坚决支持国产片
虽然中国的电影市场依旧火爆,可火爆的却是好莱坞大片,2012年已经过了五个月,《碟中谍4》、《泰坦尼克3D》、《超级战舰》和《复仇者联盟》这些打着明星牌、3D牌、怀旧牌和超级英雄牌的好莱坞高概念大片已经将我们的国产影片打得抬不起头来了,过亿票房的只有五部,加在一起还不及那艘沉没的大船,2亿票房的更是一部都没有,分析其原因,无非有以下几点!
首先,中国电影在前两年的大跃进过程中落下了极差的口碑,那些山寨片、穿越片、恶搞片、假恐怖片、装B文艺片,还有一部部雷死人不偿命的古装大片,使得烂片数量呈几何级数增长。豆瓣、时光网上的朋友纷纷以看国产片为耻,而一般老百姓也对烂片加强了防范,曾经上当受骗了多次的他们不会被越来越花哨的海报宣传所迷惑。黄百鸣的《八星报喜》即使比前面几部“喜事”有所进步,但最后还是落得个杯具的下场,更不用说《饭局也疯狂》、《疯狂的蠢贼》这种继续打着“疯狂”旗号骗钱的粗制劣作了!
第二,2012年上半年并没有什么重量级的华语大片,5部过亿影片都不能算大片。其中《大魔术师》、《逆战》虽然有梁朝伟、刘青云、
《形影不离》:他不过是另外一个你而已
吴彦祖不是独行杀手司马念祖,曾江也不再是“地主会”老大同叔,但凯文.史派西却跟你形影不离,蓦然回首,他只不过是另一个你而已!
这种人格分裂,心生幻象的影片此前有过不少先例,从《搏击俱乐部》到《美丽心灵》,小到泡妞,大到闹革命,我们总是看到一个性格狂放不羁的“他”驱使着主人公去做他平生不敢做的事。而吉姆凯瑞的《一个头两个大》中虽然没有让别人来饰演“他”,却出现了两个完全不同的吉姆凯瑞,一个是查理,一个是汉克,查理胆小怕事,唯唯诺诺,忍辱偷生,苟且过活,而汉克却大大咧咧,敢作敢为,暴力开道,大杀四方。这样的影片容易让我们看到自己,被生活的无尽压力磨平了棱角的好好先生,或许也只能在酒精的麻醉下才能成为自己命运的主宰!
《形影不离》中的李越没喝酒,却在影片的一开场便做出了环首自杀的态势,然后形影不离的凯文史派西便出现了,给他信心,给他勇气,还给了他一个活力四射的妻子供他享乐。他不是头脑一根筋,“为了消灭邪恶而存在的”的老三,却成了黑夜中大闹假药公司,捣毁黑心作坊的雷锋侠,蛮横的北方大
《饮食男女2012》:光鲜的外表无法改变拙劣的本质
正如两年前那部饱受诟病的《庐山恋2010》一样,即使有更为光鲜的外表和更为可口的菜肴,也无法改变《饮食男女2012》成为一部烂片的事实!
说它烂,主要是因为它那浮华而虚假的情感。影片打着《饮食男女》的旗号,的确也对李安的前作做了许多模仿,一个老爸两个女儿,女儿少了一个,而老爸依然是烧得一手好菜的大厨,而且郎雄失味,曾江失忆,又同时尚的女儿之间有了很大的代沟。可李安戏中的情感戏丝丝入扣,而本片中亲情不浓,三段爱情,不是牵强,就是突兀,曾江饰演的老爸唐士哲,同归亚蕾饰演的大妈白苹,上演的是一出跨度六十多年的海峡恋。从《云水谣》到《追爱》(其实还有《康定情歌》),这种试图以时间和空间的大跨度来诠释爱情天长地久的题材近年来已屡见不鲜,而本片也从一开始就来了这样一个包袱,这两位老人家是否就是当年被战争硬生生切断的一对恋人呢?其实观众已经心知肚明了,最后肯定会安排一场重逢戏来缝合导演的欲望(从理科生严密的逻辑来看,1949年到2012年,63年的时光,两人一个79岁,一个78岁,可78岁的大妈再怎么看也就60出头光景,却不
《黄金大劫案》:多线不再,模仿依存
虽然在两艘大船的夹击下依然取得票房过亿的成绩,但《黄金大劫案》还是会让许多宁浩的影迷失望,他在“疯狂”系列中玩得越来越纯熟的多线程叙事不见了,取而代之的是英雄成长的单线程神话和东北方言的口头狂欢!
说到底,这就是《大话西游》的民国版,周星驰由混世的山贼至尊宝成长为保护唐三藏西天取经的孙悟空,而雷佳音也由坑蒙拐骗的“街溜子党”成长为保家卫国的革命党,那一份真挚的感情都是男主角在危急的情况下胡编乱造而成,从而造就了女主角的“错爱”。而当大反派将女主角残忍地杀害后,男主角又突然大发神威,最终将大反派打成了筛子!影片的前半部分,通过雷佳音的卖萌,郭涛的卖疯和范伟的卖儍来制造笑点,然而这种语言上的狂欢却远不如那种多线叙事的精巧安排来的过瘾。而黄金被劫也并不是发生在影片的结尾,影片的中段便已经完成,这种完成的方式不禁让人想起了王晶的《赌侠大战拉斯维加斯》,都是利用电影的拍摄手法来制造出假象,从而达到最终的目的。作为“录像厅”中长大的年轻一代导演,宁浩自然在影片中添加了许多港片惯用的模式,比如郭涛饰演的“金镖十
那是最坏的年代,也是最好的年代
——小议九十年代中后期的香港电影
在很多专家学者和影迷眼中,香港电影的衰落正是从1995年开始的,那一年虽然有成龙大哥《红番区》和《霹雳火》两大票房重磅炸弹压阵,却无法掩盖全年票房整体大滑坡的事实。接下来的数年间,香港电影的收益就这样勾勒出一条逐步下滑的曲线,也为新世纪的香港电影定下了一个基调——没有最低,只有更低!
可万事万物都有两面性,那是最坏的年代,也是最好的年代。在那个类型电影式微,巨星远走好莱坞,票房不再是电影公司生命线的半真空状态中,电影人们开始展现出自己的追求、表达和个性,于是便有了杜琪峰的“银河映像”,陈果的“香港三部曲”,也有了吴镇宇、黄秋生、刘青云们从烂片皇向演技巨星的蜕变。即使票房不如意,却在艺术上更进了一个层次,下面便就这一时期电影的总体特征做一个大致的描绘!
一、类型的变异:
2011-2012常规赛季40+统计:
科比-布莱恩特:48分,40分,42分,42分,40分
德怀特-霍华德:45分
勒布朗-詹姆斯:40分,41分
安东尼-莫罗:42分
托尼-帕克:42分
蒙塔-埃利斯:48分
凯文-杜兰特:51分,40分,44分,43分
拉塞尔-威斯布鲁克:40分,45分
德克-诺维茨基:40分,40分
凯文-勒夫:42分,51分,40分
德隆-威廉姆斯:57分
本-戈登:45分
德马库斯-考辛斯:41分
卡梅罗-安东尼:43分,42分
保罗-皮尔斯:43分
詹姆斯-哈登:40分
本赛季由于缩水赛季的缘故,总共只有16人29人次拿到40+,比前几个赛季都有了大幅度下降,不过其中也不乏亮点。首先,安东尼-莫罗、德马库斯-考辛斯、詹姆斯-哈登这三位年轻人都是职业生涯首次拿到40+,考辛斯更是开创了90后的40+历史;第二,本-戈登、保罗-皮尔斯这些老将千年铁树开花,沉寂了许久之后终于尝到了40+的甜头;第三,科比宝刀不老,以33岁高龄连续4场40+,又书写了一段佳话;第四,雷霆双星大出风头,连续两次双人40+,其中第一次成就了阿杜职业生涯第一个50+(还有伊
香港系列电影的衰落
系列电影是类型电影的生命线,在当今的好莱坞,几乎所有的卖座电影都会拍几部续集,从而形成一个系列(《泰坦尼克号》是个例外,因为詹姆斯.卡梅隆再神通广大也想不出办法让船再沉一次)。而曾经被称作为“东方好莱坞”的香港,系列电影也是层出不穷,关德兴老爷子在1949年之后的十二年间总共主演了87部《黄飞鸿》系列电影,90年代开始,徐克的《黄飞鸿》系列也有六部之多,还不包括《铁猴子》这样的外传,再加上袁和平、刘家良的三部《醉拳》和李力持的两部《黄飞鸿笑传》,真的达到了三位数。而《古惑仔》系列影片也是一口气拍了6集,再加上《少年激斗篇》、《洪兴十三妹》这样的正宗外传和《山鸡故事》、《洪兴大飞哥》这样的非正宗外传,共有十来部之多。别忘了还有《阴阳路》系列,从邱礼涛的精良制作开始,到后来那些粗制滥造的高清劣作,也差不多拍了二十集。其他像《英雄本色》、《倩女幽魂》、《笑傲江湖》、《赌神》、《逃学威龙》这样的经典影片,都拍了三集,而《最佳拍档》、《五福星》和《霸王花》也都是当年叱咤风云的招牌系列,《英雄好汉》更是在市场反映良好之后硬是加了个前传《江湖情》,可以说,
预测本赛季三套最佳阵容中的共六名后卫
三套最佳阵容,共六名后卫,无组织后卫和得分后卫之分,但至少科比和韦德两位得分后卫可以入选!
而其他四名后卫,我想是在七大控卫中挑选:
1、罗斯。作为上赛季常规赛MVP,罗斯本赛季饱受伤病困扰,虽偶尔也有神级表演,但因为缺席比赛太多,再加上公牛在他缺席时依然高歌猛进,所以估计会落选!
2、德隆。在纪律松散的篮网,德隆打出了职业生涯最能得分的一个赛季,也有单场57分这样的逆天表演,可考虑到球队战绩太差,进不了季后赛,所以还是把他给剔除掉!
3、纳什。作为老一代控卫的代表,在基德已经老得有些打不动的时候,纳什依然上演着“本杰明巴顿奇事”的篮球版,一度遥遥领先于助攻榜,可太阳队很可能由于纳什的这次伤停而进不了季后赛,所以有可能他也因此而进不了最佳阵容!
4、帕克。即使在个人表现上略逊于前三位,但帕克还是打出了三年来的最佳水准,而他最后入选第三阵容无疑是得益于马刺的辉煌战绩,就像去年的吉诺比利一样!
5、
《春娇与志明》:干冰孵化出的爱情最持久
作为《志明与春娇》的续集,《春娇与志明》自然会让二人的情感突生变故,然后依次加入第三者的因素考验他们,最后再让两人重新复合从而也缝合了观众的欲望,哪怕赶往火车站追回女孩的情节显得很老套!
为了讨好更多的内地观众,彭怪鸡也非常识时务地从半个小时起便将故事的空间从香港搬到了北京,再加上国语配音的妙用,春娇和志明就这样成了操着一口京片子的“老北京”。在“香港电影”这个概念逐渐消亡的今天,它里面的内地场景也早就不像二十年多前那样被“妖魔化”成为贫穷、落后和又红又专的代名词,而是处处贴满了时尚的标签,尤其是在北京这样的国际化大都市里,那高档昂贵的餐厅,灯红酒绿的夜店,还有一批批衣着光鲜的美女帅哥,完全跟香港没有了差异。北京的城市特征并没有承担什么叙事的功能,而这样的故事即使发生在上海、广州和重庆其实和发生在香港本地也根本没有什么两样。而彭怪鸡即使加入了杨幂、徐峥和黄晓明这几位内地的明星大腕陆续来充当第三者,也无法阻挡影片依然是杨千嬅和余文乐这港男港女“二人转”的事实!
不过比起第一
《我爱HK喜上加喜》:有些恶俗的大团圆贺岁喜剧
或许2010年的《72家租客》和2011年的《我爱HK开心万岁》的票房大卖让曾志伟尝到了甜头,于是在2012年的农历新年,我们又看到了由邵氏影城有限公司与电视广播有限公司合作拍摄,曾志伟担任监制及主演的贺岁喜剧《我爱HK喜上加喜》,依旧是群星闪耀,依旧是主打励志和亲情牌,却因为生硬的戏仿和恶搞偏离了原有的创作轨道!
其实从主人公的姓名上我们就能感受到恶搞的气息,冯淬帆饰演的老爸叫郭靖,而毛舜筠、何韵诗和陆永饰演的子女们又分别叫做郭美美、郭晶晶和郭富城,再加上曾志伟的姚明和邵音音的沈佳宜,整个一古今中外现实虚拟各界名人大聚会,而偏偏他们又只是一群普通的香港市民。于是事业瓶颈、中年危机、大龄剩女和社会资源垄断等诸多社会问题纷纷浓缩于这个小家庭中,以2012末日危机的噱头为核心,试图反映港人当下的种种心态。冯淬帆最后通过电子大屏幕向全港民众发表的演说,更是具有港产贺岁喜剧所特有的煽情效果:即使末日来临,只要亲情还在,我们一定能够挺过难关。于是亲情和爱情的各种圆满实现了贺岁喜剧的故事缝合,而最后广场上的群舞则将这种贺