广州时光影社的博客

广州时光影社

    广州时光影社（Guangzhou Time Associations）是生活在广州的摄影达人神木村、上官朝夕、上官米粒、木木头、也罗等2010年5月18日在广州创办的关于“品味、电影、摄影、时光”为宗旨的社团。广州时光影社本着“YOU ARE THE ONE”的宣言，以丰富广州本土市民摄影，DV创作、电影编导、表演等艺术文化生活为目的沟通平台，成为广州第一家汇聚“电影、摄影、旅行”的独立社团。

分剪：在一个镜头分成两个镜头或两个以上的镜头使用。

分剪（目的和作用）：1.加强戏剧性2.调整不合理的时空关系3.创造紧张气氛和悬念4.增强节奏感

分剪插接主要着重于动作的内容和戏剧性。人物的情绪和内心活动，渲染人物和情节进展所造成的情态、悬念和紧张气氛，突出某一细节，调整合理的时空关系和节奏感，延伸或压缩时间和空间，从而使人和物在特定环境中动作准确、鲜活而又富于变化，为影视片增添更多的灵性和光彩。

挖剪：将一个完整镜头中的动作、人和物或运动镜头在运动中的某一部位上的多余的部分挖剪去。

为了确保动作的连续性和鲜明的节奏感。

只有在弥补拍摄时的失误或剧情特殊要求的情况下运用。

一、镜头组接剪辑点的准确性

镜头：影视片结构的基本组成单位

影视镜头/影视画面/镜头画面  在一般情况下，镜头与画面是同义语。 镜头组接 画面剪辑   造型处理影视画面   时间结构影视镜头   谈构图、色调画面   讲长短、远近镜头

剪接点（方面）

1.画面剪接点      2.声音剪接点

画面剪接点，以镜头画面内的主体动作为依据。

主体动作：人物形体动作

主体动作（情态）

一、有附加技巧的剪辑 特技

画面附加技巧/光学技巧：用光学印片方法在已有画面上印出的某种技巧处理。

运用画面附加技巧来结构全片，推动情节发展，进行时空转换，处理人物关系，是影视艺术的一种结构形式，是影视艺术的一种表现手段，是影视片的一种剪辑手法。

时空转换，是运用这一技巧的主要内容和目的。

画面附加技巧（种类的特性和功用）

1.显/渐显/渐明/淡入

影视片镜头从全黑中渐渐现出画面，好比舞台上的灯光自黑暗中渐渐明亮起来一样。

蒙太奇与长镜头论

影视蒙太奇，是影视艺术特有的观察世界和揭示展现各种人物、事件、场景的手段和手法。

蒙太奇也就是镜头的安装、组合与构成，即按分镜头次序装配，进行再创作有机地组合，构成具有逻辑性和节奏感的影视片。

蒙太奇学派，强调以蒙太奇手段开掘、表达、展现题材、素材的思想意义，追求写意的艺术境界，强调艺术手法的综合运用，特别借重、吸取戏剧的表现手段，强调镜头、场面、段落的片段组合，在构成技术上以短镜头为主，强调剪辑在创作中的重要作用，认为一部影视片的创作时在剪接台上完成的。

长镜头论，代表人物是安德烈.巴赞，特别强调电影摄影机的纪录和揭示功能，强调场面调度，即主张用深焦距透镜来拍摄长镜头，以保持时空的连续性和景物的清晰度，来保证、复原、再现现实生

一、电影对现实生活的影响：

1、从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式（电视只是传输方式的改进，其以声画为手段的表现特,质与电影一致），列宁说：“对于我们来说，在一切艺术样式中，最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。

2、对人类文化信息传输方式的巨大变革，使人类进入影视文化（信息文化）的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段：以语音为载体的口头语言文化，以文字为载体的书面语文文化，以音像为载体的影视文化。

二、电影评论的作用：

叙事与表意

一、叙事需注意以下几点：

1、剧作并不等于“叙述”，更不等于“叙事”。因为“叙事”只是“叙述”的一部分，“叙述”还包括“表意”。

2、影视剧本从来没有固定的格式或写法。它只是勾画出一个对未来影像叙述的设计蓝图或其草稿。

3、影视剧本比戏剧剧本更没有阅读价值，它不承载让大众通过阅读来完成叙述的义务，它的“本体”应该是“影像叙述的蓝本”而不是文学化的叙述本身。

4、影视剧本避免出现抽象的形容词（如美丽的、结着丁香一样的惆怅）。

影视剧本与文学（小说）及戏剧剧本的比较：

1、叙述视点：

文学（小说）的叙述视点可以说

逼真与假定

影视艺术与客观世界的关系

1、从来没有一门艺术像电影这样，在美学开始的第一个最基本的问题上就陷入尴尬两难的境地。

2、“艺术”的本意就是“通过塑造形象具体地反映生活、表现作者思想情感的一种意识形态”。

3、电影的媒材决定了他的本质功能是记录，而艺术的本质要求却是“能动地反应”。

4、事实上，影视中的“真实”是一种“假定”的真实。

5、让·米特里『法』：我们所采用哦手段越贴近现实，就越能够偏离现实、超越现实，越能够提供更丰富更广阔的变形手段。

6、作为最大众艺术的电影，也就变成一种最具隐蔽性、欺骗性和最危险的艺术。

7、在还原客观真实上，没有一种艺术可以和电影相提并论；但同时也没

剪辑

一、概念

   剪辑与蒙太奇的区别：蒙太奇是影视语言的结构法则和思维方式，是贯穿整个影视创作阶段的方法；而剪辑只不过是片尾工作时，遵循蒙太奇的原则完成组接的工作。

电影是“遗憾的艺术”，而剪辑是弥补“遗憾的艺术”。

二、影视剪辑的过程

1、初剪

2、细剪

3、压缩片长

三、剪辑的原则

A、叙事性原则

1、遵循情节发展规律。

2、遵循景别逐渐过渡原理。

蒙太奇

    提出：1926·苏·普多夫金

    概念：通过对人的视听注意机制的模拟或补充，来设计的电影作品的叙事达意的小单位构成大单位及整部影片的结构原则。

蒙太奇的产生和发展

一、尚未产生阶段：

1、卢米埃尔时代：固定机位，离艺术还很遥远

2、法·乔治·梅里爱导演将不同场景拍摄合成，但过分注重将戏剧美学引入电影，没有景别视点变化，不能产生叙事达意的蒙太奇。

二、蒙太奇的叙事实验阶段：

1、萌芽及产生标志：1900～1901·英·布莱顿学派·摄影师斯密士——《小医生》《丑恶的牙齿》《美术学校的老鼠》；摄影师斯密士和导演威廉逊