我不敢妄自揣测导演韩杰借用“树”的意象意图指代我们这个民族，单就“树”在《Hello！树先生》中由王宝强具象化的人物来讲，它至少可以指代在这片土地上生存的人们。全片前后半段呈现出严重的分裂，王宝强塑造的“树哥”在影片后半段完全处于一种灵魂出窍的状态，不仅自己时常看见已经离世的亲人，他还把这种中邪的状态传染给身边那些自认高人一等、平日里骄横的人。“树哥”似乎疯了，但也许，此时此刻，他并不是他自己，他只是被借用的躯壳，在看着这满世界的荒诞。
王宝强念台词还是不清不楚的，不过似乎把这放在《Hello！树先生》里正好应和了“树哥”的生存状态，再加上肢体动作、时而空洞仿佛身不在当下、时而天真带着孩童般狡黠的眼神，都相当传神地赋予给了人物。“树哥”在村子里似乎是有些地位的，这从他走路的姿势，他口中时常说的办这事儿办那事儿貌似很忙的状态，以及大家称呼他“树哥”等细节都可以感受得到，但真实情况并非如此。“树”在他们的眼中只是一个可有可无的存在，他们中有些人跟“树”的境况类似，有些人靠着各种方法将自己粉饰得高人一等，这部分人把触及“树”的切身利益当做理所应当，“树”想要回一点言语上的颜面都不被容许，相反还要给他们磕头道歉。他们过着优哉游哉的生活，榨取着与乡里乡亲共同生活的土地上的资源，享受着人五人六的自我感觉良好；而与“树”境况类似的人们同样受着歧视、欺负，眼见生活的艰难无望，却身陷其中无力自拔，得过且过着。“树”酒后说着“活着没有意思”的时候，也许有人跟他有相同的感慨，却不一定可以体会他心中的悲哀。
天下大同的理想没有愈来愈近，而是愈来愈远。在影片所展现的这个生活环境里，人因着经济条件的因素被划分成看不见的高低不等的阶层，就如同自然界的食物链一样，在以不同的方式进行着弱肉强食的生存游戏。这里也许已经浓缩了目前国内不同地域共有的生存情境，在大家莫名被分配到的不同阶层里，似乎不同阶层的人们要经受的甜或苦都是各自所在的阶层早已规定好的，身居上层即可享尽繁华、得尽逍遥，委身低层就要吃尽苦头、受尽欺辱。不同的阶层在不同的人身上所映照出来的行为也不同，但我总有一种悲观的想象，自下而上提升生活品质的愿望总是会有，但这种下意识的举动所带来的结果却充满变数。我不是悲观于由贫变富的可能性大小，抑或艰辛程度，而是变富以后的人们，会不会也突然充满了优越感，继续去欺辱那些还没爬上来的人们？因为在目前的社会认知体系里似乎已经约定俗成了一种认知，身居上层就可以为所欲为、极尽享受，甜是自己尝的，而苦是给别人受的。这种现实让人倍感受挫，现在这个年代充满了各种悖论，却在很多地方恣意蔓延，蓬勃着、疯长着。
树先生身在其中，却似乎有着一种跳出圈外的“智慧”。他看钱看得不重，生活虽窘迫但也要架着膀子、摊开两手、一手叼烟走出领导的派头；他每天无所事事，在大街上闲逛，却逢人装出一副很忙的姿态；他紧抓着叫他叔的女护士的手不放，却笃信一份怦然心动的感情……他的做派与他生存的环境显得格格不入，他在现实里挣扎，找不到出路，对生活抱有的各种美好想象总是有着被打碎的各种突发状况猝不及防。也许，他并不清楚，自己所生存的世界是否真实，他的灵魂是否在他的身体里。
树，他的名字。
我们始终也没有搞清楚“树”到底是他的姓还是他的名，不过这并不重要。片中多次出现他蹲在村口一棵干枯树干上的镜头，他在看什么？他在想什么？这是真实的他么？当很多人在白雪覆盖的土地上漫无目的的奔跑，头顶的天空被血光吞噬，在此映照下的树先生踏实了吗？
最终，树先生活成了别人眼中的“卜算大师”，回头看看英年离世的兄长，辛苦讨生活的三弟，兄弟三人谁也没有长成枝繁叶茂、根深蒂固的大树。树木无根，就如同丢失了灵魂的人，当树先生在幻想中手牵着开口说话、怀有身孕的美丽妻子，不再理会别人对他的招呼，他是打算追回出窍的灵魂吗？
不知道树先生是否追上了，也不知道银幕下的人们是否体会到自己的灵魂走失了多久……
总体评分：★★★☆
不清楚如今的中国电影都是怎么立项的，剧本、导演、演员这些影片的重要组成部分也搞不清楚到底是先确定哪一项后确定哪一项，总之，国产电影让人摸不着头脑的事情越来越多，奔着票房的意图越来越明显，与票房相比，保证影片质量的因素可以一概不予考虑，剧本到底是要多NC才会被影片投资者、导演等等大人物看出来呢？答案是：鬼才知道。
《白蛇传说》要走国际路线，国内上映之前先在威尼斯电影节上亮相，所谓的东方魔幻能否唬得住西方观众暂且不说，单就这一次在剧情上的更改真真的是对“许仙与白娘子”古典故事来了一次分崩离析、糊里糊涂的“颠覆”。这则古典故事口碑最佳的“颠覆版”无疑是老怪徐克根据李碧华原著改编的《青蛇》，故事诡谲，妖气十足，颠覆出了独特风格，而这次的《白蛇传说》不是在青蛇的身上做文章，大量的笔墨花在了法海身上。
也许，这跟演法海的是功夫皇帝李连杰有关？为了打开国际市场，加大法海戏份？那么，到底是先确定的演员，还是先写好的剧本呢？在国产片身上纠结这样的问题无疑是自个找罪受。所以，不要问原因，到影院看“法海传奇”吧，这真的不是“白蛇传说”，希望影片的投资人也能同意这个说法。
影片开场就是法海收妖，而后故事的主要发生地杭州简直就是“妖都”，法海师徒先是在这里制伏了蝙蝠妖，而后又搞定了一群小狐妖，加上白蛇青蛇和她们身边的诸多善良小妖，这个杭州到底是一座怎样的市集啊。为了彰显法海的主角地位，甚至他那个憨傻直率的徒弟在说了自己的理想就是当金山寺的住持（也就是抢法海的饭碗）之后，在降妖的过程中中毒，而后也变成了妖。在与白蛇青蛇斗法的时候，法海身受重伤，表现是爬不起来，很艰难地才盘腿打坐，但神奇的是，面对白蛇更加猛烈的施法，法海突然间原地满血复活，白蛇瞬间被打败。影片结尾仍然落在了法海身上，说了一句无厘头的台词。
与之对比，大家心目中善良的白娘子在《白蛇传说》里俨然变身成一个无脑、易怒、幼稚、爱得让人不明所以的妖，被压在雷峰塔的段落令人生不出丝毫的同情，水漫金山简直就是她一手造成的大错。这样一对比，法海的第一主角地位就很明确了，片名还不如直接改叫《法海》更响亮些。
片中的冗余人物多到不可胜数，造成的后果就是剧情分散，主线不明确不突出，既想要颠覆，又想要保持传统故事的脉络，忽左忽右不左不右的结果就是让观者一头雾水，除了看特效看场面，再加上炫彩的水底画面之外，就再感受不到其他了。
抛开剧情不谈，《白蛇传说》堪称国产片的一部佳作。
首先，必须要赞赏一下皮克斯一贯以来的高水准，其出品的动画片不仅技术一流，叙事一流，人物刻画一流，细节一流，而且每每总能勾起人们藏在内心深处的感慨、感伤、感动。是皮克斯的动画片让很多人回味起童年，品尝起回忆，随着动画故事开始一次又一次充满热情、充满想象、充满爱的旅行。
其次，皮克斯动画的原创性极强，仅列出给我印象最深刻的几处：开场近30分钟基本处于无声状态的《瓦力》绝对是大师级的一次灵光乍现；《玩具3》结尾处垃圾场大战完全不亚于真人特效大片的大场面；《飞屋》成千上万只气球从烟囱中爆出，将卡尔的屋子带到空中飘走，这难道不是想象力的一次飞升么？
《赛车2》是一部续集电影，因此在原创性上欠奉，创作者加入了“特工”的元素包装故事，而真正的主角似乎已不再是第1部的“闪电麦昆”，而是拖车“板牙”。这没有什么不好，甚至，这两部片子如果并列放在一起的话，它们完整展现了一对好哥们儿的趣味历险，一庄一谐，很欢乐；一部是赛车一部是拖车，一部崭新一部破旧，这样的设定也从两方面凸显了主题，互补性很强。
从皮克斯的创作历程看，“特工”是新鲜元素，但放在整个电影行业内，这一点都不新鲜。这也无怪乎《赛车2》遭到了很多骂声，其实，《赛车2》仍然不失皮克斯的一贯水准，这是一部欢乐的动画特工电影，唯一不足的就是一直以来带给观众的感动少了，这个“唯一不足”对于皮克斯来讲，显得多么可惜。皮克斯早就不需要证明自己的技术和叙事能力，一部《赛车2》的失利不会影响大局，也动摇不了其在业界的地位，但原创动画该出现了，多少人都在翘首期盼啊！
即便你看电影从不留意影片台词，你也可以在本片开场十来分钟的时间里强烈地感受到，一些在国产影片里很少见、较敏感的词汇出现得有多么频密。你也会不由自主地与影片制作的卡通片头做比较，两者的反差带给观者的是一种极其不搭的失调感。
然而，影片故事的设定又恰恰传达出这样的信息：这部影片应该是一部融合法式浪漫、东方温情，有多种元素混搭而成的作品。玩混搭，不仅仅是服装界的潮流，在电影这一行同样被部分电影人玩得不亦乐乎，而且这个群体的规模当今并不在少数。有些人玩出了风格，渐渐自成一派，比如昆汀，比如罗德里格兹，而这个群体里的大多数人其实只是单纯追求种种商业噱头，却并不谙如何混搭得自成一体，最近的例子莫过于扎克•施奈德的《专扁衰仔》。不幸摊上这样的片子，面对凌乱不堪的故事逻辑，不堪推敲的细节，剧情被导演折腾得犹如过山车般突兀急转，你却激不起一点看下去的兴趣，连吐槽都懒得来上几句。为什么对《巴黎宝贝》吐槽来了呢？因为我觉得预告片的感觉还是蛮好的，及至看正片，那些良好印象统统仓皇逃遁，消失不见。
对《巴黎宝贝》的导演（当然不是豆瓣上写的让•雅克•阿诺）没有任何印象，所以单就这一部影片来说，混搭的诉求很明显，但出来的效果很差。导演也许是想要借助巴黎浪漫之都的名号，放大情感表现上的空间感；邓超也许是想借这个“花花公子”的角色，寻求角色塑造上的一种突破；故事的设定，也许意在唤醒很多在生活中不负责任的浪子，让他们体味到亲情的可贵……这些是我对这部影片拍摄初衷的各种揣测，说起来，它们都是很美好的期待，虽然导演不一定这么想，但这些项目无疑是可以为影片加分的。看完《巴黎宝贝》正片，不得不再次对国内导演拍片的思路如此浑浊不清表示无奈，让一个故事合情合理的发展下去真的就这么难？就算故事说不囫囵，至少在细节的地方应该注意角色情绪的合理转变吧？设定了那么多角色，每个人就算做不到性格鲜明，至少他们是活在影片故事里的，导演不能任意左右他们的言行吧？可惜了，《巴黎宝贝》就像很多梦游的国产电影一样，漫无方向，自说自话。
那个从《放牛班的春天》走出的男孩，你难道没电影可演么？演之前不看剧本么？在《巴黎宝贝》里的角色可有可无，虽然只有你在用眼神和小动作诠释角色，可整部影片在梦游，也只能注定每个角色都找不着状态。
Ps：预告片里有些镜头，似乎没在正片中出现。
子弹打到腿上，是会死人的，而且，很快！这个判断从医学的角度大抵是讲得通的，不懂医学，个人认为，如果正好子弹打到打到大动脉上，失血过多而死，应该还是说得过去的，但是如果不到一分钟就嗝屁，就有点太不可思议了。而且，这样的情节出现在电影里，就更加匪夷所思。与此形成鲜明对照的是，打到小腹上反而可以很迅速的恢复到活蹦乱跳的健康状态。
很不幸，《超能游戏者》通片讲的东西都充满了匪夷所思。不清楚是否一部商业电影，就可以全然不顾宣扬正确价值观的功能，是否西方观众就能完全做到电影是电影，生活是生活，一部面向年轻观众的影片可以肆无忌惮的宣扬背叛、违背承诺、拿朋友当猴耍、为达个人目的不择手段这种种言行。这样的角色怎么有资格在电影里装酷、与美女缠绵，还是第一主角？你又不是反派，你的女人又不是图你的钱、权、势，编剧怎么可以这样设定呢？别告诉我商业片就是这等模样，你太低劣了！
有时候真的很佩服国内的选片机构，总是能把那些脑残、结构支离破碎的片子选到国内的大银幕上。私以为，比起那些所谓因床戏、暴力等因素导致不能引进的影片，《超能游戏者》此类渗透着自私自利等错位价值观的影片，才是真正会影响到国内观众尤其是年轻观众价值判断的隐患。
海盗是老题材，《加勒比海盗》出第一部的时候，只是想在市场上试下水，没想到反响奇佳，配套拍摄的二、三部延续圈钱游戏，赚了个盆满钵溢。在一切以市场为导向的好莱坞，这样赚钱的系列电影自然不会轻易画上句号。当洗去了精灵妆的小铁匠与又美丽又彪悍的总督女儿经历了人生规划之外的海盗冒险，只能相守十年一次的一个夜晚，他们的人生已足以用完美二字批注。但走路一扭一扭的杰克船长却可以在好莱坞编剧的笔下再度起航，于是，《惊涛怪浪》来了。
想当年，好莱坞的一线明星都被归类在2000万俱乐部，可经历了《加勒比海盗》系列的超高票房洗礼之后，该系列不可或缺的德普大神在这一部里漫天要价到5000万。影片2亿的投资并不算少，但结清了德普大神的片酬账，剩下用来制作电影的费用就显得捉襟见肘。导演罗伯•马歇尔的履历上歌舞片居多，该片种强调服装和场面，少不了雄厚的资金保障，但这一次，账面上有限的银两也许并不足以供导演挥霍，所以，不必奇怪一部叫着《惊涛怪浪》的海盗电影居然一场海战戏都没有，按套路出牌的剧情安排也不可能让观众有惊喜之感。
美人鱼是全片唯一的亮点，这是几乎观看该片所有观众的共识。大家甚至都忽略了野性的佩内洛普和烟熏妆的杰克船长。作为新加入的人物，佩内洛普将贯穿新三部曲的始终，身怀六甲期间拍这部影片不可谓不敬业，但被美人鱼抢去了风采多少还是有些失败。从人物性格设定上看，米兰达明显延续了前三部伊丽莎白的性格特质，而反观前三部里杰克船长与伊丽莎白似有似无的暧昧，在全新的三部曲里，杰克船长与米兰达倒可以顶着老情人的帽子，名正言顺地比暧昧更进一层。这中间，自然少不了利用、背叛、较劲、两面三刀等各种增强娱乐性的伎俩，这些在该系列里已经司空见惯了，至于二人能否如小铁匠&伊丽莎白那样修成正果，还是一个未知数。
德普船长的演技自不必说，文艺片&商业片都能轻松驾驭，不过在《加勒比海盗》系列里一以贯之的扭捏作态式的表演会否产生审美疲劳？作为本人最推崇的好莱坞男演员，会产生这样的想法委实有些说不过去。是不是影片整体的平淡造成了瑕掩瑜的结果？总而言之，《惊涛怪浪》是杰克船长一次并不华丽的再度起航，影片各个环节的综合效果并没有让人回味起前三部的惊艳和海战的宏伟，虽有德普大神在撑场面，也改变不了整部影片温吞水般的平淡感。
一个人，从小到大，从生到死，随着生活环境的变化，会不断地经历角色的转换。生命在不断地给予每个人多变的沿途风景以外，其实，在他们的骨子里却植入了许多难以改变的因子。这些因子，和周遭环境互相作用，操纵着每个人的人生方向、际遇以及种种。听起来有些宿命的意味，但在出现重大转折以前，这将成为每个人生命里背负的巨大包袱，不得不负重前行。
作为动画片的《超级大坏蛋》，在影片的前半段所讲的就是这样的好坏是非分明的两个外星来客，在地球上长大并一直对抗的故事。喜欢这个故事的前半段，因为它分明讲述的就是芸芸众生里平凡如蝼蚁的普通人，努力地想要得到认可，却屡屡地把事情弄糟，而同时，另一个处处都显得优越、从学生时代起就被贴满小红星的人却集纳了所有人的目光，自己只能一次又一次地待在墙角这个旁人看不到的角落，多余到可有可无，想象着专属于别人的众星捧月的美好礼遇。可终究，内心里还是躁动着不安分的因子，“不能流芳千古，也要遗臭万年”，做不了人们眼中的“好人”，索性就做个让大家咬牙切齿的“坏人”吧。
这种反其道而行之的做法充满了无奈，表面上大肆搞破坏，可在一次次被送进监狱接受惩罚的时候，对于自己来说，这种要来的“关注”多多少少也是一种自我安慰吧。在动画电影的逻辑里，这样的做法和想法单纯得很可爱，从幼儿园时代的小打小闹到成年后都市里的大阵仗，无非就是为了成为老师同学市民瞩目的焦点。“超级头脑”真的做到了，他的所作所为换来了88次的终身监禁，要坐几千年的牢。他享受这样的过程，可是，他真的长大过吗？
“超级头脑”终于消灭了死对头“都市侠”，没有对手的日子冷冷清清。他甚至要炸掉都市侠博物馆，原因不是恨，而是看到都市侠的塑像太过伤心。他哀伤的独白表明失去了对手他有多失落，但是听听那些他准备对付都市侠的手段：傻子射线、台风奶酪、绵羊机器人……这个已成年的超级大坏蛋，内心深处其实一直把与都市侠的对抗当成可以不停重来的游戏，这也许是他生命中唯一重要的事。所以不难理解，他接下来要再创造一个对手，一个可以把他不停地送进监狱的对手。其实，如果不是这个新创造的对手太过暴戾要奴役城市还要杀死罗珊，“超级头脑”很有可能在“警察捉贼”的游戏里终此一生。不过，这样的逻辑不存在于大银幕上，尤其还是一部动画电影。
换一种思路来看，消灭了“都市侠”之后的“超级头脑”才真正开始了成长，开始有他的爱情，开始明白打破秩序可能带来的危害，开始抛却那些游戏念头有自己的担当。一个开始在成人世界里生存的“超级大坏蛋”，世人看他的目光变了，不过他骨子里的可爱却似乎也变淡了。故事结局，“超级头脑”终于成为了焦点，梦想实现了，友情很坚固，还意外收获爱情。私以为，这只是编剧赋予故事的一种闭合的结局，如果抛开电影，大多数人的生活仍然是停留在影片前三十分钟所展现的状态，甚至，如果你的内心没有躁动起这样一种单纯地如孩子般的“斗志”，生活将会更加平淡，更加索然无味。
长大了的世界，将不再会有彼得•潘。得到关注，成为焦点，有太多的现实羁绊，终究是一则童话。如果身边有一个如“仆人”般的傻傻的朋友对你不离不弃，已是这个惨淡世界里最美丽的童话。
1.刺陵（中国香港）
2.中央车站（巴西）
3.阿凡达（美国）
4.时间旅行者的妻子（美国）
5.兄弟（美国）
6.冬春的日子（中国）
7.可爱的骨头（美国）
8.天使与魔鬼（美国）
9.盲兽（日本）
10.诱僧（中国香港）
11.邻家特工（美国）
12.白丝带（奥地利/德国）
13.了不起的狐狸爸爸（美国）
14.性幻想狂（葡萄牙）
15.喜羊羊与灰太狼2：虎虎生威（中国）
16.死亡幻觉（美国）
17.名侦探柯南：漆黑的追踪者（日本）
18.沙漠妖姬（澳大利亚）
19.巴阿里亚（意大利）
20.热血高校（日本）
21.告密者（美国）
22.太阳有耳（中国香港）
23.好男好女（中国台湾）
24.趣味游戏（美国）
25.孔子（中国）
26.刺客信条：血系（加拿大）
27.大逃杀2（日本）
28.费城（美国）
29.锦衣卫（中国香港）
30.美人图（韩国）
31.凯尔斯的秘密（爱尔兰/法国/比利时）
32.忠犬八公的故事（美国）
33.天启四骑士（加拿大/美国）
34.伤心的奶水（西班牙/秘鲁）
35.嗜血破晓（美国/澳大利亚）
36.狙击电话亭（美国）
37.苏乞儿（中国香港）
38.艋舺（中国台湾）
39.全城热恋（中国）
40.复仇（中国香港/法国）
41.金枝玉叶（中国香港）
42.水脑袋（中国）
43.帕那索斯博士的奇幻秀（法国/加拿大/英国）
44.巴德尔与迈因霍夫（德国/法国/捷克）
45.无声火（泰国）
46.班尼的录像带（奥地利/瑞士）
47.月球大冒险（比利时）
48.海云台（韩国）
49.风云决（中国香港）
50.某个旅人的日记（日本）
51.大兵小将（中国）
52.预言者（法国/意大利）
53.忍者刺客（美国）
54.花田喜事2010（中国香港）
55.72家租客（中国香港）
56.鬼妈妈（美国）
57.在云端（美国）
58.超级无敌掌门狗：面包与死亡事件（英国）
59.亲密（中国香港）
60.世纪封神榜（英国）
61.杀死一只知更鸟（美国）
62.牙仙（美国）
63.公主与青蛙（美国）
64.第四类接触（美国）
65.福尔摩斯（美国/德国）
66.波西•杰克逊与神火之盗（美国/加拿大）
67.那年夏天（韩国）
68.保持爱你（中国香港）
69.裸体哈维闯人生（澳大利亚）
70.珍爱（美国）
71.听说（中国台湾）
72.圣诞颂歌（美国）
73.怪兽大战外星人（美国）
74.越光宝盒（中国香港）
75.爱丽丝梦游仙境（美国）
76.影子杀人（韩国）
77.不死劫（美国）
78.不能没有你（中国台湾）
79.未来警察（中国香港）
80.守望者（美国）
81.禁闭岛（美国）
82.月满轩尼诗（中国香港）
83.大狗民（泰国）
84.天黑•夏午•阖家观赏（中国台湾）
85.极乐人生（澳大利亚/法国）
86.岁月神偷（中国香港）
87.诸神之战（美国）
88.围•城（中国香港）
89.心魔（中国香港/马来西亚/韩国）
90.基督再临（美国）
91.东风雨（中国）
92.罗塞塔（比利时/法国）
93.花火（日本）
94.火车怪客（美国）
95.情人，别为我哭泣（意大利）
96.火龙对决（中国香港）
97.树妖（泰国）
98.海豚湾（美国）
99.假面（韩国）
100.杜拉拉升职记（中国）
101.叶问2：宗师传奇（中国香港）
102.马克思，我的爱（法国/美国）
103.浓情巧克力（英国/美国）
104.好雨时节（韩国/中国）
105.电子世界争霸战（中国台湾/美国）
106.鼠来宝2：明星俱乐部（美国）
107.机械师（西班牙）
108.钢铁侠2（美国）
109.驯龙记（美国）
110.懂得又如何（韩国）
111.舞出我人生2：街舞（美国）
112.狼人（英国/美国）
113.波斯王子：时之砂（美国）
114.弹•道（中国台湾）
115.伊拉克恶狼谷（土耳其）
116.荒野大镖客（意大利）
117.我爱你莫里斯（法国/美国）
118.欲望悬流（加拿大）
119.罗宾汉（美国/英国）
120.所罗门•凯恩（法国）
121.伴雨行（法国/香港/爱尔兰）
122.深海狂鲨（美国）
123.深蓝即是黑（西班牙）
124.绿区（美国）
125.玩具总动员3（美国）
126.维荣的妻子（日本）
127.劫后天府泪纵横（美国）
128.人在囧途（中国）
129.黑洞频率（美国）
130.叶问前传（中国香港）
131.海洋天堂（中国）
132.平行理论（韩国）
133.终极面试（英国）
134.无人驾驶（中国）
135.决战刹马镇（中国）
136.枪王之王（中国香港）
137.失败者（美国）
138.出水芙蓉（中国香港）
139.明天是否来临（中国）
140.驱魔人（美国）
141.唐伯虎点秋香2：四大才子（中国香港）
142.长江七号爱地球（中国香港）
143.昼与夜（美国）
144.功夫梦（美国/中国）
145.爱到尽（中国香港）
146.危情谍战（美国）
147.嫌疑犯X的献身（日本）
148.重生男人（美国）
149.志明与春娇（中国香港）
150.魔岛迷踪（西班牙）
151.枪王（中国香港）
152.天兆（美国）
153.永久居留（中国香港）
154.黑色闪电（俄罗斯）
155.海扁王（美国）
156.一页台北（中国台湾）
157.淘金记（美国）
158.猎艳（中国台湾）
159.马耳他之鹰（美国）
160.唐山大地震（中国）
161.三只小猪（美国）
162.亚瑟和他的迷你王国2：马塔扎德的复仇（法国）
163.影子写手（法国/德国/英国）
164.圣诞快乐，劳伦斯先生（英国/日本）
165.炎热的夜晚（美国）
166.全城戒备（中国香港）
167.码头风云（美国）
168.阿黛拉的非凡冒险（法国）
169.水中仙（爱尔兰/美国）
170.香港奇案（中国香港）
171.喋血双雄（中国香港）
172.荒村公寓（中国香港）
173.暮光之城2：新月（美国）
174.恋爱通告（中国香港）
175.敢死队（美国）
176.黎巴嫩（以色列/德国/法国/黎巴嫩）
177.猫狗大战（美国）
178.天堂之日（美国）
179.赌博默示录（日本）
180.线人（中国香港）
181.春风沉醉的夜晚（中国/中国香港/法国）
182.身后事（美国）
183.最后的气宗（美国）
184.黄昏双镖客（意大利/西班牙/德国）
185.换子疑云（美国）
186.天龙特攻队（美国）
187.洛城机密（美国）
188.阴阳路（中国香港）
189.龙凤店（中国香港）
190.尽情游戏（法国）
191.拳皇（中国/日本/美国）
192.阴间大法师（美国）
193.茅趸王（韩国）
194.精武风云：陈真（中国香港）
195.一加二的故事（英国）
196.邦妮和克莱德（美国）
197.陆军野战医院（美国）
198.侏罗纪公园（美国）
199.侏罗纪公园2：失落的世界（美国）
200.侏罗纪公园3（美国）
201.感染列岛（日本）
202.狄仁杰之通天帝国（中国香港）
203.食人鱼（美国）
204.剑雨（中国台湾）
205.生化危机4：来生（英国/德国/美国）
206.安非他命（中国香港）
207.谜一样的双眼（阿根廷/西班牙）
208.新铁血战士（美国）
209.台北星期天（中国台湾/菲律宾）
210.弯刀（美国）
211.11度青春之L.I（中国）
212.11度青春之阿泽的夏天（中国）
213.11度青春之江湖再见（中国）
214.11度青春之泡芙小姐的金鱼缸（中国）
215.11度青春之东奔西游（中国）
216.11度青春之夕花朝拾（中国）
217.11度青春之哎（中国）
218.11度青春之拳击手的秘密（中国）
219.驯龙记短片：骨碎龙的传说（美国）
220.搭车人（美国）
221.11度青春之李雷和韩梅梅（中国）
222.11度青春之老男孩（中国）
223.幼儿园（中国）
224.天崩地裂（美国）
225.黑猫警长电影版（中国）
226.西风烈（中国）
227.少年黄飞鸿之铁马骝（中国香港）
228.维多利亚一号（中国香港）
229.深闺疑云（美国）
230.日照重庆（中国）
231.杀杀人跳跳舞（中国香港）
232.堕落飘零燕（澳大利亚）
233.诗（韩国）
234.人兽杂交（美国）
235.魔法师的学徒（美国）
236.拳霸3（泰国）
237.亚利桑那之梦（美国/法国）
238.看见恶魔（韩国）
239.迷城（中国）
240.哈利•波特与死亡圣器（上）（英国/美国）
241.功夫熊猫感恩节特辑（美国）
242.卑鄙的我（美国）
243.四夜奇潭之指甲刀人魔（中国香港）
244.山楂树之恋（中国）
245.二流警探（美国）
246.大笑江湖（中国）
247.动画短片：大土狼的落败（美国）；咕噜牛（英国）；举手之劳害地球（美国）；感觉学（美国）；吠声下的沉默（法国）
248.破碎的拥抱（西班牙）
249.不要让我死于周日（法国）
250.春宵一刻（挪威）
251.猫头鹰王国：守卫者传奇（美国/澳大利亚）
252.大叔（韩国）
253.赵氏孤儿（中国）
254.奠基（美国/英国）
255.猛龙过江（中国香港）
256.冬天的骨头（美国）
257.让子弹飞（中国）
258.怪物史莱克4（美国）
259.电梯里的恶魔（美国）
260.卢旺达饭店（英国/南非）
261.午夜心跳（中国）
262.非诚勿扰2（中国）
263.电锯惊魂7（美国）
“刘律师”何许人也？他乃《午夜心跳》片中从头至尾未露一面，只在“任达华”亡妻夏雪口中出现了一次（录像中）的神秘人物。说他神秘，是因为他掌握了夏雪的这份录像，且正因为这份录像一直秘而不宣，才导致了《午夜心跳》全片毫无主线的故事串联。
《午夜心跳》里前前后后死了四个人，夏雪姐妹、片头的老妇人和一个护士（“吴镇宇”的前任女友）。死亡方式分别是，夏雪脑癌死亡（直接致死原因是跳楼），老妇人和护士被夏雪妹妹夏晓雨所杀，夏晓雨自杀。这四个人的死，除了夏雪的死是构成故事的引子外，其他三人的死都是为了让这个没有逻辑关系的故事显得恐怖、温情、无奈等种种试图引发观众的情绪反应。但是编剧恰恰忘记了至关重要的一点，在影片中，死多少人都没有关系，甚至你为了营造恐怖效果让地球报废人类毁灭都是可以接受的，可在故事逻辑上如果缺乏合理性，只能说你煞费苦心全做了无用功。
夏雪死后，她的亲人所遭受的折磨，影片表现了“任达华”所产生的种种幻觉，以及工作上受的影响。妹妹夏晓雨也有噩梦、幻觉的情况出现，但她所受的更加骇人的影响是，在月圆之夜（狼人？）变成了凶残的杀人凶手。有趣的是，她每次发作还有意把自己扮得披头散发，影片反复地用同一个梳头的影子告诉大家，她戴了假发！夏晓雨最终的跳楼自杀也充满了喜剧色彩，一个人默默地背对着所有追来的警察、同事、亲人很长时间，却没有一个人愿意上前来个迅雷不及掩耳盗铃将她救下，反而一个个都故作痛心状的眼睁睁看她从窗口跳了下去。影片行进到此，再次不知所谓的运用电脑特技，色彩鲜亮的展示了夏晓雨和姐姐貌似“化蝶”般的解脱。没记错的话，之前还有一个她亲吻姐姐嘴唇的暧昧镜头。导演啊导演，你真的雷倒了众生！
有没有觉得这个片子里的角色都有偏执、暴戾的性格特点呢？隐藏的，外露的，比比皆是。“吴镇宇”所纠缠的三角关系，三人都说过“我要你死”“我要你的命”之类的话。《午夜心跳》一听就是个恐怖片，不过片子的恐怖全都在时不时蹦出来的幻觉中的鬼形象，还有神神叨叨的各类诸如“季节到了”之类的话。影片在揭晓谜底之前，在大量话未说尽的情况下突然跳到了其他的场景，如果在当时还能平静地认为这是导演有意留下的悬念的话，那么，在谜底揭晓的一瞬间，你会突然满腔怒火地发觉这些在剪辑上玩的手段纯属故弄玄虚，而且，大多数的突然转场跟这个故事没有任何的关联性。
甚至，任达华吴镇宇能否称得上“领衔主演”都值得商榷！拉里邋遢写了这么多，都是为了得出一个结论，如果这个故事必须成立的话，那么，该死的就是那个神秘人物“刘律师”，如果录像及时交给“任达华”，也就不会让“任达华”、夏晓雨在幻觉中遭受痛苦，甚至还去杀人。国产恐怖片实在是没什么值得称道的，每回看，都是被影院里不知道观众出于什么心理的一惊一乍给吓到。
《午夜心跳》，烂片界的又一朵奇葩诞生了！
朱延平，近三年来的大陆电影贺岁市场总是少不了他，从《大灌篮》到《刺陵》，再到今年的《大笑江湖》。有趣的是，他的名字总让我莫名其妙地联想起《老夫子》，虽然他们之间没有任何关系。为避免下文叙述中出现错误信息，特意百度了一下“朱延平”，这一搜索才发现，对他的了解真是太少太少，没想到他入行已经这么多年，作品数量竟如此之多，而且多数还是喜剧。
百度百科上说，过去15年的台湾贺岁片全出自朱延平之手，鲜有票房不佳的，他本人也人送外号“台湾东方不败”。我没有特别关注过票房数字，也限于对导演的作品了解不多，不能妄下判断，仅就近三年来三部在内地贺岁档期上映的三部片子谈一下粗浅的个人看法。
贺岁档期的电影，打明星牌是保底的一种做法，朱延平连续三年的影片都是如此。而且，这三部影片都很聪明地加入了观众喜闻乐见、易于感同身受的元素，《大灌篮》有励志，《刺陵》有爱情和冒险，《大笑江湖》更是从片名就传达出一种喜感。至于效果如何，那就另当别论了。《大灌篮》里周杰伦的撑场和本色演出，对影片加分不少，延续到《刺陵》，猝然变成了一种无聊耍酷，与情节完全两张皮，当然要说《刺陵》有什么情节，也实在是过誉。《大笑江湖》的主演面孔换成了就算跑偏也红得不可开交的小沈阳，依旧操着东北腔，眯着小眼睛，虽然比《三枪》的时候收敛了不少，不过依旧是那个小品演员。加上《大笑江湖》全片从头至尾一直在不知疲倦、自我感觉良好的恶搞着各种经典片段，使得影片的情节支离破碎，毫无重点。比之《三枪》，更加强烈的认为这是一部加长版的小品。
《大笑江湖》的票房应该少不了，这里面必定有小沈阳的原因，有贺岁档期的原因，甚至观众的盲目也足以推高票房。只是我很无奈的觉得，中国贺岁电影除了玩投资玩明星，似乎已经无所追求，对比好莱坞的圣诞档，多少有获奖野心的影片在上映；而中国喜剧电影除了玩方言玩恶搞，也基本没什么花样了。好的喜剧电影是要刺激到观众的神经，制造笑料要做到信手拈来、顺理成章，引发的是观众发自内心的笑。如果是创作者捕捉到观众的笑点后，就不停的在这一个痒处抓挠，我想，这笑迟早会变得麻木。这些约略可以归结为，中国电影太缺乏风格，自以为是的迎合市场或者远离市场，始终没有找到一个最佳的结合点。就像《大笑江湖》的英文片名“Just
call me
nobody”一样，一部所谓的作品出来，换换导演换换演员，也感觉不到什么不同。表面上看挺繁荣的，但每一个产品拎起来都轻飘飘的，过目就忘，追求一个虚高的票房数字有什么用呢？再说，现在刷新票房早就不是新鲜事了。
回到《大笑江湖》本身，因为看导演的作品很少，所以不知道哪些片段属于他的个人风格展现。不过，这些不痛不痒的手法在别的影片中已经看过N多次了，而且，我也不记得是哪些电影，更不记得导演是谁。
Ps：拿一部贺岁电影出来当靶子，很过意不去。声明一下，这是参加活动必交的作业，观点与影片无关。
发博文
加载中…
添加到我的博客
