梁77的美术本

    今早打开邮箱，见到“深海奇珍”团队给我发来的展览请柬，这让我忽然想起当初和大家一起在杭州做展览的时光，以及谦逊温和的Claire女士。

    记得那是前年的一个秋天，我坐在西湖边的美术学院门口，等待着电话里那个陌生而神秘的Claire到来。很久，一位金发的女士从绿色的出租车走下来，我迎上前去，我们的缘分从那时开始。记得那天我带她去吃杭州的菜，去逛西湖，去任何我觉得杭州好的地方。我尽自己最大努力地想向她展示我最爱的杭州。傍晚，我们在断桥边，迎着夕阳照了一张合影，她对我说，她虽然去过很多中国城市，但是最喜欢杭州，因为这里的人脸上都挂着笑容。

     其实Claire的脸上也是始终挂着笑容。我没有见过她生气，即

      已经连续三晚了。这已经是第四个晚上了吧？

      在经过三四个晚上的煎熬之后，我们为配合“个园”展览的画册终于有了眉目。这一次因为艺术家来自中日两国，收集相关的材料出现了一点拖延，所以直到三天前才算刚刚将画册的材料找来。当时画廊总监何勇苗老师一脸愁容地质问我：究竟什么时候出？究竟还能不能出来？我在这边苦笑着应付着，何老师，别急，请放心···

     哎呀，当时那个压力啊。不过也只有压力才能让我们迸发那么大的潜能，我老婆都被我拖上战场了···每天晚上他都要去画廊，面对着电脑煎熬到凌晨一点钟，我们三个人就那么一起说笑商量着，这种感觉真的很难得。这一次的中日交流展，算是我近来做的最好的一个展览了，画册也是哦最用心的一次。在这次跟何老师的合作中，我学到了好多好多。就例如画册里的每一个字每一个细节，其实都要很用心很讲究，而我以前都不曾注意那些。

     前进吧，从这次展览开始，要开拓崭新的时代！每一个细节都做好，每一个机会都抓住，加油！

    
                                                                      日本当代艺术家冈部昌生先生（

    法国艺术家马秋（Matthieu)和克里斯特尔（Christelle）最近在中国美术学院附近的一个酒店“自导自演”制作了一场“小众”的展览。因为作品是站在法国式的角度来讨论某些在中国有些禁忌的话题（性），所以他们特意将展览地点选择在酒店的标间。说到这里我还要再澄清一下，展览本身并没有像之前北京某艺术区出现的那种乱七八糟的“行为艺术”，也没有刻意制作什么骇人听闻或花里胡哨的反常之举，相反，整个展览布置得就像什么都没有发生，参展的三位艺术家作品很自然地融在整个房间里，如果说“反常”，或许也只有克里斯特尔悬挂在墙壁上的床单才能让人隐约猜测到“有某种作品存在”的可能了吧。

     在这里我并不想个别探讨他们每个人的作品，毕竟里面很多隐晦和跨文化的东西我也无法真

今日在家浏览网页，偶然看到宝藏网白晶文老兄去年采访朱叶青的文章，虽然已是“过时”的新闻，但是朱老师的话还是让我觉得很在理。在采访中，他也提到自己很少参加展览，这也让我觉得荣幸，想想来去年我还曾经把他邀请来参加展览，时间不知不觉也已经过去一年了。现在摘抄两段文字，留作日后复习的素材。

宝藏网：您认同他们把你列为当代艺术家吗？

        
                                                                         （日本联合策展人的回信） 
    

    原定于四月底在杭州举办的中日当代艺术交流展，现在已经日渐临近。原本计划能把草间弥生的油画原作带到杭州，不料老奶奶

你的笑容是安静的火，在洁净的面庞折叠出浅浅的酒窝。（摄于杭州火车站的一角）

    今晨得知王澍获得“建筑界的诺贝尔奖”普里兹克建筑学奖（Pritzker Architecture Prize），一时不知道该说些什么好。有一点惊喜，因为这毕竟是第一个中国公民获得这项殊荣，此前也只有美籍华人贝聿铭在1983年获得这项大奖。

    但是看到相关的获奖评论时，我还是忍不住笑了。在对于建筑与传统、未来的关系中，评论说王澍的设计“超越了那场争论，产生没有时间限制、深深植根于自身环境又具有普遍性的建筑”，这一点我不敢苟同，因为我不知道他究竟如何“超越了争论”。另外，相比之下我也更关注建筑理念与实用之间的关系----如果玩概念玩思想，每个建筑师都应该有一套，但是不是也需要思考建筑究竟是为何而建？难道只是

     最近为了找一张重要的纸片，我把家里尘封许久的书啊资料啊都翻了个遍，很多东西很久没用、也不会再用了，就果断地扔掉，但是对于很多东西，虽然一定不会再有用了，却依旧不舍得扔掉，那就是我从旧书堆里翻出的自己曾经的小说手稿。

    那是我四年前写的一部小说，当时读来还觉得