诗与时代

诗歌语言的基本特点（原创）

关于近段时间没继续读诗的一个说明：

谈谈动态意境的虚实构造（正文）

1、读东坡《念奴娇·赤壁怀古》，“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，及“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，以及不久前读到某篇论文提到的“目送归鸿，……”等句，再联想到早已转过的《那时秋天被雁群抬得多高》，综合考虑，想到动态意境的虚实构造，二者（虚实之间）有所不同。

2、早先读重庆诗人徐正唯《踏青》，体会到诗有物境、情境、意境之说，这几天找到来源了，王昌龄的《诗格》中提到（备注：有参考文献）。所不同的是，本人在具体的读诗过程中，也独自领悟到了这“三境”之说，其效果与读书学习到的是不可比拟的。因为笔者是就创作与鉴赏两方面出发，进而得出物境、情境与意境之间的联系与规律的。能做到这三者工稳协调，可造大诗文，其艺术效果是令人无法抗拒、甚至仰慕的。懂得此“三境”之说，对创作和鉴赏，均有较高帮助。

3、前几天，经搜索，得知张同铸、张同刚二位先生著作过《动态性意境及其建构初探》，根据此书阅读提要，知其主要是从动态意境的建构方法出发，对语速、空间序列、停顿省略等有较深探讨。本人此处着重的是，对动态意境的虚实发表一点个人看法。在大学语文资源网，何二元先生在《人间词话》“三境界”臆说——试论意境的动态系列》也提到，“境界的跃进与流动”。可见，意境不仅是具有诸多效果，而且古人今人有不少学者已经注意到。

4、那么，动态意境的实，或说，实的动态意境是如何的？所举东坡词句“卷起千堆雪”，可以认为是实态动态意境的高超例子，由一个“卷”字，使画面获得格外延伸，你无法一时把握，只能任由想像持续驰骋，这就是动态意境的高超所在、真味所在！那么，以虚写意的动态意境，则也是上文提到的世斌先生的《那时秋天被雁群抬得多高》（已入选大学语文教材），“秋天”，并不是实体，而且，根据诗中暗示，仿佛“秋天”一词在这里另有所指（潜指），也就是说，获得虚态动态意境（通过动词“抬”来实现的）。比较古人与今人的虚实动态意境，我们可以看出，二者之间既具有相似点，又具有不同点。这一艺术格局，有待于专家学者的继续剖析、研究。

5、当今诗坛，如果有兴趣的话，不妨以营造动态意境来实现创作的不同，为丰富文艺也好，为创造自我艺术领域也好，是一个不错的探讨方向。我本人私下说两句，若无意中得这类佳句，可堪神游！如果我写作，会注意这方面的，努力实现一二最好。

6、本文非正规论文，属随笔、散论。

2009-5-9
小刘笔记

333 王明韵 《三河古镇》

读王明韵《三河古镇》——清白风格 明淡写意

 

这几年，一直有机会阅读《人民日报》，其中，我喜欢读她的诗歌作品，在读的过程中，体会、领悟作诗作人的道理。刊登于其中的诗作，大都清清白白，没有世俗气和市侩气、也没有文人的不良习气。那些诗作，就那样轻轻地呈现在那里，仿佛等待人民检阅、渗透在普通群众的心里。

能做到文风清白，实在是不易。除了文字造诣，身心健康，技术把握，还需要心灵上的明净、淡泊、安宁、融和。

您比如这首王明韵写的《三河古镇》，文字浅白，意思明白，老百姓都可以读懂。事实上，几乎就是写给老百姓看的。而文人看起来，也可以咀嚼，究其原因，就在于保持清白风格的同时，有另外高明的东西在里面，即明淡写意。

以意为文，可贯始终。信手拈来，随笔起落，而以意溶之。根据写意风格不同，大约可以有简朴、峻峭、雄奇、瑰丽等写意吧，根据写意方式划分，国画上有大写意小写意之分，至于诗学里如何划分，我需要向更高的人请教，只在这里提到，方便今后深造。

明淡写意，写三河古镇的鱼米丰富、饮食赶集、地理地貌、风俗人情，而后在最末一节，一语贯穿、一语领衔：“一人巷前/我一个人/看见了千家万户的门头上/悬挂着一盏盏红灯笼”。通过红灯笼，把人民安定、安全的生活，映照了出来。他没有刻意去写，他也只是写了这么某一个古镇，但意之所及，波及社会，也就是我们平常所说的“一滴水照见了太阳”，诗歌取得成功。诗歌之妙，也许正妙在此处。

2009-2-26深夜
老马笔记

347 艾斐 《诗与史的交响》

*文论精华   转自《人民日报》2009-4-30第16版“文艺评论”

“诗”与“史”的关系，历来就是同频共韵、相促互依的。因为没有史，也就不会有诗；而一旦诗之既存，则便必有史实隐映其中。这就是辞书上为什么要把“诗史”理解为“反映一个时代的面貌、具有历史意义的诗歌”，而将“史诗”诠释为“叙述英雄传说或重大历史事件的叙事长诗”的原因了。

[老马视点：很好。老先生讲解了“诗”与“史”的关系后，巧妙地借用辞书，给出了“诗史”与“史诗”的基础概念。令笔者欣慰的是，本人在从前凭个人感觉论述史诗，也强调过英雄主义，与专家观点竟然不谋而合。]

当我们从这个定位，以这个视角，用这种尺度和方式来审视翟泰丰的《三十春秋赋》时，我们便会发现：它既是诗史，又是史诗。因为诗人用洋洋三万余行诗句所表现的，不仅是一次伟大的时代变革，而且更是一个重大的历史事件。无论从何种意义上说，改革开放都是决定中国前途命运的一次大转折、大变革、大跨越和大发展。正是这一伟大的社会变革和历史转捩，使中国在实现快速发展、科学发展、和谐发展的同时，也彻底改变和提升了13亿中国人的精神面貌与生存状态，使整个中华民族在实现伟大复兴的道路上不仅找准了前进的方向，而且迈开了坚实的步划。诗中作者所满含激情、秉笔长书的，就正是这个创造奇迹、改变中国的非常过程和这一炳辉千古、熠耀史册的伟大事件。

[老马视点：您瞧，人生何处不相逢，本人曾转过翟泰丰的《丁亥十年祭》，对翟老的作品行文有所了解，在此处遇到，颇有一丝惊喜，^_^，也比较容易了解《三十春秋赋》。您还甭说，我没看下文，就猜到是叙写改革开放30周年了，结果果不其然。改革，实现了经济解放。到今天，我们似乎可以说，实现了科学解放———使科学技术与科学决策合力并举————实在是一项了不起的成就。]

面对这一重大而深刻的历史变革，作者决定用诗的形式加以勾勒与描绘时，从一开始便是非常自觉而自如地站在历史的制高点上，运用历史唯物主义的观点和方法，对之加以全方位、高层次和大腹面的观照、审视、驭握和总结，并在此基础上对中国革命和改革的历史进程与历史功绩作出了客观的反映、艺术的描绘、科学的衡度与准确的评价。从诗中我们可以清楚地看出，尽管他在落笔处热情洋溢、激情澎湃，但却决不用感情代替事件的原委；尽管他在行文中笔酣墨饱、语势恣肆，但却决不以夸饰扩大或缩小事实的历史感与客观性。在每一落笔行文中，作者都是既以热情感染人，又以事实说服人；既用艺术陶冶人，又用思想启悟人，并以此而借诗歌之魅力，还历史之真璞；融艺术之醇醪，铸史诗之精魂。

[老马视点：1、划蓝线部分，我是相信的。笔者曾从阅读《丁亥十年祭》中，学到过一些精髓。用我的观点解释，就是作者注意了语言的精确性和情感的饱满性，以及这二者之间的巧妙关系。呵呵，这一点，本人曾论述过，从略。2、本文作者在此处提到了“语势”一词，鉴于是诗歌评论，我可以搬过来，与我的“诗势”理论接壤。3、最紧要的，是诗歌写作者如何注重求实，不作空洞抒情。这是需要学习的地方。]

这是宏伟的历史，这更是壮丽的诗。任何社会的创举和历史的创举，其在本质上就都是具有诗的元素和赋有诗的命题的。正是在这个意义上，举凡“诗史”和“史诗”的产生，就从不需要诗人去杜撰，去强求，而只需要诗人去发现，去表达，并由此而天籁般地注定了诗与史的关系，必定、必然和必须是全面的对接与深度的交融。

[老马视点：您讲的非常有学术价值。实际上触及到了文艺与政治的一些深层关系，以及如何合理地区别对待二者关系。文艺如果单纯地做了政治的嫁衣，就容易失去作为“诗史”的历史性；文艺如果排斥了社会大变革，就难以保留作为“史诗”的社会性。作者上面的这段论述，十分宝贵。是作为做学问的人所追求的应有的学术态度。]

我们提倡和鼓励诗与“史”、“志”、“时”的紧密结合和高度融汇，我们激情呼唤和热烈期待“诗史”与“史诗”的出现，并不是纯乎对那些以私人话语和个体经验为依托，以生活碎片和情感皱褶为主体，以隐私裸露和欲望舒张为诉求的所谓“时尚刺激”与“小资情调”之类诗歌创作的一概排斥和否定，而只是希望这一类诗的存在不要成为诗歌创作的倾向和主流，更不要成为诗人的崇尚与追求。同时，我们之所以要倡扬诗对“史”、“志”、“时”的切入和表诸，一个最直接的原因，更在有鉴于我们当前的诗歌创作实在太缺乏对社会变革和时代发展的热情关注与宏大勾勒了，实在太缺乏对历史脉动、时代潮头、精神流传和公共价值的高端展示与热情书写了，实在太缺乏对崇高、正义、大我、主潮的鼎力渲濡与倾心眷顾了。

[老马视点：个人以为，史诗的价值在于，以历史的形式，给予时代以巨大的永久的肯定。这也许就是真正的史诗，也是它宏大价值的高端意义。我们期待着出现属于这个时代的两三部长诗————定位为史诗级别的————两三部或许就够了。]

正因为如此，我们才激情呼唤诗与“史”、“志”、“时”的结合与融汇；才热烈冀望展示时代风貌与重大事件的“诗史”和“史诗”的出现。也正因为如此，《三十春秋赋》自当别有一番价值和意义。

[老马视点：当前扬帆正举，正是需要史诗出现的伟大时期。笔者愿意和作者一起期待，期待属于当代的伟大史诗的出现！]

2009-5-1
小刘读书笔记

浅论现代新诗的动感美（与动态意境）

首先解释一下，本人非专家，水平有限，初学者切勿上当。

正题：

论题1、动感美不同于动静美

关于动静技巧，写作一类的书籍讲过不少，主要有动静转化、动静结合等基础技巧。在上世纪，这些技术是非常实用的，到这个世纪，就显得多少有些落后了。我理想中的诗作，是能够以一种大空的姿态，写出延续持久的动感美。说穿了，这种动感美也就是形象感的进一步动态化、持续化。也就是说，具有一种动态意境。（^_^呵呵，请注意，“动态意境”这个词，是由本人提出来的，如果有专家学者引用，请尊重本人意见。）

这是动感美与动静美最根本的区别之处。

论题2、动感美不同于动作美

诗歌，特别是古代，是很讲究锤炼动词的。最经典的，“红杏枝头春意闹”，局限的是，这种动感持续的时效依然显得暂短。也就是说，锤炼很好的动词，表现力依然没有最大化，如果和其他语境结合、创造出动感美，这种表现能力将产生质的飞跃！！！我可以举一个例子，叶世斌先生的《那时秋天被雁群抬得多高》，就具有了本文所论述的动感美。事实上，这种动感美所带来的动态意境，是诗歌界尚未着重研究的一个重要领域。我本人产生这一理论术语，主要来自于上述诗歌的启发。（绝非客套，早先跟世斌先生交流时，有过蒙胧意义上的对此的想法。）

论题3、如何营造新诗的动感美

也可以说是动态美，方便与动态意境相对应。在传统观念里，诗歌鉴赏的意境，通常是一种固化或固定模式，人们习惯于把某个意境当成某种氛围、境况，来对待、去陶醉。这并没有真正地解放想像力，也没有把想像力从空间中解放出来。完美的想像力，必然伴随时空二重卦象移动。

需要指出的是，诗歌的动感美与漫画的动漫，既有联系，又有区别。区别的根本在于二者在艺术形态上的质的不同。那么，如何营造新诗的动感美与动态意境呢？

笔者试着列出两种方法：（其他方法留给高手）

一、借用延续性动词，抒发延续性情感；
二、借用延时性画面，建造时空性场景。

抛砖引玉，期望引起重视，重视的结果是让俺加入作家协会，谢谢！

2009-4-30
小刘撰写

坚守文学常道 创新艺术特色——读马晓鸣诗歌的一些体会

初次见到马晓鸣，是在《贵州日报》“娄山关”文艺副刊，当期报纸选发了他的组诗《节气向我们招手》，共7首，每首诗都以节气名称冠名，很有特点和想法，我在当天就曾转发，并作了学习注解。这一组诗，最让我感动的，是这一首《谷雨：日理万机的父亲》，马晓鸣写道：“父亲的汗水使劲地抽打四月/他在水田中开始了新一轮跋涉/划过来又划过去/他的额头上就有了乡村的胎记//斗笠为伴的父亲还没有烧完一袋烟/下一站就是立夏了/忙  实在是忙/甚至没有注意放学回家的我们”，作者形容父亲繁忙，没有去刻意运用技巧，而是用一句忙得“甚至没有注意到放学回家的我们”，足以想见父亲的忙了，于是，在最后一节，“其实  许多父亲和我父亲一样/面对大地和节气/都在日理万机”,来得水到渠成，也格外有分量。作者在朴素的语言中，完成了心中的深层次的表达。这一组诗，让我了解了马晓鸣诗歌写作的基本价值追求。

马晓鸣的诗歌写作引起了我的关注，接下来又读了他的几乎全部的作品。马晓鸣在《乡村是唢呐的铁杆粉丝》中这样写道：“音乐回荡在乡村红白喜事里/两支唢呐所向披靡”、“木制锥形管里的歌谣/一如既往地醉着/一辈又一辈的父老乡亲/这样的醉已经落到我的头上”，这样的语言读来异常感人，原因是作者深深地倾注了对民间的情感关注，乡村中的所见所闻，乡村的快乐与每一个事件，都毫无疑问地走进了马晓鸣的内在世界。这使得马晓鸣的诗歌写作体现为对文学常道的一种坚守，正如评论家谢有顺指出的，“常道是文学中亘古不变的生命意识、价值精神”。马晓鸣正是基于此点，使自己的写作萌发出了动人的生活感受、以及由此带来的精神指向。

如果说以上两首作品仍然不能说明问题，那么，在马晓鸣《我的诗歌已抵达汶川》一诗中，这种价值精神体现得尤为深刻具体。“今夜，天气阴沉/我的诗歌马不停蹄/挥师四川西北/8.0级地震赶在了我们之前/国务院温总理赶在了我们之前//今夜，我的诗歌已兵分三路抵达汶川县周围/一路奔向地下的生命/一路奔向升天的灵魂/一路奔向灾区的乡亲……”，诗歌在重大事件面前站了出来，发出呼喊与拯救、关爱与心疼，在坚守文学常道的同时，散发出了人性的光辉和艺术的力量。

马晓鸣在坚持文学的普遍价值的同时，还注重语言的锤炼，形成自己的写作特色。《一根铁钉卡着我》是这样描述思乡之情：“爹娘站在家门口含泪的瞬间/像一根铁钉扎进心头/秋天又打马西去/一札家书是我唯一的止痛膏药……”，在同类的表述乡愁的作品中，马晓鸣找到了自己的“止痛膏药”。这首诗在作结时，也是耐人寻味：“我灵机一动/拜托一个要好的方块字/请它从稿纸中跑出/模仿我的样子喊爹娘”，这显示出作者对乡村题材的熟练把握，以及由此体现出的艺术创新特色。同类的作品中，《多想变成一粒种子返乡》也颇值得一读，在此不赘。

纵观马晓鸣诗歌写作，带给我这样的启示：就创作而言，诗歌写作除了需要坚守普遍价值的常道外，亦需要在艺术创新方面作出延伸和开拓。二者的有机结合，才是写作的合理契机，既不流失于心灵的蛮野，又具有艺术特质的呈现。内在的坚守与独特的艺术相结合，必将写出属于自己的作品，同时也是可以服务于社会的作品。在这里，祝愿马晓鸣在文学创作领域继续前行，取得更加辉煌的成绩。

2009-4-18

小刘笔记
                                                                        

诗势研究

一、诗势的引入

势，是一个广泛的概念，包容极广，文有文势，棋有棋势，权有权势，诗同样有诗势。

诗势的初步概念：在行文布局中，体现出来的轻重缓急以及能量分配。（我主要从这方面探究，其他方面分布也很广）。

行文内部，前后贯通、上下衔接，讲究诗势，讲究互相影响，譬如陈述蓄势、排比起势、以及其他各类诸如收势、散势等。如此写作，可令诗歌免于平淡。

布局分配，这是从诗的结构考察的。看一首诗如何，一看结构便了解作者意图，结构布局犹如行军路线，乃诗家战略之道，不可不察。根据布局侧重，必有诗势在造。

二、诗势的分类

按诗势的形成性质，可分为：1、均势。属于平稳流。初学写诗，宜从此入。有趣的是，有的人写一辈子诗，都按这个。因为他对诗掌握肤浅。2、畸势，也可叫非均势。这是我读赵丽华时领悟的。此法微妙，业余作者鲜有人知道，专业诗人也不尽知道或用的到位。

三、诗势的用途

好处巨大，不要说谁都会写诗，如果只是喊两嗓子，人人都是歌唱家。很难想像，一首优秀诗作，对于诗势把握不充分，会是什么样子。

四、诗势研究

我刚刚开始面对这一论题，想法初步形成，日后再作完善。或者说，主要是引入这一概念。因为现在网络诗歌写作十分火爆，很多人不懂这个，希望引出这一论题，为繁荣诗歌做点力所能及的事。


2009-4-13清晨
小刘笔记