不可一日無驚喜

与某位师傅聊天，论及尽管好莱坞数十年权倾天下，弄得非但美国本土电影在海外吸金大法百试百灵，连同在地国的电影形态亦变得好莱坞化，文雅一点可以用“后殖民“概括，革命话语中叫做“文化侵略”，从镜语到配乐甚或剧作结构人物设置，无不趋同意识强烈，谈到后来，对本土制作既怒且哀。但放眼出去，经济与风格双重挤压之下，欧罗巴土地上的电影艺术从来不曾出现被纯大片甚至弱智大片垄断的局面，在遭遇好莱坞的全面市场攻势的同时，各国电影人中依旧作者辈出，坚守着新浪潮时代甚至自电影诞生便开始生养的本土风骨。票房上亦非全盘沦陷，甚或不遑多让，这么多年坚持“我行我素”。平民青年与瘫痪贵族的二人传式法国喜剧《无法触碰》截至2011年十二月中已然蝉联七周法国本土票房冠军，无法撼动其霸主地位的

最佳影片：

《艺术家》

杰出英国电影：

《锅匠，裁缝，士兵，间谍》 

最佳导演：

迈克尔·哈扎纳维希乌斯 《艺术家》

最佳男主角：

加里·奥德曼 《锅匠，裁缝，士兵，间谍》

最佳女主角：

已然两度斩获无线最佳的新晋视帝黎耀祥，颇让人想起三年前的夏雨，从来戏骨，演过一堆脍炙人口的配角，终于熬成葡萄成熟时，区别在于，夏雨老爷子卅年前已然是与朱江、周润发等齐名的小生主角，今次获封视帝，乃折返后的涅槃重生；而纵观黎耀祥的作品谱系，可清晰看到从训练班毕业担将军甲士兵乙起，世纪末数年暂别电视台拍大银幕，几乎未曾离开过彷如昔年大制片时代批量工厂运作的无线，其之好戏，亦是亦步亦趋稳当走来，少却诸多所谓娱乐圈的规则纷扰。《戏剧浮生——黎耀祥论演剧与人生》的出版，固然首先是他执笔专栏《戏假情真》的总结，内质却明晰道出廿数载，自路人演到周伯通、八戒以至柴九的艺海生涯所秉承的内心逻辑，如无这些点滴修习、观察研究，想来今日的黎耀祥，终不过青春流逝，再做头大无脑的闲角罢了。

每年的十月到次年四月，全球各国（地区）的电影“奥斯卡”提名兼颁奖季你方唱罢我登场，是回顾一年代表性作品的好时节。深秋降临的11月末，韩国电影青龙奖将最佳影片颁给了揭批警界与检察机关争斗内幕的《不当交易》，在稍早前韩国“政府奖”大钟奖上成为大赢家的《高地战》在青龙奖中完败，再次显示作为对电影本体尊重高过主流意识形态意志的青龙奖，对电影作为艺术的态度。

今届青龙奖获得提名的几部小成本独立制作或更彰显韩影多年来虽显疲态却依旧坚持的多元化，朴庭范自导自演的《茂山日记》打破

在建国初期对以《武训传》为代表的一系列电影进行的批判中，一个鲜明的逻辑是，包括《武训传》、《关连长》、《我们夫妇之间》在内的这些或“狂热宣传封建文化”或“歪曲人民解放军英雄形象”或“宣传阶级调和”的影片，都在以宣传无产阶级工农兵并拥护毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神为幌子，来进行反动的封建主义、资本主义思想的宣传。尽管导演们以各种努力力图靠近这一“幌子”，仍然被其时亟待全面意识形态制高点的主流话语解读出各种“去工农兵”的细节符号，加以批判，并以编导演等人员自我检查的方式进行自我改造。正如毛泽东在其发表在《人民日报》的《应当重视电影

烈火青春穷开心

1984年，新艺城推出《开心鬼》，于暑期上映半月有余，成功在全港攫得1700余万票房，名列当年香港电影票房第11位排名甚至在《省港旗兵》这等全套精英班底的影片之前。作为投资仅仅两百万的小制作，《开心鬼》既无大卡司，亦无大导演，也非动作大戏，然开启了新艺城继以《最佳拍档

凑出2011整年内首次阅读观看聆听之影音书各自最中意十佳，电影分2011 年内与过往两块凑出

影：
是年片：
张经纬《一国双城》
南尼·莫莱蒂《教皇诞生》
洪尚秀《北村方向》
张猛《钢的琴》

往年片：
柳承莞《不当交易》
庄文强《飞砂风中转》
张婉婷《八两金》
严浩《似水流年》
拉库马·希拉尼《三傻大闹宝莱坞》
李·昂克里奇《玩具总动员3》

音：
《不当交易》电影原声
 Alfred Brendel / Cleveland Quartet《Schubert: Piano Quintet in A, 'Trout' Op. 114 D. 667
徐君跃《唐琴》
任剑辉/白雪仙《再世红梅记》（主题曲）
the police 《Synchronicity》
交工乐队《菊花夜行军》
李香兰《夜来香》
Bryan Adams《Bare Bones》
罗文《卉》
Mahler (The Welte-Mignon Piano Rolls)《Mahler Plays Mahler: The Welte-Mignon Piano Rolls 》

书：（不分类型与出版年）
朱幼棣《后望书》  中信出版社
黎耀祥《戏剧浮生》  复旦大学出版社
海原修

麦庄二位合作《关云长》，将罗贯中一段荡气回肠个人英雄史拍成了动作留白版的书剑恩仇录，古装刀剑，实在内质依旧是现代香港精神：快来快去，生生死死一锅烂糊粥。常常在想，而今的港产片，放到影院，如是胶片版，尚能通达“电影”的质感，如果数字版，整个成了tvb的翻版。当然，“新新浪潮”与旧“新浪潮”是不会同意这种说法的，因为他们曾经用胶片盛大书写锋芒年代，也在乱象新世纪以各种新的方式表现自我对话的空间。

而同是今年出品的《窃听风云2

更新时间卡到了柏林时差的最后时限，此预测发布时估计已然颁出大部分奖项，纯娱乐，观欧片之痛苦，依此慰藉

最佳欧洲影片

《艺术家》法国
 

最佳欧洲导演

贝拉·塔尔《都灵之马》
 

最佳欧洲女演员

夏洛特·甘斯布《忧郁症》
 

最佳欧洲男演员

米歇尔·

2009年4月19日晚，第28届香港电影金像奖颁发最佳新晋导演，郭子健于同提名的麦曦茵（《烈日当空》）与岸西（《亲密》）中脱颖而出。这位戴着黑框眼镜有些敦实，讲话却沉稳且圆满的年轻人，在上一年的角逐中铩羽而归，败给了内功深厚的游乃海（《跟踪》）。然而无论是处女作《野·良犬》，还是令其如愿捧得金人的《青苔》，乃至获奖一年后制作出品的《打擂台》，都散发出一种浓厚的本土味道，在香港电影的前辈中生代纷纷北上合拍，用更宏大的历史叙事与都市空间建构电影语言与表现场域的今天，《野·良犬》细心营造的“很热、多雨和整天闪电的圣诞节”、《青苔》中见得天日却无法拥抱自由的深水埗的罪恶城市图景以及《打擂台》中“不打不会输，打了就要赢”的旧地旧人所坚持的为现世所异化的旧信仰，都从各自