这一切都得于漫画源于漫画,不为生而忘本。漫画才是最大成功,我为你积累这一切,我一定要把我自己的漫画做成一本真正的书...
造梦-我希望那也是我们的共同要实现的的梦想……
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标签:教育 |
《画道馆》
道馆空间-交志同道合的朋友-画我们共同的梦想
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部分绘画心得,还没有配图解,整理一些比较详细的主题,先给大家热一下
看后给多提提建议和宝贵的意见...已经整理出十万多字了,马上就要出炉了
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*本工作室新的一期培训,开始招收新学员了*
(也正在招聘有相应水平的漫画助手,开创中国原创漫画事业)
(寒假班)-假期两个月专业集训,望假期前及时报名
(周末班)-周六日全天授课,随时接受最需要补课的你
(长期班)-常年开设-为热爱绘画但基础稍差的执着画者设立
相关信息http://blog.sina.com.cn/s/blog_472af88a0100dkxq.html
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立体教程:立体思维-镜像思维:概念剪影设计,触感笔刷
聚鎏陶:创意思维新片(立体教程01讲)
立体思维-立体教程-学会立体创意学会立体开端
用手扮模型,立体雕刻的方式来提高你的立体思维。作为最有效的方式,来提高你在结构上更深一步认识。有了综合性的认识,才有最强大的提高
镜像思维:概念剪影设计练习-2分钟一个角色设定,绘画是自己创意思维,镜像就像是思维和灵感间的万花筒,创意的源泉随着(镜像思维)方法灵感迸发无限
不稳定笔刷效果,如水波主流的笔运叫你在张力中把持...是提高手感的最好途径
笔中仙...昨天
(肌肉编织法)
不稳定笔刷-思维编织:有一套(形简法)所以这么快捷。感谢大家的支持,我会把书坚持做到最好的
不稳定笔刷-思维编织-法-智到形到-八字理论
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在意不在形
-肌肉编织法-变数很高张力十足,在掌握后是一种很灵活快捷的技法,但也主要在于画者更的灵活应用。对于不善于表达肌肉结构的兄弟来说,会起到决定性作用。有时候是我们把你要表现的对象想复杂了,其实你只要理解其内意-它就是简单的。就不会在复杂的传统教学方法上受到困惑了“有更快捷的理解,才会有更快的表达”绘画就要像出拳一样,简洁明了的表达。肌肉编织-01
配合教程制作图解,视频一会发上来。(什么笔都可以,铅笔一样可以做到)请大家必要被软件或是眼前的空间捆绑约束住自己好么!!!...望大家不要在被传统的教条捆绑约束自己了
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今天有人和我叫板,呵呵我就给他飚了两张画给他,他要猪。拿画说话1分半,不管你相信不相信“尽兴速写”是一件很愉悦的事情,也欢迎大家有一种飚画的精神...
两分钟(色彩速写)两分钟(形体速写)能做到有效的速度,就是最佳的效率
动-漫-游\插画-玩模
创意设计学堂
已行为本-画为道-智为锋-笔为刃...
每科分 初-中-高,三个等级阶段的学习。
每阶段会给你留出晋级考核的主题作业。看作业的完成度,来决定你下一个阶段个方面的综合能力。和在绘画创意能力上...可开发的侧重潜力点。
用我在行业中10几年的创作经验来指引你的创意思路...
1动画方面(动画原画-到-动画导演)
2.漫画方面(漫画助手-到-漫画主笔)
3.游戏方面(游戏角色设定-到-游戏场景\概念设计)
4.插画方面(儿童插画-到-个性绘本)
5.玩模方面(玩具设计-到-手扮\模型制作)
开展立体教程,培养立体思维-把握空间概念
对艺术三大语言的配合教学,
各种风格的学习-综合素质的提高-达到核心设计价值实现.
概念设定的高级人才
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99年为了实现这个梦想来到北了京,我直着对漫画追求。却变成了从动画原画做到动画导演、从漫画编剧做到漫画主笔、从游戏角色设定、场景设计、到游戏主美.漫画才是最大成功,我为你积累这一切,我一定要把我自己的漫画书做出来...
用创意把握你自我的人生.也希望那是那我们的共同的梦
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联系方式:电话135 2257 6002
网址http://blog.sina.com.cn/manhuatao
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本领学到了永远是自己的。爱这行你就会有不同的理解,有能力就有一切。更多的机会就会属于你...下好决心后,就拿你的行动说话,我等着你...
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“聚鎏陶-开始招生授课了”我在北京,有人想学绘画创意么?想把你的灵感用绘画语言表现出来的,欢迎你到来北京找我吧,
十万多字的(创意绘画教程)在一年前就已经写好,提炼这近10年来动漫游这个创意行业中的精华。什么文化产业、什么是创意设计...你想知道我们最终要实现的是什么...
画 就不要被自己吓到
聚鎏陶(250845739)
问-方向在那里...答:
有多直着 就有多少明天
建立自我的信仰
懂得分享你的一切
画 画 画 还是画
一种发自内心的创造
漫画是艺术当中 具备综合素质最 综合能力最强的 如果需要创作 你就从漫画开始理解绘画吧
镜头 设计 设定 场景 道具 动物 角色 光影 层次 等等....都在其中
从最简单的开始 才会有以后的复杂可谈
漫画镜头就是影视镜头 漫画设计就是动漫游玩的设计 等等...漫画等于许多
敢于开始就有明天
绘画是一种发泄 你学会了中内心的释放 才能够拍拖躯体的牢笼
敢于在下笔张狂的人 才具备做一个创造者的根本
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标签:漫画 |
在《火星时代》上发的教程http://video.hxsd.com/list/200去年录制的,当时比较仓促没有太多准备。只是想告诉大家如何把思路足部的展现出来,希望对大家能够有一些帮助,我个人的一些创作方法...
磨练出来后-其实自己画就感觉很简单了,但想把别人教明白了就要难的多了。我平时用不了10分钟画的东西,没想到教给别人的时候却需要5个10分钟才能够讲的清...人还要多补课啊,我自己也还要多多加强啊...
在之前2000年做的动画系列片有-啲嘟《小和尚》-《恐龙学校》-《玩同时代》最累的时候一个下来平均每天都睡不上两个小时。那时候可没有什么动画软件,就是人力手工制作机!但是只要是画画我就是最开心的。因为我创作的生活当中,不断的能够找到自己,苦中自有乐...
2001当时最忙碌制作的动画就是《英雄七个半》等等...就像是一个制作动画的“加工机器”我是齿轮我怕谁!...http://vhead.blog.sina.com.cn/player/outer_player.swf?auto=1&vid=18572752&uid=1407829282
我刚才整理电脑时发现了发现了2001年我做的动画,在02年中央10台的春节晚会上播出的.转到博客上来和大家一起分享一下,呵呵我自己看了都是一种忆苦思甜的感觉啊.当时的作品还很幼稚吧
很是回味呵呵...当时做了好多动画,但手去了能够留下的没有几个。因为当时太缺乏自我意识...
《年的故事》系列1.2.3.4...里面可不知一段故事哦...这个是我第一步自编、自导、自画、的动画...
有疮口才感觉到弥补,生命的内在反而得到充实。寂寞的时候都用绘画充实心灵。
只有你意识到时光,一切才变得宝贵.生活就是充满太多的不理解了,有人问我你这些年都干什么了?我说-做捕风捉影的工作,为了感受自己还活着...
时间紧,先起个稿,想着画的就会有很多不足,还要请大家多多指教
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标签:杂谈 |
面包在手、天下我有-2月14
你们都没事了,我却刚刚开始。爱情也会从头来过么!在奔放的心也会疲倦...
归零了...那我就在从零开始...最起码比自己欺骗自己要强...
双充打击随也受不了。牛奶你喝、江湖贵我。画画单身、不求人、痒痒、自己挠挠
女人你有了。却把江湖刘给兄弟们,只听见一片呐喊和厮杀
男-在汉字中为 田-力 田的意义很深...能下田并做到收获,能养家户口的人
女-在汉字中为 女-子 子的意义也很深,也代表希望的意思,有厚望。有养育后代的能力,生子安家的人
田力
女子
家不安 哲乱 田不耕 哲贫
乱必分 贫必饥
乱分之女
你现在有些乱了 还是有些饿了...?
我们在绘画中寻找自己
好累,好累,只有创作时才感觉自己活着...
刚刚用这个录象软件,还不太用先跟大家分享
谢谢大家看得起我呵呵,常来捧场。我喜欢听小片画小画,随意就好呵呵。其实更多时间都在酝酿感觉,希望大家有更好的作品酝酿出来。为大家加加油,助助兴。
标画吧 是我的酒吧也是我的口号
望大家以后多提倡哈
如何形式表现并不重要
玩的就是想法和灵感
手感 是一种绘画内在修养 培养你对内心中灵感的把握和释放
绘画是有节奏的 心声 不断,思路也就会更有激情
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标签:杂谈 |
管个角度面对缺点和不足,会更有效的提高自己。潜意识的回避缺点,也同样会导致缺点的积累。不亲自欻是一下你对逃避缺点的弥补,是永远都认为自己是对的。结果就会是可怕的,感觉别扭但就是找不到自己的毛病。或是懦弱的,更笨不愿意推翻改正自己已经画完的作品。其实绘画是需要很大的挑战和勇气的,逐步建立创作上的自信只不过刚刚开始...每一次打败推翻之前的自己,都是一次新的收获和成长。绘画者其实最大的对手是自己,画只不过是你语言的一部分。不要盲目的攀比技法其实最需要的是我们创意和想法,你的灵感找到了么?
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绘画起步的一些技巧和窍门:
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1-画小图的目的:避免一些大的修改和重复性的错误。
用小稿分析透了,把自己的毛病挑出来,然后再画大稿。
需要强调、分析的设计点。
用小图定位好简练、概括、准确的对位分析图,再进行下一步的推敲和到一步步更细致的分析图。
有重新的认识才有重新的成长。
用心就不要嫌麻烦。
临影片时把建筑和背景也画上。
临影片,进一步提高速写能力。可以临一些中国古装片。
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给视图上色时:多存几版,利用几套不同的配色进行对比。
尝试几版不同的颜色搭配之后,在其中选出一版最满意的颜色组合,进行更深一步的色彩推敲。
临影片时,可用单色(灰调子)做底层,黑白灰。
画黑白稿或灰调子的时候,能让感知集中到一点,做到更有效对事物的认知和理解,为下一步逐步丰富起来的色彩做到一步步的加深、丰富理解你眼前的这个世界,为创作作品做好想象填色的有力铺垫。
1灰调。2单色(各种单色尝试)。3暖调。4冷调。5冷暖搭配。
我的色彩并不见长,只能够按照比较传统的方式和大家交流一下了...但我们可以用新的角度切入,去接受学习这些我们不见长的。主要是现在的条件太方便了
临真人影片或动画片时:
取尖,画得更有角度,更尖锐一些,在原有的形体上做出有效果的夸张。加入一些形变和夸张进去。
练习:把临的影片中的画,选出一张,画得很细,细到让自己满意。
有一次过程,才有一次成长。
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利用电脑画视图(三视图、五视图......)。
在电脑上临影片,再加上颜色(色块)。
在电脑上临影片,可以建一个基本底色的图层。
线稿层、上色层、基本底色层。
把线稿层放在其它层上面可以用线的方式去处理。
电脑也只不过是我们身边的扶助工具,其实不管是电脑工具还是手绘工具都区别并不大,区别最大的就是我们的创意。如果没有好想法的出现工具在好也等于零。
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如何发现重点。你第一眼看到的看点,也就是你要注意学习的侧重点。
缺点:临画时画面缺乏重点,看上去平均。
画面看起来平均,不是单纯的让哪些线轻或重的问题,而是‘平’,画面要有前后关系。
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学会命题是一种主要的创作方式,也意味着自己能够成熟的把握创作理念。
对于创作命题的成熟度也就能够判断出创作者对于创作的综合创作素质有多高。
学习创作具备的设计理念。
当把握好最平凡的生活元素之后,才能设计好心目中更强的角色。先从套装入手,依赖一个人形架构去套用设计你角色的服装。
利用局部设计,突出角色特点,再一步步加强到整体设计。也可以借用其他设计师的长处去引导自己的创作思路,做到更有效地提高自己的设计水平。
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分析,可以单画身体的某部分,画的很细。
缺点:脖子、腿、脚。
用小图剖析,在大感觉上设计。然后再进入局部设计和更整体的组合。从整体着手,避免从细节着手,造成不可收拾的错误。
三个阶段:
1在思路犹豫的时候,就需要加强肯定。
2在笔触肯定的时候,就需要加强张力。
3在有张力的时候,就需要强调特点。
可把杂乱的草稿调淡,在草稿层上描线。调淡的部分可用做补充调子,一举两得。
加入弯曲如浪的笔韵进去,才能让你的造型更婉转更生动。随形而意,随意而至。
随着变化的形态推动笔韵,达到你想要的创作。
必须甩开,每一个线条都是奔放的。
动势产生动感,产生生动,如果角色只是直板的静止,就算画得再标准也是僵死的。
重量感、流动感、实体感。
不是盲目临摹,画的时候要想着创作结构,如何搭配组合你笔下的造型。
把握点很重要,能把握特点和要点的手感,也证明了自己在眼界上的提高。能一针见血地看到自己的优缺点和需要弥补的地方,也直接针对着以后的创作成长和各个方面认识的提高。
自组动作做的太少,造成自组形象僵板、扭曲、生硬。
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(尽兴创作)
我提倡尽兴创作,那也是我们灵感源泉的开始:
咱们先从无意识开始说起...绘画也就是激发灵感,打通我们思路的开始!
最高境界:“无意识创作”。随感而发的,没有前因后果的,多数以尽兴而做为主要体现方式,都可以叫做无意识创作。
当我们连有意识创作都达不到又何谈到无意识创作,命题创作都变成了我们眼前的难题和攻破不了的难关,那我们又应该如何要求自己呢?这时你就应该意识到自己的起点在哪。从哪里开始,那也就是你摆脱临摹和仿造的开始。造型能力不是仿造而是创造。
我们在真正创作时,有意识、无意识并不重要,重要的是能否达到尽兴绘画。你是否感受到这个灵感挥发而不湮灭的过程。[强调词:挥泄]
不要为了目的而有目的的创作,要随性而至,从没有目的的开始,随意大胆地盲画,到有目的的实现,达到乱中求序的目标。
要克服越画越紧的缺点,放不开的作品等于白画,断断续续的笔触也等于凌乱、断续、不完整的思路。
如何下笔也就决定着自己思路的起始和收放。能够把握笔触就等于能够把握思路。你能够学会这三个等于,我们就可以大胆的开始我们心中的创作了。
没有概念和意识的建立,再细致的勾画也是没有任何意义的。因为意识上根本没有得到成长。有了概念的积累才有意识的成长,这是我们创作者每天要提醒自己的话。
在绘画里,创作中的前车之鉴就是要学到过程中的前车之智。
在画的过程中要保留住特点、优点和可延伸的长处。每一次、每一张、每一笔的绘画后都会积累住一点经验,才能积累出更多的灵感,保留下更见长的创意,也代表着你每一次灵感的保留。
放不开手笔就等于自己亲手把自己锁在这个思想的困惑中,等于蒙上了创作的双眼,一生捆绑灵感的牢笼,找不到它存在的起点,也亲自紧闭了这扇灵魂的大门。
一定要找到自己的定位再进行下一步(定位是指在绘画方向上、观念上、命题上的定位成长、阶段意识。如果创作者没有对自己每个阶段的定位意识,就没有成长的阶梯。)
1纠正:思路上流畅(笔触流畅)。
2引导:意识上的提高。
3方向;创作上的发挥。
4把握:状态上的把握。学会调整自己的状态。能把握状态就能把握落笔的开始,酝酿绘画的情绪。
最可恨的是:不是做不到,而是没去做。
缺点:犹豫。
快速的思维速写。
大刀阔斧去画。
如何学会灵感的释放达到创意的释放,就要从大胆、不断续的笔触开始释放这一切,有了笔触的释放也就有了灵感的把握和创意的积累。
做到我们有下笔就有不断思路的笔触。挥泄到停止(挥泄:挥发、泄愤的意思。这个词我要用一辈子,才能改变我的一生。)
在尽兴勾绘的过程中也要把盘结的肌理、面孔的抻拉随感而加进去,这也是尽兴绘画需要提高的第一步。
乱中求序的含义就是从不清晰的思路笔绪当中画到清晰有序的表达,更自然的流露出来,你的绘画语言就像是人说话一样,从丫丫学语到开始表达,再从含义不清到吐露心扉,绘画也如此,我们正是用自己的线条表述着我们的语言,做各种心理的描述和在创作上的表白。清晰、流畅也是绘画表白最基本的底线。
你现在的口吃、结巴就是你断续笔触的体现,你现在犹豫不清的话语就是你绘画线条的反复,你现在难以表白的心声就是你绘画笔触的不肯定。
在创作构图之后,发现笔触犹豫、凌乱、反复不定,可以用硬切纠正法,校正、加强自己的不足之处,强调一下我们心中的话。
有通畅的手笔才能够打开闭塞的思路:
一个思路都没有打通的人笔触断断续续、犹犹豫豫,你又如何搞创作呢?手迟在于脑,脑迟在于意,所以我们要通过手笔的大胆、线条的通畅来校正自己意识传达上的不足和创作发挥上的迟钝。
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2006年经验总结部分笔记