(2012-01-05 16:30)
曹刿说:一鼓作气,再而衰,三而竭。可贝克汉姆都脱了三回了,民众们依然像头一次见到他的身体一样热情。霎时间,网络上铺天盖地全是他为H&M内衣系列拍摄的广告照片。有人说小贝更性感了,因为他又添了许多漂亮的文身;有人说,额头上的皱纹太有男人味了;当然,也有人说当年代言Emporio
Armani内衣时的“人工黄金球”事件(错过此事的朋友,请自行google)重演了。
最让人兴奋的是,这些内衣不仅是小贝代言的,还是他亲自设计的。他说:“过去几年,我和我的团队一直在开发这个内衣系列。我们在触感、剪裁和款式上都花了很多时间,以确保不仅我愿意去穿,还是一个我能自豪地把名字印在上面的系列。”这意味着,你所买的内裤,面料是小贝亲自挑选的最柔软的棉,松紧带是小贝亲手实验过的,就连商标也是小贝反复测试,确保不摩擦皮肤的。
动心么?这个系列将于2月在全球上市,其中包括了男士三角裤、平角裤、T恤以及深受我国人民喜爱的单品——秋裤。于是,潮人们再也无需辩论秋裤是否违背时尚。从近往后,穿全世界最帅的榜样设计的秋裤,岂能不时髦?
副业如火如荼的同时,小贝也丝毫没有怠慢他的主业。年底刚帮洛杉矶银河队拿了美国足球大联盟总冠军。不久前,他要转会法国巴黎圣日耳曼俱乐部的消息又不绝于耳。月薪是史无前例的70万英镑,新闻报道都使用了“整个巴黎都急切地盼望贝克汉姆”等十分耸动的标题。但是,无论巴黎人民如何急切,月薪多么夸张,小贝终于决定留在洛杉矶。原因很简单:因为老婆孩子在美国过得很安逸,不想搬家了。
正要感叹这男人完美得失真的时候,小贝竟然被拍到一张疑似秃顶的照片
。这可急死粉丝们了。要知道小贝的头可是像天气预报一样,男士的发型潮流全靠他来预告的。还有人感叹美人老去,英雄迟暮,一个完美的神话就这样结束了么?
当然不会。如果掉几根头发就迟暮,哪算得上真icon。有头发的小贝引领各式发型的潮流,脱发的小贝也一定能引领植发风潮。有专家指出:小贝其实很可能已经植过头发了。瞧他在新的内衣广告里,不依然帅得上天入地么?并且,植发成为时尚,是令多少人欢欣鼓舞的事情啊。

俗话说:
不想当厨子的裁缝不是好司机。在某个行业里出类拔萃的,是精英;而在多个领域都有建树的,就是人中龙凤。达芬奇,本职画家,兼职科学巨匠,是近代自然科学的开山鼻祖之一;曹操,本职政治家、军事家,兼职著名诗人,其作品妇孺皆知、经久不衰;Victoria
Beckham,本职明星,兼职时装设计师,不久前在英国时装大奖上获得年度设计师品牌大奖。
半路出家的Victoria
在时装界不过混了几年而已,竟然就红得不可收拾。她设计的衣服受专家肯定,也被大众喜爱。定价虽高得离谱,可销售速度却快得惊人。她为net-a-porter网站设计的手袋系列,定价13,950美元,短短一小时内销售一空。
当辣妹的时候,Victoria就对时装十分感兴趣,于是她从牛仔裤做起,创立了dVb品牌,然后逐渐开始涉足成衣。起初,她的设计有许多问题:例如体积感和流动性无法兼顾;裙子廓型单一;褶皱处理方法不成熟等。可她的进步速度就像发育期青少年的身高一样日新月异,每一季都更加成熟、更加精彩。如今,师傅Roland
Mouret的影子已经基本消失;沙漏形裙子成了她的标志;她开始在系列里加入大量的夸张轮廓、印花刺绣等工艺,还开始着手配饰设计。她推出了一个名叫Victoria
by Victoria Beckham的平价系列(相对于Victoria
Beckham系列而言算是平价),以满足更多喜爱者的需求。接下来,他还要为自己的牛仔品牌拍一部法国新浪潮风格的宣传电影⋯⋯
用张爱玲的话形容Victoria“她不是像女神雅典娜一样,从她父王天神修斯的眉宇间跳出来的,一下地就是全副武装。”从她最近几年推出的时装系列,可以看到她的成长,是天才的横剖面。
不仅事业好,Victoria把家庭也经营得有声有色。像她与小贝这样的双职工家庭里,母亲最辛苦。带孩子、忙工作、照顾丈夫,哪一样都疏忽不得。可她不仅把自己丈夫打造成男士典范,连她家的公子们,也个个精神抖擞,时髦极了,都是万人迷老爸的迷你版。在领取年度设计师品牌大奖的时候,她说:“老公是我的靠山;孩子是我的灵感;父母就坐在台下支持我。太棒了。家庭对我来说就是一切。”
最近,Victoria因为时常抱着小女儿Harper出街,而受到些争议。有人说,Victoria的新配饰比她最爱的那些Birkin包还要亮眼。对此她回应:“我实在太爱我的孩子了,我想他们随时都陪在身边,可男孩儿们要上学,所以只能将小女儿随身带。”看她那单手抱娃,大气不喘,面不改色,行走如风的女力神气势,作为街拍明星,她的功力也丝毫没有减退。
Victoria每次现身,都完美得像实现打过草稿一样,从不像广大好莱坞明星一样蓬头垢面,甚至有人说她太不真实。对Victoria来说,美本来就不是一件轻松的事情。
她的死党兼拥趸Eva
Longoria时常抱怨:“穿她的裙子我没法呼吸。”却依然乐此不疲地穿。原因很简单,因为Victoria的设计让身材看起来好极了。设计对Victoria来说也不是一件容易事。她说:“我一直在逼自己,经常晚上都睡不着,一直想怎么让裙子既有立体感,还能飘逸。”看来,天才加劳模,才是最靠谱的成功模式。
自从Yves Saint Laurent过世,Karl
Lagerfeld就凭着他的资历和业绩称为了时尚界独一无二的帝王。其实,时装大帝只是他被广为人知的身份,他在其他众多领域也绝对能称王称霸,例如自恋、怪癖、兼职⋯⋯
王尔德说:“自恋是一生浪漫的开始——如果我不再自恋,我的生活是不是将不可挽回地。”对于Karl,大概也是如此。前不久,他揭幕了巴黎春天百货以自己为主题的圣诞橱窗。没错,橱窗里全是他:是白雪皑皑的巴黎,十来个迷你版Karl摆出各种艺术的pose。这一幕让人想起另一位自恋大师——巴尔扎克。他请罗丹雕塑了几十个自己的肖像放在家中欣赏。不自恋到超凡脱俗的境界,应该难以接受这样漫山遍野都是自己的场景。Karl的前任助手出书爆料,说Karl每次替别人拍照前都要在摄影棚理挂满自画像;
每天都要用La
Prairie润肤乳护肤2次,包括他的脚趾头夹缝。人们问他为何喜欢他的小男友
Baptiste Giabiconi
(也是他最爱的男模),他说,因为像年轻时候的自己⋯⋯正如陈丹青说的,艺术家就是自恋家。
对帝王来说,除了自恋,怪癖也是必需品格。我国出了位明世宗。他对宠物迷恋成痴。为了陪猫咪,他坚持二十几年不上朝。猫咪死了,他伤心得不吃不喝,用黄金棺材葬猫,并立碑刻文、让人陪葬。Karl大帝也是怪癖王。他喝可乐必需要用Baccarat水晶杯,并且每30分钟就得更换一次。他有70多个iPod和4个iPhone。没错,每个iPhone外套上都有自己。他在同一条街上有四幢房子,其中一幢专门用作客房,因为他“我喜欢自己家里有别人。”
和明世宗不同的是,Karl大帝怪癖虽多,但他从不玩物丧志,年近耄耋,却身兼数职。他是正职是时装设计师,负责Chanel、Fendi、Karl
Lagerfeld、Hogan by Karl
Lagerfeld等多个品牌。他还有一个名叫“Lagerfeld”的男装线,计划出一个名叫“Karl”的平价服装系列,以及一个名叫“Karl
Lagerfeld Paris”的高端服装系列⋯⋯这只是正职,他还设计过旅行用品、可乐瓶子、汽车、头盔、水晶器皿,甚至保险箱!他是才华横溢的摄影师,出过基本精彩的摄影集,办过摄影展,常为杂志和品牌拍大片。如今还有消息称,他又要当客座编辑了。
像Karl一样当一个为所欲为的自恋狂、怪癖王是多幸福的事情啊。但首先,你必需得和他一样有钱有势有才华。作为兼职王,他对年轻人有一些忠告:“没有人逼你做现在的工作。如果你觉得累,就换一个,不要抱怨。人们都喜欢金钱,但是需要努力的时候,他们就变成了艺术家,脆弱无力。这不对。我们要坚强,不能老是说自己在受苦。我脚踏实地,喜欢努力,我的工作就是让地球令人愉快。”
谁都不想被叫作“刘姥姥”,因为这位可怜的女士是“土”、“没见过世面”的代名词。《红楼梦》里,众人先是将一盘子花横三竖四的插了刘姥姥一头,接着又嘲笑她是“老妖精”。这时,他却笑着说:“我虽老了,年轻时也风流,爱个花儿粉儿的,今儿老风流才好。”
懂行的人才明白她的话,字字珠玑──老风流才好。20出头的俏姑娘,柳腰莲脸、明眸皓齿,只要不像Lady
Gaga般穷凶极恶,美不是难事。而不惑甚至知天命的女士,岁月爬上脸,笑里带沧桑,如果还能风流,岂不是更难得的好事?
美国第一夫人Michelle
Obama,47岁,两年前成为icon,捧红了Jason
Wu等大批美国新晋设计师,以配色大胆和混搭见长,如今是全球家庭妇女的穿衣典范;Inès de la
Fressange,54岁,老佛爷Karl Lagerfeld的灵感女神,2009年为Jean Paul
Gaultier高级定制系列走秀,今年又出现在Chanel伸展台上。Daphne
Selfe,82岁,英国最年长超模,据报道走秀一次能赚1000英镑,如今是时装品牌Wunderkind代言人,去年来中国参加某时尚盛典,与高圆圆同场比美……
杜拉斯在《情人》里写道:那时你是年轻女人,与那时相比,我爱你现在备受摧残的容颜。这可不是意气用事、哄骗老情人的话,是经得起推敲的。年轻时的美,美在冰肌玉骨、天生丽质,而成熟的美是姿态优雅,风韵万种。风情这东西就是银器,适度磨损更迷人。成熟的美还在与看过世间百态、白云苍狗,没什么放不下,不以物喜,不以己悲。
放得开,豁得出去,这是icon的素质。前不久,刘嘉玲穿着Gucci的深V上衣与黑色长裤,出席重庆某商场的开幕典礼。那画面实在让人窒息,就像村上春树形容的:形状美好的乳房就像喷射机引擎还是什么似的,往前突出。衣服非常贴身,那倒也是相当美妙的风景。她就像是一个把整个夏天都照单全收的那种女人。
除了刘嘉玲,那英也是最近风生水起的“老icon”俱乐部的一员猛将。年轻时的她和时尚不沾边,可最近居然风流得一发不可收拾。她穿着Elie
Saab的裸色高衩长裙,出席音乐风云榜年度盛典。她身上那种现实的、不完美的、筋肉分明孔武有力的美,配上东北女性的豪迈,风味十足!和她比起来,连模特也显得气息微弱,不值一提。最让人惊喜的还属闫妮。她穿着Givenchy的小黑裙,出席大学生电影节颁奖典礼。
当初看《武林外传》里的闫妮,还以为宋丹丹终于后继有人,没想到现在居然变成这种模样……
年轻又健美,简洁又大方,就连鞋子也配得好!
这是一幅多么欣欣向荣的画面啊:中国时尚界从此多了一批“老风流”的生力军,愈老弥坚、愈老愈icon!
在时尚界,有这样一位传奇:他的地位无人可及,就连Karl
Lagerfeld等老前辈也只能望其项背;他是各个岗位的大师都离不开的灵丹妙药,没有他,时尚界将面目全非;
他是90后,在短短得20年间,他独步天下,把时尚界搅得天翻地覆;追捧者视他为生命般珍贵,而仇视者恨不得他立即消亡,但不管是谁,都欣然地或不得已地接受着他的影响⋯⋯
他就是Photoshop,Adobe公司开发的一款图形处理软件。其威力,撼天动地。点一点“液化”功能,脸蛋就能小一圈,用“橡皮图章”抹一抹,皮肤瑕疵立刻不见⋯⋯如今没PS(photoshop的昵称)的照片哪能称之为照片,如何能示人!
Gucci的创意总监Frida
Giannini就是photoshop的好伙伴。Gucci每一季的广告大片中,都是一群当红模特,或在丛林,或在草原,或在池畔,竭尽全力地扭出各种高难度姿态。虽然姿态各异,但每位模特的身形都超现实地袅娜、皮肤都超现实地光滑,通通美到失真。Photoshop功不可没。甚至有评论说,这哪是时装广告,分明是PS教程!
Photoshop这位大师是顺应人心的,时代与科技进步结合的产物。他的祖先是毛笔和墨水。在黑白照片的时代,人们用毛笔蘸了墨水,在唇上点些红色,头发上描些黑色,让人物更有生气。自从有了PS,完美,这本身只存在于脑子里梦境里的东西,居然成了现实!
有拥护便有抗拒,连Photoshop也不例外。前不久,伦敦的一家模特经济公司公布了一系列超模没化妆、没做造型,甚至未经PS的照片!其中包括Natalia
Vodianova、Raquel Zimmermann
等。该公司主席说:“这些照片拍出来了他们私底下的样子,非常自然,非常美。在这些照片上,你才能真正看出她们真实的性格。”的确,照片上的姑娘们蓬头素面、颜色憔悴,有一种近乎伤感的真实的美。
真实,是痛并着快乐的。当Kate Moss叼着烟,风情万种地摇曳出Louis Vuitton
2011秋冬系列的伸展台时,观众们当时就震惊了。那松驰的臀部、庞大的橘皮以及壮硕的大腿,真的是传说中时尚界的稀世珍宝、潮人心中的现世活佛Kate
Moss?没错。杂志里纤腰长腿的Kate
Moss都是PS出来的,硕臀橘皮粗腿才是她,未经PS的她。像凯特莫斯这样理直气壮地以橘皮为荣,以粗腿为美的混不吝,居然成了受人爱戴的理由。
这是怎么了?为何不爱那些完美无瑕的封面女郎,却偏爱这些残酷的现实?梦想呢?对美的追求呢?
其实都还在。完美的封面女郎充其量是蓝天上的浮云、山间里的炊烟,只是遥远的存在,而未经PS的真实才是和百姓息息相关的。世界第一的fashion
icon都有橘皮,多令人欢欣鼓舞啊!我们自己身上那二两赘肉不更应该存在得理直气壮么?
最近,一则手机广告十分红火。广告里,范冰冰男扮女装,气势非凡。在一片狂乱中,她坐怀不乱,最后掷地有声地留下三个字:不跟随!
除去过分渲染的部分,这则广告基本上是范冰冰的写照。她不循规蹈矩:在其他女星柔弱娇羞时,她称自己是豪门;全世界都以苗条为美时,她却坚决不减肥,以白胖为荣;当人们在纷纷学习搭配技巧、追求精益求精时,她却特立独行、随心所欲⋯⋯这就是当今的icon。一个高喊着“不跟随”的icon,但同时也被成千上万的民众跟随着。
前不久,范冰冰出席某品牌活动,穿了一条国内设计品牌Tanya的高腰裙。她的古典美和70年代的复古风情相得益彰。可范爷却不甘于只是美而已。在刚刚好的造型上,她狗尾续貂地加了一顶宽檐礼帽,犹如投下一颗原子弹,大好河山被毁于一旦。
这顶帽子引发了争论:到底该戴不该戴?这到底是打破陈规的英雄之举?还只是功底浅薄的胡乱穿衣?到底要大胆还是要品位?若以品位为标尺,范爷走下红毯,几乎就是灾难;若用大胆为原则,范爷则骁武凭陵。
直言不讳,我支持品位。道理很简单,品位是稀缺资源,价值高。而胆量,谁没个半斤八两?人们喜爱时装,归根结底,是出于对美的追求,无论如何光怪陆离,都是对美的诠释。无论怎样大胆创新,都要以美为警戒线,越界则不值得被提倡。
范冰冰在红毯上固然美得天昏地暗,可在日常搭配上,实在算不得高手。例如她穿Versace for
H&M的裙子,印花本来就繁复,她还搭上一身花红柳绿,不仅衣服的精髓没了,就连自己的美也被减弱。的确,美是见仁见智的,可时装界多少先辈经过上百年的努力才总结出来的那些规律和经验,多少是能作为参考的。我们鼓励创新、喜爱Lady
Gaga,但一切都要以美为底线,或者,即使暂时无法做到完美无瑕,可至少在朝好品位努力。在这个基础上的不跟随才是真正的大将之风。一旦被供上神龛,变得高处不胜寒,那范冰冰就不再是范爷,而成了范祖宗大爷了。
入冬了。眼前这北风呼啸、寒意刺骨的凄凉无时不在提醒我们:是时候找个爱人抱着过冬了,或者,是时候穿上那件祖传的裘皮大衣了!
冬天总是灰蒙蒙的,大伙儿全穿着黑的、灰的羽绒服,令人沮丧,偶尔零星的几点红绿,也几乎都是平淡无奇的呢子大衣。然而你,穿着一身华丽闪耀的皮草大衣,踏着豪迈的步子,以凌人的气势,出现在人群中,顿时发觉,人生的精华,在此刻全部展现。
潮流易逝,富贵永存。今年的流行明年就过时了,唯独富贵,是时尚界上更古不便的追求。李白在诗里写:易得千金裘,
难得有情人。这皮草的价值至只比世上最稀缺资源——有情人低一点点。《红楼梦》里的时髦名媛史湘云是这样搭配的:穿着贾母与他的一件貂鼠脑袋面子大毛黑灰鼠里子里外发烧大褂子,头上带着一顶挖云鹅黄片金里大红猩猩毡昭君套,又围着大貂鼠风领。数数她身上有多少五花八门的皮草制品?近些的潮人还有张爱玲,据说胡兰成给她的第一笔家用,她去买了件皮草!
皮草太重要了。它不仅富贵、时尚,还能让穿它的女人,瞬间成熟许多。没错,穿上皮草,年轻活泼的少女也能变为雍容华贵的少妇。太老气?谁介意呀。青春这东西不稀罕,谁都有过。稀罕的是能不能将青春当筹码,兑现成财富、地位和权势,再将这些人生精髓通通显现出来。
皮草就是最好的媒介。要不然Anna
Wintour为何即使大夏天也要再连衣裙上再围个皮草围脖?为何Victoria
Beckham等皮草战士顶着PETA(善待动物组织)的西红柿弹和臭鸡蛋雨也要一往无前地穿皮草?
PETA那句圣战口号般的广告语“I’d rather go naked than wear fur
(我宁愿裸体也不愿穿皮草)”,其实更应该针对那些用非人道手段获取皮草的不法商贩。而时装品牌使用的皮草大都是通过合法、正规手段获取的。Burberry就在网站上宣布他们拒绝使用任何非人道方法取得的皮毛。年初,美国修订并通过了《皮毛标签真实法案》。现在,所有在美国出售的皮毛产品都必需标明该皮毛来自哪种动物、该动物的显存状况以及原产国。加拿大皮毛协会称:皮毛是一种天然、可更新的、可持续发展的资源。从这个角度理解,
使用合法皮草是非常环保的!据统计、如今现存在美洲的水獭、麝鼠、浣熊、野狼、狐狸的数量和美洲大陆被发现时一样。Oscar de la
Renta、J.
Mendel在他们的设计中还用到一种海狸鼠的皮毛,这些海狸鼠因为数量过于庞大,正是墨西哥海湾附近农田的最大敌人。
如果你极高的道德底线还是反对,那就穿(faux
fur)假皮草吧。如今,在Karl
Lagerfeld等大师的不断推动下,假皮草早就与廉价、仿冒脱离了干系,成了时髦的代名词。今年冬天流行的皮草还在细节上,例如
Alexander
Wang在晚宴包上加了小巧可爱的兔毛装饰,Gucci的皮草坎肩、Versace的皮草袖子⋯⋯
最后用Karl
Lagerfeld的名言总结一下:在一个食肉、穿皮革的世界里,谈论皮草问题本身就是很幼稚的。
关于结束不久的2010秋冬巴黎高级定制时装周,有一个坏消息,一个好消息。
坏消息是:“不管设计师多成功,在高级定制上绝对赚不到钱。”这句话来自于已破产的高级定制品牌Christian Lacroix的一位创始人。Jean Paul
Gaultier也在自己的后台对记者承认:“高级定制一分钱也赚不到。”有媒体甚至宣称:高级定制,名存实亡。
好消息是:即使分文不赚,高级时装的华美依然震撼。对Chanel、Dior、Givenchy这样的大户来说,高级定制时装就像中国古时房子的门槛,越高越有派头;还像厨师的秘制浆料,有了它,品牌成衣、香水、配饰都更上档次!
于是,各位大师不留余力,纷纷使出十成功力,才能创造如此辉煌之美。
根据研究,此次高级定制时装周上的品牌大体可以分两类。一类像Givenchy一样,华丽得气吞山河、光芒万丈,如梦境般似真似幻。不过,是否能穿,不在设计师的考虑范围内。另一类像Armani
Prive,虽没有十二万分的璀璨,但也高贵典雅,重要的是,非常实穿。你钟意哪一类呢?
定制的是梦想!
只要力量够强,不用黑色也能表达暗黑主题,就像《咒怨》这样的恐怖片,即使是白天的场景也让人心惊肉跳,
Givenchy
2010秋冬高级定制系列除了一套巧克力色,其余全是白花花、银晃晃、金灿灿的。Ricardo
Tsci把裙子做成最美艳华丽的骷髅样子,满眼是诡异的骨头、脊椎,再镶上华丽的陶瓷珠珠,羽毛等标志性装饰,据说一条裙子就需要1000小时以上的工时!不仅有创意,够震撼,更重要的是,充分表现了高级定制的精髓──贵!
女人一生中,最大的事情莫过于恋爱与瘦身。这个观点在Dior
2010秋冬高级定制系列中得到了充分的证明。一向比女人还妖娆的Galliano自从瘦身成功,就天真浪漫得像花季少女。Dior
2011度假系列年轻俏皮、五颜六色,他就像思春的美少女战士;而花团锦簇的2010高级定制系列里,他简直是恋爱中的花仙子!每位模特都被打扮成漂亮的花,套上塑料包装,系上纸绳,你想要豌豆花还是康乃馨?
在其他设计师眼中,宽肩也许已经过时,但对Alexandre
Vauthier来说,肩膀上有玩不尽的花样。他一直致力于让女人都变成女强人,这次百尺竿头,更近一步,要让女人都变成神奇女超人。宽肩、耸肩、车轮肩、金属刺肩……配上斗篷设计和科技感的大金项链、腰带、手镯,女超人准备好拯救世界了。最妙的还是伸到肚子的V领,胸大力大的女超人是当然不怕露点。
再高级也得实穿!
虽然Chanel高级定制走秀的排场越来越大,可衣服却越来越务实。裙子和大衣的长度大多到脚踝处,赶上了今年秋冬最流行的复古熟女风;廓形也多是内长外短的两件式,让女士们看起来比例非常好;2010春夏系列里披金戴银的画面也几乎不见……对穿衣打扮有许多禁忌的女士来说,这应该是值得另人欢欣鼓舞的消息吧。
算起来,已经是 Maria Grazia Chiuri与Pier Paolo
Piccioli双人组为Valentino设计的第4个高级定制系列了,可他们新官上任的火却越烧越旺。模特们都变成了芭比娃娃,裙摆上是少女的荷叶边,腰部有少女的蝴蝶结装饰,脚上穿的是少女的小猫跟鞋。设计师的目标太明显了──年龄不足18岁的富二代!让人遗憾的是,Valentino的品牌精髓几乎不见踪影。不管这个系列成绩如何,至少革命者的勇气值得称颂。
Armani Prive
2010秋冬系列没有翻天覆地的创新,还是剪裁精准、线条流畅的套装,以及展现女性自然线条的经典好莱坞华丽长裙。毫不新潮,只是在经典的基础上进行改良。经典之所以一直被重复利用,就是因为在市场需求和个性时尚之间找到了完美的平衡。一件衣服穿许多年都不过时,不是最实惠的么?
2010秋冬高级定制时装周
3大潮流
锦衣玉食的阿拉伯贵妇看高级定制时装,是真实的购物的心态;而我们普罗大众,多是纯粹的欣赏,甚至是看热闹。不过,这热闹中也有门道。潮流不分价格高低,当这些大师中的大师都英雄所见略同时,一定是不可错过的潮流了。
1.
毛茸茸才贵气
从前,贵妇人爱穿皮草,可以尽情释放自己的贵气;而今年秋冬季,穿流苏就对了,大片大片地聚集在一起,不仅和皮草一样保暖、高贵,还很环保!
2.
骷髅最性感
不知大师们是否都看过《西游记》,发现了骷髅精的魅力。像Dita von
Teese这样极致的美艳,大家已司空见惯,但是穿上骷髅内衣,融入了恐怖的性感,真是让人欲罢不能!
3.
大地色正流行
俗话说:“低调,才是最牛的炫耀!”高级定制更是要低调得和大地母亲同样颜色。从Chanel到Jean Paul
Gaultier,充满了各种深深浅浅的棕色,Armani
Prive甚至吧走秀的主题就订为“玩转琥珀色”。
近来,一位女同事坐愁行叹,甚为苦恼,原因是男友嫌她胸部不够丰满,千方百计软硬兼施地唆使她去隆乳。如果她倾诉对象不是我,而是万峰老师,一定会被破口大骂:“你疯了吗?这种男人也要?在学校里都学了什么?”万峰老师气愤,大概因为女性同胞的尊严被损害了,他是女权主义者。
其实该男友一表人材、温柔细腻,偏偏就痴迷浑圆肥硕的胸部。另一位女同事也许更适合他。那位女士伟岸异常,但也因此愁眉不展。她每次血拼,总有一半的成果会无私地赠给其他女同事,原因是“胸太大,穿什么都像妓女。”这是他对着镜子说的话。
正所谓:一双明月贴胸前,大大小小都是愁。这该如何是好?
对于身材好、穿衣好看的人,我们通常称之为“衣架子”,意思就是衣服穿在身上,像挂在衣架上,平川旷野、波澜不惊,最大程度地保持了衣服原有的样貌。只有平胸能做到。所以时装设计师喜爱平胸,认为胸部是他们的宿敌。可男人不这样认为,在他们眼里,情义三千不敌胸前二两,雄伟的胸部是平凡生活里的伟大梦想,相当有英雄主义情调!前不久,巨乳歌手Katey Perry在墨西哥宣传自家香水时,穿了一件Georges
Hobeika的深V紫色短裙。裙子本来精致雅气,可穿在Katy身上,豪乳抢走了主角,裙子充其量只能算精致雅气的胸罩。何尝不是好事呢?哪位设计师的手,能巧得过上帝的手?衣服再美,美得过明眸皓齿、冰肌玉骨?
在时尚界,胸部大小也要讲潮流。上世纪20年代,Coco
Chanel为解放女性,让女人脱掉紧身胸衣,穿上当时男人专属的羊毛衫、运动装。于是大胸部失去了用武之地。可到了40年代末,Christian
Dior用New Look把维多利亚时代的丰乳肥臀又唤回了潮流。他认为,女人就应当曲线玲珑,不男不女像什么样子!在Kate
Moss前,身材干瘪、萎靡不振的模特是非主流。而从上世纪末到本世纪初,所有名模几乎都贫乳。现在,Lara
stone等大胸女战士似乎又要重新夺回潮流大权。
如此矛盾反复,看来胸部大小是所有女性的一大人生悖论,只有哲学才能解决这个问题。亚里士多德说:实现自我是人生的崇高目标。意思是:要为全人类的幸福而活。所以,你的胸部问题太要紧了,关系了全世界女性的权利和解放!如果你是小胸部,请像Coco
Chanel女士学习。要和男人平等,就要变得和男人一样,穿一样的衣服,做一样的事。如果你是大胸部,请看齐伟大的Madonna。她带上锥形胸罩,让男人想要却无法靠近,觉得危险却更想要。这时,胸部是女人的骄傲,是干掉男人的武器!
至截稿日,威廉王子与王妃凯特·米德尔顿的北美之旅还在如火如荼地进行中。前6天,王妃在连换10套服装。为了此次11天的北美行,她总共准备了30套。
行话称之为“时装外交”。对于政界icon(备选人)来说,随丈夫出国访问的机会,就相当于一个人的时装秀。从在渥太华下飞机时的Erdem蓝色蕾丝裙,到Catherine
Walker的灰色羊毛裙,再到Alexander
McQueen的海军风连身裙,凯特这场秀走得稳如泰山、步步为营、高潮迭起!
因为凯特太精彩,反倒衬得王子殿下十分无趣。他总是一脸腼腆笑容、一套深蓝色西装,时装达人们建议:哪怕不换衣服,换个颜色的美黑霜也好啊!
自从凯特大婚的那一天,苛刻的时尚评论者们就开始在她身上找毛病:她总是穿及膝中裙,是的,不胜枚举的及膝中裙;还有各种颜色的中跟鞋,全是中跟的;还有红色枫叶的帽子,几乎和前辈黛安娜王妃戴过的一模一样;还有大把大把的闪着光的披肩长发⋯⋯是不是过于保守、千篇一律了?
没错,就是保守,保守也是风格。如今的偶像,或者雌雄莫辨,或者惊心动魄,有些干脆赤身露体,保守简直成了稀世珍宝。保守派领袖黛安娜王妃已经香消玉殒,如今终于有人继承她衣钵,并且还是位硬件设施与她旗鼓相当的王妃。
在凯特之前,政界icon争霸战的局势是法国第一夫人卡拉·布鲁尼和美国第一夫人米歇尔·奥巴马的两级对峙。前者是高雅派,经常穿着一丝不苟的Dior套装,拿着价值不菲Birkin包,丈夫萨科奇站在她旁边也仿佛高大许多,面子十足。后者是大胆派,任何桃红柳绿的艳丽颜色都敢穿上身
。而因为凯特的横空出世,瞬间形成了三分天下的格局。
5月,米歇尔·奥巴马和凯特在伦敦正面交锋。 米歇尔穿着价值1400多英镑的Barbara
Tfankf粉红粉蓝套装,一如既往地艳丽;而Kate穿着价值175镑的Reiss裸色裙,持之以恒地素雅。那场面,如同一朵怒放的大牡丹碰上了一朵清逸的兰花。当天,Reiss的品牌发言人就乐滋滋地宣布:由于民众疯抢这条裸色裙,品牌网站一天之内崩溃两次!王妃订婚时穿的价值616美元的Issa蓝色中裙,在正版被抢购一空后,就连乐购超市推出的山寨版本(26美元)也被抢光了!
这可怕的影响力,要归功于她
“从群众中来,到群众中去”的时尚路线。她除了偶尔穿Alexander McQueen这样的大牌,多数时间都穿自己喜爱的Issa、Reiss等品牌。女士们都想像Lady
Gaga一样疯狂,像Beyonce一样性感,但心底里,都希望自己完美得像海市蜃楼——年轻、漂亮、有品位,最好还能嫁给王子,就像凯特一样。