《暗恋桃花源》之联想
刚刚看完赖声川的名剧《暗恋桃花源》，好像感慨颇深。
我感慨的不是剧情，是状态，因为每次看话剧时总在最后的谢幕环节我心里会陡生一种激动，那种激动仿佛伴着一种激情，是舞台的，也是我内心的。
我看话剧的习惯好像由来不久，是因为今年的8月6号跟一个朋友一起看了人艺的《鸟人》，从那个话剧里我读懂了一个热爱戏剧热爱剧作的人的感受，也从这个朋友的眼睛里看到了一种不同，一种充满斗志的激情，因为我相信这个朋友也会成为一个优秀的喜剧作家。
桃花源是很多人向往的心灵圣地，但现实中真的有这样一个地方吗？恐怕只能存在于每一个人的心里。那么这个未来剧作家的朋友心里是不是也有一块圣洁的桃花源呢？我相信有！
人的梦想有很多种，可有一种梦想是牛逼的，那就是用一颗诚挚的心，去创作感动人的作品，这就是我这个朋友跟我说过的自己的梦想，说的时候我好像在现实的俗套里，但现在我却突然醒悟了，这是一种力量，真希望自己可以成为这个力量里的一种元素。
人类的情感是高尚的，暗恋还是吗？
暗恋假如只存在于心，可能是一种唯美的悲壮，但假如暴露于行，则可能沦为一种傻瓜的丑态，丑态之后的静思是需要勇气的，毕竟人的颜面有的时候很薄。
其实人真的可以活的很美，那就是为自己心里的目标努力，为自己心里的爱祈祷！
感情的超现实呈现
有人说，心中有爱是幸福的，可是有人却说，心中有爱是痛苦的！个中滋味只有自己知道。
现实中，有很多的感情是容易被当事人忽略的，还有很多感情是容易被无意中激发的，凡是被无意中激发的，往往是疯狂的，还往往是真挚的，还往往是最容易制造创伤的。
很多时候，人们会用一种玩世不恭的心态对待某种不规则平台上的感情，所谓不规则是相对于规则而言的，是描述的一个可能不会有结果的平台，但每个人在情感的平台上经常容易形成紊流状态，当这种紊流与内心本来的情感布朗运动发生共振的时候，不幸就会发生，这也是大自然地震的原理。
有哲人说过，爱别人是一件高尚的事，还有人说过在一个错误的时候爱一个并不错误的人可能就是一件高尚不起来的事，甚至容易变成一件扭曲的事。
生命的轨迹有时候不会按照既定的程序发展，情感的轨迹更容易受到瞬间的力量左右，这大概就是生命的魅力所在，在情感的平台上，似乎很难有强者，只有清醒者和迷糊者，清醒者谓之潇洒，迷糊者谓之无能。
人的信任有时候真的会受到情感的左右，本该相信的事在突然之间变得模糊，本该信任的人也变得面目不清，关键时候可能出现的主宰就是常被人们叫做“自我保护”的一种力量。
马克思说过，运动是绝对的，静止是相对的，那么情感的评断又该如何掌握这种运动和静止的相对论呢？
对于情感，最容易冲动的人是愚蠢的还是可爱的呢？
对于情感，最容易脆弱的人是幸福的还是不幸的呢？
物理学里有一个名词叫做“混沌”，情感理论中到底该怎么判断这种同频率的心电图呢？
不知道在情感的平台里有没有一种叫做“善良”的状态，估计没有，因为这个时候的善良可能会造成对自我的伤害。
人都需要成长，不管你现在年龄是多少，歌德的烦恼好像也是在“很成熟”的年纪里发生的，所以真的不要以为年龄可以成为坚强成为洒脱，那只是一种形容词。
现实里到底有没有激情，该不该有激情，没有答案，对吗？
江湖曾经流传最广的一句话就是“出来混，总是要还的”，说的因果吗？
每个人内心也在酝酿一句话大概就是“只要爱，总是要受伤的”，说的是一种必然！
既然伤了，既然累了，真的就没什么好说的了，记忆中应该留下的是美！
祝福别人吗？安慰自己吗？不知道！
在心里记住所有的美好大概可以使生命升华！
最近一段时间以来，明星和虚假广告之间突然变得亲密起来，好像成了雪后中国大地的又一道人文景观，不过这个景观令人在看完之后颇有点堵得慌。
自打几年前，有某女明星因为代言奶粉而饱受非议至今，明星跟广告之间的游戏变得残酷起来。
大家都知道，明星的社会影响力是巨大的，有些甚至到了迷信的程度，因而很多商家和厂家也就自然想到了这背后的商业开发空间，因此明星的广告就成了一个广告中的广告。
自然，作为受益一方，明星及其经纪人或经纪公司自然也明了其中的奥秘，因此一场热闹大戏的上演也就成了预料中的事了。
假如，我是说假如，在这个游戏链条中的每一方，都能恪守良心或规矩，都能遵守约定和公德，那么今天的故事就不会出现，老赵等人的喊冤也就没有可能。
但是，生活就是喜欢跟大家开玩笑，于是便出现了眼下大家看到的这个尴尬局面：因为相信明星，相信名人，因此消费者用行动支持了名人的广告，这好像不能用简单的活该来解释，不然也太不厚道了！消费者因为这个消费行为受到了伤害，需要有一个说法，似乎也是天经地义的事，可是问题就在这里出现了：消费者该投诉谁？明星到底该不该承担有关的责任？到底有没有一个专门的部门来料理这件事？就成了蒙在消费者和大众头上的一头雾水。
老赵的喊冤，听起来很有道理，可是分析起来却又似乎没道理，我们暂且不说，因为我们是普通百姓，我们只能找政府，政府不是有那么多的各种部门吗？难不成消费者依法消费还成了错误吗？
现在的问题是：广告法到底是不是该对消费者负责？广告发布单位在追求利益之外是不是有义务审查广告宣传的产品内在质量？明星代言产品的时候是不是需要先学习所有相关的产品知识（这一点显然行不通！）？那么所有对产品质量发放各种许可证和合格证的单位这个时候又在哪里？明星不是神人，他也只能凭厂家提供的各种证来判断该产品是不是名副其实，媒体也同样不是神，他们所依据的依然是各种证，只要这些证不是假的，不是伪造的，那么这些发证的机构是不是该承担责任？
但愿，咱们的老百姓以后别再上当了！
但愿，咱们的各种“有关部门”不是仅仅拿纳税人供奉的碎人！
一个电影投资人不得不说的话
经过了几个月的辛苦劳动，我今年的新电影《不可复制的恋人》终于完成了前期的拍摄，开始了紧张的后期制作，按说此时应该充满幸福和兴奋，但我却有点沉重。
在整个的前期过程中剧组里发生了很多的事，让我感受到了一种压力和压迫。
其实做电影对于我来说已经不是第一次了，可是这次的感觉却不一样。
首先是这次的外景地全部在自己的家乡江苏金坛市，需要家乡政府和朋友的大力支持，他们也做到了，因此我压力就来了，总是担心做得不够好，总是担心会给家乡父老增加太多的麻烦（这次的拍摄不但动用了近千名群众演员，还动用了消防车和大量的警力协助了拍摄）。
第二，由于这次的剧本创作得非常精致，因此客观上就给制作提出了很高的要求，每一件道具的形、神、质、感全得符合导演和编剧的要求，每一个场景要符合人物的职业和性格等等，这一下子矛盾就来了，从内心说，我愿意全部满足他们的创作需要，可是时间和预算的制约又客观地要求我必须有所取舍，这种内心的纠结仿佛一场痛苦的恋爱，使得自己总处在一种矛盾状态中，无意中伤害到了导演编剧等主创的感情，真不知道该怎么说对不起了，只希望可以在以后的合作中能多一点力量给他们。
第三，由于商业操作的需要，暂时还不能允许有人在宣传上透露剧情和有关的内容，所以要苦口婆心面对很多不解，面对很多可能的误会。说实话，这次剧组的主创和演员几乎每一个人都拿出了最佳的状态，我也看到了他们为这部电影所做的一切，但由于市场的特殊要求，我还只能暂时坚守自己的理念，无奈……
很多外人都认为投资人是最牛的，其实在电影开始之后，投资人是最脆弱的，因为每一个生产环节出现问题都会最终影响到投资的收益和安全，可是我面对的却不是机器，而是有想法的人，因此剧组里的人就成了一个我永远也研究不透的课题，仅仅是善良，仅仅是合同，仅仅是沟通，仅仅是铁腕，好像都不足以解决我所遇到的问题！
很多时候，人在矛盾中是有感情的，但有的时候，人的感情往往又容易导致对规矩的破坏，做人难，真的难！
有一个朋友对我说，能理解我作为投资人的一些做法，却不太愿意接受我针对友情的一些处理方式，我只能真诚得说：我真有很多的无奈，对不起了！
最后，请允许我酸情一下：我要感谢导演储可为，他是一个视觉大师，电影感很强；我要感谢编剧史玮平，她是一个天生的电影人，爱电影爱到骨子里了；我要感谢摄影师褚天舒，他是一个镜头设计和灯光设计很厉害的人，对电影的感情全在镜头里了；我还要感谢演员：罗晋、司光敏、宋宗轩、许一琦、张倬闻、夏侯琪誉，是你们的认真让我看到了电影的前景！我最后要感谢的还有：杨长启老师，柴陆老师以及全体剧组的所有工作人员还有金坛的祝主任，钱总,还有丹金闸大坝的薛队，徐所以及你们背后的王部长方书记等所有家乡的父老乡亲！
中国的大学会越办越傻
世界上有多少优秀的知名大学，大概很多人都能说出一二。可是要问大家，中国有多少相同的大学，恐怕就没多少人有底气能一口气说出多少名字了，尽管有些名字也很是熟悉。
大学是个什么东东，应该干什么，肯定没有人会说错：传授知识，培养人才，锻造人格，孕育学术……
可纵观现实，我们现在的大学成了什么了呢？校长可以带头抄袭论文，教授可以带头玩各种学术、非学术潜规则，考试作弊可以行成一个产业，学生可以不在乎学习，学生可以杀死自己宿舍的同学……
问题的根源在哪里，没有人不知道，可是却没有人愿意说出来，只能在郁闷中发牢骚，在郁闷中接受现实，在郁闷中“从善如流”，在郁闷中郁闷……
大学到了这样一个地步，我们是不是真的就只有继续郁闷呢？愚以为不然！
其实，我们都知道，我们的大学是可以办得更好的，因为我们的国家是那么需要人才，我们的家长是那么期盼自己的孩子成才,我们所有的基础产业链上那么迫切地需要人才，我们有那么多的优秀教师，有那么多的高品质教学楼和教学科研设备等等，这一切无不是办好大学的必要乃至充分条件！
那么首先我们要呼吁主管教育的各级官员，必须树立“大学是教书育人的摇篮和科研开发的孵化器，而不是创造学术腐败的温床，更不是滋生贪污的土壤，也绝不该是攀比校舍高低的风景线！”的正确思想，然后我们要呼吁我们的各级大学管理者，把眼睛放到现实中，看看孩子们因为多年迎接高考的折磨已经受到了多少的“学习心理创伤”，需要在入学的时候针对这一现实进行“疗伤”，同时要修改很多旧有的教学规划和教学大纲，使孩子们学习之后能起码“混碗饭吃”，不然会极大地伤害学生的学习积极性，另外就是要降低腐败性科研的资金浪费和旅游性出国交流，把剩下来的钱替孩子们减少一些学费！
唉，说了半天才意识到教育部领导看不到这些……
只要不从根本上调整思想和端正办学态度，就是一种拿纳税人的钱糟蹋，最后的结果只能是把大学越办越傻！
《雾里看花》中最拧巴的女人
期待已久的央视大戏《雾里看花》，今晚终于上演。
该剧讲述的是古玩行里的故事，因为有很多鲜为人知的行业趣闻和很多优秀的演员，所以该剧的播出一直颇受大家的期盼，鄙人也是如此。
由于剧中的女主角之一佟丽音的扮演者司光敏（http://blog.sina.com.cn/siguangmin）是我认识的朋友，所以就跟她聊起了这个剧。
结果，司光敏说这是她演戏以来演得最拧巴的角色。但虽然拧巴，却又大呼过瘾，原因是因为剧中有大段的激情对白需要演员的爆发力发挥，再加上该剧中与她搭戏的演员又都是出色的演员，所以整个剧创作下来之后，司光敏感到颇有收益。
剧中佟丽音的拧巴源于人物的命运，作为一个普通女人，佟丽音几乎遭遇了人生中所有可以遭遇的不幸和悲伤（出于对剧情的保密，我在这里还不能说太多），这对于一个年轻的女演员来说，不能不说是一种极大的挑战，司光敏说到这个人物的时候虽然脸上挂着微笑，但我还是从她美丽的眼神里看到了那种曾经经历的种种。
司光敏是舞蹈演员出身，有着美妙的身材和优雅的气质，为了演戏，她在中戏后来又专门学习了表演。眼下的司光敏，虽未大红大紫，却有一种难得的淡定，她说得最经常的一句话就是：我要做一个积极的演员，出色的演员，因为每次接到一个角色的时候她总会用自己的心去碰撞人物的心。
当问到她最期待什么类型的人物的时候，她笑了笑说：有女人味的，能让男人用心去品味的角色！
赵本山又在给大家敲警钟
今天看新浪新闻得知赵本山因为脑出血住院，很是为他担忧，希望他可以平安。
赵本山是中国草根明星的典范，也是中国传统艺术传承的领头人。
因为他的走红，改变了国人对艺术欣赏的很多观念，因为他的走红也完善了国人对艺术形式的很多概念，因为他的走红给了很多人希望并改变了很多人的人生。
不知道是不是有一种魔咒，很多人在事业的初期的时候真的是在体验追求，可是往往等到事业到了一定规模的时候却变成了事业的奴隶，最终导致的无一不是以健康为代价的交换，这样的悲剧已经有不少了。
事业对于人，其实不是最重要的，生命的质量也不见得非要贴上“辉煌”的标签，所以大家在追求事业和人生价值的同时，最好还是以珍惜生命为前提。
不管是谁，在经历了一定的岁月磨砺之后，都必须明白一个最简单的道理，一个人的生命很多时候真的不是只属于自己，因为在这个世界上，肯定会有很多与自己的生命息息相关的人，他们肯定是希望你健康的。
但愿所有有追求的人能够吸取往生者的教训，先学着珍惜生命，然后再尽情追求梦想！
祝愿老赵同志早日康复吧！
好人都会为他祈祷！
话说刘晓庆和和晶
看着近两天的新闻，有两个比较热闹的女人引起了我的关注：刘晓庆、和晶。
刘晓庆发现有人在胡说她跟阿峰的爱情出问题了，就非常不爽地说是造谣，其实他们很恩爱。
本来她也算一个不错的女人，也算是事业有成，也算阅历丰富，做人也做得很有范，但这次的“叫嚣”就明显降低了自己的身份和暴露了某些心虚。
身在娱乐圈，又身为名人，名女人，刘晓庆其实早就该领教了“娱”论的规律和实质了，可是真的好奇怪，这次竟然公开出来抨击消息制造者，真的很无聊。（我突然发现，我写这么个东东是不是也很无聊呀！唉……）
再说说和晶，《实话实说》栏目的下台已经成为了不可挽回的事实，不管什么原因，总会有一个合理合法的理由，作为主持人又何必那么小心眼地叫嚣呢！说什么该栏目是多么优秀，只是因为没人重视，没人关心，栏目组的同事还在“君子固穷”！真的很无聊！
假如您不是央视的主持，假如您不是一个知名栏目的主持，您能有今天的身价吗？能有今天的社会平台吗？有本事就公开跟台领导陈述呀，告诉他你的栏目还能做得更好！
所以和晶的做法显然是矫情到极点的做法！
凡事总有规律，凡事总有事理！
您既然一不小心成为了所谓的名人，就不能只想着因此而带来的名利，却一点不想承担因此带来的可能的被误解，被曝光，被议论直至被关怀到不爽！
别看全世界有65亿人，但仔细分类之后大家一定会发现就分成两类：第一类和第二类。
所谓的第一类是制定或参与制定游戏规则的人，这一类人大概只有50人，且是动态的，没有常胜将军，他们之所以能在第一类里，或者因为权，或者因为钱！
但是很浅显的是，权和钱一样是流动的，今天你有权，明天就可能是别人有权了；今天你有钱，明天就可能别人比你更有钱了。
第二类人就是受制于游戏规则的人，几乎全部的人都是。所不同的只是50步和100步的区别。
大家可以想想：只有50个人可以因为手里的权或钱能够影响到人类的游戏规则，可以凌驾于其上而不受约束，其余的全得受制于规则的制约。
所以做人还是别矫情的好，其实本来都挺好的！
社会总要进步，文明总要前进，受点委屈又何妨，受点误解又何妨呢！不是有一句老百姓的俗话嘛：生的伟大，活得憋屈！这就是本来的生命内涵呀……
一本姜文作序的考表演系必读的书
最近我很荣幸地收到了张仁里老师送给我的一本由他自己编写的新书《表演考学/教学问答》，经过几天的“废寝忘食”之后，看完了全书，颇受启发。
在这本书的开篇，是姜文为该书写的序，这个序是我看过的所有书中最有意思的序。
张仁里老师在中国的表演教育上应该算是泰斗级的老师了，不但桃李满天下还名扬东南亚。
在这本书里，张老师结合自己几十年的教学实践体会，由表入里，由浅入深地阐述了如何当演员，如何才能成为一个好演员。
在书中，张老师不但阐述了外形对演员要素性，还强调了从最基本的注意力训练到想象力培养，从一般的感受力训练到信念感的培养对于演员从业的重要性和各种科学的方法。
现在很多的年轻孩子其实对演员的职业要求是存在误区的，以为只要有一个不错的外形，有一些小聪明的灵气就可以成为一个好的演员了，其实不然。
在这本《表演考学/教学问答》中，张老师还系统阐述了作为演员或演员考生需要具备的文化积累以及如何积累的方法，还有如何观察生活，如何加深对人物的认识和理解……
每年的春天，在北京就会集聚无数怀揣着演员梦想的少男少女，可是真正能考上的却少的可怜，不但浪费了家长的精力和财力，也耽误了不少孩子的前途。
很多落榜考生的真正落榜原因其实是不懂得怎么考试，等于在起跑线上就输掉了人生的比赛，这是悲哀的，却又是无奈的，因为很多地方根本就没有任何关于表演的系统理论教学师资和资源，所以很多外地的考生就只能大老远来北京挤进狭小的学习空间里临时磨刀，因此最后的考试成绩也就可想而知了。
根据我多年的职业经验，现在有了一本这样的书，对于广大考生和表演爱好者来说，等于多了一个科学的学习指南，虽不敢说看了这本书就一定能考上表演系，但至少可以少走很多弯路和增加成功的把握，因为这本书毕竟是张老师几十年真知灼见的结晶！(购书：http://www.amazon.cn/dp/zjbk901elr)
中国当代文学的土壤在哪里
无意中，跟一个号称文学前辈（出版过很多畅销书的家伙）的朋友聊起了当代文学，无奈之余，颇多感慨。
在很多人的心目中，文学曾经有着某种神圣和神秘，仿佛当下的时尚一词。也因此，凡与文学挂钩的人或职业间或间多了些许的不凡和光彩，比如作家，比如作协，还比如文学青年和文学爱好者……
不知从什么时候起，文学在当代突然间失去了曾经拥有的光环，与之有关的机构和职业也俨然成为了昨日黄花，最典型的恐怕要数是文学类的期刊了，突然间数量一下子少了非常多不说，读者忽然间就像秋天的树叶，在一阵秋风过后几乎全无。
又一夜间，文学又成为了春天的雨后春笋，满眼充满了一派勃然的生机：网络文学起步了！就这样，网络小说再次成为了文学的圣典，读者数量出现了几何级的增长。于是，有人惊呼：中国文学的新时代出现了！于是乎，文学类的网站和网页成了一道文学景观。
但是，好景不长。
没过多久，读者就发现，这道显赫一时的亮丽风景就仿佛现在的都市绿化景观：同质化极其严重，修饰的痕迹赫然扎眼！
于是，大家开始了激烈的讨论，现象和人物也就在这样的时代背景下象过江之鲫，令人眼花缭乱：短命作家层出不穷，口水作品满眼皆是，鲜有经典之作，更别说震撼之作。
文学的历史和文学的发展想必不是鄙人能言之事，自不必多言，但有一个浅显的想法却可以在此抛砖引玉：文学的土壤才是文学的生存基础，其仿佛水土之于草木，空气之于生命。
不管是荷马史诗还是四书五经，亦或是复兴时代的欧洲文学还是辛亥革命之后的中国文学，无一不是带着鲜明的时代特征，无一不是产生于丰富的生活土壤中。
纵观当下时代，虽然物欲横流，虽然信仰迷茫（亦有“缺失之说”），但真实和善良，激情和感动却也无处不在，可似乎独独少了发掘的眼光，少了挖掘的渠道！
不管时代如何变革发展，也不管世间如何沧海桑田颠覆，土壤之于文学其实就在脚下，其实就在眼前，其实就在每个人的内心……
