中国评弹

    对于唱的理解各人不同，有些会追求现场效果多一点，这是一种商业化的行为，无可厚非。但一个演员要想有自己的个性，要想达到一个较高的境界，那么一定是从剧情和人物此时此刻的内在感情出发。张调并不是一味的强调高亢，更有内敛的情感。初级阶段会比较注重夸张地学形似，把声音憋成比较沙哑、把三弦乱摇乱晃，甚至还有把三弦一手抛起，另一手接住，象耍杂技一样。这样一来，虽然能够博得现场一笑，却有“洒狗血”之嫌，破坏了自己的形象，更让人感到这是在丑化张鉴庭先生的艺术神韵！而且，“张调”的精髓不只是“罢罢罢”，这只是一个表演激情迸发的代表，并不是张鉴庭先生艺术神韵的全部。如《曾荣诉真情》、《花厅评理》的唱段就充分体现了人物的性格和内涵。“张调”是一个大流派，深受广大听众的喜爱，原因在于他能一曲百唱。无论是男角还是女角，正角还是反角，张调都能唱得声情并茂，入木三分，这正是一种艺术内在美的体现，也是“张调”真正的魅力所在。所以无论是

    初学张调的时候感到高音高不可攀，那种类似打击金属的铿锵声，有质感、有力度，音色苍劲、充满激情。这样的声音离我千里，遥不可及……

    有很多喜欢和关心我的书迷朋友担心我学张调是否会把嗓子唱坏？其实我自己也有点担心的，万一……

    我清楚地知道，做任何事情只有靠脚踏实地的用功，功到自然成！于是，反复地听录音，边听边揣摩。好得自己喜欢电器，各类随身听都一应俱全，听吧！无论是在家里、在路上，有空就不断的往耳朵里灌，弄得满脑子都是张鉴庭先生的声音。有时，情不自禁，在地铁里居然放声高唱，吓得身边的乘客离我远去，用那种异样的目光远远的看着我，似乎在审视“此人是否疯人院出来的……”。但我觉得我是无意中才惊扰了你们，并不是故意的，所以只用微笑、点头致歉，可效果恰恰相反，他们显现出更加恐惧的神态！幸亏同车的一位女士为我解围，“毛先生，最近在上海，没到外地演