1.没有青春的青春 Youth Without Youth(美国,2007)
2.将爱放逐 Izgnanie(俄罗斯,2007)
3.窃听风暴 Das Leben der Anderen(德国,2006)
4.大草原安魂曲Khadak(德国／比利时,2006)
5.放牛班的春天 Les Choristes(法国,2004)
6.地下 Underground(南斯拉夫,1995)
7.暴雨将至 Before the Rain(马其顿,1994)
8.旅行 El Viaje（阿根廷,1992）
9.陆上行舟 Fitzcarraldo(德国,1982)
10.远行他方 Valseuses, Les(法国,1974)
|
标签：杂谈 |
上月末趁在北京出差之际,特意去798看了一场艺术展——迪奥与中国艺术家的对话，这是一场梦幻般让人惊艳的展出。
整个展馆运用竹子打造出一个有中国园林意境式的庭院，用竹地板通道连接多个迷宫般的不同空间，将Dior 60年不同时期的经典作品一一呈现在观者面前，让人仿佛游走在华丽的梦境中。
那些极致奢华的服饰对我而言就像浮云，而真正让我震憾的作品却是一个由大量马皮缝制而成的大型装置——母与子，告诉我们奢华背后的真相与悲哀:一位悲伤的毛不遮体血迹斑斑的怀孕的母亲低着头摊坐在地上，背后一个裹着黑色毛皮的孩子露出惊恐的眼神，紧紧地搂着母亲的脖子，仿佛害怕自己有朝一日被人类残忍地夺去身上华美的皮毛……
11月底去北京出差两天,偷得半日闲去了北京著名的艺术地标798。不巧正值周一，有些画廊闭馆，于是匆匆逛了几家小画廊，然后去同事一朋友家。这位朋友不是艺术家，但生活得很艺术。在离798不远的北京郊外租了一间旧厂房，装修成LOFT风格，楼上住人，楼下养了四只猫、两只狗和两只鸡，这样的生活方式羡霎我和同事。他家猫狗都是朋友送的名种，个个都价值不菲，其中一只看上去有点郁闷的喜马拉雅猫送给他之前竟然是用来看仓库捉老鼠的！靠，北京人真贵族！
零晨两点看完《画皮》，竟然没被吓倒，反而有些小小的感动，这倒是个意外。
〈画皮〉与其说是一部古装魔幻片，不如说它是一部唯美温情的爱情伦理片。
【主题】
虽然影片上映前打出各种噱头：经典名传，古装魔幻，惊悚悬念，那不过是导演在画“皮”，其实影片核心就一个字——爱。人与人之间的爱，妖与人之间的爱，妖与妖之间的爱。而这几段纠缠复杂的爱都包涵了付出与牺牲：佩蓉为爱甘愿付出生命，王生为爱压抑自己的欲念，小唯为爱最后牺牲自己千年的修行，蜥蝎精为爱每天杀人，庞勇为爱独自流浪……
爱的真谛是什么？是付出，是牺牲。
蒲松龄曾在《画皮》里说过“愚哉世人！明明妖也而以为美。迷哉愚人！明明忠也而以为妄”。世人之所以愚，皆因贪欲。而陈嘉上是借了聊斋的“皮”，告诉观众什么是真爱。
【角色】
将军夫人佩蓉——赵薇
九霄灵狐小唯——周迅
王将军——陈坤，眼神有几分柔媚，演柔弱书生应该更适合他吧。
【特效配乐美术】
周迅揭掉人皮露出妖精真面目一幕本应是《画皮》中最让人期待的一幕，但妖精真面目不过是《木乃伊》的翻版，而且翻得很假很粗糙，除了丑陋毫无恐怖之感，令我大失所望。
美术服装倒是不错，尤其古城的背景，称得上美伦美奂，让观众的眼睛享受了一次视觉盛宴。
近年国产古装大片都爱找日本配乐大师，日本人在配乐方面也的确技高一筹，但本片片尾的主题曲听起来似曾相识，有几分《星语星愿》的影子。
看完《画皮》，不算失望，但也谈不上惊喜，感觉太过温和，张力不够，这倒符合导演陈嘉上的温和性格。据说他导过多部戏，只发过一次脾气。真难得！
英雄依旧，悲壮欠缺
剧情拖沓，浪漫多余
特效精彩
的戏就花费了1000多万美金。
明星太多 对白搞笑
所有的商业元素堆集在一起,一部大片就如同一个大拼盘，看着很丰盛，吃下去味道平平。
统统砍掉，将整部影片限定在3小时之内的话，那么，《赤壁》将会更加精彩，或许成为一部经典史诗片
|
标签：杂谈 |
一盆千里香,
养了数年，
往年总是开出寥寥数朵花，
其它的花苞还来不及绽放就匆匆谢幕。
唯有今年，
在不同寻常的暴雨时期，
却陆陆续续开出了十几朵花，
在青翠欲滴的绿叶下幽幽地释放着若有若无的清香，
雨水沐浴过后显得分外的冰清玉洁。
两周前的一个暴雨之夜,俺在车底下捡回一小家伙,比俺手掌稍大,黑色小脸蛋，白色胡子，穿着黑色燕尾服,四爪带白手套,像个小绅士。因叫声奶声奶气的，很像只小鸟，故阿白起名黑鸟小次郎。哈哈，好有个性的名字！小次郎甚讨人欢心，阿白不仅给它起了个超酷的名字，还特意撰文一篇，字里行间，小次郎的可爱与活泼显得如此生动。家里来往的流浪猫大小有十几只了，唯有小次郎享有此殊荣，看来小次郎真是猫中的精灵啊！
黑鸟小次郎（转阿白博客）
小次郎这个名字，来自于著名的日本武侠小说《龙笛纯青剑》中日本一代大剑客宫本武藏的死对头。而照片上这个家伙没什么本事，一天到晚只会吃和睡，还有就是像鸟一样啾啾地乱叫唤。它名字的由来是因为爵士猫在几个月前在同样的地点捡到过一只比它略大一点的黑白花小奶牛猫，因为是在车库旁边捡到的，故取名曰；“车太郎”。而按照日本人起名字的搞法，家里的二儿子就应该唤作“次郎”。因其弱幼，前面再加上一“小”字。“黑鸟”当然不是香港那支著名的政治朋克乐队名字，而是因为这家伙披着一身可以做夜行衣的皮毛，还有名目称四蹄踏雪，因为四个小爪子的最下面都是白的，白手套一样，好似美国电影“与狼共舞”中那条义气深重的大狼“白袜子”。小次郎胸前还有极其对称的白色护胸毛，跟个未来的小绅士般抖擞着精神。黑鸟小次郎君虽然身体还未发育完整，但是却狡猾可喜，成日里眼神转动甚是灵动，经常独自在沙发上练习着厮打扑咬的淘气基本技术。
小次郎来的日子不多，但是很快地适应了环境，成日里呐喊不绝，与大白猫白先生成天厮杀在一起，互相翻跟头打滚的搏斗得不亦乐乎。已经可以初步地看出，此猫长大之后必然调皮顽劣。家里来了客人，小次郎必然迎上前去，以身子挨擦，口中发出讨好的娇嫩呼声，以博得爱宠。由此可见，这家伙也算是有些韬略，有文武双全的潜质。
最近小次郎睡眠不安于室，经常在我殴打键盘之际凑上前来，匍匐在我脚面上酣睡。我见其年幼可爱，也不忍移动，导致蚊子的进攻无处躲避，徒增腿上的斑痕。世人多爱小生灵，我也不例外。少年儿童和幼猫同样都是各自种姓的未来，不可留下心理阴影。想到过几日即将归家，也无再与小次郎相聚之期，故经常轻舒猿臂，将这小东西抓将过来，以手抚慰之。心中所想，唯愿天下幼猫都能得遇善主，安乐一生。
|
标签：杂谈 |
德国电影大师Werner Herzop，德国新电影四杰之一，一个偏执狂导演。
——在2005年BBC有关《灰熊人》的一次采访中，有人朝赫尔佐格和记者Mark
Kermode开枪，赫尔佐格被击中，他坚持完成采访，于是采访移到屋里进行，采访结束别人催促他赶紧去治伤，赫尔佐格说：这不是一颗“了不起”的子弹，我并不害怕。
——在《陆上行舟》的拍摄现场，面对想要甩手不干的克劳斯·金斯基，赫尔佐格说：如果你现在离开这片丛林，你将在你身体里发现八颗子弹，剩下的一颗将留给我自己。
——他曾和一个美国学生Errol Morris打赌，如果Errol Morris拍成了他所说的《Gates Of
Heaven》,赫尔佐格就把自己的皮鞋吃了。最终片子拍成了，然后赫尔佐格就把自己的皮鞋吃了。
——包括处女作《生命的信息》在内的多部长片，都是用赫尔佐格在电影学校偷的一台35mm摄影机拍摄的。
——为了取悦侏儒演员，他曾往仙人掌上跳。
——为了拍摄《玻璃精灵》，他请了催眠师把所有的演员集体催眠后再开拍；
——在《诺斯法拉图》的拍摄期间，他说：我不应该再拍电影了，我应该去疯人院。
赫尔佐格对电影如宗教信徒般的献身，对弱势族群与边缘人物的悲悯，以及对现代文明和大众文化的批判，都足以使得每位赫尔佐格迷建起敬拜他的祭坛。电影经过赫尔佐格之手，所表现出来的不再是一件娱乐商品，而是一种信仰、一首诗、一则寓言、一个伟大的梦想。
喜欢他眼神里的专注、狂热和审视。
加拿大民谣诗人歌手 Leonard Cohen
——在他当歌手之前，Cohen已经写了五册诗集、两本小说，并且被誉为“加拿大有史以来最重要的作家之一”。
——Cohen出版第一张专辑的时候已经三十四岁。为什么要唱歌？根据Cohen自己的说法，他觉得闷头写诗迟早会饿死在阴沟里。
——Leonard Cohen从来就不是快乐的。他自怜、愤世、沉溺，忧郁，就像他的一身黑，和嘴边那两道深深的、刀刻一样的法令纹。他很少笑，笑的时候也像是在自嘲，或者讥诮，那不是快乐的表情。他喝大量的咖啡，烟不离手。他的眼神灼灼逼人，像两口深井反射着阳光。
——从1968年的Songs of Leonard Cohen开始，三十几年下来，他总共只出了十张录音室专辑，张张均非凡品。很多人都说Cohen首先是个诗人，然后才是歌手。然而，谁能抗拒他那要死不活自怜低沉的嗓音呢。他的词即使脱离旋律，仍然有深邃动人的力量。然而，Cohen的旋律也是过耳难忘的。作为音乐人的Cohen，仍然足以在乐史投下高大的身影。只是他的诗太好，光芒往往掩盖了他的音乐。
——早在浪荡的青年时代，Cohen便已经对东方玄学大感兴趣。禅、道、佛学和中国古典诗，都是彼时“垮掉一代”苦闷精神的出口，这个脉络一直延续到Cohen的晚年。1995年，他六十一岁，竟然剃度出家，到洛杉矶市郊的禅寺去当和尚了。1999年，Cohen终于结束禅僧生涯、重回人间，新专辑《Ten New Songs》2001年冬问世。这是我最喜欢的一张专辑之一，很适合深夜聆听。
喜欢他忧郁低沉的声喉，有时候他的歌更像是在喃喃自语吟诗。
