最近有点怀旧。
听起华仔的《谢谢你的爱》,就想起初中那天,问班里一个同学讨来《神雕之痴心情长剑》的录象带,便马不停蹄地奔向堂弟家去看到深夜。那时,一家三口租在城里一个约20平方米的小块,平时生活拮据,又哪来高新设备放录象带。那时,少年柔肠特别喜欢关大美人轻纱四舞如痴如醉,梦一般的岁月如今不再回来。前段日子又在电视里重温了一下,发觉电影还是老的好看。也许,我在怀念过去而不是电影本身罢了。
说点题外话。其实《姨妈的后现代生活》在某些结构与形式上跟《落叶归根》还是有那么点相似。前者是姨妈的“乐极生悲”,后者是本山的“苦中作乐”。两者都似乎是在用摄影机拍摄一个个体的生活历程,不同的是,《姨妈》里斯琴高娃是在原地等待缘分,过客匆匆;而《落叶》里赵本山是在一路奔走,追逐着他笃信的主义。

我且放下“后现代”三字的概念不管,《姨妈》本身就带着点讽刺与悲怆。我本以为这是个诙谐轻松的喜剧,看到后来才发觉大喜大悲,原来发哥与赵薇的友情演
既然托马斯·哈里斯再度操刀,俨然要将汉尼拔这个红极一时的邪星爆料到底,那么《沉默的羔羊》出来个前传也是意料之中,更何况这也是商业电影的“潜规则”,开头红了,屁股后面很有可能要跟上一连串。然而大部分经典电影的后续是狗尾续貂,以一套来定型的电影系列成功的也比较少。也难怪,一而再,再而三,三而竭,就算导演有激情,也难保观众口味不会腻。想要更上一层楼,其实是跟观众做斗争。
我从来没有这么地喜欢巩俐,俨然东方气质,眉目之间不见清秀但见沉稳。也是,去了HOLLYWOOD那么久,也该沉淀下一些性情上的所得。当初《迈阿密风云》,看了一小半就在我脑里夭折,剧本使然,美人在我眼里只是商业上的一颗小棋子,她的气质,实在不适合大惊大乍。又或,《少年汉尼拔》里的她是唯一的女角,极尽东方瑰丽之色,寂寞少妇,红衣细发,面对空阔的雕兰白杆,唯有那时候的汉尼拔是她心里唯一的牵挂。

我确实想过汉尼拔这个人不是生来就恶的,他与

也许看过此两片的人一见标题会大惊失色,形容词安放的位置却是与电影不相符合。然而我只是觉得电影应该是要以异乎常人的感官去挖掘才能得到更深层次的刺激。
其实《香水》这个故事本身具有非凡的想象力:惊悚之外兼备视觉张力,想象之内激发观众无尽联想。影片一开头就已经标榜了此片的传奇与神奇,格雷诺耶一出生就让生母身首异处,生命力异常顽强的他还拥有着天赐的嗅觉,妄图占有世上所有香味。香水无非就是凡人浪漫的玲珑之物,却在异人眼里化成了不惜吝啬的精品收藏,竟得寸进尺,欲求天生丽质美人味。
另类的情节发展,注定《香水》的“味道”十分呛人又独具魅力。电影的副标题是“一个谋杀犯的故事”,倘若格雷诺耶是个庸人,谋杀之事也无须大惊小怪。然而,这个与生俱来就拥有凡人与魔鬼双重性质的怪胎,对待气味的贪婪竟又似乎是本能,以至于对待生命的冷漠全然又可以被天才的狂热所代替。目随眼光游走在电影里的那个若有似无的世纪,虽然有盲目的

最近鲜少看电影,眼睛吃多了糖,开始腻了。最近生活有点恍惚,好象过的不是日子而是家家。
BLOG又经过细节的修整,该去的都去掉,以免抓狂。
某些游客又开始无来由地骂人,说俺抄袭。这年头贼喊捉贼,已然不是新鲜事情了。
若不是在小欣BLOG里看见《老千》,我是不会去下了看的。
只是,我已不再是个把月前挥豪潇洒张扬文字的纯真青年,绞尽脑汁都散发不出由丹田而起的炽热文字,于是,《老千》给我的最大印象就是金慧秀让我喷血的伟大胸部以及脱胎于《假如爱有天意》的曹承佑。我这么说只不过不想掩盖自己的真实想法,若我是条色狼我也算是条老实巴交的色狼。至于《假如爱有天意》,一直还留在着电脑里,观赏七八遍有余,至今还一息尚存。
至于剧情,仿造痕迹过于严重,活脱脱九十年代香港赌片。拜师学艺,美女与小弟,结局来个哲理般地大逆转,整这些都能从风靡过
过了一个年,很久没来写了。
因为醉心于赌博,物质欲望在体内膨胀,文字这种高雅的形式,一度被我抛弃。但还得重拾呢,因为人总有空虚的时候,这也是《门徒》里阴郁黑暗因之而来的底线。
《罗拉快跑》其实已经看了接近半个月了,若不是想把它记录在此,也无需大动干戈还对它剥丝抽茧。只是,《罗拉快跑》就像一具僵尸,其内涵早已经被各路人马挖空,说来说去,也逃不过几个套路,那就是非凡的音乐,紧凑的剧情,快刀式的剪辑,还有其游戏般的整体格局。所有这些我已经很厌倦,更加无法发挥脑中的那些固体单词。所以,就说说一些回忆吧,关于论坛的某些东西。
人有时候真的很奇怪,总是能记住一些很普通的东西,譬如一句话,譬如一个场景,譬如一个女人。所以,有篇文章的标题我一直未忘——《生命的意义在于奔跑》,文章应该出自于当年流连的BBS玫瑰社区里的某个人,名字我忘记了,但我的确把那篇文章的名字记了下来,没有理由地,如同我没有理由地在淮安大三的去酒吧的某个晚上,跟一个快速行走的已经毕业了的女人说出了那句话。我将玫瑰社区与那个女人联系在一起想想,得出一个惊人的结论,那就是无论我再怎么生长,我还是一副天
BLOG域名又升级了,蛮开心的。挖哈哈。且,16号的生日马上就要临近,提前祝福下自己。
有句话说的好,内行看门道,外行看热闹。不是漫画版《死亡笔记》的fan的我,相对于那些fans来说,就是一个十足的外行,只光顾着看热闹,至于内中玄机有几分,情节编排有多少差强人意的改编,人物性格有多少是与漫画有出入的,都不在我的遐想范围之内。
后篇的情节是顺接着上篇,但是由于矛盾的深入,真假笔记的噱头,记忆的反复得失,所以情节略显复杂。月与L的斗争,也在环环相扣又不失彼此的情况下愈演愈烈。
此篇另出现了几个戏剧性的人物,单纯的弥海砂与颇有心计的高田清美。然而这两人的出现似乎都是为了月而挺身而出,反而先天占优势的他频频拿捏到新的棋子并且进一步处心积虑地想顽胜L。相反,L表面上一直是处于下方,但是他的魅力在于能在逆境与绝望中掘地而起,超脱常人的智慧让他能洞悉每道机关并且不遗漏任何蛛丝马迹。
其实,月的最终失败,在理智上应该归咎于他良心的泯灭。拥有第二笔记的弥海砂自愿充当他的挡箭牌,到最后他连自己的父亲都不想放过,甚至还利用了新出现的死神,难怪
《金鸡1》讲的是一个女人的故事,这个女人是个妓女。
如果本片没有大牌影星的客串,没有搞笑元素的参合,我想大部分观众必定都会沦为最俗的人:看灯影光色里的女人,烟雾间迷离的眼神,不小心露出来的丰乳,黑暗里的男欢女爱。
然而,偏偏赵良骏与陈可辛无视当时香港电影低迷,独辟蹊径,将一干大牌人等招揽于镜头里的风月,并添加了许多夸张元素,使得本片哀喜交融间更加映射出了妓女生涯的辛酸与落寞。吴君如凭此片成金马影后,影里影外都笑到了最后。
可是电影如果真是播开了层层地下色彩的这样一种生活方式,那么它必定是赋予了生活希望。且不说风月场所的女子是被逼良为娼还是自甘堕落,影片里的阿金在观众看来绝对不是一个内心冷漠生活无望的女子,然而既然被赋予了妓女这样一种身份,影片里的阿金不仅代表着被社会遗忘的边缘人群,更是代表着盲目跟风依靠肉体快速致富的底层女人这样一个群落。
幸好,夸张搞笑与飘零现实并重,掩盖掉了许多本可以非常沉重的内容,譬如生存,譬如爱情。还有许多甘愿当绿叶的明星们为
《蓝色大门》,一个很干净的故事,如同那些最干净的回忆,想起来就想笑。
片子,像一块陈年的手帕,不带一点杂质,但闻起来芳香依旧。
像他们那般年龄,俺还在啃书,怯弱的岁月里,哪来纤纤嫩手可以牵。
才发现自己的学生生涯,还不如一部影片来得干脆与放任。
所以《蓝色大门》很牛比,没有那样的经历,看了才会感动。
谁喜欢谁,其实很不重要。
许多年以后,想的是她,是他,而不是喜欢她,喜欢他。
清涩时代的陈柏霖,第一次让我不讨厌。

《落叶归根》很牛比。
赵本山是个很农民的商业家。
他的形象已经深入社会底层,而且那里的每个人都愿意交钱出来看他的电影。
虽然死尸确实是不吉利的东西,但是却让很多人活了。
更何况,一如既往的赵氏幽默风格,几个明星的倾情客串,比整一大片还看了稀奇与辛酸。

看完《门》之后的唯一感觉就是——垃圾。三两句去评述它我都嫌多了。
且不说恐怖里的旁白会有点拖泥带水的嫌疑,好似观众缺乏了陈坤抑郁的歇斯底里就不能洞察他卑微灵魂之下的挣扎。
全片的虚幻与现实的分割让人摸不着头脑,换句话说,导演将陈坤的内心的黑暗世界过于与现实搅和在一起,所以有时候分不清哪是现实哪是幻想。
过于追求剪辑的倒退效果。运用的好,不失为佳作。只是,似乎做的过火了。
恐怖效果极其恶心与造假,黄觉的飘忽不定与坟墓前的草帽老人等等,我想大半观众看了之后只想嚼着爆米花大笑而不是惊呼。导演想把最后的坟场镜头演绎成陈坤内心的阴界世界,但我觉得真够老土,没有一点恐怖氛围。
情节无悬念与张力。初时我见陈坤的那张海报,我就知道本片的噱头差不多是以“人格分裂”之类的东西来做处理。八九不离十,陈坤在片里极度抑郁与猜忌,将醒来的世界与虚幻世界分不清的状况,恰似是人格分裂(《搏击俱乐部》,《致命ID》等等)。另外,一开始我就
又是一部针对非洲种族主义问题的影片,想不出什么好题目,就拿蒂姆-罗宾斯开刀?
也许是蒂姆-罗宾斯在《肖申克的救赎》中的精湛演技已经过于传神,所以再看他的其他片子总是会不自觉地将他们进行对比。而此君在我的印象里,表演总是不愠不火,其人也很低调,跟大牌一起合作的影片实在稀少,然而没有大惊大乍的表演却总是能将剧情拿捏的比较精而准。尽管如此,诸如在《代码46》《揭竿而起》等影片再见其身影时,总是会发现对他的期待常常被无声无息地阉割。也许这是剧本使然,他的表演实在不适合科幻或种族主义那种容易让剧情侵蚀掉演员本身魅力的影片。又或者,是我要求太高了,要是每部影片都是《肖申克的救赎》,那么天下就没好电影了。
撇开蒂姆-罗宾斯不谈,本片的时代背景是南非的独立运动以及种族隔离制度的废除。其实大凡这样的片子里,非洲景象的异类性与贫苦性本身就是一大看点,加上与白人之间的“黑白之争”,就构成了所有类似影片的基调。帕特里克与尼克·沃斯之间的矛盾,其实是黑人与白人交恶