国宝级藏书-“过云楼藏书”

海内外孤本、宋版《锦绣万花谷》,
拍卖
全八十卷领衔的170余种,近500册,
“过云楼”藏书历代古籍,价值1.8亿人民币.

过云楼藏书的传承曾数历惊险。先是清末民初时,日本专门研究中国古籍版本
的岛田翰在经济财阀支持下,眈眈于过云楼藏书,但未能得逞。
历经150余年风雨沧桑,保存下来的珍贵文物,传到了今天。
TIME-时光

Everyone playing roles each day and
night
Searching for a missing
piece
Thinking eyes
wonder what they really see
Dreams of gold or glory?
Something out there to believe
To tell the tale through the night

What I'm looking for is only love
There is only love that I seek
Nothing is worth fighting only love
There is only love that makes me bleed
Nothing is worth living only love
There is only love that makes me breath

voilà l'aube
avec ses couteaux cinglants
une morsure à pleines dents
une larme sur le miroir
aucune son mais je crie dedans
曙光象他手中的利刃一样刺进我的心里
象是心脏被撕咬一般
我流在镜子上的泪珠
在无助的呼喊,但没有人听到声音
voilà l’aube avec ses vagues sans l'air
une ouverture au creux de l'âme
sur le ciel l'aigle plane
une trouble au courp
这里弥漫着让人窒息的毒药的曙光
我的灵魂被深深的麻痹
看见天空中雄鹰飞过
思绪紊乱不堪
J'ai laiss e
s'enfuir mon plus belle amour
Mon plus belle amour
Un beau jour
pour toujours
我不会逃避你的爱
我最幸福的爱
呆在那美好的一天
直到永远,..

看风景必须一个人,享受风景则需要两个生命,一同呼吸!
大美隐于内而疏忽外在,真风景永远躲在你看不见的地方,这是风景的本质。
Mon
Meilleur
Amour-Anggun[安谷]
山(la montagne)、水(la rivière)、青草(les herbes)、阳光(le
soleil,les rayons)、绿色(la verdure, le vert)、蓝色(le bleu);
où le soleil,de la montagne fière,
c'est un petit val qui mousse de rayons;
Aimer et mourir,
Au pays qui te ressemble.
阳光在傲岸的山头闪耀,
那是个阳光明媚的小山谷,
相爱至死永不分离,
在那个多么像你的国度里!

Divinitus(预言)
Erastus necessitas (lovers; death)
honararius despondeo (honour; despair)
spiritus obdormio (life; death)
Afflictio ommento (pain; waiting)
divinitus salutaris (heaven; salvation)
furtivus libertas (furtive love; freedom)
爱人,尘土
荣誉,绝望
生存,灭亡
痛苦,等候
天堂,拯救
幽恋,自由
Time·时光
I'm the hours and moments
of your
yesterday
I'm your time gone
by
Over days and ages fleeting ,long since passed
away
As endless years roll by
I rise in the spark of life and dawn of the
time
我是你往昔的时刻
我是你流逝的时光
流过一切远去的年华
在那无尽的春秋轮回
我于生命之花火与时间之黎明中升起

I called to the worlds still yet to
be
The music is everywhere, in life in the sea and
air
To join in the powerful song of all
eternity
I am the hours, the days and moments yet to
come
Until the end of time
向未来的世界呼唤
音乐环绕天际,流入生命,深海与天空
汇入一切永恒的伟大之声
我是那将临的每时每刻
直到时间的尽头...
天使之翼-TIME
All the
centuries and seasons that are still to run
As
endless years roll by
Then
all of creation rings and all in the heaven sings
the glorious song through all eternity
I am the dawn of all
time
一切奔涌而来的季节与时代
在那无尽的春秋轮回
创世之初的众声回响无尽天堂的吟诵歌唱
那历经永恒的光辉之歌,我即时间之黎明...
In every colour there's the light. In every stone
sleeps a crystal.
Remember the Shaman, when he used to
say:
[ "Man is the dream of the dolphin"]
每种颜色中都有光,每块石头上睡着一块水晶。记得僧人曾说过:“男人是海豚的梦”。

瓦格纳 尼采 希特勒
2012.04.11 [图:本人摄]
[图:本人摄]
摘录:百年前,一位哈佛毕业生,携带简单工具,搭建了一间小屋,独自生活了两年,「瓦尔登湖畔」记述了这段经历。作者就是超验主义集大成者梭罗。他说“我之所以走进林间并不是想生活得更便宜些或者更昂贵,而是想以最少的麻烦做些个人想做得事。”

《漂泊的荷兰人》一个拥有着 160多年历史的经典歌剧,终于搬上了国家大剧院舞台。
背景简介:
荷兰人因着自己一时的豪言壮语,深受魔鬼撒旦的诅咒永生将漂泊在海上,每七年方能登陆一次,并要竭尽所能寻找一位真正爱他、愿意接受、拯救他的女人,否则命运将重续于海上,直到另一个七年……七年的漂泊,荷兰人渐渐的老去,并对真爱的追求已丧失信心,直到他在另一个七年登陆时,偶遇达朗德船长,并因后者一时的贪财,船长答应荷兰人,并愿将自己待在闺中的女儿嫁于她为妻,巧合的是,船长的女儿对传说中被诅咒的荷兰人一直怀有精神上的爱恋、怜悯,尽管身边已有深爱他的未婚夫艾瑞克,然而一切都在荷兰人与森塔相遇后改变……
文艺奇峰瓦格纳:
作曲家勃拉姆斯对瓦格纳曾经评价道:“在瓦格纳之后很久都不会出现什么像样的东西,一切其余的东西暂时在他的意义面前都会销声匿迹,没有一个人会立即理解他的意义并给予应有的评价。”交响曲大师马勒则在听说瓦格纳去世的消息时站在马路上放声大哭,中国知识精英在上世纪80年代最热衷研究的哲学家尼采,甚至长久地陷于对他的崇拜而无法自拔。
理查德.瓦格纳(richard
wagner),这位历史上独一无二的奇才,集作曲家、文学家、哲学家、诗人于一身,将歌剧艺术推向了前所未有的高峰。瓦格纳的梦想,是将火热的戏剧、华丽的诗篇、澎湃的音乐熔于一炉。据说在一次梦境中,他同时看见贝多芬和莎士比亚站在面前,醒来后发现自己泪流满面。而他的歌剧最终证明,其兼具了此二人的辉煌成就。

华丽背后-缺少瓦格纳精神:
如果国家大剧院不是承载了那么多个“第一次”的歌剧殿堂,如果强卡洛·德·莫纳科不是那个履历辉煌的奇迹创造者,如果中国的乐迷期待瓦格纳作品的上演没有那么久——也许《漂泊的荷兰人》根本就不会遭遇任何质疑。可惜的是,也许恰恰是因为期待值太高,才会让人对这个已经相当完美的新制作心生一系列的遗憾。
瓦格纳既不同于意大利的普契尼、威尔第,也不同于法国的比才、柏辽兹,他自成一派,绝世独立。瓦格纳不同于那些仅仅为剧本谱曲的歌剧作曲家,他自己就是杰出的诗人与作家;在他的笔下,音乐与文学结合得天衣无缝。
虽然国家大剧院上演的第一部瓦格纳歌剧打造得美轮美奂,但精神的缺失则很难弥补。
当观众们从视觉效果的震撼中冷静下来,当这个制作留在人心中的印象仅剩下一条大船的时候,人们还会为它送上如此多的鲜花与掌声吗?
瓦格納Wagner《漂泊的荷蘭人Fliegende
Hollander》-1985
拜罗伊特剧院
歌剧是恒久不变的爱恋:
一位意大利的导演,头上顶着世界著名男高音歌唱家父亲的光环,怎么能够执导德国歌剧?强-卡洛说:“我背过一百多部歌剧,这二三十年间能够不看谱就能弹出其中的旋律,歌剧就是我的世界,歌剧院的舞台就是我的家。以至于我的前妻说,我只有把家搬到歌剧院才能在家待着。我爱歌剧,歌剧是我的父亲我的妻子我的情人我的孩子,是我一生中恒久不变的爱恋。”
瓦格纳《尼伯龙根的指环》Der Ring des
Nibelungen

《尼伯龙根的指环》凝聚了瓦格纳对当时歌剧改革所取得的非凡成就,由四部歌剧组成的系列,于1848年开始创作,至1874年完成,历时共26年。创作灵感来自北欧神话内的故事及人物,特别是冰岛家族传说(Icelanders'
sagas,冰岛历史英雄故事散文)。
《尼伯龙根的指环》由四部歌剧组成:
前夕 :《莱茵的黄金》(Das
Rheingold)
第一日:《女武神》 (Die
Walküre)
第二日:《齐格弗里德》(Siegfried)
前三日:《诸神的黄昏》 (GÖTTERDÄMMERUNG)

指挥:Günter Neuhold
演出:Wotan: John Wegner, Fricka: Wilja Ernst-Mosuraitis ,
Donner: Tero Hannula, Froh: Mario Muraro, Loge: Hans-Jörg
Weinschenk, Alberich: Oleg Bryjak, Mime: Michael Nowak, Fasolt:
Simon Yang, Fafner: Malcolm Smith, Freia: Ruth Floeren, Erda: Mette
Ejsing, Woglinde: Doris Brüggemann, Wellgunde: Ruxandra Voda ,
Floßhilde: Wilja
Ernst-Mosuraitis
莱茵女儿们在河中欣赏着黄金的美。为爱情而来的侏儒阿尔伯里希在遭受莱茵女儿们的无情嘲笑后,发誓放弃无价的爱情而拥有了隆代克的黄金。瓦格纳相信爱是最重要的,爱情无价是不变的真理,唯有放弃爱情的人才会沦为金钱的奴隶。
众神之首沃坦,在传说中是为了喝口“智慧之泉”而放弃一只眼睛。在《尼伯龙根的指环》被改为他为娶到拥有“法律权利”的妻子弗丽卡,他自愿拨出自己的一只眼睛作为代价。一如精神领袖为得到世俗权力,不惜用眼睛交换,其后果可想而知。
让巨人为自己建造宫殿,约定的酬劳是拥有青春力量的佛莉雅女神。失去佛莉雅,众神会日渐衰老。很笨的众神居然在签约时没想到这点。巨人完工后,沃坦先想拖欠巨人民工的工资不成后,把坏脑筋动到阿尔伯里希身上,以正义的名义夺取黄金,用黄金代替佛莉雅女神作为给巨人的酬劳。巨人对黄金的兴趣胜于女神,同意交换.
瓦格纳《女武神》2011大都会歌剧院
在北欧神话中拥有青春力量是绮瞳(Idun),佛莉雅(Freya)是美与爱之神。
新建的瓦哈勒神殿落成,众神搬踏上彩虹桥时听到河水中传来莱茵女儿失去黄金的哭泣声。掌管智力、辩才、幻觉及理性的神娄格嘲讽地说:“你们在黄金的光芒下沐浴惯了,以后得学着在众神的光芒下生活了”。莱茵女儿回答是:“真理自在深处与暗处,上方的荣耀都是虚伪的。”
齐格弗里德与布伦希尔德相爱时,歌唱的主题是“爱绚烂了生命,嘲笑死亡”。这成了他们爱的结局。
诸神与凡人同样面对权力、财富、爱情、生死……直至诸神的黄昏。
The sun sends down
rays of light.
Night lies in the
depths
Once they were
bright
when safe and
glorious
our
father’s
gold gleamed there
Rhinegold ! Lustrous
gold !
How brightly you once
shone
阳光照在河水上,
而黑夜潜藏在深处,
曾经的安宁和光辉闪耀,
那是父亲的黄金在那里放射着光芒,
可现在由于我们的不慎和邪恶,
它已落入更加邪恶之人的手中,
尼伯龙根的黄金啊,
你曾经是多么灿烂光辉!
瓦格纳-《女武神的骑行》-腾斯泰德指挥
[伦敦爱乐乐团]
“冬日寒风已消逝”,“只有你才是可爱的春天”,一首热情浪漫的爱情二重唱,他们已是无法分开——爱情的力量太大了,这事引起沃坦妻子的不满,身兼后妈和婚约女神双重身份的她积极要挟沃坦惩罚这对兄妹。
而沃坦(这众神之王可真能折腾)和智慧女神所生的女儿布伦希尔德却被炽热的爱情所感动,决定救助这对同父异母的兄妹爱人。
可惜,善良的布伦希尔德没能救下齐格弗里德,在决斗的关键时刻,怕老婆的沃坦亲自击断了齐格弗里德的诺顿剑,齐格弗里德被自己的生父害死了。
幕间,乐队奏起气势磅礴的间奏曲《女武神的骑行》,这是一段让人热血沸腾的音乐。(音乐太精彩了,以至于好莱坞的大导演科波拉把它原封不动地搬到影片《现代启示录》中,只不过天上飞行的不是女武神,而是武装直升机)。

诸神瓦解了,神的时代结束,一个由人性取代诸神的人的时代将来临..回头看看他的子民的诸种情变,目光所及之处的贪婪和仇恨,美丽英勇的贝伦希尔德,是否后悔那把毁灭诸神的烈火?
拯救,无处不在的拯救主题.尼伯龙根侏儒阿尔贝里希为了对抗命运的不公和无能追到莱茵河水仙反而遭到百般嘲弄的命运,发恨抛弃爱情,抢走黄金.由此而成为工厂主.众神之王沃坦为了从巨人法夫纳手中夺回美神,以恢复神界的青春活力,又从阿尔贝里希那里骗走了指环..这都是自我拯救.而贝伦希尔德救齐格弗里德而陷入了烈火包围,
后又由齐格弗里德救出,则是互救…但所有这一切自救和互救的循环演绎,最后都被一种新的力量打破,新的命运咒语来自于又一个阴谋,结局是男女主人公双双进入悲剧:一个被害,一个徇情,而更为壮烈的,是诸神的黄昏…
瓦格纳《无言的指环》——洛林·马泽尔指挥柏林爱乐乐团
经过一系列天上人间的悲剧后,受到诅咒的财富和权势化成了永恒的虚无。在充满回忆色彩的音乐中,指环又变成莱茵的黄金,世界又回复到平静……
相关链接:CHANGE 音乐纪念 世纪的永叹
牧神的午后
前生今世
泰戈尔《吉檀迦利》——生命之歌Ⅰ
感知另一种存在——

安德烈·阿马多(Andres
Amador)的绝妙沙画-Design
/Architecture
Hooray For
Earth – True
Loves
与万物交流——

2012.03.29
[图:本人摄]
人习惯于以万物的主人自居,而把万物视为自己认知和利用的对象,海德格尔把这种对待事物的方式称做技术方式,在这种方式统治下,自然万物都失去了自身的丰富性和本源性!
在摆脱了认知和被认知,利用和被利用的关系之后,人不再是主体,物不再是客体,而都成了宇宙平等的成员,一切存在者都回到了存在的本来状态,都在用自己的语言说话,尼采曾用诗意的语言描绘这种境界:"这里一切存在的语言和语言宝库向我突然打开,这里一切存在都变成语言!"
人类精神在最高层次上是相通的,当一个艺术家以自己的方式进入了这个层次,为人类精神创造出了新的表达,他便是在真正的意义上推进了人类的艺术。
[艺术与哲学最差的结合,给艺术作品贴上哲学的标签,或给哲学戴上艺术的面具]
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安藤忠雄,日本著名建筑师,
2012.03.26 [图本人摄]
从未受过正规科班教育,开创了一套独特、崭新的建筑风格,成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。
[图本人摄]
安藤忠雄:1941
年出生于日本大阪
资料参考:http://baike.baidu.com/view/482627.htm

安藤忠雄代表作品:沃夫茲堡现代美术馆
安藤忠雄作品一览:
资料参考:http://www.vartcn.com/Article/hysj/jzsj/200606/9849.html
杭州万科·良渚文化村艺术中心

建筑的启蒙
安藤忠雄并未受过正规的建筑教育,仅在建筑公司工作过一小段时间。在高中毕业后,参加了Semi Mode研究班(Semi Mode Seminar,Seminar是一种由大学教授创立的研究班,属于大学教育的一种),在成为建筑师之前,曾经担任过以关西为中心,许多茶馆或咖啡厅的室内设计。
安藤成为一自学成功的建筑师,他并没有获得任何的学位,也无得自任何大师的传授,安藤的成功归因于他广泛多方面的阅读与旅行,亲身体验这些历史建筑而获得启发,直到今天他仍持续而不间断。
安藤教堂三部曲之[Church of
light-光的教堂]

日本最著名的建筑之一,安藤哲雄的成名代表作,因其在教堂一面墙上开了一个十字形的洞而营造了特殊的光影效果,使信徒们产生接近上帝的错觉而名垂青史。它获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。

“当去除了空间中一切装饰和外在的物体之后,我们在(修道院)其中只能感受到插入黑暗世界的外界光线和自己踏过石板地的声音。正是如此,胜过了任何奢侈的建筑上的表现,创造出内涵无穷的空间。我在此处体验的全部,早已超越了对空间本身的感动,他带给我的是一个崭新的发现,启示了建筑的真谛”。

20世纪经典建筑-Church on the Water[水之教堂]
[图:本人摄]
水之教堂位于北海道夕张山脉东北部群山环抱之中,从每年地12月到来年4月这里都覆盖着雪,这是1块美丽地白色地开阔地。安藤忠雄和他地助手们在场里挖出了一个90m×45m地人工水池,从周围河中引来了水。水池地深度是经过精心设计地,以使水面能微妙地表现出风地存在,甚至一阵小风都能兴起涟漪。
设计将两个分别为10m方和15m见方地正方形在平面上进行了叠合。环绕它们地是一道“L”型地独立地混凝土墙。人们在这道长长地墙地外面行走是看不见水池地。只有在墙尽头地开口处转过180°,参观者第一次看到水面。在这样地视景 中,人们走过一条舒缓地坡道来道四面以玻璃围合地入口。这是一个地盒子,天穹下矗立着四个独立的十字架。

玻璃衬托着蓝天使人冥思禅意。整个空间中充溢着自然地光线,使人感受到宗教礼仪地肃穆。然后,人们从这里走下旋转地黑暗楼梯来到教堂。水池在眼前展开,中间是十字架。简单地线分开了大地和天空、世俗和神明。教堂面向水池地玻璃面是可以整个开启地,人们可以直接与自然接触,听到树叶地沙沙声、水波地声响和鸟儿地鸣唱。天籁之声使整个场所显得更加寂静。在与大自然地融合中,人们面对着自偶。背景中地景致随着时间地转逝而无常变幻。……

风之教堂坐落于海拔800米的临海峭壁之上,穿过狭窄的楼梯、灰暗的走廊以及半日式的园林一面是矮墙,而另一面是浓密的灌木。入口前面的花园没有太多的通常的处理手法,只有草坪和边缘处的树。仍然看不到海。然后便进入“风之长廊”的入口。

这个通道式的部分似乎显得相当普通,然而与主体呈30度的特征,使得沿阶而上的人,得以顺利地在运动中观察“风之长廊”的形体。通过这“第四度空间”对于建筑印象油然而生,不待堆叠穿斫、测量推度,自然涌现,随着视线的游动,感受到音乐般的节奏——把物象之美转化为意境之美的生命体悟。

单纯的几何体体量——不同立方体的组合,错落有致。空间处理都没有止于单纯,而是用一些处理手法在其中产生缝隙,并引入自然因素使之成为视觉中心——“光之十字”利用光线把人引入神的领域,“影之十字”则通过一面大玻璃窗引入室外斜坡的绿茵来塑造空间的个性。
复杂的空间序列——通过处理,从一系列视野阻隔的空间穿过后最终感觉到教堂的豁然开朗,使得一个尺度并不大的教堂也能够产生单纯体量的震撼力。

兰根基金会/霍姆布洛伊美术馆
光從十字中走進來,風從十字中進來,自然進來了,萬物本為一。
安藤忠雄的建築哲學,清水混凝土如太初的自然一樣包覆著祈禱的人,而光靜靜灑進來,刺眼的光令眼睛只聚焦在十字架上。專注于信仰之中,光芒會在心中指引出道路。
直岛-贝乐思之家

1992年,集美术馆和旅馆设施为一体的"贝乐思之家"美术馆开馆,
该美术馆的主旨就是“在某一个场所经由时间来培育艺术”。
在这里,艺术没有被建筑所束缚,而是超越内与外的界限
众多艺术家们受邀为其进行创作,
他们专为直岛创作的作品在这里得到了永久地展示。
自然与建筑、艺术之间对话——

淡路梦舞台-获得第42回BCS奖
日本阪神大地震,日本让一个艺术家担任总指挥,安藤忠雄是一个传奇,以高工学历担任美国耶鲁、哥伦比亚、哈佛、日本东京大学教授,以清水混泥土建筑夺得建筑界的诺贝尔奖普立兹克奖。
「淡路梦舞台」是大师的大型代表作,他只是种树 种树 几十万颗树。他的建筑特色是:简单素材 基本几何 人造自然 这三者结合建物物便有神性能感动人。

淡路梦的故事:
创世纪的时候,上帝从亚当身上取走一根肋骨,造了一个女人,取名夏娃。
大阪空港创世纪,日本政府从淡路岛挖走100公顷、相当於700倍东京巨蛋的土方,创造了一个填海造陆的新机场——关西机场。
夏娃创生之后,亚当和她一起在伊甸园里享受百花齐放的逍遥。
关西机场创生之后,淡路岛的山头却只剩一个寸草不生的秃顶。
这样是不对的,这样是不行的,於是日本政府徵求提案,「如何让淡路岛重启新生?」
当地人说,盖个高尔夫球场吧,秃黄跳级变绿茵,美丽大翻生!
安藤忠雄说,不!淡路为关西机场做了那麼大的牺牲,回报应该要更好。
他要创造淡路成为一个回归自然、回归生活、回归人本的典范。
他要给淡路岛一个崭新的「梦舞台」。

日本政府给他3年的工期,他说要追加5年,一共8年。可是起跑之后,安藤在「盖房子」上面却几乎毫无进度,他只是在种树、种树、种树,一直种到秃山都遍布树苗。然后——
到了第六年,他终於开始动工造屋,而且很准时地在3年内完工了。
也看到了成千上万棵已经8岁,身高七、八公尺的茂密树木快乐地在蓝天下伸展枝枒。
淡路,回归自然了。

如果说「栽植」是起始的象徵,那麼,成熟的象徵应该就是「开花」了。
如果说淡路岛的筑梦工程以「树的栽植」受孕、著床,那麼,它理当以「花的盛放」熟成、新生。
於是,日本人开始策画一场花卉博览会,而且要大规模、国际性的。
2000年3月18日,高举著「人与自然的对话」为主题,「淡路国际花卉博览会」轰动开幕。
为期半年、30个国家参展、将近100万人次参观,收入近65亿台币,并列当年世界三大盛事……
从「十年树木」到「百花齐放」,淡路,成功新生了。

他不但要「十年树木」、「百花齐放」,底蕴深层的期望,其实是「百年树人」。
光和风:
1、光赋予美以戏剧性,风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。建筑是一种媒介,使人们去感受自然的存在。
2、在我的作品中,光永远是一种把空间戏剧化的重要元素。
3、在庭院中,自然每天都展现一个不同的方面。庭院是在住屋中展开的生活核心,它引介着诸如光、风和雨这些自然现象,而他们在城市中正在被人们所忘却。
4、通过将自然和光引入那些与城市环境相隔离的简单几何体中,我创造了复杂的空间。我把非凡注入到最为平凡的熟悉的环境--住屋之中,并以此促使人们重新认识平凡。
5、在西方,有一种与建筑空间互相交织的空间,这种天空出现在封闭空间与开场空间的遭遇处。
[图:本人摄]
对于现代机能主义进行批判
安藤的建筑一直是对现代主义的批判。他借用了现代主义的形式,并对整个现代主义进行批判改造。安藤运用现代主义的材料、语汇以及在建筑中具社会影响力的教条,向机能主义偏执的思潮进攻。安藤反机能主义,是对于具有空调和户户相对建筑的立面,他认为这种舒适建筑切割了人和自然的联系。对安藤来说,建筑是人与自然之间的中介,是一脆弱的、理性的庇护所。他重复地再现”住吉的长屋”的风格,因为在这个设计中他在城市建造了另外一个世界,人们的生活似乎又重回了大自然的怀抱。
[图:本人摄]
中文著作:
《安藤忠雄的建筑迷宫》
《建筑桂冠─普立兹克建筑大师》
《嬉游城市光影间:欧洲六国建筑之旅》
《建筑大师谈建筑大师》
《都市地球学:日本三大建筑家的都市论集》
《建筑家的20岁年代》
《日本建筑奇想与异人观察》
《设计的未来考古学》
《阅读安藤忠雄-建筑创作作品论述》
《安藤忠雄的都市彷徨》
《安藤忠雄论建筑》
《安藤忠雄连战连败》
《在建筑中发现梦想:安藤忠雄谈建筑》
《建筑家安藤忠雄》
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安藤忠雄著
东西方的融合:安藤飘游四方旅游世界各地,将其所见所闻与他个人的形式结合,将中西两种对立的空间观念融和起来,使其独树一帜。
相关链接:
弗兰克·盖里(Frank
Gehry) 建筑界的“女魔头”-扎哈·哈迪德
贝聿铭封笔之作:卡塔尔伊斯兰艺术博物馆 美国现代派建筑师弗兰克·赖特
L'amour est un soleil-爱如阳光 流水别墅[...] 2010.SEA & SKY
[2012.03.06 PHOTO]
用音乐唤醒良知——用良知驱散冷漠!

出版发行:广州花城出版社
版次:2011年12月第1版
著作:廖小兵
附注:用了两天的时间过了这本书的两册,今天才有时间整理这篇博文,此书与以往看过的音乐书籍相比较,虽没有华丽的词语和较深刻的主题,但确有良知,极为中肯和真诚,而且能感觉到作者40年的一番心血之作!
[总结予此共赏]
欣赏片段Ⅰ:

欣赏片段Ⅱ:

欣赏片段Ⅲ:

文无第一,武无第二;没有首屈,只有更好!

永远不安定和变动,
一切固定的古老关系以及与之相适应的被尊崇的观念和见解都被消除了,
一切新形成的关系等不到固定下来就陈旧了;
一切固定的东西都烟消云散了,
一切神圣的东西都被亵渎了......

忧天:现在可以反映现实世界、歌颂伟大时代精神而音乐又无比动听的新作品几乎没有,只有在电影
里不时出现一些超越电影本身的伟大配乐。
[深有同感]

未来:广州开风气之先河,以合同制的方式进行全球招聘,假以时日,打造出一个国际水平的合唱团体。

专业与非专业 中国大学已经病入膏肓彻底沦丧 [北大语文教育研究所所长]

世界本是多元化,音乐作为一种消遣娱乐的生活方式,你所关注的100%,也许只是别人关注的1%。

期待未来中国新音乐出现奇迹吧!
Grofe-大峡谷组曲赏析:
格罗菲前后用了十年时间来创作《大侠谷》,作曲家创作过程:感受→腹稿→变成物质化的谱面。
这一创作过程告诉我们,作曲是世界上所有艺术门类里最复杂的项目,用中国的说法,应该就是"难于上青天了'.
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古典相遇Ⅱ:

文献资料:

古典音乐与神学

古典文学和哲学

纪念赫尔墨斯的中国传人-罗念先生

中国与西方古典相遇过吗?

惊叹的问号?!

罗念先生-传世作品

轻之沉重与沉重之轻:

大学变成技术学院指日可待

《希腊-纪念罗念先生》

流亡语境:

自卑与自傲,二十世纪——

一场“西梦”终成梦

西方文学的穿透力

无家可归-思想不在家、精神不在家、情绪不在家,个体身位不在家,
这一切都可总括为语言不在家,语言没有言说自己。

人永远走在回家的途中-而人过去总以为自己在家

汉语思想的知识人在切问近思中尤为需要的还是:读——书!

总结予2012.03.24 [图:本人摄]2012.03.13
出行篇——

2012.03.15

生命的印迹——

成熟的代价——不断放弃曾经拥有的!
音乐的印迹:关于音乐的起源,被科学家们称之为“异性求爱”的产物。
文字是一切音乐孕育的土壤,文学以其几千年的积淀具备了博大精深的内涵。
西方文学家源于雅典和耶路撒冷、希腊精神和基督精神审视个人命运和
世界苦难的景观,中国文学家至今尚未据为己有,尽管明显有此意愿!
Music:源于古希腊语的
μουσική ,意即:缪斯(muse)女神的艺术,
弦乐器起源的传说,墨丘利(Mercury)是希腊神话中诸神的使神。
虽然各民族、各地区的音乐发展不尽相同,但都将由世俗音乐逐渐趋向于宗教音乐。
现代启蒙精神把希腊精神说成“人类美好的童年”,希腊人的知与学的热情,
却比现代思想更贴近大地的悲情。
二十一世纪的中国学术能否有成,极有可能端赖于有志者继承罗念先生的心智和热情.
在这里,一只高贵的笔在黄土中生芽,
那是传译古希腊伟大诗经的中国诗人罗念先生的笔.
...
在人世间一无所求,
他洁净而高贵的灵魂,与神灵同在,
从未沾染过人类的坏习惯,
富于美感的心,只为希腊而生,
只为辛勤而有益的劳动而生,
清贫而庄严,顺从了神性的和谐,
他炽热的双眼,饱含着终生的眷恋
穿过遥远的时空,在希腊晨昏的海上和庙宇徘徊
期待着与诸神的目光相遇,
如今他已在天上,置身于
神明和紫色的云雾之间
——摘自:《希腊——谨此纪念罗念先生》
后记:总结予此,仅供参考!

中国与西方古典相遇——[梅艳芳菲有时尽,兰香散去心间留]

王冉:价值观拥抱价值观
KENZO:亚洲设计的典范
生命的意义:逐步走向成熟!成熟:自我认知,感受生命!

地球的重组:克兹维尔——人和计算机之间的融合是那么迅速,深刻代表着人类历史发展出现了一个全新的转折,会产生他所谓的奇异性,我们的任务就是将个人永恒和生命自身至关重要的永恒连接起来!
奇异性的作用下,自然规律和我们预测未来的能力都土崩瓦解,随着这种奇异性的来临趋势分析方法不再适用,计划和预测的能力都将 丧失殆尽。新技术在以前的技术尚未投入使用的时间就产生了,引发了挫折和不连续的变化,技术进步的速度现在已经超出了人的思维复杂性所能想象的程度。
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遗忘与记住的 2010.LIFE-SPRING
Игорь Крутой【伊戈尔·克鲁托伊】——Печальный ангел
2010.-Life Goes On 牧神的午后
亚亚现代美术馆

SPRING

G0D'S WINDOW

rural South
Africa/南非乡村住宅
项目地址:史威丹登/Swellendam

项目坐落于史威兰登壮丽的山脉和Langeberg山谷之间,这个山谷又称为“葡萄酒与玫瑰的山谷”。"上帝的窗口",当地的居民已将它如此命名.被修建的建筑让人联想到其明显的南部非洲的纹理和材料,除建筑本身,建筑师充分利用了自然景观,打造成隔世和安宁独一无二的绝美胜地!

Swellendam House by GASS/设计公司

此外,房子使用的水是本身自供,因为没有市政供水线的连接.

房子由三个独立的空间构成,形成三个私人庭院,包括公共领域,娱乐\生活\厨房空间,有音乐室和家庭影院,每间客房都几乎全部采用玻璃,让你感觉任何时候都在户外活动。

这些楼房都是用绝大部分的砖石墙和混凝土屋顶,形成洞穴般的亲密空间!
楼宇的结构和材质,线型往天空上升的屋顶结构进一步加剧"上帝之窗的直接对话,仿佛地球与天空的对话!
相关链接:
林璎(Maya Ying Lin)之纪念碑
In a Manner of speaking-在某种意义上