陈凯歌与张国荣的二次合作，香港投资的古装片。拍的也确实够港味，似乎也很难看出是陈凯歌的电影。影片的起初就是充满香港历史剧的味道，总有点戏说的感觉，仿佛在演，毫无实在的感觉。实在说有点粗糙，剪辑也很唐突，不敢切的的时候切，觉得有点太猛。影片从中部开始渐入佳境，充满了悲剧色彩。悲剧的组成主要有以下几个原因。一是悲剧性的时间，朝代的交替，乱世的出现，一个人物混杂的社会。清朝的，民国的，军阀的，共和的，城市的，留洋的，封建的，洋务的杂糅在一起，自然冲突也不断。二是悲剧性的人物，剧中的三位都具备了这一点。忠良自幼父母双亡，在姐姐的救济下在庞府做舅少爷，实际上也只是个佣人，而且时常受到姐夫的欺辱，一怒之下毒了姐夫，去了北京。在上海结识了黑帮的大大，做一些害人的勾当，做个游戏人间的浪子，害了无数女人，发泄心中的恨，却也并未能释怀。不得已被大大再次派往庞府骗取钱财时，结识如意，并爱上她。但他心中仍怀着对庞府的恨，对如意也是既爱又恨，也许起初他是看出了如意事爱他的，他只是在玩弄她，报复庞家，可最后却真是身不由己。年幼的忠良所受的伤害让他不知如何去爱，不敢去相信别人，憎恶所有庞家人。以
安吉丽娜茱莉和伊桑霍克联袂出演的一部侦探片，两位都是我十分喜欢的演员，伊桑霍克平时的那股忧郁变成了一种杀手的阴冷，他完全可以胜任剧中的角色。影片剧情算是平平淡淡，无太多崎岖，基本也可猜得出来，中规中矩的故事。一个性格畸形的男孩不断杀人，并利用被害人的身份继续生活，其实这个题材可以拍的更扑朔迷离一点，影片有点太直接，最后的惊喜就是他没能给你惊喜，杀手没变过就是他。影片的成功之处就是两位演员的演技，完全撑起了这部不起眼的影片。影片刚开头少年那重重的一脚也着实让人叫爽啊！
林超贤乘热打铁的一部影片，请来了争议性人物陈冠希，也算对票房有了一定的保证。一片在制作、剧情方面却都远不如《证人》。制作上要比《证人》粗糙很多，特别是诸多细节都不能顾及。剧情上使用了非常老套的故事模式，完全没有悬念。我觉得影片还有一大失败是角色的选择，黄晓明是第一失误，被张纪中折磨成了三流演技的演员，只会一味的耍帅，装狠。那土的掉渣头发就超级不称他，哪有蹲了四年牢头发还烫了的。任贤齐算是演什么都不像的演员了（喜剧还好），他说话的声音已经害了他一半了，太熟悉了，还是那个长心太软的声音。陈冠希算是他们中最好的了，但也还是缺点多多，第一大也还是拼了命的耍帅,有几分让人觉得不像一个狙击手。但导演场面的调度十分出彩，几场枪战拍出了气氛，很冷峻，但比起几年前同是说狙击手的兵临城下逊色太多。
范桑特义无反顾的关怀着迷惘的年轻人，还有同性恋也是他常涉及的领域，这次也不例外。开头便是美丽的美国风景，不断捕捉云朵长时间的变换，他的摄影永远是那么诱人，充满新意。导演一直深入少年的内心，去挖掘最本质的东西，细微的迷人。正如片名，主人公们过着那般的生活。斯考特是个懂得自己在做什么的人，他要在接替父亲之前疯狂挥霍自己的青春，过自己喜欢的生活，他甘愿沦为街上的男妓。这是他遇上了同是男妓的麦克。麦克是个不断寻找母亲，追寻童年记忆的男孩。他爱着斯考特，但并不强迫对方。两个年轻人过着放荡的日子，他们驾着摩托车穿越美国，寻找麦克的母亲，那样的路途是令人羡慕的，不必在乎时间、金钱，只是在路上。当他们来到母亲待过的意大利小镇时，斯考特不顾麦克的爱上了小镇的姑娘，并丢下麦克扬长而去。再相见时斯考特已接替父亲，回到正常人的轨迹，他明白他将告别过去，一切放荡不羁都将从他身上出去，就像放完长假返校的孩子一般，回到属于自己的位置上了。孤独的麦克却没斯考特般幸运，他只有一个自己，他爱着斯考特却不敢接近他，如影片的开始一般麦克依然没能找到自己的归宿，重新回到当年的路口，继续被载向自己也不能明晰的
吕克贝松发誓只拍十部作品之一，有人说尼基塔就是长大了的小娜塔莉，确实有点延续的味道。但我却坚信吕克贝松他一定不是这样打算的，也许他们是一类人，我总觉得娜塔莉会更聪明一点。也许在导演心中一直爱着与主人公有这诸多相同点的她。尼基塔是一个聪明、简单、不按常理出牌的女孩，我不明白他对着警员开的那一枪为的是什么，为同伴报仇？反正是进了监狱。我想也许是他冲动的个性造成的吧，就像他插在警员手上的铅笔。执行死刑前，她像个知错的孩子，疯狂的大哭。导演像上帝一般怜悯着女孩，一次次搭救她。第一次执行任务时，她面对封住的墙绝望的表情让我记忆犹新，可怜的想找不到父母的孩子。她珍惜着第二次的生命，甚至在挥霍着一切，她知道不知何时组织将收回她的生命。在这时她结识了超市售货员男友，一个爱着她，也不追问她身世的好男人，她不知不觉加深了对他的爱。并渴望能和他过上正常的生活，但她必须用一次次任务来换取暂时的自由。她是一个感情缺失的女孩，所以她更加珍惜她所拥有的一切感情。包括对上司长辈般的感情，即使一次次发觉被骗。她的上司也是无奈的，但一次次任务是唯一能救她的办法。最后一个任务的完成十分精彩，竟然跳
TonyJaa自导自演的一部。较之前做画面上，制作上都有了很大的进步。我特别喜欢的一幕是影片开始时，一阵迷雾之中猛然跳出一匹马，似有中国武侠的意境。但是影片在剧情方面并没能超越前作，反而有了退步，缺乏新意，仿佛早年的印巴片一般，永远是复仇的伎俩。
动作方面，不得不说打的确实干净利落，还是那么狠，招招直逼要害。可是只靠单纯的动作，观众就像看杂技一般，迟早也会腻的，最重要的是情节的推陈出新啊。结尾让我大大的吃惊，怎么可以这样草草了事，就算你为了给下部埋伏笔，也太过生硬了，逼着别人看下部一般，这是一种十分不道德的行为，让观众失去了自主选择的权力，一种恶性提升下部票房的行为。
非常喜欢的一部影片，导演奥利维耶·阿萨亚斯，张曼玉的前夫，一个看起来非常温顺的男人，仿佛李安给人的感觉。然而这部影片给人的确是一种紧凑，忙碌的感觉。张曼玉是个好演员，我很奇怪很多香港演员不一定有很高的文化，不会看过很多的书，却又非凡的表演才能，也许是生活给了他们锻炼的机会。这部影片也不能帮助张曼玉荣登戛纳影后宝座，这是她应得的，如果《甜蜜蜜》可以参加戛纳，我想那个时候她就应该得到了。这是一部非常难以演绎的角色，要有与丈夫的既恨又爱，对丈夫朋友们的感情，对自己的
不同朋友们的感情，对丈夫的爸爸的感情，最重要的是对儿子的感情……这是一个十分复杂的演绎，必须每场戏都要有感情的变换，因为电影中人物的变换十分快。影片的节奏十分快，很多时间采用类似纪录片的拍摄手法，各类人物不断闪现，仿佛是一场摇滚派对一般，张曼玉匆忙的从这里奔到那里，要打理生活中的一切，仿佛她可以照应过来一切，就像影片的名字一样，清洁，我可以充分理解它的意义，因为我也无数次有同感，不断完成丈夫的死带来的一系列事情，这仿佛就是一场清洁的过程。而影片的结尾张曼玉的生活逐
渐拨开云雾，找到了赏识自己的
著名的好莱坞三大黑帮片之一，马丁斯科塞斯的巅峰之一。除了罗伯特德尼罗之外也还是那一帮黑帮老演员，特别是那个火爆的矮子，记得赌城风云他也演绎了一个类似的角色。正如侯孝贤说的，这是一帮非常浪漫，做事非常直接的家伙，导演亲切的称他们为好家伙。不爽黑手党成员也可以利落的干掉他，扔进后车厢。第二次去挖他的尸首时还真有点黑色幽默。这部片的模式是比较标准的黑帮片拍摄模式，首先联盟的不断结成，力量不断增长，达到鼎盛时期，最终因为某种利益或是势力的削弱联盟瓦解。黑帮是一个讲道义的
地方，就像无间道2中吴宇森说的：出来混的，迟早要还的。汤米的死也恰恰证明了这点，你必须为你所做的事情负责任。最使我感动的是他们坐完牢，外面的位子依然留给他们，属于他们的一样也没有少。而对于家庭方面，他们会照顾好家人，尽管他们花天酒地却不会将家人抛弃，到头来还会为家人烹饪美食。他们为了汤米加入黑手党而无比高兴，仿佛自己加入一般。然而人性是自私的，为了自保他们也不惜牺牲同伴，这点充分表现在吉米身上，他为了不让同伴泄露出抢劫的机密，不惜一一杀掉朝夕相处的同伴，甚至最后将魔
爪伸向最要好的亨利身上。
台湾故宫博物院投资拍摄的一部影片，找了桂纶镁、戴立忍这对情侣档联袂出演。我觉得这部影片找到了一个很好的主题，但是影片的表现却略有跑题，并没有很好的表现，脱
离了电影最先要表现的主题。时间只是经过，刚好留在这里……DV带着时间，风景不停从屏幕上经过，恰巧表现了这个主题。我觉得这是一个非常有趣的主题，但我觉得故事的表
现却很牵强，我都怀疑这个主题是博物院提出，而导演却将这个主题偏题了。这本来可以是一部类似金基德的关于人生思考的电影，这部片现代感的台湾味太重。加入的又是感人
的完成祖父遗愿的环节，我太不喜欢这类老套的情节了，至少你演的真诚点啊，太脱离生活了，还哭成那样。我反而觉得通篇只有戴立忍和那个远在国外的学姐的刻画更有趣，也
就只有戴立忍和那个打太极的老伯出彩点，片子有点虎头蛇尾，我以为会很大气呢，没想到还是落俗。
科恩兄弟的电影永远这么怪异、有趣，这一部更可说是上乘之作。一部道尽了编剧之苦的奇异电影。导演花了前面一个小时的时间来铺陈情节，我以为这将是一部传记式的影片，可到了一小时十分左右导演剑锋一转，完全扭转了局面，我不禁大叫了一声爽，情节太出其不意了。影片形象的叙述了编剧的种种苦恼，面对催稿声，却仍没有思路之苦；面对自己不擅长的题材却不得不交稿之苦；在难以下笔之时似乎一切都是干扰自己的因素，不断开胶的墙纸，仿佛焦热、烦躁的自己，还有那不断扰乱思绪的蚊子，胖子的吵声，楼上男女的嬉戏声已经足以另一个写不出稿子的人发疯了。当芬克有了目标，打死那只扰乱自己思绪的蚊子时，却发现自己却带来了更大的麻烦。对于影片后半段的虚实争论，我认为不必太过计较，也许科恩兄弟想给我们的正是这样的感觉—一个创作者难以分辨现实与幻想，一种混沌的状态。我认为那个始终没有打开的包袱其实就是编剧的法宝，胖子杀手也提到也许他会对你的剧本有帮助。也许这正是著名悬疑大师希区柯克导演提到的“麦高芬”吧。要在片中设置一个贯穿通篇的“麦高芬”，直到适当时刻才将它打开，甚至永远不去打开，留给观众去推测。这是推动剧情的关键。影片值
