林连安的博客

这部电影很感人。《南极大冒险》故事情节并不复杂，大概讲的是：美国南极的科考站里有八只雪橇狗，聪明能干又十分忠实于自己的主人。在南极的冬季暴风雪即将来临之际，它们和主人带着一位科学家经历了冒险，成功地找到了科学家所要的水星陨石，并救出了掉进冰窟的科学家。但回来后，南极的严冬到了，所有的科考人员都撤回了，却没有时间再把狗也接回来。于是，这八只狗开始了独立求生长达半年的生活，这期间，一只即将退休的老杰克挣不开锁链长眠在了基地外，一只狗不慎从山坡滚下，受伤后冻死了，而其余六只狗凭借着他们的团结和智慧，终于坚强地活了下来。同时，不知情中抛下狗先离开的主人一直忍受着心的煎熬，四处要求经费重返基地寻找他的“孩子们”，最后，那位因为狗的救命之恩而获得生命和科学大奖的科学家终于在自己儿子一幅画的感召下，和主人公一起重回南极，人和狗终于得以重逢。 　　看电影时，妹妹童童不停地问着：姐姐，他们怎么还不回去救狗？他们什么时候才去南极呀，狗都要冻死，饿死了……当看到狗死去时，浩浩沉默了，当最后人狗重逢时，童童的眼里和我一样闪烁出了泪花。是啊，和忠心又无私的狗相比，人类是否太自私了呢？我想，这本电影就是要告诉我们人类：要尊重动物们为人类所做的事！ 　　看完用flv to mp3转换过的电影后，我问童童“你觉得人好还是这些狗好？”其实我知道，童童的答案一定是：狗好“因为狗救了人，人却把狗丢下，这么长时间不去救它们！” 　　童心和世俗的人心相比，对这些动物们的感情无疑要真挚得多！就像影片里科学家的那个儿子，当别人都说他爸爸是英雄，他却在纸上画出了那八只狗，并写上了：“我的英雄是那八只救了我爸爸的狗！” 　　希望童童的童心、真心可以一直这样得保持下去！

最近看了电影《张思德》，感觉可以用八个字来概括： 一是“常”字。张思德一直在平凡的岗位上，兢兢业业，从不懈怠，除在警卫班给毛主席当警卫这项工作重要特殊外，其他岗位工作都很平常。他人也很平常，没有英俊潇洒的外貌，没有耀眼的职务，没有显赫的地位。照他老乡说：1933年跟他一起参加革命的老乡都是团级以上的干部，而他仍是一个普普通通的革命老战士。做的事都很平常：站岗放哨、修轮胎、打水、编草鞋，甚至抱小孩拉稀，等等，看不出什么是惊天动地的事业，也不见引人关注，轰轰烈烈的行为。张思德是常人一个，可他却在平常的岗位上做出了不平常的成绩。我们绝大多数的人都是凡人一个，要取得丰功伟绩不太可能，但我想，只要我们在自己的岗位上踏踏实实、勤勤恳恳，用心办事，真心奉献，就一定能干出不同寻常的成绩。 二是个“跑”字。在mp3 converter转换的影片中，我们经常看到张思德跑来跑去。一开始，张思德一路劲跑，一身黄土，为了赶回来参加唱歌演出。照他战友说：少他一人也无所谓；在小河边，猛跑追一只小猪，被主席问起，从此，张思德的名字留在了主席的记忆深处；中间一段，张思德给主席打水，跑来跑去，以至于忘记用水给自己洗个脸；最后，主席的汽车轮胎瘪了，张思德在黄土田埂上跑了两次，拿了两次轮胎。跑，意味着抓紧时间，提高效率。人的生命是有限的，时光流逝一去不返，而我们要做的工作太多太多，我们能不抓紧时间，能不跑吗？今天，我们丹阳已落后先进县市一大截，已落入苏南次发达地区，我们需要效率，需要高效率，只有这样，我们才能跨越发展，才有可能追赶上前面的标兵。 三是“忙”字。影片当中，张思德没有空余时间，一闲下来，就站岗放哨，就编草鞋，与战友谈心，关心他人，他把时间填得满满的，不浪费一分一秒。在今天，问一些人忙不？忙啊!他们忙什么？忙应酬，忙交际，忙跑官，忙娱乐，即使有空余时间，也不静下心来读点书，也不去关心他人，关心弱势群体，他们忙得无怨无悔？忙得踏实？忙得幸福吗？答案是否定的。应该忙些什么，答案显而易见。 四是“急”字。急别人所急，急群众所急，这是多么崇高的品质啊！战士们演出时灯坏了，要找梯子，那个急啊！张思德便成了梯子，让战友站在他肩膀上装好了灯。过后，主席笑着说：我想这么快就找到了梯子，哦，原来他成了梯子。老百姓丢了一头小猪，张思德急忙去追，在水中奋力游泳，把小猪捧到老百姓怀中。看到老乡被抓了，他心急如焚，自己找战友谈心，找战友昔日恋人去做工作。在我们的现实生活中，要建立良好的干群关系，这是最佳处方，我们的党员干部要随身带着这张处方。 五是“苦”字。张思德生活的年代，是中国最困难的时期，是共产党最艰苦的岁月，共产党被迫二万五千里长征，到了陕甘宁边区——延安。吃只有窝窝头，住只有窑洞、土屋，穿单衣单裤，饥寒交迫，生病受伤难以医治。苦，真苦！苦也是一种良药，苦能磨练人的意志，苦能修炼人的品行，苦能让人懂得珍惜，能理解宝贵的含义。我们的时代，物质比较丰富，可精神却比较贫乏。今天，我们仍要坚持艰苦奋斗，反对享乐主义。我是农民的儿子，平生最痛恨浪费粮食。同志，你看到否？一桌丰盛的饭菜，喝了两口酒，吹了几句牛，就倒掉了，可惜、可叹、可恨！这是农民的血汗，这是在浪费农民的劳动，扼杀农民的生命！这是党员干部的行为吗？这是大写的“人”吗？这些人只能是一种没有道德，没有情怀，没有理念，没有感性的动物。 六是“纯”字。张思德那个年代，大家的思想都非常纯洁，一心想干革命，一心想上前线。而张思德更纯，他没有一点私心杂念，从来不想到自己该获取什么，也从不求任何报酬，只知道奉献。毛主席给他总结，最大的缺点就是做事不吭声，最大的优点也是做事不吭声。张思德像一名永不生锈的机器，为革命耗尽了自己的生命。当今社会，有许多人认为，张思德是个傻子，脑子“进水”了，而我想，我们的时代需要这种纯洁，尤其是共产党人要纯洁自己的思想，要做到，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，吃苦在前，享乐在后。当然，我们这个时代，要求像张思德那样纯洁不太现实，也不太可能，但我个人认为，在我们的一言一行中，要有张思德的影子，心底要有一杆秤。这杆秤的秤心是用良心、道德、法制做成的，秤铊是用人民群众的利益做成的。 七是“笑”字。整个影片中，张思德始终傻呵呵地笑着。他忙，他累，他急，他苦，可他从不埋怨，从不叫苦，反而笑容满面。主席也喜欢看他的笑容，他的笑感染着每一个人。而我们今天有些同志，苦一点，累一点，多做一点，就叫苦连天，就索取报酬，就要加薪、提干，如不满意，不达到自己的要求，则整天阴板着脸，就像整个世界都欠他似的。作为一名共产党人，我们要讲的是哪个贡献大，要比的是哪个奉献多。 八是“死”字。人一生下来就注定要死，这是生命规律，这是自然法则。谁又能长生不老，超凡成仙呢？自然不容，人类也将没有历史。张思德牺牲了，他没有痛苦，没有遗憾，带着踏实，带着笑容，满脸春风走了，可他留下的是多么宝贵的精神财福，他永远活在人们心中。今天的我们仍然会死，我认为，我们的死不要说重于泰山，留芳百世，就留芳一世吧；不要说千古，就让世人有所怀念，掉几滴真心的眼泪吧！

在《赤壁》未上映之前，朋友那有张光盘，转来看完之后，感觉不像是中国古代的三国，改动内容太大，与历史不同之处也非常多，不知道是不是现代国际版的赤壁，目前虽能称之为好莱坞大导演的吴宇森其实从起家到后来被人知名，都是擅长拍枪战、爆破片著称，《赤壁》中他同样融入了大量的爆炸类元素，惊险场面屡屡可见，与1000多千多年前的爆炸水平历史显然不符，不过，话说回来，国际上并不一定很深入的了解三国，所以看后估计感觉还行，即刺激了，又能够从吴导这里进一步了解了中国的历史，也许在原有的基础上更加钦佩了中国古人的聪明才智，但国人未必能接受，电影突出表现的是大牌明星、吴导的大制作和先进的电脑技术，而并非是故事情节，这一点，从导演森选用的演员就能看出来，他完全按照投资方韩三平的意愿，那就是盈利这首要任务，表面上说是拍了部多么好的大片，实际最终目的，还是为了赚回6亿元人民币的投资，票房、拷贝、宣传等就成了他们赚钱的主要途径本观后感。 　　mpeg video converter转看的《赤壁》。赤壁自开拍以来一直争议不断，演员人选始终确定不下来，之后又出现大腕辞演、重回剧组到后期的演员意外身亡等等，电影中，诸葛亮的智被改成了帅气，刘备的软被改成了幽默，心胸狭窄的周瑜成了风度翩翩的多情将领，林志玲和赵薇分别饰演小乔和孙尚香较老版的电视剧相比到成为半个主角，从上述多个环节都能看出韩三平和吴宇森对这部大片国际化的动作，导演吴宇森是在拉全美及欧洲的票房、金城武主攻日本及东南亚、林志玲、张震主攻台湾、梁朝伟主攻香港、赵薇、胡军、张丰毅、尤勇及戏份极少的佟大为则描准了内地各层面和各年龄段的观众，虽然看后整体感觉一般化，但相信韩三平与吴宇森的这次联手，加之浓郁的商业化动作，还是会吸引全球多方人士的目光，期待《赤壁》有好的收获吧！

这句台词让人记忆犹新。“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。 从智商只有７５分而不得不进入特殊学校，到橄榄球健将，到越战英雄，到虾船船长，到跑遍美国……阿甘以先天缺陷的身躯，达到了许多智力健全的人也许终其一生也难以企及的高度。 在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这，其实正是影片在暗示，在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。 阿甘天生就注定不是一个出类拔萃的人。但上天又是如此的公平——往往，它会令起点不高的人比天生优越感十足的人更早更深刻地认识到生活中的真实。幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助其行走。于是，每每放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘扔石头。往往这时，那位女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。 跑得快真是好世界。凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。 我在看用convert vob to mov转换过来的《阿甘正传》里，阿甘因战功显赫而受到总统接见。这，是导演为我们精心准备的一幕喜剧。但我，却依然不会为此而觉得夸张又或是可笑。也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，旧因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，可爱的阿甘也绝对能够以一颗绝对平常的心视之，并最终一一跨过。这，绝不是仅仅用“愚人之福”就可以解释的。所以，我宁愿相信，只有保持阿甘这种生活态度和坚强意志的人，信念才是能够减轻自己许多关于生命的又或是别的之类的重负，从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。 阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于布巴的一句话）…… 在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标的完成，又或是新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。 阿甘的一生的确出现了许多奇迹，但，这些奇迹没有、也绝不可能会引导我去羡慕他。大概，我会的，只有去欣赏与阿甘在一起的那些岁月、生命和历史，体味其中的苦与甜，甚至，期待者“跨越缺陷，完美人生”……

十九世纪中期，法国的丝绸工业几乎被一场致命的天灾毁了，受法国丝绸商人巴达比欧（阿尔佛雷德·莫利纳 饰）所托，退役军人哈维（迈克尔·彼特 饰）离开爱妻海琳（凯拉·奈特莉 饰），赴日购买蚕种。在当时，这并不是一件容易的事，由于处在幕府末期的日本正实行闭关锁国政策，一切交易只能在暗中进行。当时势力较大的贵族源十兵卫（役所广司 饰）同意于哈维做这笔交易，但在商谈中，哈维却被十兵卫的小妾（芦名星 饰）所吸引，尽管两人语言不通，但宿命一样的爱情还是开始了。随着哈维的四次旅程，两人之间的感情越来越深。 远在法国的海琳，靠做教师带着儿子艰辛度日。丈夫的远行，总是让她担心不已。随着时间的推移，海琳渐渐发现哈维似乎有一个异国情人…… 温泉中的少女，黑发如绸缎，蝴蝶骨凛然如翼。 接着她转过脸来，她的眼睛没有东方人的形状，她的脸是一个妙龄少女的面庞。 事实上她的美，与其说是官能性的，毋宁说是观念性的。 于是，在那个男人对她的眷恋里，与其说她是作为一个女人，不如说她是作为一个意象 —— 她代表了他生命中的秘密，禁忌，不知所起但一往而深的倾慕，黑暗的雪夜，还有，海洋。 故事说，新婚的法国男子，因一场在欧洲波及广泛的蚕病，不得不远涉重洋，往日本购买蚕种。 在幕府贵族原卿的府邸，他见到原卿的宠姬，爱上她。 之后就是年复一年的前往，总是在天光半明半昧的清晨吻别他的妻子，以一个情人非同小可的热烈，穿越整个欧亚大陆，去与少女相见。 而他跟她之间没有过欢爱，甚至没有过交谈。 但我知道是什么击中了他。 十九世纪六十年代的日本，最后的幕府统治，一个锁闭的重门深掩的国度，闭塞、晦暗、清寂，并且莫可名状。 而在这一切闭塞晦暗清寂和莫可名状当中，在这世界的尽头，那少女就像静物，每一个动作都充满仪式感，又异样又自然。 对一个不忌惮孤独的旅程、海洋、风雪和兵刃的男人来说，几乎是命中注定地，他得爱上她。 这是天性，无关乎忠诚。 故事的重心其实在后半部 —— 倒幕运动开始后再未踏足日本的男子终日郁郁寡欢。 突然有一天他收到一封来自日本的信，信上说，“我的主人，为了你的幸福，请忘了我。” 他自知无望，终于收拾心情，安心与妻子偕老。 直到妻死后，男人才知道，原来这封哀婉优柔却又热烈的情书竟是出自妻子之手。她爱他，沉默终老，至死方休。 阿利桑德罗?巴里科笔下从来不乏隐忍之爱。 还记得么，《海上钢琴师》里，1900是如何在挤迫的船舱寻找他一见钟情的少女，借着夜色俯下身去亲吻她的脸？ 有时我怀疑，巴里科果然是个意大利人吗？ 为什么他的主人公爱起来总像是个东方人，爱得静默、深沉、雅致，千回百折都发生在内部。 best video converter转换《绢》 一个关于一个男人生命中的红玫瑰与白玫瑰。 白玫瑰远在关山之遥，是他隐秘而不可得的求告。红玫瑰近在咫尺之畔，是他大梦初醒的惊动和痛悔。 是爱情化腐朽为神奇，令他的红白玫瑰同时避免了成为墙上蚊子血和嘴角白米饭的命运。 然而岁月如流的冷酷之处在于，再好的爱情也会过去，一切都会过去，包括我们自己。 而这个男人余生所能做的，无非是从雪地里那个雾气蒸腾的温泉开始，从东方少女幼嫩细滑的肌肤开始，向旁人讲述这个故事，关于他曾如何地爱过以及被爱过。 电影的演员表很华丽，值得一提。 中谷美纪和役所广司皆为日本演艺界中生代演员的翘楚，角色诠释得颇为贵气，十分经看。 凯拉?耐特丽虽然并非无可挑剔的美人，但凭着一部新版《傲慢与偏见》，如今也成为了代言古典欧陆风情的不二人选。 还有男主角迈克尔?皮特，他早几年那部《戏梦巴黎》我是很喜欢的。 影片的结尾十分动人，也没见它多么用力煽情，却真像是一枚催泪弹 —— 静谧的午后，林间百合花盛放，日色淡薄之金，静静洒下，光感恍若隔世。 这时画外响起妻的声音，念的是那封信，“我的主人，不要怕，别动，别说话，闭上你的眼睛，为了你的幸福，请忘了我”。 呵，爱是世界的尽头。爱是冷酷的仙境。爱是恒久忍耐，又有恩慈。

最近和朋友看了一部电影《玩偶》。主线故事还是那对无法相恋结合的恋人，影片也以此开幕，美丽的贡田为爱自杀，虽然被救活，失去了爱情的她却已经如同死去的尸体一般，迷茫的眼神令人伤心，回忆中她恬美的声音令人怜惜。从某个角度看，这是一个男主角松木的自我救赎的故事，而他也确实带上失去魂魄的女友走上了一条救赎之路。这条路，北野武把它展现的凄楚而美丽，当两人走入公园那段，满树的樱花在阳光中绚烂，而这对恋人由一根红绳紧紧相牵，这究竟是一种未了的情缘，还是宿命的束缚？这对恋人的救赎之路，北野武拍的很美，美的无声，贡田只在回忆中说过只言片语，他们就这样静静的走，在美景中行走，在光怪陆离的梦中游走。或许一切都已太晚，美景映衬着他们没有结局的爱情的凄楚，最后，他们只能穿上玩偶的戏服，任由命运牵引，最终，他们跌入悬崖，却由那根红绳挂在了一棵悬崖的树上，那一刻他们静静的悬挂着，就如戏子手中的玩偶，北野武没有交代他们的结局，只待他们俩静静的被红绳牵引，等朝阳升起。 其他两个故事同样充满了这种色彩，黑道老大在昔日与恋人相见的地方发现恋人仍在等待他去享用她亲手烹制的美餐，一个残忍无情的黑道老大展现了心灵中最脆弱的一面。北野武似乎要借一个通常意义上人们眼中无情的强悍人物来诉说人们摆脱不掉的玩偶命运，他曾是威震一方的黑道人物，但是也不得不面对渐渐老去的现实，何况心中还有一段未了的爱情。他也在救赎，救赎他对昔日恋人的伤害，恋人仍在苦苦等待，而他可以残忍的杀害亲兄弟，却没有勇气面对一个柔弱的女子，只能默默的陪着她一起等待她的情郎。当痴情的老妇人开始习惯等待这位“陌生”的老翁时，他却死于仇人手中，再一次，他失约，再一次，她等待。至于那个为偶像痴迷的男子，他的故事没有救赎的成分，多的更是一份带些疯狂的爱恋，当他的偶像遭遇车祸毁容而不愿让歌迷见其一面时，他竟割瞎了自己的双眼，一求“见”偶像一面。他只是一个普通的小人物，一个歌手成了他的精神支柱，他对她的爱恋有些疯狂，有些病态，却又带着些纯洁，他不会因疯狂而去伤害偶像，他只愿靠近迷恋的对象。终于，盲眼的他来到偶像面前，与她一同在盛开玫瑰的美景中散步，那一刻一定是他一生最美好的片断，也是他生命最后的一抹光辉。他了却了心愿，然后因车祸死在公路上，他流了很多血，那血红的比玫瑰更刺眼。而他的偶像，孤独的在岸边等待，等待那个曾与她在血红玫瑰丛中漫步的盲眼歌迷。 我看的版本是用mp4 converter转换过的。一提北野武，人们通常不免想起“暴力”二字，我也不能免俗。所以，当我看这部《玩偶》时，我的心理预期还是看看北野武又将为观众呈现怎样的“暴力”。但是，没有，这部电影里没有什么暴力，或者说没有那么多的硬暴力，或者说没有那么多实实在在的暴力，或者说没有那么多肉体上直截了当的暴力。但是，“暴力”仍然存在，那是一种刺伤心灵的软暴力，那是被如玩偶一般任由命运之神由一根根细线牵扯掌控的暴力，这样的暴力更令人倍感一种凄楚的伤痛。

《那年夏天宁静的海》诗意名字，一个诗一般感人的故事。茂(真木藏人)生下来就是一个听觉障碍者,在一家清扫公司开清扫车,茂的恋人贵子(大岛弘子)也同样是天生的聋人. 　　一天,茂在海岸边的一个垃圾堆发现了一个已经损坏的冲浪板.不止为什么,茂被它所深深吸引,并把它带回家.利用现成的材料,把冲浪板修好的茂,立刻带着贵子来到了海边. 　　茂拼命地向冲浪这项运动挑战,可是却反复地失败,尽管如此,贵子依然面带微笑的在远处注视着这一切,仿佛在给予茂以极大的鼓励,虽然被周围那些冲浪者嘲笑,可是他们却豪不在意. 　　就这样,茂每天从早到晚地练习冲浪,贵子没有丝毫的埋怨和厌烦,天天坐在海边聚精会神地注视着茂的一举一动.有一天,冲浪板终于因为使用过度而坏掉,但到了茂发薪日那一天,他又去买了个新的,还是没日没夜的往海边跑.冲浪用品店老板中岛被茂的执着所感动,他看到茂没有一套完整的潜水服还在练习,免费给了茂一套简易潜水服和一张冲浪大会的出场报名表. 　　到了冲浪大会当天,茂和贵子一动不动地在等待着叫到自己出场,就这样一直等到了大会结束,原来因为听不到广播员叫自己出场,而已经失去了资格. 　　尽管如此,茂对于冲浪的激情非但没有降低反而更加高涨,甚至到了连工作也不顾,而且,他和那些平时总是嘲笑他的冲浪者的关系也渐渐融洽了起来. 　　就这样终于迎来了第二次冲浪大会,技术已经提高了很多的茂,以绝对优势赢得了冠军,并得到了那些冲浪朋友的祝福. 　　夏天过去了，这时，一阵出乎意料的风从两人之间吹过…… 沙滩与海浪在那年夏天恋爱了， 于是那年夏天也变成了发芽的季节； 那年夏天的海浪是沉默的，只是透着淡蓝的海潮拍打着沙滩； 那年夏天的沙滩是宁静的，只是敞着轻柔的细沙抚平着海浪。 沉默与宁静，爱原来也可以是无声的那么平衡， 无声的爱，原来是可以这么勾人心暖。 那年夏天，每个人心中都曾经有那么一片宁静的海 用flv to mp3将这个电影转换到我的PSP上，感受下他们的幸福。平平淡淡，真真实实。北野武自编、自导、自己剪辑的电影作品，很难跟他的“黑色暴力美学”联系在一起，整部影片都在一种轻盈活泼的蓝色调子里展开，只是北野武曾经说蓝色说明了主人公对生活的艰辛，是表现主人公对于爱情及生活憧憬的衬托。那个当年同样为了理想与爱情的我们，是不是也像北野武的这部电影一样，蓝色而忧郁？

我记得情节是这样的：美玉（廉晶雅 饰）在海边城市某中学担任老师，她美丽的外表下是泼辣勇敢的个性，就连校长也忌讳她几分。新学期的第一天里，她照样保持自己火爆的性格，严厉要求学生。新转学来的女生高美南（李世英 饰）第一天上学便迟到了，美玉老师当然要大发雷霆了。 没想到美南也不是省油的灯，两人大吵一架之后，美玉发现了美南的厉害，她决定有机会便报复美南。 相春老师（李志勋 饰）刚刚转校到了美玉的学校，美玉马上被相春的风采迷住，极力追求相春老师。万万令人想不到，美南成为了美玉最大的情敌。决心要斗争到底的两人到底谁会胜利呢？面对两个差异极大的女生，相春又如何选择呢？ 人生的苦难已经足够多了，然而最大的残忍莫过于人与人之间的冷漠。使这个残忍更加加深了的，是意识到了自己的感情，自己却加以控制，因为种种莫名的借口，不愿意暴露自己，不愿意在行动上去关心爱护另外一颗同样孤独脆弱的心灵。或者是因为世俗藩篱，或者是因为过于自尊怕受伤害。 我在看这部电影之前用mp3 converter把韩国电影《女学生vs女老师》转换过了，开始以为是一个单纯的讲师生恋的故事，看完第一集，差点放弃第二集。因为第一集，有些做作的幽默场面，并不可笑，思想也不深刻。深沉早熟的小女孩敏男和野蛮女友似的、不是很负责的女班主任美玉为了帅帅的美术老师争风吃醋。老师经常处于下风。在一次上级听课的时候，小女孩故意让老师出糗，矛盾得以激化。美玉竟然打了敏男，美玉也知道自己太过分了，她黯然不知所以。在母亲的唱诗班上，看到母亲和蔼的教授着自己的学生，美玉似乎悟到了什么。这一天是美玉父亲的祭日，母女俩促膝而谈，母亲回忆了美玉小时候喜欢自己的语文老师的事情。为什么谈这些那，"我一直认为那时你之所以喜欢你的老师是因为你在他身上发现了去世的父亲的影子"，母亲轻轻的说。美玉无语了～ 到这里，我也明白了这个导演布下的包袱。小敏男，是那么的孤单，每天晚上自己回家，守着空空的房子，她是那么愿意在小酒店打工的妈妈早点回家，她是那么希望和美玉老师做朋友，而粗心的美玉心里只装着那个美术老师。美玉找到了敏男的妈妈，她终于知道了这个看起来穿着高贵的小女孩的可怜经历。师生间终于有了一次心灵的对话。 在这个世界上，有多少孤单的灵魂在渴望着爱与被爱！有多少寂寞的心灵需要别人的关怀。人生何其短也，为什么让这些可怜的人儿受着这苦行呢？ 人生的苦难已经足够多了，然而最大的残忍莫过于人与人之间的冷漠。使这个残忍更加加深了的，是意识到了自己的感情，自己却加以控制，因为种种莫名的借口，不愿意暴露自己，不愿意在行动上去关心爱护另外一颗同样孤独脆弱的心灵。或者是因为世俗藩篱，或者是因为过于自尊怕受伤害。 作为这种残忍的亲身实践者和遭受者，我还能从这部片子得到别的启示吗？

和其他好朋友一起无忧无虑生活在森林里的小鹿斑比，一天，他见到了鹿群的领袖，妈妈这时才告诉他，这就是他的父亲。鹿妈妈不久就牺牲在猎人的枪下，斑比只能和父亲相依为命了。转眼间，斑比长大了。到了恋爱的季节，他为了争夺一头母鹿的爱而和另一头公鹿进行了决斗，他大获全胜；秋天来临，森林燃起了大火，在父亲的鼓励下，斑比勇敢地跃入了瀑布；春天又得到了，斑比真的长大了，成了鹿群的新领袖。 以上就是和闺女一起看的《小鹿斑比》，本来是想找玩具总动员给她看，教育她要好好对待玩具，但我们家的那套迪斯尼动画全集是压缩DVD，每张盘里是什么片子都不知道，还没有菜单，只能按顺序播放，就是这样偶然的，mpeg video converter转换了一下，看到了《小鹿斑比》。 印象里，这是部老片子，没想到，它的精致细腻完全不输于现在的新片，而且非常朴素，有种写实却诗意的风格。 开篇，小王子斑比出生，虽然没有《狮子王》的大气恢宏，却更加温馨。看望他们的小动物们都走了以后，鹿妈妈轻轻地舔着小鹿，呢喃着说：斑比，我的小斑比。我女儿就会钻到我怀里，拱啊拱啊，说：妈妈，我的好妈妈。这种母子之间的情感，片子表现的非常自然。 然后是一系列表现小鹿成长的片断。学走路，学说话，表现那种小孩子的好奇心。 然后是下雨。这段很美，雨点从单一的节奏，逐渐汇合成连续的音乐，最终变成一曲欢快跳跃的歌。女儿问我，为什么唱歌了呀？我告诉她，下次下雨的时候你也听听，也能听见唱歌。 下一段是去草地，揭示了小鹿生活中的危险所在。这一段，还见到了斑比以后的女友法玲和鹿群中的大王子，我猜大王子就是斑比的爸爸，但是因为对鹿的生活习性不是很了解，不知道为什么斑比的妈妈不说那是他爸爸。 再下一段，是下雪了，斑比和小兔一起滑冰。这段我女儿最喜欢，看见斑比在冰上摔跟头，怎么都站不起来，她乐得咯咯的。这也是最后的无忧童年的表现了，女儿看这一段，总问我，他妈妈呢？我只好解释说，他妈妈在家干活呢，你看斑比都不缠着妈妈，都自己跟小朋友玩儿。不知道是不是她的小心灵也有神秘的预感，知道后面小鹿会永远的失去妈妈。 后面，动物们开始经历严酷的寒冬，他们不得不啃吃树皮，逐渐的高处的树皮也吃光了，小鹿母子在风雪中行走的画面让人心酸。 终于春天快到了，雪地中长出了第一片新鲜的草。也就是在这一段，斑比失去了妈妈。片子哀而不伤，并没有拼命渲染死亡，也许是顾及到孩子的幼小心灵吧，我觉得这样很好，不要过早让孩子知道死亡的惨烈。 再后面，斑比成长成一头年轻的雄鹿，跟法玲恋爱，遇到大火等情节，女儿还不太能理解，也就不太感兴趣。到是我，看到结尾，斑比的孩子出生了，他接替了大王子的工作，承担起照顾鹿群的任务，而他的好友兔子打手也有了一大群兔宝宝，不由得感慨动物们成长的真快啊，我的宝贝长到那么大，还要很多很多年。

最近和朋友一起看了一部爱情片《触不到的恋人》。讲述的是相隔两年的两个人之间的爱情故事：1997年圣诞，大学建筑系教师韩星贤(李政在饰)搬进远离尘嚣的海边小屋Il Mare，收到一封很奇怪的信，信的落款日期却来自1999年。两人在半信半疑中相互通信，礼貌的回复换来一个惊人的事实——星贤和两年后住在Il Mare小屋的金恩澍(全知贤饰)通信！两个人在交往之时，同样是在失恋的季节。于是这种信件的交往，对他们来说就像有同样的爱情感觉。那个标着Il Mare的信箱，就像是他们的时空转移之处。他们的交往像巧合也像刻意，两人都曾去同一处同一地，去游乐场或漫步在林荫道，互相向对方袒露去同一地方的感受。不同的只是他们分隔了两年，但却又有同一种感觉。“我在火车站遗失了一部录音机。”99年的恩澍同样相信她的信件已超越时空，到了97年的星贤手里。恩澍更请星贤帮忙到火车站找回录音机，毫不知情的恩澍与默默早等待她的星贤擦肩而过…… 我和朋友用convert vob to mov把电影转换了一下看了。感触很深。今日周遭的陌生人，也许是你未来的恋人。错过，不用一瞬间的时间。宿命的气息让片子变很美。爱上了一个注定不能触碰的人，这不是命，难道还是运？有人说其实未来都已经安排好了，只是还没有发生。预知的一生平淡和心力交瘁，要如何让面对？猜透了大局，却把握不了每次的命途多舛。