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这是一部比较考验观众耐性的电影。让我意外的是这一段爱情传奇在片中处理得这么平淡，对于两人的爱情几乎没有重彩浓墨地描述，情感交流只是互相间默默的心照不宣之中。影片时间跨越了整整半个世纪，以小见大地反映中国最动荡的一段历史：从清末到民国，从伪满到抗日胜利，从解放战争最后到全国解放，片中穿插了许多生活细节来表现不同历史时期的生活特色，其中不乏生动有趣的片断。而两人旷日持久的爱情凸现于漫长而动荡的历史长河中，闪现出强烈的人性光芒。片中缺乏哭天抢地的戏剧性情绪表达，更缺乏冰海沉船式的悲观场面，平平淡淡地演绎了可能是人世间最令人感动的爱情故事。这是影片的最大特色，也可能成为影片不为广大观众认可的原因，因为吃惯生猛海鲜的食客对清淡寡味的家常小菜难免会感觉不适应。不过，影片缺乏一定高潮戏将“爱情浴火涅磐”的主题升华，毕竟也是个遗憾。

剧中主要人物是许三多，王宝强几乎就是延续《盲井》以来傻到偏执的形象，他几乎就没有一个人基本的思想意识，就是一个凭着本能而活着的自然人。不知为什么，编导们简直就将许三多当作一个宝，剧中所有的人物全部围绕着他来展开，从史今到伍六一，都象是前世欠他似的，全部心甘情愿地成为他前进路上的垫脚石。从片中的表现来许三多并无过人之处，除了他偏执的傻劲，凭这居然就能一帆风顺地步步高升。而作为他的对立面的成才却因为缺乏集体观念惨遭淘汰，最后只有幡然悔悟，在军队找到了归宿感，才能进入A大队。本片看似强调军人强烈的集体观念，其实只为了宣传一个绝对服从安排、随遇而安的傻英雄，而片中所谓的个性全都在建立在此框架之内，否则就不被集体（其实就是体制）所认可。

片中成才的不断前进是因为他有坚定的目标，还有相当的智慧、超人的战斗实力，他却屡遭挫折；而许三多却轻而易举地以他的傻劲征服了所有人，包括牛皮烘烘的A大队长袁朗，这里试图表达的主题是显而易见的。本片的后半部也接触到些许的社会真实，只不过很快就放弃了，不然的话，许三多的“光辉形象”根本就站不住脚。《三联生活周刊》上就用《美丽心灵》的原型纳什博士的著名博奕论来解释许三多的成功，在军营的环境当然 “无条件服从为军人的天职”，但将本片主题延伸开来却是多么文不对题，而央视的《艺术人生》正在大张旗鼓做着这样的荒唐事。在特殊环境下展现的特殊人物来作为典型来推广到社会各

在香港电影式微的今天还能看到这样一部酣畅淋漓的枪战片应该算是个意外，用“尽皆过火，尽是癫狂”来形容本片真是最恰当不过。跟港片黄金时期的同类影片相比，影片在配乐及片头片尾的制作上要精致得多，效果可以见仁见智，至少人家在方面化了心思，而且能让观众感受到他们的诚意，这就足够青出于蓝啦。

 

 

全片的台词严重缺乏原创性，大量抄袭对广大观众来说耳熟能详的网络语言。影片甚至还可以视作中国移动的宣传片，真是“中国移动，无所不在”，估计影片不用上映就能收回成本。

 

影片由大量国内近年来出镜率较高的影视明星出演，其实无所谓主演或配角，连葛优都是友情出演，他是片中唯一撑得起门面的演员。刘仪伟应该是影片的主要创作者，从片中的表现来看他在幕后比他在银幕上更有发展前途。总的来说，影片可以一看，如果在娱乐性上加强力度，就更好啦。毕竟，大家来看贺岁片不就图个乐吗？哪怕寓教于乐吧，也要让人先乐起来啊。

 

 

如果没有台北著名表演团体“优人神鼓”的参与，影片不过是一部普通的香港黑帮片。片中通过房祖名饰演的香港少保山弟的无意闯入，表现禅鼓艺人们宁静淡泊的处世态度与刻苦耐劳的训练排演场景，令人印象深刻的是他们在舞台上激情四射的动人表演，具有一种生命的原始美感及震撼心灵的艺术感染力。就是凭这些，影片就完全值回票价。

影片还有意将纸醉金迷的香港都市与绿水青山的台湾乡间做出鲜明的对照，相对应就是香港的黑社会团体与台湾的禅鼓山人团体之间不同的人生价值观。香港黑帮片中人物的选择通常是不进则退，本片却认为除了人在江湖身不由已的进退之外，还有别的人生选择。

影片的故事并不复杂，剧情发展甚至还略显缓慢，主要是放在山弟的内心转变之上，他加入禅鼓山人最初的目的可能是为了接近李心洁饰演的红豆，但没想到学习击鼓的过程成为他人生观改选的过程，浮躁不安的心灵在大自然中渐渐归于澄静，袋子里棱角分明的石头最终变成鹅卵石一般光滑。由此可见影片除了励志之外，还引发观众对于人生的不同感悟。

设想一下，如果山弟遇到是另一个团队，可能也经过劳其筋骨、苦其心志的体格训练，但最终却成为一个心狠手辣的黑帮社会老大，他会比疯狗似的老爸更嚣张跋扈，与老爸被害有关的人都将被清算，江湖又是一场腥风血雨，或者美化主人公的复仇行为，将他塑造成正义的化身，有意忽略冤冤相报的江湖本质，而这正是香港黑帮片最基础的叙事模式，从这一点来说，影片已经超越了同类型影片。

片中禅鼓山人团体那种僧尼般修练生活看似理想主义，其实就是以台湾“优人神鼓”作为生活原型。在高科技的现代还保持着原始的生活习惯，是因为他们讲究的是“先学静坐，再教击鼓”的教育观念，追求的是心境的澄澈宁静，万物皆在运动，首先是因为人的心在动。所以无论在大自然之中还是在世界各地的舞台上，他们都能始终如一专心致志地表演。作为现代观众对他们追求的境界或许只能高山仰止，至少可以作为一种艺术来欣赏，这可视作影

因为在看《十年一觉电影梦》，淘碟时看到《喜宴》就收了。看时流了许多眼泪，特别是赵文宣看到朗雄歪倒在椅子上用手去试他的鼻息，李安说这来自他的亲身经历。曾经高大伟岸说一不二的父亲如今垂垂老矣，做儿子的万千滋味在心头。他也说父亲三部曲其实就父权坍塌的过程，朗雄最后过海关时高举双手，表示对儿子的投降。还有一段就是老陈手指着赵文宣说，大少爷，你不办喜宴就是不孝……你想朗雄是个多爱面子的人啊，他身体已经不行了，在人前还做出精神抖擞的模样；他早知道儿子是同性恋，赛门是他的同志，在家人面前硬装糊涂，把面子撑到最后。李安最终还是温和的，知道中国人最知道妥协、调和与中庸，所以硬是给朗雄留了一条出路，金素梅放弃流产的计划，给高家传宗接代。《喜宴》有许多话题可讲，比如中国人的忠与孝，中国文化的传承等等。

《塔可夫斯基挽歌》
索科洛夫拍的纪录片。最近买了塔可夫斯基的日记集，现在又看到他的纪录片，觉得格外亲切，尤其出现他出演的珍贵电影片断。这样一位留着胡子清瘦的俄罗斯导演，一生只拍了七部半电影，活了五十四岁，却让无数影迷永远记住了他。片中主要记录他在海外拍摄《乡愁》与《牺牲》中的场景，特别是在北风凛冽的瑞典小岛上拍摄《牺牲》的工作场景，辛苦地将房屋搭建造起来，最终是为了付之一炬。还有重现《乡愁》中在废池中点燃蜡烛的片断，缓慢沉闷的长镜头令人格外动容。塔可夫斯基是少有严肃的电影艺术家，他非常真挚在创造电影作品，反复强调电影是需要献身精神，是艺术的冒险。晚年的他是痛苦的，不仅来自疾病，还有强烈的乡愁。《乡愁》中讲的农奴其实反映了他的处境：怀着强烈的乡愁，但如果回到祖国，最终下场却可能是自杀。片中还出现他在病榻上与摄影师讨论电影，还有他的葬礼。作为塔可夫斯基的影迷，该片不可不看。

《惊变28周》
一部灾难片不知怎么一来变成僵尸片。影片如果单纯为了感官刺激恐怕是低估了创作者的意图，虽然这可能不过是一部有狗尾续貂嫌疑的续集，片中出现许多中空镜头来表现灾难过后死一般寂静的环境似乎是有所表达，但最终还是不明白电影想说明什么主题，只感觉乱糟糟的一片。父亲在生死关头只顾自己逃命没有对妻子援之以手，感觉非常愧疚，后来一对儿女回来后他无颜以对。照这样的思路发展下去，他内心应该存在强烈的救赎渴望，特别是安排他见到还活着的妻

 

 

影片名为《巴黎属于我们》，但里维特随即在片头又引用了佩吉的话来反驳片名：巴黎不属于任何人。在本片中巴黎的归属自始至终都是一个暧昧的命题，一如片中其他抽象、矛盾甚至荒谬的命题。片中的巴黎不是人们想象中花团锦簇的浪漫之都，些许破旧，些许荒凉，人走在大街上，空荡荡地，就象午间的梦境一般恍惚而又真实。

影片一开始安妮的邻居女孩就神经质地告诉她，胡安死了，安妮的哥哥皮埃尔也死了，以后还有更多的人将死于一个恐怖的政治阴谋之中。就在安妮去厨房给她倒水的功夫，她奇迹般地恢复了平静，友好与安妮道别。随即，安妮在约好的路边咖啡馆见到平安无事的皮埃尔，他们参加了某个私人聚会，闲聊中说到西班人胡安的离奇自杀与他留下的一盘录音磁带。强烈的好奇心最终让安妮卷入了这桩政治阴谋论中，她苦苦追寻胡安的死因与磁带的下落。

通过安妮对真相的深入追寻，影片由表及内地描绘了1957年在巴黎某些生活圈内人们的生存状况，特别是他们对这动荡不安的世界充满疑虑与恐惧的心理状态。安妮真正接触到阴谋论的是在那个氛围诡异的私人聚会上，片中所有的主要人物悉数登场：被麦卡锡主义迫害的美国流亡作家菲利普·考夫曼，戏剧导演杰拉尔·朗兹，还有神秘女子特里。这三人一相见就发生戏剧性的场面，考夫曼因言词过激遭主人驱逐，在走廊上遇到特里与朗兹结伴而来，扬手就给她一巴掌，朗兹欲上前与他理论，却被特里劝阻，暗示两人早就存在不寻常的关系。正是考夫曼竭力向安妮兜售他的政治阴谋论，告诉安妮下一个受害者即是朗兹。于是，单纯善良的安妮又增加了一份责任：保护兹朗，不让他成为第二个胡安。

影片将较大的篇幅放在安妮与朗兹的交往上，朗兹是一位执著的戏剧导演，由于资金缺乏，没有固定的排演场地，他只能与演员们在巴黎到处流浪。他们排演的是莎士比亚的历史剧《伯里克利》，众所周知，伯里克利是著名的古希腊奴隶主民主政治家，他在古希腊推行民主政治，使得雅典的民主政体日益完备。具有讽刺意味的是二千多年后在号称高度民主与法治的资本主义的法国，人们却在子虚乌有的政治阴谋论的阴影下惶惶不可终日。朗兹在排演过程遇到许多困难，安妮为了帮助他，也在剧中扮演角色。

疼痛让人刻骨铭心，尤其是爱情，这就是影片的主题所在。从剧情来看，影片其实非常传统，讲了三段爱情故事：朦胧的初恋、炽热的恋爱、平淡的婚姻。不同的差不多每一段故事都较以前有或多或少的颠覆性。第一段初恋中，女主角不是传统中楚楚可怜我见犹怜的小女生（在片中沦为配角），而是飞扬跋扈、颐指气使、令男生们俯首称臣的女孩，初恋就是埋葬于她的咄咄逼人。第二段热恋中，她爱上的有妇之夫，结果在家自行引产，令观众在观片过程感觉漫长而痛苦，但对她来说，似乎享受多于痛苦，最后却遭遇背叛。第三段婚姻中，丈夫是个好丈夫，勤勤恳恳、省吃俭用，两人有力往一块使，今年攒套家具，明年买个冰箱，小日子过得有模有样，好不容易丈夫从外地调回来她却主动提出离婚，别人都是这样过的，她却不能忍受这样的日子。

杨柳西湖

 

断桥残荷

 

青山黄叶

 

山外青山楼外楼

 

 

干炸响铃