昨晚的“读红会”是阿比主讲《红楼梦》中的第三十七、三十八回。这也是《红楼梦》中“咏白海棠”和“菊花诗”所在的章节，所以讨论得异常热闹。可能是阿比太有魅力，这次读红会“新人”倍增，人数也较往常多出了几层。

   《红楼梦》是一部被“诗化”了的小说，这一点想来是毋庸置疑的。《红楼梦》“文备众体”几乎是中国诗歌形式上的一个总结。它的诗词曲赋与小说故事情节构成了一个有机的整体。两者相互渲染、描绘、相辅相承，不能分割。这种诗与文交织的写作方法，不仅在中国文学史上，即便在西方文学史上也是少见的。例如在中国名著中《三国演义》、《西游记》、《金瓶梅》、《水浒传》也有许多诗文，但是这些诗文不过是人物形象、山川湖海或者云雨私情，当故事写于此时，叙述就停止了，要等到作者诗意发挥完毕，画面才继续流动。如果删去这些文字，并不影响内容的表达，反而使行文更加干净流畅。伟大的剧作家莎士比亚，在他的戏剧作品中有一个最显著的特点就是有大段大段的人物独白。这些独白让读者感受到剧中人物复杂的心理活动。但如果删去沙翁的独白部分，故事依然完整无缺。如果删掉《红楼梦》中所有的韵文部分，那么叙事就

 川大有三个校区，华西，望江，江安。华西与望江早就去讲座过，这是我第一次在江安校区讲座。

 一所大学有“红楼梦版”又有“红学会”，看来这里的“红学热”真是不同一般：）

(同学们都很热情，晚来的同学，只能站着了，真不好意思）

（吹了那么多气球，真是难为了学生会的同学了：）

    也许在春雨，夏露，秋霜和冬雪的周而复始中，我们手上剩下的只有一把琐碎的季节，然而在这字里行间却流露着一段纯然的感动，这是一份散发着温暖的记忆，这是一份流露着博雅的情怀，这是一份清明的悟性，这是一页页被人文渗透的怀念！

    我和“梦版”结下了一段深深的缘份，似乎这也是命中注定，就如同当年的我和红学的“缘起”一样，来得那么突然，而又顺理成章。人这一生，无法预料的事情太多，无法控制的因素也太多，好在我们可以做主自己的“心情”，而“梦版”正是一方能净化心灵的自然之境。

    我们这一群“大孩子”因为《红楼梦》而“鬼使神差”地被召唤集合在了一起。就像《红楼梦》中飘扬的“宿命论”一样，无从解释，而又理所当然。

   “梦版”没有太多的刻意，而是绝对的随心。我时常说，真正看得懂《红楼梦》的人，是在人生的各个阶段都有所感悟的人。这绝非是故作深沉，而是想表达——我们应该用“心”去生活，因为雪芹当年是用“心”在写作。

  “枫林宛”多么淡雅的名字，这一

    继孔子之后，先秦原始儒学的第二代掌门人就是——孟子

    他除了继承孔子的“仁爱”思想，还提出了一个理想的社会政治模式——行王道，施仁政。

所谓“王道”，在《孟子 梁惠王》篇中有这样一句话，“养生丧死而无憾，王道之始也”。就是说，如果一个人，在你治理的国度中，生老病死而无怨无悔，这就向“王道”迈出了第一步。

    那么要怎么做才能做到“王道”呢？就是施“仁政”。所谓“仁政”，《孟子 藤文公》篇中说：“民之为道也，有恒产者有恒心，无恒产者无恒心。”意思是说，要给老百姓一定的不动产，要让他们有房子，有地，他们才能安居乐业，只有人民安居乐业，才能天下太平。

    为什么我们现在的房地产这么热，其中的原因错综复杂，千丝万缕，但归根结底还是因为中国人的这种生存意识——有恒产者有恒心，无恒产者无恒心。这种生存意识从先秦就被政治系统化了。

    包括我们当下的每一个人，在我们的潜意识中，只有在一个城市有了属于自己的房子，好像才算真

    上一次读书会，我们和颜歌一起聊文学创作的时候，我记得曾提到过一个问题——什么是经典之作？当时颜歌打了一个比方，她说：一部经典之作，并不是去赤裸裸地宣泄作家的情感，不会直接把他的爱恨情愁，善恶褒贬泼洒在文字之上。但是一个作家在写作的时候，他的那一份“体悟”又会像装满了水的球，虽然滴水不漏，但是你却能感受它的饱满……这一份饱满，也许是一份沧桑，也许是一份激情，也许是一份愤慨，也许是一份期待。

    她从一个作家的角度阐发了什么是“经典之作”。用自己创作的心路历程去感悟“经典”的诞生。如果从文学评论的角度来说，一部经典之作，是需要具备“超强的现代性”。什么是“现代性”，不是说它具有现代人的思想，而是对现代社会，当下的每一个人的生活状态都有一种切入能力。这就是为什么“经典”永远活在当下而不会尘封于历史的原因。

    为什么我们

   “文人”这个词，是一个泛称，从文学层面上看，我们所谓的“文人”其实是由两部分组成的，第一类就是进行文学创作的人，我们称为“作家”。第二类是进行文学评论，文化理论研究的人，我们称为“学者”。虽然都是文人，但是在写作的过程当中，所施展的“手笔”却大不相同。所以从这个层面来说，我对文学创作并不见长。

    但是这两者之间又有着“理念相通”的地方，归根结底是因为我们都是秉承华夏文化思维的人。所以回到“创作”的平台，也可以结合自己的对文化、写作的理解，聊聊我的观念。

   “创作”的规则，往简单了说就两个字：“技”和“道”。“技”重在于“方式方法”的技法层面。

    当年戚廖生在给《红楼梦》写序言的时候，讲了这么一个故事：说一个人“神乎技也”“左手能草，右手能楷”。左边写草书，右边写楷书，同

   什么是《周易》？我记得杨庆中教授曾有过这样一个定义：它是中国知识分子的哲学教科书。中国人在没有接触西方文化之前，都是依靠《周易》来锻炼自己的思维的。《周易》是古人用来理解宇宙，观察世界，体味人生的一个理论根据，正是因为有了这样一个认知的理论导向，所以在科技、宗教、人文方面都深深地烙下了易学的痕迹。它的生命力也因此而生生不息的。

   《易》学与传统文学艺术又有着怎样的“理念相通”呢？

    中国的文学作品，以诗歌为例，据现在所知的，最早的是《诗经》，孔子曾经对他儿子说：“不学诗无以言”。意思是说，学了《诗》以后，才知道怎么去遣词造句，怎么来表达自己的情感。《诗经》的语言精炼而朴实，读来朗朗上口，意蕴四散！

    我们说，《周易》有它自己的一套符号系统，这是它传递信息，展示哲理的一个主要途径。但是像爻辞、卦辞又是由文字组成的，而这些卦爻词，极度浓缩，而且精辟，它像诗歌一样押韵，同时散发着无穷的魅力。虽然卦爻词还不是真正意义上的文学作品，但是却有明显的“创作”痕迹，

    在道教的发展史上，也有多个流派出现。其中以“外丹派”、“内丹派”、“符禄派”为主。

   “外丹派”是通过寻找、提炼“仙丹”来达到长生不老的目的，因为炼丹需要在鼎器里完成，所以这派又称“丹鼎派”。是否能练成仙丹，这个还在其次，从文化发展史的角度来看，外丹派的昌盛曾一度促进了中国古代科学，特别是化学的发展。例如东汉末年，魏伯阳就专门写了一部书——《周易参同契》，这本书就是专门讲炼丹的，被称为“万古丹经王”。其实它就是一本融合中医学和生物化学的书。单从书名上看，就和《易经》密切相关。从书中内容来看，他提出炼丹的两个重要因素，一是选择药物，决定配方；第二是掌握火候。前者就是中医药学，后者强调火候的调节，必须遵循阴阳二气消长的法则，其实这吸取的就是汉代流行的“卦气”说。所谓“卦气”说，就是描绘一年四季阴阳消长的关系，从春天到夏天就是阳爻增加的过程，这个时间段炼丹就需要用大火，秋天到冬天是阴爻增长的过程这个阶段就需要用文火。

  &

    我国的宗教与西方相比较而言，并不发达。这和中国文化的思维导向息息相关。佛教早在东汉明帝时期就传入中国，虽然已被华夏文化所融合，但并不是土生土长的宗教。追根溯源，道教才是真正的“中国式”宗教。

    道教出现在汉末，是以老子的《道德经》为理论依据发展、演变而来的一个宗教流派。所以道家的思想就自然而然地被道教所利用。道教在汉末的文化发展中，从某种意义上来说成了道家的代言人，所以在很多时候，我们称“道教”就包括了“道家”在内。但是，事实上，“道家”与“道教”并不能等同，前者是哲学流派，后者是宗教流派，只不过他们所使用的“理念”一脉相通罢了！

    那么《易经》与道教又有什么样的渊源呢？

     首先我们来看看《易》学哲学与道教的关系。

    《易》学，我们往简单了说，就是讲“阴阳”的，“阴”与“

   《红楼梦》中的中医文化极其丰富，可能是因为我孤陋寡闻，在我的阅读范围内，我从未见过有哪部小说含有如此丰盛的中医药文化知识。而这些医药知识，又不会在我们阅读的时候感觉孤立突出，它像被作者碾碎成粉末播撒在了《红楼梦》的字里行间，溶入到了一个个鲜活的小说人物身上。

    我这样介绍《红楼梦》中的中医文化，讲它丰盛，显得有点空洞，我罗列一组数据，就可以清晰的看见中医文化在其中的比重：

   据统计，《红楼梦》中涉及医药卫生知识共计290多处，5万余字，使用医学术语161条，描写的病例114种，中医病案13个，方剂45个，中药125种，西药3种，一百二十回本《红楼梦》中细致描写或明显涉及疾病与医药的就有66回，占全文的55%。（此统计出自于段振离教授的《医说红楼》）

一部小说中包含如此丰富的医药知识，这在中外文学史上是绝无仅有的。

   为什么《红楼梦》中有如此多的中医文化出现呢？

    我认为有这么几点：

   第一，和中国大文化的特性有一定的关系。