霸王不别姬京剧新闻

春闺梦
与多次上演的《锁麟囊》、《江姐》相比，《春闺梦》更像周婧的一个小品；与同样简单明了的荀派《痴梦》和新编戏《浮生六记》相比，《春闺梦》则更有意境。它以尸血为映衬，向浮躁而算计的人群，提供了一种带有警世性的赤裸情感。

7月28日晚，驱车前往NEUBUEG，一座距慕尼黑一个多钟头车程的城市，欣赏SINGPHONIKER。从字母上看，应该是某几个人在台上“唱”，他们唱的什么，一句都没懂。不过对于德国人之唱“戏”看“戏”，倒是有了点感性认识。第一，他们都用肉嗓子干唱，不用麦克风，虽然每人面前有支架，而且通电，但那是放乐谱的，通电是为了照明。第二，德国“戏迷”热情得一塌糊涂，演员来回来去的谢幕，没完没了。我自己觉得，这是一种礼节和尊重，而非彻骨的追捧。第三、他们“看戏”是享受型的，音乐会分上下半场，中场休息时观众到广场上喝酒社交。演唱的这几个人不知道名气如何，反正去过百老汇，而且明年会到台北演出。

        【7.6，窦晓璇在长安演出全本《白蛇传》】
    很多年以后，窦晓璇可能也会像年迈的杜近芳一样，陷入对断桥烟雨迷朦的无限沉思中，即使迟小秋和张百发频频交流心得，夹在中间的老太太依然如在无人之境。一度我怀疑，视权贵入无物，这是艺术家的风骨，抑或是与生俱来的标劲。但后来我宁愿相信，她是回到了过去，回到了江南湖岸文化的迷离中。
    杜是窦的老师；迟是窦的团长；张是前北京市常务副市长，现北京戏曲发展研究基金会会长。包厢里的三个人，代表着名家嫡传、行政栽培、大领导青睐，演员成名的所有条件，窦都具备了。这是7.6日晚《白蛇传》给人的最大暗示。
    顺风顺水的窦晓璇，扮演的是无助的白素贞。
    白素贞是一条蛇。
    除了同类帮手小青，她所遇皆敌，其中包括他的丈夫许仙。许是药铺小老板，为白的美貌所引，主动借伞示爱。两者一拍即合，旋即拜天地如洞房，成就了人妖之恋。许仙非常之幸运，因为他的前辈们，统统成了妖孽的身

    【7月2日晚，北京长安大戏院，迟小秋贴演《锁麟囊》。场面火爆，掌声经久。迟两次谢幕，并加唱一段“起解”。可贵。】

      60年来，锁麟囊，一个红布口袋，既是程派的镇山之宝，亦是京剧艺术中最动人的篇章。即使无名之辈动演此剧，一样能博得会心的赞叹。所谓戏保人，此其一也。该剧由翁偶虹据前清胡承谱的记述改编，就文字而言，乃是京剧中的唯一极品。在“收余恨，免娇嗔，改性情，休恋逝水，苦海回身，早悟兰因……”的映衬下，新编戏，诸如《洛神赋》之粗鄙，完全可以归于垃圾一列。
     绝词，妙曲，名角儿。三位一体的盛景，在不同的时空背景下无数次地上演，程砚秋——赵荣琛、王吟秋、李世济——张火丁、迟小秋、刘桂娟，简约明了的谱系传承中蕴涵着说不尽的纷争。赵李对母体的异化，让人顿生“唯程砚秋不程”之叹，独王吟秋一脉谨守程腔规范，其徒迟小秋于是博得“标准程派传人”（标传）之名位，并以此为号召。
     大概是上世纪八十年代末期，第一次看到迟小秋，体态端庄，表情妩媚，纤指曼妙，一段“当日里好风光”，拿捏得恰到好处

             启示

    诸事繁多，将在一段时间内暂停博客更新。后会有期。

80后集体性爆发
——评国家京剧院获奖演员汇报演出

    （谢幕：张佳春、周婧。连续两晚我等都在三楼，这是土豆拍的。不让用闪光灯，也只能这样了）

    现在，把周婧们称为“下一个***”或者京剧的未来已经不合适了，她们的时代突然间不期而至。如果将这批80后演员的艺术生涯做一个切割，其最重要的“点”不是哪一出戏，而是2008年末的第六届青京赛。尽管11套在央视属于老弱边穷，这从其令人作呕的跑步机广告中即可窥出端倪，但对于戏曲演员来说，它依旧是唯一的明星制造机。国家京剧院不负国家之名，在第六届青京赛上一举摘下周婧、王璐、张佳春、陈静、刘大可五座金奖、孙亮、张兰、刘佳、徐滢、郭瑶瑶五枚银牌，以及谭晓令、黄桦、宋奕萱三个优秀奖。加上第五届出炉的武生和花脸组金奖李

这不过是在实验剧场的“坐楼未杀惜”，前后仅半小时，但对于Z党的吸引力依旧。在国家京剧院的一线大角中，一年来唯有张建国、耿巧云肯于屈尊这块试验田，而且是以折子的形式提携二团的年轻演员。从某种程度上，这倒是张建国内心的真实写照：一个平凡、勤勉、乐于助人、有责任心的人。很多人并非如此，我们常常看到高傲、自私、利己的做法。