前一阵找人帮忙买了个麦克风，今天约了几个学生来家录音玩。有高峰、雷浩、马志翔、马玢、张馨月。
录音真的很长能耐。细小的毛病，平时唱过去就过去了，录下来就暴露得非常清楚。有乐队裹着，很多毛病都听不出来，甚至走调都不显。但如果把伴奏曲了，光听人声，那真是巨寒。。。
我录音软件玩不熟，录了一天，录一段，大家听一段，说说毛病。
我记得大概录了：
马志翔《洪羊洞》（为国家）、《捉放曹》（听他言）、《搜孤救孤》（娘子）
马玢《乌盆记》（老丈）、《搜孤救孤》（娘子）、《长生殿 弹词》（九转货郎儿、二转、七转）、《夜奔》（折桂令、沽美酒带太平令【这段设备没调好】）
高峰《追韩信》（我主爷、三生有幸）、《打严嵩》（忽听万岁）、《搜孤救孤》（娘子）
雷浩《搜孤救孤》（娘子）、《辕门射戟》（看过了花笺）、《小宴》（那一日）
我《搜孤救孤》（娘子）、《长生殿 闻铃》（武陵花第三支“淅淅零零”【这段只是唱了一遍，没录】）
一人唱了一遍《搜孤》的“娘子不必”，呵呵
这是最近两次在北京参加“中华长歌行”节目“清明”“端午”两次吟诵的录像。
说明一下，《道德经》本来我是要按中华书局陈鼓应那版文字吟诵的，徐建顺说要按河上公的版本，给我发了一个过来，我又现改。改完了最后录完节目发现，人家的字幕就和我最早用的那版一样。真晕！
两次都用古琴伴奏，第一次是丁承运先生，他是即兴弹一些散的东西，吟诵和琴各走各的，但效果也很饿好。第二次是杨璐萌女士，他是俺我的调子谱的曲，所以吟诵和琴是合在一起的，只不过对的时间太短，有些地方还是不尽如人意的。
总体还好啦。
12日在滨湖看了杨乃彭的《碰碑》，让我大为惊讶的是，没想到杨已经到了炉火纯青的境界了。嗓音、气息、功力、情绪，真是无一不佳。后来马玢说，杨先生没有一句是水着唱的。我觉得要按老说法，那真是一字一珠了！散场时碰见孙志宏，他说杨先生好像年轻了十几岁，前两年都快唱不动了。
我说蔡正仁的《长生殿》是“人戏俱老”，杨乃彭《碰碑》亦然。人老是年龄老，戏老是火候老。而这两出戏都是上岁数才能唱出况味的戏。有时人老了，火候到了，但嗓音气力等等又不行了，真是矛盾。像这种人戏俱老，俱佳的戏，真是可遇不可求。听完了让人的情绪好久沉浸在戏里出不来。像我们这种也常唱戏的人，如果看完一出戏觉得技巧真好，哪点真讲究，实际上这个演员并不成功。如果看完之后，根本不纠缠于技巧，而是被戏所感动，这样的演员才能叫艺术家。——我听戏已经很久不被感动了。
对比起前几天看的王珮瑜，那真是一天一地了。我和马玢说：“如果技巧、字眼上再讲究，没有劲头托着，什么也不是了。”其实“劲头”是什么？就是人物所应有的情绪的外化。
最近一直沉迷在昆曲里，甚至觉得京剧的东西实在是没有能跟昆
去北京国家大剧院看了上昆《长生殿》的三四本。简单说说吧。
《长生殿》我只喜欢看《惊变》《埋玉》《闻铃》《哭像》《弹词》这几出。而且说实话，只是为看蔡正仁。
北京的观众比较适合看昆曲，很安静，很投入，只鼓掌，不叫好。但到演出结束后，把一晚上的积攒的热情会都释放出来，拼命鼓掌，喝彩。天津观众只适合看京剧，随着演员的唱腔“好”声脱口而出。到不甚精彩处，便互相聊天，跳出戏外。
而昆曲和京剧的区别也正在这里。昆曲打动你的心，却不让你立即喝彩；京剧一字一腔，都试图激发你喝彩的欲望。
记得有人说过，蔡正仁之于俞振飞，便与叶少兰之于叶盛兰一般，似是而非。这话很有道理。我觉得蔡逊色于俞振飞的是，蔡有时太浊，太拙，缺少俞振飞的清秀灵动，他演唐明皇老实有余，缺少一点风流。但蔡的嗓音是真好，如出金石，颠扑不破，真是适合大官生，适合王帽戏。加上蔡的岁数，也与唐明皇接近，所以大有一种人戏俱老的感觉。
第一天听到《闻铃》最后的“伤尽千秋万古情”时，真是把我感动坏了。
《长生殿》这几折里比较感人的是《埋玉》，因为《埋玉》重在表演，容易
上周二去晚上去北京，参加中华长歌行端午吟诵的录制，在南站见到了陈少松先生和徐建顺兄，还有他的两个学生。然后大家去大兴的钧天坊琴房排练。三名琴师是王鹏、杜大鹏、杨璐萌。顺便说一句，奥运会开幕式古琴演奏那张琴就是这里做的。先让陈先生休息了，我们排练到快1点，第二天5点半起床，坐车去水关长城的长城脚下公社（别墅）录制。是按MTV得风格录得，一直录到晚上7点，很累人。我吟诵的是陆游的《乙卯重五》（说实话，这诗挺烂的），琴师是杨璐萌；陈先生吟诵的辛弃疾的《破阵子》，琴师王鹏；徐建顺吟诵的文天祥的《端午》，琴师是杜大鹏。
据说节目5月28日中央一套播出。
中午吃完饭，在沙发上躺着睡一会儿，对面是青山，写了首《生查子》：
乱山孤馆中，
琴逐清吟起。
一寸古人心，
不向当时死。
浮生有尽时，
长恨无穷已。
仰视白云征，
睡在青山里。
我本想一行用一句五言古诗来翻译，译了一段就译不下去了：
今日欲分襟，
流泪浑无语。
持此半碎心，
一别成终古。
霜雪生两靥，
香吻如冰冷。
旧谶今在睫，
此际但悲哽。
（这个翻译也很注意原诗ABAB的押韵方式）
为何译不下去了，关键是外国人说话太啰嗦，太不符合中国诗歌凝练的语言习惯。比如：
The
这么多音节，到旧诗中不过就是“晓露”“晨露”两个字。如果非要翻译成“清晨的露珠”，那么在中国人的语感中，就失去诗的味道，而成为散文了。
又如：
I
最近在讲新诗，偶一兴至，把两首现代诗改成了旧体。
一是杜运燮的《井》：
蝶恋花
古甃深深深几许。
壁上苍苔，天上云如缕。
水镜无波君汲取，
