在很多时候,我会宅在房间内想像着时间给以我何种不可明状的煎熬,对于时间这样模糊且又有迹可选的东西我向来有着骄躁不安的情绪。可是我却无法..裸的呈现出来,也许你说的对,我们在以一种自我姿态扭曲着奔向一个加密的未来。今夜你会陪我跳海吗,陌生的你。
诚如昨,今夜被我抛弃在一边。告诉我,为什么会这样。纵然你有长得令我窒息手指能抓住吉他,弹出一百颗鲜活我心,一百份风情。今夜看来,亦不过如此而已。冷漠是黯淡的前夜,我是一筐橘子的后遗症,发因是个为签收的帐单。哦,原来我需要的不仅仅是几瓶喜力,踏在我前面的人身上往上爬,同样能够让我找到一种变态的宣泄,这是这个世界的出口,风很大,看到了星光,一个未加密的规则。若眼泪是你装逼的忏悔,那么请不必如此,姗姗来迟的不只是你一方的悲情,缠绕不清的气息才是你的致命伤。那一路上熟悉的,陌生的,亲切的,冷漠的节结才是,恩,它们才是。
谁陪我跳海,真想出去大声吼出来。对一个从不认识的人吼,对一个熟悉的情人吼,同样想对一个交情甚深的朋友吼。也许都是徒然的挣扎。我知道,他们知道的只是我
最开始接触这支乐队的时候应该是07年,末记得是朋友推荐的。当时基本不听国内的乐队,基本听都是在听欧美的老牌乐队。主要原因是我认为国内的音乐可听性不高,而且鱼目混珠的现象已经很严重,很混乱。身边的几个朋友也都在听外国的老牌乐队。多少也受他们的一些影响。
听歌最初接触的是朋克,进而是金属,国内的乐队多数倾爱金属,或许是金属更体现乐器的多样化,更容易宣泄。而我早期接触的是朋克,后来听英伦居多,仅仅喜欢英伦一种气息。
当然,不可否认国内乐队也有出色的。比如木玛,冷血动物。可是能留住我的耳朵的乐队毕竟不多,曲指可数。能感同身受的歌曲更少。所以在音乐网站上基本都在欧美专区停留。我听歌很纯粹,只为听而去听,不像有些人的那样能把乐队的历史背的烂熟。国内的乐队分布也比较模糊。像这支声音玩具。刚开始以为这样的音乐只有是北方的那些劲旅乐队才能做出,基本不会和西南沾上边。特别是成都。因为国内比较出名的摇滚阵地在西安/武汉/北京。成都给我的印象不是在音乐上。而是人口密度,辉煌的历史。像这样在国内不怎么主流的音乐发展上能有这样成绩很难去想象。不过这边的氛围的确不怎么样,在前几年。有外流的趋势,一些坚
遥远的缠绵像水息一般袅绕在我的耳旁。在无人的时候。小情绪自然的突现在我面前,它的身姿已不再轻盈。
幽密中,在我听歌的疯狂里。彻底的感受悲伤的深度。我听朴树的歌,以为他比我忧伤,放出李志,希望他的孤独盖过我内心的白色孤独。仿佛我这只包裹在冬天里的野兽的忍耐已经快要接近崩溃的边缘。于是自导自演的跳起了舞,踩着月光的身影想要舞到时光的尽头。不自觉的跳出《低俗小说》里那种恍若此间只我一人的探戈风情。而我的不确定,又突生变异的转换身形,仿佛我只是在果味VC的《午后三点》中跳了一段,发现被别人偷窥之后逃之夭夭的舞段,仅仅只在片刻的自我陶醉后并步入在别人面前表演的行为。可恶卑劣的行径顿然将我那抹单纯损伤得残缺不全。
十六岁时,以为爱情都是美好的,对它毫无保留的憧憬。只是单纯的想要找一个知心的人一起看逝水流年,看小桥流水。与她斯守此身,那些伟大的梦想变的不再重要,徒然不见现实的愁苦。那时脚步轻盈,身姿绚丽。心想只要抬起手,就算是天边的云彩也会不再遥远。唯美之所以美是因为它没有美的底线。可以凭空堆砌。甚至率性而为。
在感到吃力空乏时,已经步青年。如果以灵物为比喻。那么当时的心窍便是
破旧的建筑屹立在记忆深处
你在繁华背后迂回到此
为了一个真实的怀抱
寂寞有时比孤独来的悲戚
救赎被丢弃在暗无天日的枯井里
闲置出的邪恶与丑陋穿过平原向你涌来
缠斗在一起
撕扯下的仇恨平复了那些幽居已久的愤怒
朵儿在躲
一个跳跃然后藏匿在屏风后面
我假装路过,看你一眼然后低头继续走路
黑夜里
谁家的小野兽跑了出来
你看,它那双充满渴望的眼睛多么美丽
就像当初的你
迷乱得让我不可自拔
(2009-11-22 21:52)
上帝之城
你假死的表象欺骗了我的虚荣
填埋了那些正变质的欲望
可是,你不知道
我昨夜做了一个关于你的梦
你站在它们的中央轻声的说:
我们之间还剩一个并不真实存在的缺口
它让你我痛楚
温柔的挠你
最后一支舞被突然闯入的人群分开
他们有些喧嚷
而你的温度在我手心渐冷却
我们的那些它们比冬天来得更凶猛
气温骤变,温情时刻在卸妆
我把自己的心剜出放到你面前
从此相安百年
一枚胸针
良人,微安
醉红点点,我说请离开
恍惚中妩媚的人淡出这个扯蛋的是非之地
没有一个杯子可以完整的装下我
酒满了杯子
溢出了那个心事重重的人
你眼睛红肿的路过
妩媚的娇声说你只是路过
不小心的路过这一方悲情
果味VC《伟大的复兴》
专辑中文名: Great Restoration
专辑封面
别名: 伟大的复兴
歌手: 果味VC
音乐风格: 摇滚
发行时间: 2008年12月12日
地区: 大陆
语言: 普通话
在中国的摇滚乐坛,果味VC算得上英伦乐队的代表人物。
在这张用了多种可能向Beatles致敬的专辑《伟大的复兴》里,让我们再一次聆听那个来自6-70年代的靡靡之音穿破我们心灵最后的防线的瞬间。
思绪游离在昏睡边缘,我在一支《午后三点》后却被他们完美俘获,中式英伦的迷幻色彩在主唱迷人的中式嗓音下冷俊入侵,以一种超自恋的傲慢姿态演择出它们的甜蜜,就像在闲暇时光走在草地上突然停下来,摆出一个自己最钟情的姿势静立。在阳光扫净最后一片
邵氏电影,这风云香港影坛数十年的金字招牌,无疑是紧紧与邵逸夫这个名字切合在一起的,尽管在邵逸夫到香港主掌邵氏公司之前,这个家族式的电影制片公司已经经历了数十年的风风雨雨。就如张彻在《张彻回忆录·影评集》中所说,“邵逸夫在香港的电影史上很重要,香港的电影史可说由他改写!现在的电视史上也占重要篇幅”。
早期岁月:
邵逸夫生于1907年的宁波镇海,出身于名望家族——父亲邵行银(号玉轩)开了一家规模不小的“锦泰昌颜料号”。邵逸夫是邵行银的第六个子女(所以也常被称之为“六叔”),名仁楞,字逸夫,英文名则为Run
Run。他自幼聪慧悟性过人,年少时被送到了美国人在上海开办的英文学校“青年会中学”就读,而受到新式教育的洗礼与熏陶,毕竟当时的国内的教育尽管受到五四运动的洗礼但整体上还是相对的迂腐陈旧。
但邵逸夫的电影生涯的直接
孤独的最高境界是繁华。
从第一个迫切的感受开始,一路上无论如何摇曳,走到今天,我始终浸泡在迷茫中未走出。
早期的爱情观被天长地久与海枯石烂蚀成一个个变成了谎言,焚烧在我们这一代人身上,于孤独的末梢消逝殆尽。走在时间背后,突然发现果敢竟蜕变成了纯真年代的专利。那些被现实抛向天空的人们只有悲伤地看着它破灭,消散,痛心疾首。
草稿:
简约情人,叙述类
题目来自北京一支名为简约情人的乐队,不得不说我对名字很感冒。也许这代人对类似的字眼都比较敏感。或许情人在我们这一代人身上更适合生长。如果用色彩形容它,它无疑是暖色调的,不管你把它搁置在心角还是指尖,只要它在呼吸,就会莫名的让人心生暖意。早期说到情人,必是极尽缠绵的那种,否则够不上情,情不够,至多只称得上朋友,情也不能太深彻,过于深彻就会从爱情一越成为亲情恩情。文学的弊端在于描写世间万物瞬间的彻悟的同时自我沦陷。我想多数情人也是如此吧。于是在合适的土壤恰当的时间段简约情人得以见世。其实说是见世不如说是脱变。它在以往的玫瑰情人浓郁的氛围下分流。成为独立的一支作为迎合时代的快速消费品,它始终站在这一代人感官行为的舞台上,并在高压生活的高速节奏下劲走。从来无数个方向看,简约情人都更适合当代人的秉性,缠绵很尽情,破碎很果敢。当然,想写与情人有关的文字也有些年了,可是在过去几年断断续续成形的都是一些短小琐碎的句子。
卷土重来
午后,如果阳光寂静
你是否能听出
往日已归去哪里
在光的前端,或思之深处
在时间被忽略的存在之中
生死同一