《清官册》是马先生的代表作之一，也是给学生讲课时的开蒙教材。剧中有各种板式的[二黄]唱腔以及一大段脍炙人口的念白。是为了给学生打下坚实的唱念基础。本集选有“别妻”、“馆驿”两场中的主要唱段。其中“别妻”中唱的[二黄原板]行腔雍容大方，端庄圆润。“但愿此去早早回程”一句[散板]，唱得神满气足，悠扬奔放。“馆驿”的大段[慢板]接[原板]，表现了剧中人独坐馆驿、终宵不眠的疑惧心情，唱腔质朴深沉，起伏迭宕，听来有条不紊，层次进然，富有浓郁的马派韵味。下面所选的是“公堂审潘”一场的大段念白。这段是对潘洪罪行的历数，念白中充满愤恨的感情，轻重疾徐、朗朗入口；铿锵有力、抛地有声！二十世纪二十年代马先生曾以此段念白灌过唱片，销量极广，颇受广大顾曲者欢迎。

 

              

              

   《黄金台》原为谭派名剧，谭鑫培和谭小培以及谭派老生王又宸、贯大元等，都灌有此剧的唱片，但不知何故，后来演唱这个戏的人就不多了。马连良先生继承此剧后，曾增加“金台拜帅”、“火牛破燕”等情节。全名为《火牛阵》，《黄金台》列为其中之一折。

    是剧的主要唱腔是“巡夜”和“盘关”两段唱。（上面播放的是“巡夜”中的一段[二黄导板]、[回龙]、[原板]的成套唱腔，马连良音，张学津配像）后面的“盘关”，唱[碰板二黄]尤为精彩。“千岁爷休得要放悲声”一句，具有独特的马派风格，马先生唱来一波三折，跌宕起伏，声调带有几分压抑而又紧张的情感。为了表现急于混出关口，唱腔不宜用慢速的[三眼]到底，而是在唱完第一句尾腔收音处，通过“大锣垛头”做桥梁，使唱腔自然地过渡到[二黄原板]，手法运用得灵活自如，简炼高超。请看：

 

               

              

    《断臂说书》又名《八大锤》、《王佐断臂》，是一出难度颇大的老生骨子戏。剧中不但有繁重的唱工和念白，还有断臂时腾空翻“吊毛”。没有相当的功力是不敢问津的。本是谭派剧目，谭派传人中继承这个戏的，以余叔岩、马连良较著名。

    此剧唱腔曲调全部为[二黄]，马先生饰演的王佐，风度淡雅，气质淳朴。投见兀术、文龙时，表情凄楚，神态自若；“说书”时大段念白，侃侃而谈，刻画传神，令人动容。全剧唱腔精练优美，尤以见乳娘时的一段[二黄摇板]最为精采，“这断臂的事儿休要嚷（呃），说将出来我的罪难当”两句，低泣哀吟，娓娓动听，而表绪却十分饱满，轻松自如，声与情丝丝入扣，和谐圆熟。“我把他父母的冤仇频频讲（呃）”一句，更显得抑扬婉转，细腻抒情，听来有如山涧清泉，涓涓淙淙。接下来“扫尽了金人把仇偿”一句，行腔激昂，点明了全剧的主题，表达了王佐的深明大义，为国伤驱的高尚品格。下面请看这段“音配像”视频：

             

              

              

 

    《三娘教子》是一出生、旦唱功对戏。青衣梅兰芳、程砚秋、张君秋等均擅演；老生以马连良最为著名。目前有两种录音比较流行，一是1957年马先生与张君秋合演的舞台实况；另一是1962年与李世济合作的录音，中国唱片社并灌有盒式磁带发行，音响效果极佳。本篇选的是1957年的实况录音配像。

     马先生青年时期在“高亭”公司灌有唱片，后不断演出，反复实践，1962年又经过加工整理，艺术上更臻炉火纯青，遂成马派名剧。马先生以优美深沉的唱腔，刻画了老薛保忠义善良的性格，对老主人的遗子倍加爱护，感情真切。[原板]“劝三娘休得要......”[垛板]“望三娘念老东人下世早......”以及[散板]“吓得我老薛保胆战心寒”、“撇下我老的老这小的小”等，都是很受观众喜爱的著名马派唱句。特别

           

                   《苏武牧羊》选场——马连良音；张学津配像

 

    此剧原名《万里缘》，早年是由王瑶卿编写并曾和王凤卿合作演出。后经马连良先生重新整理创编，并改名为《苏武牧羊》，长期上演不衰，遂成为马派著名代表剧目。剧中唱工繁重，[西皮]、[二黄]、[反二黄]均有大段唱腔，尤以“叹苏武身困在......”一段[慢板]和“贤弟提起望家乡....”一段[散板]以及紧接着的[二黄导板]、[回龙]、[反二黄原板]等唱腔，最受听众喜爱，传唱很广。

    “贤弟提起望家乡”的[二黄散板]，虽然只有四句，但唱腔很为精彩，特别是“贤弟带路头前往”的“往”字的尾音，唱得曲折婉转，酣畅豪放，颇有气势。每逢剧场演出，

    七月九日（周四），为纪念京剧艺术大师马连良先生从艺100周年，由马连良先生的嫡孙马龙先生主编、北京出版集团公司、北京出版社、北京美术摄影出版社联合出版的大型画册——《京剧大师马连良》问世了。画册全部采用铜版纸印制，图像清晰、内容详实，通过900余张马先生及其相关人员的照片，详细地介绍了马先生艺术生涯的全部精华。全画册分七个部分：投身艺坛、独树一帜、须生魁首、登峰造极、经典永存、教戏育人、生活足迹等，之后还附有“马连良年表”。

             

                     画册外观——采用马先生惯用的香色和浅

    马连良先生将《淮河营》、《监酒令》、《盗宗卷》连缀在一起，组成了《十老安刘》全剧。是剧中，马先生前饰蒯彻后饰张苍。《淮河营》一折，没有大段上板的唱腔，马先生以舒展流畅的[西皮流水]和严谨委婉的[西皮散板]板式为主，成功地塑造了被尊为舌辩侯的蒯彻的艺术形象。其中“此时间不可闹笑话”一段[流水板]，极其细腻而又微妙地刻划了这位老臣机智老练同时又带有几分惶恐不安的心理状态，短短七、八句唱腔，听来明快洒脱，跌宕生姿，特别是“三人同把鬼门关上爬”一句的“爬”字，唱得跳跃起伏，曲折迂回，显得巧俏华丽，别有风韵，已成为脍炙人口的马派名句，为广大京剧爱好者争相传唱。第二段[流水]中的“似这样虎口扳牙的事儿哪一个大胆敢向前，摇摇摆摆我出前殿”两句，更是唱得神彩飞扬，潇洒飘逸，逼真地表现出剧中人洋洋得意、稳操胜券的自豪神态，给人留下深刻的印象。

    《盗宗卷》中，马先生饰演管理皇家宗卷的西台御史张苍。是剧以做念为主，马先生演此剧，堪称对工。唱念做均有独到之处。通过所选的这两段[西皮散板]，反映了张苍憨厚忠直的人物形象。尤其是第二段，张苍在交不出宗卷后，无计可施拟以自杀时所

    《四进士》最早称做《节义廉明》，要四天演完。后来马连良、周信芳二位艺术大师在长期演出实践中反复整理、锤炼，使这出戏人物性格鲜明可信、剧情流畅真实，深受广大观众的喜爱，同时在艺术风格上逐渐形成南麒北马两大流派，在群众中享有很高的盛誉。

    马先生在剧中成功地塑造了宋士杰这位仗义勇为、不畏权势而又老于世故的艺术形象，他的表演，朴实可严谨，生动风趣，做派大方。剧中宋士杰的一段[二黄散板]唱腔，气势磅礴、精神抖擞，“三杯酒下咽喉把大事误了！”一句常常是还没有行腔完毕便会获得满堂彩声！

    “一公堂”中，宋士杰与贪官顾读的对白，是马派念白中的经典！马先生以先慢后快、先缓后疾、清楚明了、情感交融的道白应对了顾读的质问，铿锵有力，生动感人！

     “盗书”中，唱的一段[西皮小导板转原板后转流水]的唱腔，也具有马派鲜明的特点，稳重凝练、先徐后疾，干净俏皮，表现了在紧张气氛中人物的心情。

    “三公堂”一场的[西皮]，马先生将这段多达二十几句的唱腔，通过节奏明快的[摇板]形式唱出，就象决了堤的黄河，倾

    这是1959年，北京京剧界联合演出的《赤壁之战》一剧，马连良先生饰演诸葛亮；谭富英先生饰演刘备；李少春先生饰演鲁肃；叶盛兰先生饰演周瑜；裘盛戎先生饰演黄盖；袁世海先生饰演曹操.....可谓群英荟萃，精彩绝伦！是剧是根据传统戏《群英会·借东风》改编的，增加了“藐江南”、“鲁肃过江”、“孙刘盟成”、“壮别言志”、“龙虎风云”等情节和场次，剧本是由李纶、任桂林、阿甲、马少波、翁偶虹等人改编的。马先生在“借东风”一折中的词也被改编了，如果从文学性看，改动的文字比原词要强，很耐人咀嚼。词虽然改动不少，但唱腔仍保留原来的马派风格，基本没变。下面请看这一段的音配像视频：

 

              

    七月四日（周六），我到北京长安大戏院现场观看了张学津先生携弟子演出的马派名剧《春秋笔》。

 

              

   

    总的感觉：一，演员阵容很硬整。除了张学津先生饰演的张恩最能体现马派艺术精髓外，高彤、朱强、杜镇杰的表演也很成功。另外，饰演王夫人的是优秀青年张派青衣姜亦珊，其扮像俊美、唱念精彩，博得了观众阵阵掌声。饰演张嫂的是优秀荀派花旦演员常秋月，她的演出洒脱传神、情感逼真。饰演檀道济的是最近频频出镜的裘派花脸陈俊杰，他是近几年难得的铜锤后起演员，表演得气势磅礴、正气凛然！包飞饰演的程义、黄柏雪饰演的驿卒、郎石林饰演的盖婆、张凯饰演的前王彦丞、宋昊宇饰演的陶尔潜，都为该剧增添了光彩！

    二，表演的亮点突出。张学津先生不愧为是当今最为出色的马派传人，他饰演的张恩，是