃中变坏，就在崩溃中变态。对那些一直以来都对爱、理想和善良存有热忱，宁死也不愿卑劣着终其一生的人来说，或许疯掉，是其最好的选择。
不能直面，就唯有躲避了。
我一直都不敢相信最后那个大喜结局能够出现。就如同那个年年日日不停浇树的老阿姨，在多年无望的期待之后，竟然被“回心转意”的不孝儿子接走。更不可思议的是，那颗毫无再有生机可能的枯树，居然也发出了新芽。于是主人公也最终解开心结，找到了真爱。但是在我看来，这样一个极具象征意义，且不太有说服力的结尾，或许是想告诉我们台下这千千万万个“李白”，希望，是可能会有的，只要坚持，终将会有那么一天，那灿烂星河中的渺茫奇迹，会向你闪耀出夺目的光辉。
就像鱼儿离不开水,瓜儿离不开秧，人，是不能没有希望的。
可是，悲观如同我等之人却始终存在一个疑问，如果没有遇到那位有如天使化身，拯救主人公于水火之中的梦幻护士，自此之后，他这一辈子，就会一直都是“李白”了吗？
(文：凌毅)
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(文：凌毅)
“好的开始是成功的一半”这句话，用在《我不是李白》身上，简直是太恰当不过了。三个看起来很是诡异的人神色恍惚的一阵四处张望，然后干脆走下台来，当着所有人的面开始“装疯卖傻”。他们不露声色的表演，迅速将进场里还未坐定的我带入剧情，并对他们的对所处环境和人物状态有了深刻认知，现场的气氛在短短几分钟内也推向了高潮。这样的话剧开场白，实在是太棒！
据说某导演在某场话剧演出之前，曾拎着话筒走上台去，然后把“请关闭手机或调至静音”这句话，一直重复着念了不下十遍。这样的场面我没有见到过，但在《我不是李白》的开场里，却亲眼目睹了这种“暗讽”的另一版本，而且更加的扣戏，一点都不突兀。遗憾的是，这样善意的提醒没有起到太大的作用，当晚的演出，依然是手机铃声此起彼伏，还不时有小孩叫声相映成趣。中国话剧观众素质的提升，真的是任重而道远啊。
自此，精彩好戏开始上演。三个货真价实的精神病人，一名神神叨叨的老人，一位心地善良的护士，与那个思维正常却自称有病的“李白”，在这个舞台上，向我们展示了一出荒诞和严肃并存、快乐和悲伤糅杂的人生浮世绘。光怪陆离社会里的荒诞百态，在几个疯子嬉笑怒骂的表达之下，竟然显得那么的真实合理。最后主人公在一众人等的帮助下重获了新生，但就像里面最具象征意义的枯树一样，一直给它浇水，它就真的能够发出新芽吗？
演员的表演是整部话剧最为精彩的亮点了。照理话剧表演这种东西，就像是打铁一样，是越到最后越炉火纯青的。当在当晚的首场演出上，几名演员就向我们展示了他们不俗的演技，他们如此之快就进入了状态，肢体语言和台词表情都非常到位，放得开又收得住，通篇表演找不到半点瑕疵。尤其是李响角色的扮演者，在其他几人疯癫表演下的内敛沉静让人印象深刻，几次动容落泪都让我感动不已。
《我不是李白》之前曾经有过多次成功演出，不过这是我首次看这出剧。相较于其他艺术形式，为了更大的贴切生活引起共鸣，话剧的剧本可以随着时间的推进做出很多与时俱进的调整。看得出这次也有很多大刀阔斧的改动，时下的流行词汇和热点现象都在剧中大量体现，既亲切有趣，又相得益彰。
演出在北京电视台新址的大剧院里举行，据说这也是第一个在此演出的话剧。很不错的一个地方，剧场大小，空间布置都很适合话剧演出，和演员的精彩表演相映生辉。
这是我第二次来看“盟邦戏剧”的演出，之前他们在繁星戏剧村的音乐浪漫剧《如果我不是我》，差不多是我最近几年来看过的最好话剧。一批在那出剧里有上佳表演的演员，换上了另外一个幕后班底，此次又为我们献上了另外一个依旧精彩的悲喜故事。同样极具深刻意义的主题表达，同样毫不晦涩的演出形式，都让他们作品食之有位，且回味无穷。盟邦出品，必属佳品。
现在好莱坞的很多电影都喜欢在正剧结束之后留下“彩蛋”，一些另自准备的附加桥段，给原先准备散场的人留下不小的惊喜。不过这样的设置用在话剧里，以我有限的观剧经历来看，却还是头一遭。这出剧的结尾非常别致，演员的谢幕和话剧的高潮收尾是如此有机的结合在了一起，和话剧的开场一样异常有趣。
尽管故事表达的内核主题最为重要，但外在的精美包装，也同样不可缺少。无论是深沉晦涩的自我表达，还是低俗无趣的刻意迎合，都不是一部好话剧所应该具备的。《我不是李白》则是一部全然不同的作品，对我来说，这样的能从视听觉上给人带来乐趣，并在心灵上给予震撼的作品，才是一出真正的好话剧。
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--话剧《如果，我不是我》观感
虽然首演当天气恶劣，风雪交加，然而在演出音乐浪漫喜剧《如果，我不是我》的繁星戏剧村“贰剧场”，仍然坐满了观众，剧中的主人公们处于研究生毕业阶段，年龄在25-28岁左右，观众也多数是和主人公年龄相仿，80后至85后模样的年轻人。可以说是青春的题材，青春的观众。从演出时满场不断的笑声与热烈反应来看，观众对剧情、角色有着相当的认可程度。本剧所演的，也正是有可能在他们身上发生的事件，剧中人物心灵成长的过程，他们也同样正在体会。随着剧情的不断开展，他们也为剧中人或喜，或悲，或思。
剧情简介：
“孙同和多多是同窗好友，又共住一室。多多背着未婚妻璐璐追求初恋女友莫默，让好友孙同从中帮忙。孙同是一个老好人，从来不愿意得罪任何人，便在多多的未婚妻面前隐瞒真相，假称莫默是自己的女友。没想到孙同因此真的爱上了莫默，而莫默也发现了多多的骗局并与多多决裂。孙同见莫默已经和多多了断，便向莫默表白，两人准备开始一段新的恋情。此时孙同的工作却出现了危机，幸亏多多挺身而出才渡过难关。做为回报，多多要求孙同帮助自己挽回莫默的心。于是，孙同必须在爱情与友情、道义与利益之间做出抉择……”
我认为，“舍”“不舍”是本剧表现出来的一个重要主题。从这一角度来看，郑多多是本剧最关键的人物，剧情正是由他的“舍”与“不舍”而开始，而展开。
人们随着年龄的逐渐增长，社会特性的不断增加，必定要舍弃一些东西，承受“必要的丧失”。而开始懂得如何取与舍的时候，也是真正开始走向成熟的时候。而多多在这个问题上的表现恰恰是不合格的。一开场他给人的印象是：虽然有些花心，但是风趣，讲义气。他让家在外地，且家境一般的同学、好友孙同在自己家里白吃白住，把留校的名额让给更需要的孙同，高唱“朋友”、“你妈就是我妈”，表现得情深意切，义薄云天，颇有“奉献精神”。当然，他的“舍”还是有小小的目的性：收留孙同，让出留校名额，固然存在友谊成份，但也利用这一点，让孙同给他做毕业论文的枪手，自己则腾出时间准备结婚、泡妞。而且，他家境宽裕，又是本地人，他这时所“舍”的，既不触动更多利益，属于举手之劳，又能表现义气、大气。
然而随着剧情的深入，越来越表现出他是个只能“舍小”不能“舍大”的人。从初恋情人，到未婚妻，好朋友，一切他喜欢的，都要拿在手里：马上要和璐璐结婚，却又和莫默上床；马上就要成立家庭，却对青涩少年时的朦胧恋情而念念不忘；自己得不到，也不让别人得到；强迫孙同做出选择，而一旦孙同的选择不利于他，他又马上反悔，软硬兼施。这种“不愿舍”，“舍不了”，不但没有任何积极的作用，而且给自己，也给所有人，都带来了心灵上的巨大痛苦，可谓损人而不利己。他以自己并不如何在乎，却对孙同关系重大的“留校名额”为要挟，强迫孙同放弃莫默，全不顾自己与莫默的感情已经没有了任何发展的可能，仅仅只是为了保留自己一个小小的梦想，就把孙同母子逼得几近精神崩溃，对此，他也没有表现出任何的良心发现，任何的自省和反思之情，这与之前他和孙同合唱 “朋友”、“你妈就是我妈”相映，形成了非常辛辣的反讽效果，表现出了这个人物心智上的极度不成熟和极度自私。
最后，他终于“舍”了，但做出的选择，却是取消了和璐璐的结婚典礼，但是，这次的“舍”，非但没有使事态缓和，反而仍然是对包括他自己在内所有人的更大伤害，这种“舍”，是另外意义上的一种“不舍”，这种选择，实际上仍然是“不选择”，是逃避责任的表现，最终使得所有他先前舍不掉的，全都离开了他。这揭示了一个带有悖论与辩证色彩的命题：越不愿意失去，往往失去得越彻底。
如果说，郑多多直至剧终，都没有做出正确选择，真正成长的话，那么莫默则完成了这一过程。开场时，莫默是一个信奉爱情至上的个人主义者，她在留学期间和老师搞婚外恋，被多多的“情书”所感动而轻易以身相许，因孙同的“心理治疗”，第二天又和孙同上床，似有“滥交”嫌疑。但正如台词中所说（大意）：她只想“要一个人好好爱我”！然而在连续两次受挫，“所托非人”后，最后，她选择的是自救：舍弃感情上的纠葛，从银行辞职，到四川震区去做志愿者，体现出年青人从一味沉迷个人世界到主动担负社会责任的过程。
孙同也有“不舍”的一面：在小学当少先队大队长时的“行头”，他一直保留到研究生毕业，并从家乡带到北京；暗恋的璐璐买给他的一碗方便面，他能保留数年之久，执着得甚至有点变态。他在外表上有点玩世，但实际上他是一个极为善良的人，甚至因此表现得有些优柔寡断。他和多多正相反，不愿意伤害别人，而宁愿伤害自己，委屈自己，他同样也是什么都不肯“舍”，但是多多、妈妈逼着他“舍”，他不得不“舍”。他在剧中多次瞒东瞒西，欲言又止，究其根本，出发点是好的，他不是为了自己，而是为了爱护多多、莫默、璐璐，是重友谊、重情义的表现，然而事态终于发展到最后的严重地步，责任大部分在于多多的自私，而不在孙同，只是他的善良被多多利用了而已。结尾的旁白交代他追随莫默而去，也正表现他“舍”去了过去的种种顾虑与束缚，为了实现自我，走向了新天地。
在情感、以及在其他人生的关键时刻，应当做出怎样的选择呢？如何去舍弃，怎样去得到，才是正确的呢？“如果，我不是我”，那么又该如何去做呢？我想，和剧中人同龄，或者和剧中人面对相似情境的年轻人，看了这部小话剧，都会多少有所感悟，有所思考。
正因如此，我向大家推荐这部《如果，我不是我》。( 文：雨佳)
