“总有认识不到的事物，所以世界归根结底是不可认知的。”

    这句话代表了一个哲学观点，即世界的不可认知论。

    从两个出发点完全不同的哲学派系来看，不论是唯物主义还是唯心主义都可以持这种观点。

    唯心主义以意识为第一性，其中客观唯心主义者认为是神和上帝创造和改变世界，客观唯心主义者在思索宇宙与世界的过程中，受其局限性，发现了许多难以解释的现象与思维，则用神灵来解释世间的一切，通过神灵来“认知”宇宙。他们有的认为世界是不可认知的，认为“天机不可泄露”，有的则以宗教的形式信仰世界是可以认知的——但他们从来没有也不可能真正认识世界的本质，因为唯心主义的根本出发点搞错了，神灵只是在推卸向世人提供世界观的责任——没有人知道天堂是什么样的。而主观唯心主义承认主观能动性，认为人类可以通过客观规律改变世界，但主观唯心主义者认知世界的根本来源在于实践，没有物质世界，精神世界只是空中楼阁。哲学家最根本的任务在于为人类把世界概括出来，但康德为人类提供的“世界”竟是一个不可知的事物；黑格尔试图用绝对的观念来代替上帝解释世界

    写这篇文章并非就和声学论和声学。今天中午刚去北大书摊买了本《和声学》，瓦尔特·皮斯顿著，人民音乐出版社。书很老了，繁体字，1978年印刷，定价1.9元，实际花5元买的。作者是祖籍意大利的美国作曲家，曾任哈佛大学音乐系主任。

    买这本书是因为想要了解一些作曲知识，补充一下乐理知识的贫乏。但翻了几页，满眼的钢琴谱，非但高音谱号读起来慢，低音谱号更不习惯，把这些音符在脑子中组合起来更困难，看来学这个得懂些钢琴了。

    寒假的时候在某音乐频道看到某大师班讲座，记不得大师是谁了，主讲贝多芬《热情》奏鸣曲，第一乐章，谈了他的一些独到见解。在讲道《热情》第一次华彩过后的深思与发问后的较稳定的主题时，他说他年轻的时候很不理解为什么老贝不把这段主题交待得明确一些，还演奏了按他过去的理解改编的片断，把似黯淡似明朗的和声全部替换成主调和弦，顺利推进，但他说后来才理解，老贝之所以不这样写，是因为他另有意图。全曲的动机推进在于不断发问与回答的过程。生命，热情，本来就是一个不断求索与反复彷徨的过程，老贝的人生历程决定了他不可能如此明朗地给出问题的答案。不久

尽管对于大部分国人，这部交响曲可能耳熟能详，但真正欣赏的可能不多，甚至有人认为这部交响曲有些另类，属说教型。身为80后的年轻人，生在新中国，长在红旗下，对于历史，永远不可能重现，只能从侧面了解。文字可能是一个精确与概括的工具，而艺术是模糊的，感性的。《红旗颂》，不仅是一部交响曲，更是一部历史书，震撼，雄壮，大气，而又激动，欢快，感人。整部交响曲有强烈的感召力，音符与和弦行进明朗，展开一幅幅伟大的画面，仿佛可以看到五四运动学生走上街头，井冈山的星星之火，延安抗日的召唤，勇渡长江的勇士，开国大典隆隆的礼炮……

关于乐曲本身，我很较欣赏低声部辉煌的伴奏效果。在某些主题中，乐曲借鉴了一些西方复调音乐的元素，内旋律与主旋律互相辉映，并在不稳定的变奏中推动主题发展，而起关键推动因素的就是大号。可以明显感觉到在接合部低声陡然增强，随着节奏的突变，嘹亮的小号以及短笛渲染了整个画面。打击乐发挥了传统的作用，属于在军乐中的典型运用。

后记：

不知何时开始，对红色经典产生了一些兴趣。先是对殷承忠的专辑《花月夜》中改编为钢琴曲的经典现代京剧《沙家浜》选段百听不厌，还有《春节组曲》《瑶族舞