专家认为，孩子的心灵是脆弱的，他们希望得到支持和理解。每一句鼓励的话语都会使孩子信心倍增，但是一句粗暴的呵斥，足可以使他们的尊严受到极大的伤害。轻易地否定自己的孩子，对他们的能力表示怀疑，是非常可怕的，“傻、呆、笨、坏”，在孩子的心目中是最严厉的判决，无情地将他们变成了一个家庭或学校的“另类”，在与周围环境格格不入的同时，他们的心灵世界也会变得一片灰暗。 　　
　　孩子最害怕家长说以下的话：　　
　　◎ 『最怕语录之(1)』
　　　“傻瓜、没用的东西。”
　　◎ 错误之处

         对孩子进行人身攻击，用难听的话语数落孩子。　　
　　◎ 这样做的坏处　　
　　　　智力再愚钝的孩子也能体会出这类话包含的“恶意”，心灵会受到莫大的伤害。此外，尚年幼的孩子还可能信以为真而自暴自弃，最后丧失自尊自信。　　
　　◎ 该怎么做　　
　　　　不论孩子再怎么不对，事情再怎么完成得不好，也绝不能贬低孩子的人格，用侮辱性的话语数落孩子。孩子犯错误不要紧，重要的是让他记住犯错的原因，避免下次

柴柯夫斯基
1.1812序曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track1-1812序曲.mp3
2.第6号交响曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track2-第6号交响曲.mp3
3.第一钢琴协奏曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track3-第一钢琴协奏曲.mp3
4.胡桃夹子 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track4-胡桃夹子.mp3
5.花之圆舞曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track5-花之圆舞曲.mp3
6.天鹅湖 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track6-天鹅湖.mp3
7.唯有一颗孤独的心 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track7-唯有一颗孤独的心.mp3
8.小夜曲圆舞曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track8-小夜曲圆舞曲.mp3
9.叶甫根尼奥捏金 http://210.34.4.4/ccm/cd/柴柯/track9-叶甫根尼奥捏金.mp3

贝多芬
1.命运交响曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/贝多芬/track1-命运交响曲.mp3
2.绮想轮旋曲 http://210.34.4.4/ccm/cd/贝多芬/track2-绮想轮旋曲.mp3
3.小步舞曲 http://210.34.4.4/ccm

 

 

 

 

一、古代的“八音”分类法
周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。

金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。

石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。

丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。
竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。
匏类：匏时葫芦类的植物

俞伯牙：春秋时代的琴师。代表作品有《水仙操》、《高山流水》。

师旷：春秋时代晋国乐师。双目失明，但他的听觉敏锐，辨别音律十分准确。代表作品有《白雪》、《玄默》。

李延年：汉代宫廷音乐家。代表作品有根据张骞从西域带回的《摩柯兜勒》制作的二十八首新曲调，作为仪仗使用的军乐。

嵇康：三国时期魏末琴师、文学家、思想家，他擅长弹琴，以弹奏《广陵散》著称。代表著作有《声无哀乐论》、《琴赋》等。

苏抵婆：南北朝时宫廷音乐家。他善弹胡琵琶《五弦琵琶》，家传龟慈乐调“五旦七声”宫调体系。

万宝常：隋代音乐家，擅长多种乐器。代表作品有《乐谱》六十四卷，论述“八音旋相为宫之法，改弦移柱之变”提出了“八十四调”的理论。

李隆基：我国第一位皇帝音乐家。擅长羯鼓和横笛，创作改编的《夜半乐》、《小破阵乐》、《霓裳羽衣曲》等。建立了唐代音乐机构教坊、梨园。

李龟年：唐代乐师，他演奏的吹管乐器筚篥，技艺高超，并写下了许多脍炙人口的诗句。

姜夔：宋代音乐家和词人。代表作品有《扬州慢》、《凄凉犯》、《白石道人歌曲》等。

     以独奏、重奏为主要演奏形式、突出经典传统曲目和个人演奏技巧的小型民族乐团，目前表现活跃。它既不同于“彭修文模式”，也不同于谭盾、叶小钢等人领衔的“新潮音乐”，我们姑且称之为第三种模式。

     像“华韵九芳”这种以独奏、重奏为主要演奏形式、突出经典传统曲目和个人演奏技巧的小型民族乐团，目前在国内出现且表现活跃，这反映了当前我国民族音乐界的一种潮流和现实，即重新认识中国民间音乐固有的美学传统和艺术传统，反思近一个世纪以来民族音乐领域里所有“改革”的成败。这是和从五十年代开始兴起的，主要以欧洲十八、十九世纪“古典音乐”的和声学、配器法、乐器制作标准和西方管弦乐队编制为楷模的大乐队（即“彭修文模式”），和从八十年代兴起的、以西方现代、后现代的音乐思维和“反传统”为旗帜的“新潮音乐”模式不同的另一种追求，我们姑且名之为“第三种模式”。就像历史上所有的“文艺复兴”运动无不以对古典艺术精神的追索与张扬开始一样，“第三种模式”所追求的，也是对中华文化传统的深层次的挖掘。可以认为“第三种模式”是一种“新古典主义”，它明确背弃的，主要是那种追求民族乐

    教师在二胡教学过程中的作用是举足轻重的,品德,素质,技能直接影响到教育的成败.二胡教育对学生来说可分为有声教育(技能技法和文化的解牍----即言传)和无声教育(个人行为修养的展示-----身教).作为教师应具备较全面的素质,才能适应,担当和完成教学工作.

 

    1、二胡老师要具备良好的职业道德修养
   

     二胡教学多采用面对面手把手的教学，所以与学生有较多的思想交流，相互间的了解、沟通也较全面深入.所以, 教师在劳动过程中，自身的道德修养无疑给学生以深刻的印象。教师的言谈举止，世界观，道德观，思想品德，都是学生的榜样、示范。因此，要求教师具有高度的思想觉悟，良好的道德修养和个性品质。只有具备这样的品质，才能认真研究每一个学生的特点，因材施教，激发学生的热情，引发积极的情绪，这些都对学生的感知、记忆、思维、想象产生重要的影响。真诚的爱护、关心学生，认真对待每一个学生的每一个细节，做到严格要求，孜孜不倦，教学效益才能真正提高。

  

    2、二胡老师要具备扎实的演奏

相传在春秋时期，楚国有一位著名的音乐家，他的名字叫俞伯牙。俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。

学习了三年，俞伯牙琴艺大长，成了当地有名气的琴师。但是俞伯牙常常感到苦恼，因为在艺术上还达不到更高的境界。俞伯牙的老师连成知道了他的心思后，便对他说，我已经把自己的全部技艺都教给了你，而且你学习得很好。至于音乐的感受力、悟性方面，我自己也没学好。我的老师方子春是一代宗师，他琴艺高超，对音乐有独特的感受力。他现住在东海的一个岛上，我带你去拜见他，跟他继续深造，你看好吗？俞伯牙闻听大喜，连声说好！

他们准备了充足的食品，乘船往东海进发。一天，船行至东海的蓬莱山，成连对伯牙说：“你先在蓬莱山稍侯，我去接老师，马上就回来。”说完，连成划船离开了。过了许多天，连成没回来，伯牙很伤心。他抬头望大海，大海波涛汹涌，回首望岛内，山林一片寂静，只有鸟儿在啼鸣，像在唱忧伤的歌。伯牙不禁触景生情，由感而发，仰天长叹，即兴弹了一首曲子。曲中充满了忧伤之情。从这时起，俞伯牙的琴艺大长。其实，成连老师是让俞伯牙独自在大自然中寻求一种感受。

    被誉为中国“文化符号”的小提琴协奏曲《梁祝》，即将迎来50岁生日。在未来的一个月中，北京、上海两地将相继举办大型纪念音乐会。4月28日，上海传媒界以广播、电视10小时联播的形式，向《梁祝》及与之相关的几代中国艺术家致敬。

　　《梁祝》－－这只琴弦上的“蝴蝶”，缘何翩翩50载经久不衰？

　　中西合璧是“蝴蝶”

　　1959年5月27日，《梁祝》在上海兰心大戏院正式首演。俞丽拿小提琴独奏，樊承武指挥，上海音乐学院管弦系学生管弦乐队协奏。

　　50年前的这一文化事件，使当时的中国人意识到，西方管弦艺术与中国民族文化，存在“合璧”的可能。此后，随着《梁祝》唱片和卡带的畅销，在中国催生出一代代“梁祝迷”。

　　“《梁祝》不是简单的移植戏曲到交响乐中，而是有机改造。”上海音乐学院前院长、作曲家杨立青这样评价心目中的小提琴曲《梁祝》。

　　杨立青认为，《梁祝》是新中国成立后最重要的音乐作品之一。他回忆道，当年得到贺绿汀、孟波等人的支持，新中国年轻一代作曲家在上海音乐学院努力探索中国自己的交响音乐道路，当时的“小提琴民族化小组”勇于探索，格外活跃。

随着人们物质生活水平的不断提高，学习二胡的人越来越多。如何练琴才能更好更快的提高个人的演奏水平，这一点倍受教师和学生关注、追求和向往。很多有经验的老师，有很多行之有效的高招。我在指导学生练习二胡时，有以下六点基本的或者说主要的必练的做法：  
        

     1、慢长弓必练：俗话说，三分指法，七分弓法，这足以说明二胡运弓的重要性。二胡属于弓弦类乐器。运弓是二胡发音的基础，关系到二胡发音的音质和音色，而慢长弓又是运弓的基础，是二胡演奏者需要认真对待、细心练习的。慢长弓的练习，首先要掌握正确的持弓方法，右手要松肩垂肘，强调大臂、小臂和手腕以及手指的协调运动，做到平、直、韵、稳。

   

     2、音阶音准必练：二胡不像吉他、钢琴乐器有品有键，所以音准是比较难掌握的。因此练习二胡音准练习尤为重要，有人说二胡演奏把音拉准了，就学会二胡演奏的百分之七十了，这一点我有同感。怎样才能把握音准呢？除了必要视唱练耳外，音阶练习对二胡演奏着来说，是提高音准是不可缺少的练习。因此必须加强练