近年我曾数次写文章认为，“中国的艺术市场是一个没有价值标准支撑的原料市场。即它是一个经营中国艺术却没有中国艺术批评家、艺术史家、艺术理论家和艺术家参与价值定位的，而且作品仅仅被当作原料，由外国商人、后来由大量港、台商人主要参与的纯商业炒作。”这不完全准确，一方面是因为中国其实一直存在两个市场，一个与中国的价值标准无关，一个与中国的价值标准有关，但是，两个市场基本都属于“原料市场”；另一方面，到了90年代后期中国开始建立自己的艺术市场时，这种市场的结构有所改变。

　　与中国的价值标准无关的市场，即我先前批评的市场，它起于八十年代中期，先是美国赫夫那画廊和海默(Hammer)画廊这种较低档的商业画廊，把中国的乡土、古典风油画带进西方的艺术老同志，卖了不错的价钱。其后这个市场转向港、台和东南亚，索斯比和佳士德也开始拍卖这些作品，而且拍出了相当好的价钱。于是，这种风格的油画行情基本建立。更糟糕的是，这种风格的油画行情建立立即影响了国内的油画创作，后来就是对中国的艺术市场、拍卖和收藏的影响。

　　另一个市场是当代艺术的市场，它与中国的价值标准有关，因为中国当代艺术是随着中国的开放而开始的。但它

 

　2003年创办的中国北京国际美术双年展（简称北京双年展），由国务院批准立项，政府出资，中国文学艺术界联合会、北京市人民政府和中国美术家协会共同主办，是中国《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》重点扶持的知名品牌文化活动。北京双年展已在2003年、2005年和2008年相继举办了三届，短短5年间参展国从45个增至81个，参展艺术家累计2000余人，观众累计达百万。北京双年展作为中国改革开放的窗口和国际文化交流的平台，采用中国策划委员会团队与国际策展人结合的策展方式，坚持构建和谐世界的策划理念，参展作品以绘画和雕塑形式为主，被誉为“当代国际绘画雕塑的中国支点”，在当代世界艺坛的影响力日益增强。

　　一、展览名称

　　2010·第四届中国北京国际美术双年展（简称第四届北京双年展）。

　　二、 展期、展地、作品件数

　　展期：2010年9月20日—10月10日

　　展地：中国北京中国美术馆

　　展出作品约500件。

　　三、 展览主题

　　主题：生态与家园

　　主题释义：“生态”主要是指“生物的习性、生活方式及其与环境的关系”，即人类与其他物种在一定自然环境中的生存和发展状态。生态环境

很像‘当代艺术’的当代艺术，主要有十大类手法，如下： 1．拼贴： 把各种图像拼在一起，以前是画在一起，现在是先在电脑里组合，或者输出变成观念摄影，或者把电脑效果图画成油画。这后面一招这几年把暴发户和记者骗得不行，因为暴发户和记者总以为画得跟摄影一样逼真的写实油画功力了得。其实现在很多写实功力不够的画家可以找各种办法画得很像，一是找枪手画，二是将图像用幻灯片投影在画布上，钩好轮廓填色；三是直接用丝网印刷将图像的轮廓印到画布上，再填色，并将丝网轮廓线用颜色盖掉。这叫很像“写实油画”的写实油画。一般暴发户和记者很难分得清这种很像“写实油画”的写实油画和真功夫写实油画在变形、笔触和色调上的区别。其实区别是很明显的，但一般人就是分不清楚。      2．复制：    现在玩这一大师手法的艺术家越来越多，动不动就把一个真实的家庭、车间现场在美术馆和画廊展厅里按原样复制出来，或者把一个天安门广场上的柱子、大庆油田的石油钻井机一模一样复制到展厅，这样的作品还要卖几十万几百万，这一招要是记者、农

60年风云际会，60年岁月如歌，为隆重庆祝中国人民共和国成立60周年，中国书画艺

　　术研究会联合中国美术协会、中国民间美术家协会、华夏东方杰书画院等社会各界朋友特举办“从辉煌走向辉煌——庆祝建国六十周年全国书画展”，为建国六十周年献上一份诚挚的厚礼。

　　主办单位：中共中央党史人物研究会、中央文史馆、文化部侨联

　　承办单位：中国书画艺术研究会、中国美术协会、华夏东方杰书画院、上海慈源基金会

　　协办单位：全国人大常委会机关老干部书画研究会、中共中央党校校刊社、最高人民检察院总工会、河北省当代书画院、雅昌艺术网

　　支持单位：中国档案出版社、北京仁和酒业有限公司、华鼎鸿基石油工程技术有限公司、中天辰集团、上海中菱电梯集团、天津美术出版社、《中国城市》杂志社、《中国周刊》杂志社、

2003年创办的中国北京国际美术双年展（简称北京双年展），由国务院批准立项，政府出资，中国文学艺术界联合会、北京市人民政府和中国美术家协会共同主办，是中国《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》重点扶持的知名品牌文化活动。北京双年展已在2003年、2005年和2008年相继举办了三届，短短5年间参展国从45个增至81个，参展艺术家累计2000余人，观众累计达百万。北京双年展作为中国改革开放的窗口和国际文化交流的平台，采用中国策划委员会团队与国际策展人结合的策展方式，坚持构建和谐世界的策划理念，参展作品以绘画和雕塑形式为主，被誉为“当代国际绘画雕塑的中国支点”，在当代世界艺坛的影响力日益增强。

　　一、展览名称

　　2010·第四届中国北京国际美术双年展（简称第四届北京双年展）。

　　二、 展期、展地、作品件数

　　展期：2010年9月20日—10月10日

　　展地：中国北京中国美术馆

　　展出作品约500件。

　　三、 展览主题

　　主题：生态与家园

　　主题释义：“生态”主要是指“生物的习性、生活方式及其与环境的关系”，即

已经不止一年的时间，有太多的人认为艺术市场正在出现巨大的、充满危机的泡沫，这种看法倾向于说：一个崩盘的时刻就要到来。就像股市与房市的起起伏伏一样，人们担心着艺术市场的危机，担心着自己手中的“货物”贬值，担心着在这个热闹的竞争中面临失败。我们还发现，在一遍关于“泡沫”与“崩盘”的嚣声中，甚至夹杂着体现内心阴暗的嫉妒、愤恨与绝望。可是，一旦我们去询问什么是“泡沫”，何谓“危机”的时候，他们的文字就显得闪烁其词。
   
    的确，这是一个充满复杂性的“名利场”时代，我们该从什么角度去看待？问题再次回到了出发点：究竟是什么原因了导致今天的繁荣？是一群无知的物质主义者操作与策划的结果？可是，为什么之前他们没有进入这个市场？是因为他们过去缺乏资金吗？真实的情况是，早年也稀有看到有人用哪怕是1000元人民币去购买张晓刚或者王广义的一件作品；当方力均、岳敏君在圆明园过着清苦的日子的时候，当艺术家在艰难地吆喝路人购买他的“西瓜”的时候，人们并不是没有能力用金钱去关心他们生活与艺术。
   
    从上个世纪80年代起，已经有港台的画廊在收购

中国当代艺术实际上是对西方当代艺术带有倾向性的一个复制

   

      99艺术网：顾老师您好！非常高兴能在现场看到您来听这个论坛并接受我们的采访，您看到王林老师策划的“独立艺术家展览”，是怎样看待的？
    
      顾丞峰：我觉得展览在现代生活当中是比较普通的，因为当代艺术已经进入了主流的行列。像很多资本也都认同了这样一种艺术方式，所以说当代艺术出现在这样一种环境下，变成了一种很正常的事情。在一个正常应该出现的地方，做一件应该出现的事情，很正常不过。
    
      99艺术网：您觉得这个展览的价值体现在哪些地方？
    
      顾丞峰：现在价值这个词汇稍微沉重一点，我觉得用“日常”这个词汇来描绘更好一点。因为当代艺术本身也是我们现代生活当中的一个组成部分，甚至是一个必不可少的组成部分。那么我们这样的话，在我们日常生活当中，它的出现能够使我们感受到当代社会

题目是舶来的，源于以前看的一部书的标题，带点吟诵的节奏很能表述多年之后的我对我所热爱的油画的某些心情，正是我看了这几年的中国油画状况引出的一些不切实际却又烂熳的遐想。


   这几年中国油画繁盛富强，车水马龙，人头攒动，花枝乱颤，熙熙攘攘，各种式样与背负深远含义与社会人文历史情怀的油画作品频繁出现在社会的经济生活中，让人产生了某种油画离艺术范畴远去的错觉，看到同龄的朋友都开始吵吵着要当代了，要动漫了，要映射人生的第二现实了，不由的对自己日复一日的操守与绘画习惯惭愧。适逢这次来到天府之国参加罗中立奖学金的评选颁奖及展览活动，让我近距离的观察了当代青年油画的面貌和作者的心态，又应《当代艺术》杂志编辑的盛情，可以轻松愉快的谈谈我的思考。
   我以为罗中立奖学金的等等机制很好的行进于体制内外之间，让人对当下的艺术环境对从事这行的青年的状况的影响直观感悟，我感慨于中国油