淘瓷的博客

陈小青访谈：真正的美是一种神秘

               文/鹿鸣

陈小青善做减法，她最近的系列新作，删去了所有花的枝蔓，无限放大的花朵、冷艳神秘的神彩，成了陈小青独有的个人符号。无论生活还是创作，独来独往的陈小青外冷内热，她拒绝人群但从不排斥生活，我看过一张她以白桦林为背景的照片，脸上的笑容比树林之上的天空还纯净。她远离市场但从不漠视市场，卖作品像嫁女儿一样，她会为之精心选择对象，甚至几年之后，她还会给喜欢她作品的藏友寄去一套亲手绘制的茶具。

在景德镇本土，作品具有独特精神气质的艺术家极为少数，陈小青是其中一个。

这与她内心的强大有关，和陈小青对话，你就能感受到她及她的作品传递出的蓬勃生命气息。

当代陶瓷艺术：你现在创作状态如何，靠什么保持持续不断的创作激

庐窑的时光

位于景德镇市602研究所幼儿园边上的庐窑，原本不过是一个名不见经传的私人制瓷烧窑作坊，窑主庐国良是附近村庄里的农民，这位喜欢喝酒打打小麻将的窑老板，虽然自已并不画瓷，但却对青花釉里红的配方有独到的研究，他家烧制的釉里红，红中透着绿，釉色之完美可以用“惊艳”两字来形容。

庐的太太会烧一手家常小菜，儿子是拉坯、烧窑的高手，正在读幼儿园的小孙女则更像一杖“开心果”，庐窑的时光则因此变得柔软、温馨，这也是众多外来艺术家喜欢这里的理由。通过交游广泛的艺术家口口相传，庐窑的名气在景德镇之外非常响亮。

庐窑最近的访客是《中国国家地理

这类作品既是入世的人性关怀，又是出世的理想追求。

孙鸥：我的创作均是“有感而发”

文/鹿鸣  图/受访者提供

孙鸥是一个将景德镇视为精神故乡的人，1982年从景德镇陶瓷学院毕业以后，她一直在沈阳、加大拿的安大略湖工作生活，再次回到这里是2007年的夏天，这期间隔了整整25年时间。

对于已定居加拿大的孙鸥来说，景德镇即熟悉又陌生，原本只是一次精神上的寻根之旅，不料却一发不可收拾，短短几个月时间，她不仅创作了大量的陶瓷雕塑，而且无可救药的迷上了这个地方。

她在飞离景德镇的同时，又在陶院附近购买了一套住房作为工作室，只有真正在景德镇安了个“家”，那种纠结的乡愁才得到了化解。

当代陶瓷艺术：景德镇、沈阳、加拿大安大略湖相对于一个艺术家而言，你更留恋哪个地方？理由是？

孙鸥：作为一

赵坤把自已的工作室命名为“醉泥斋”，对于一个热爱泥巴并且赋于泥巴生命的职业陶艺家来说，十分贴切。陶艺家工作室在精神气质上与文人的书房是相通的，但现实的场景却更具震撼力。

做陶瓷雕塑是一个体力活，我时常戏称赵坤是个“泥瓦匠”，她原来的工作室在自家的四楼，做好的坯需要搬上搬下，对于一个女性而言，是件非常麻烦的事。于是，她择窑而“居”，在湖田、在一座窑的附近，租了两间民房做为工作室。

陶艺家大多是一个极具个性的群体，因此他们的工作室也往往贴上了个性标签。我们的这个专栏，将选择10个陶艺家作为拍摄对象，邀请国内著名摄影家、韩美林的私人摄影师王豫民先生担纲拍摄，之后将此专栏结集出版。欢迎有意合作的陶艺家与我们联系

王者归来

姚永康888号限量版生肖虎“王者之风”面市

姚永康，景德镇陶瓷学院教授，具有世界影响的雕塑艺术家。其艺术素养深厚，擅雕塑、陶艺，作品格调高雅、粗犷，显示出非凡的艺术气质。

姚永康一直走在时代的前列，上世纪70年代，当时在建国瓷厂工作的他，将青铜的《马踏飞燕》翻成瓷雕，并开始了颜色釉装饰陶瓷作品的运用；80年代，他与康家钟合作的大型城市雕塑《陶》与《瓷》在景德镇火车站建成，并入围“中国50座城市雕塑

    这两匹马意味着什么？对于我，2009年是我一生中最漫长的一个年份，长发变成了光头、激情淡为了清茶、等待没了尽头、前进没了方向，如果不是这两匹马在暗示我，在给我传递来自上苍的力量，这新的一年不过又是一次重复的开始。

    现在，我有了两匹马。

    一红一白。理想变得纯粹，内心有了温度。

这是一个最好的时代

文/  鹿鸣

“这是最好的时代，这是最坏的时代。”这是狄更斯《双城记》的精典开头。

当代陶瓷艺术面临的又是一个怎样的时代呢？传统与现代、大师与教授、本土与外来、艺术与市场、道德与良知，这些字眼所描述的语境，构成了当代陶瓷艺术热闹非凡的场景。而李菊生教授在接受我们访问时，有个更为贴切的描述：陶瓷是个美丽的染缸。

这是一个最好的时代，或者说《当代陶瓷艺术》迎来了最好的时代，作为诞生于景德镇本土的一套丛书，我们将担当起记录与传播的责任，独立观察、发现分享，力图成为当代陶瓷艺术领域的一个风向标。

这是一个最好的时代，景德镇是一座伟大的城市，瓷器曾经征服过整个世界，《当代陶瓷艺术》一出生便有了“皇家”的血统，这是我们幸运，也让我们有了更多的担当。

“像蚂蚁一样工作，像蝴蝶一样生活”，这是我一个同事的QQ签名。

城市的热度

本刊记者 鹿鸣

本月的早些时候，我们的采访对象几乎在同一时段、同一时间消失了。

他们去了哪里？又在忙些什么？

第五届江西省工艺美术大师评选、建国六十周年景德镇陶瓷艺术成就北京和台湾“双展”作品遴选，第五届全国美展厦门开展并首设陶艺展区，这么几件大事在一个月内如此密集的发生，让陶瓷艺术和陶瓷艺术圈迅速升温，和眼下的气候一样，提升了整座城市的热度。

而我们的采访对象，有的在参评、有的是评委，有的正在去厦门的路上。

这座城市的魅力由此生发。这种由内而外渗透出来的美，不是散落在这座城市街头的无数瓷灯柱所能营造的，而是千年传承的陶瓷文化在不经意间泛出的沉香之美。

时间和艺术，让这座城市既有热度又有高度。

一

本地一家网站上一个关于本届省大师人数猜想的帖子，曾引起省发改委负责此项工

简约之美，陶艺家沈建新的实验

人物名片：

沈建新，中国高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江西省陶瓷美术家、江西省美术家协会会员、景德镇书画院高级画师、景德镇市青年美术家协会副主席。

人物印象：

大隐隐于市。沈建新的画室是自家的一间杂物间改造的，光线有些黯谈、市声在不远处喧嚣，但面对洁白的瓷板、色彩斑斓的颜料，沈建新却能在这里找到内心的安宁，他工作之外的许多时光，就这样在笔端流走，一些有生命的花花草草、一些有灵性的葡萄和小鸟，构成了带有他强烈个人色彩的陶艺世界。

沈建新的父母均为景德镇本土的顶级陶瓷艺人，沈建新虽然没有沿袭他们吃“陶瓷饭”，早年学戏曲表演，后又供职政府部门，但对艺术的热爱，却从没有移情别恋，大量的阅读、写生，数十年勤练书法、国画，书、画的功力已有了相当深厚的积累。

在这样的基础之上，沈建新的陶瓷艺术创作一开始就站在一个新的高度之上。