1998年，我在电视上看到小提琴大师温格洛夫的大师课，他生动的讲解和传神的演绎给我留下了深刻的印象。从那个时候开始，我在自己的演奏中开始注重情感的表达和风格的把握。如今，从教七年，让我深刻体会到众多学生在演绎音乐作品的时候并不考虑到风格和技术之间的关系。通常，他们喜欢以打破某项自身记录的方式去攻克一个演奏技术或技巧，但却从不思考这些技术为什么是这样。我们做一个简单的设想：李斯特的《匈牙利狂想曲》第二首，自创作以来，改编版本至少有三个，且一个比一个难。像一场体育比赛一样，激励着队员们一次又一次地去攻克技术难题。但是，究竟在我们的学生当中，有多少人真正想过李斯特在创作它的过程中，设计种种演奏技巧的原因？难道李斯特自己已经肤浅到要靠炫耀技巧过日子的地步了么？显然不是！所以，我们有必要好好研究一下作品演奏和作品本身乐思理解方面的关系。所以，我愿意以不同时期的三首单簧管协奏曲为例，来讲述一下上述二者之间的关系。既然我们承认音乐是一种语言，那么就随着语境和语义本身的不同来对这种语言进行不同的阐释吧。

    有节制地流动——莫扎特《A大调单簧管协奏曲

格拉夫曼——繁华背后最纯朴的真心

    今晚和我的学生去听美国钢琴家加里·格拉夫曼的演奏会。饱受震撼！

他出生于音乐世家，是霍洛维茨的学生，郎朗，王羽佳，张昊辰的老师，柯蒂斯音乐学院的院长。

波士顿马萨诸塞州综合医院诊断“局限性肌张力障碍”，右手至此残疾。

层出不穷的音响，一手两用的技术，气贯长虹的气势，宁静质朴的心灵。当一位受人尊敬的艺术家，获得了百年难遇的机遇，达到了令人仰望的地位，也遭遇了冷彻心扉的痛苦。他弓着背，低调地拿着谱子，努力地走向钢琴，八十岁，目光中充满淡然，演奏中，充满了将人生活透了的声音。斯克里亚宾，这位在人生中充满怀疑和神秘色彩的作曲家的作品，在这位受人尊敬的老院长手中，却没有一丝疑问，只有解答——解答斯科里亚宾一百年前也没有想明白的问题，解答那些我们曾经执迷的，困惑的，看到希望却又不知如何实现的梦想和愿望。他像一个站在终点的人，情感中充满

     前些天看了一部电视片，叫《背后的故事》，记录了林志玲作为慈善使者往来于北京儿童福利院和非洲之间。真是觉得林志玲是个很聪明的人，呵呵，我说的聪明，可不是狡猾的意思。我是觉得，她是一个懂得什么是美，如何去美的人。

   一个物欲横流的世界，多少黑色的眼睛，变成充满血丝的红色，再变成无孔不入的绿色，最后变成满足后得意的灰色，无非贯穿了古今不变的一条“铁律”：人为财死，鸟为食亡。可是看过林志玲的采访片后，有些释然了。有人说她愿意500万陪富翁吃饭，但将所得捐给慈善机构。有人觉得虚伪，有人觉得作秀。但我觉得我们应该相信这是一种爱的心态，一种获取和付出取得平衡的一种心态。

    没错，钱是难赚！但是，并不等于什么钱都能赚！在这个时代，我们更需要一种信仰，一种达则兼济天

    小L开音乐会了，四年来，我又一次听到了她的歌声。成熟了，真的成熟了。已经不见了四年前的青涩。坐在一边的朋友连连为她叫好。欣慰……恩，快乐……恩，真是为她高兴。除了她的导师外，业内的大腕也都来了。

    小L是个善良的姑娘，时至今日，能回忆起来的，都是她的好，呵呵，这大概就是她的人格魅力吧。今天的音乐会上，久违的一颦一笑，还是宛如四年前样子。今夏，有一天我师姐问我，现在的我如何看待过去？我笑笑说，无论她遇到谁都是好的，只要她觉得幸福就好。如果非说我有什么希望的话，那只有一点，那就是和她好的那个人，能真心地对她，别让她受苦，别让她的心再受伤。这样我就会很知足，很开心了。

    小L是那种善良得有时有些发傻的人，不过，正因为如此，和她在一起的朋友们才愿意真心对她。正想着这些，走出音乐厅，——忽然呆在那里：原来学校门口卖音乐光盘的两口子也来了，真的让我心头一阵暖。近八年来，小L在这两口子那里淘到不少唱片。他们的孩子很小，也很想学音

     借着出差的机会，我给自己开了个小差回家看看。虽然只有几日，但是蛮开心的。订了25日的机票，飞回北京。

    这是7月25日的第一次航班，我早上，准确地说，是凌晨，我就爬起来了，洗漱好去机场。这是东北航空的票。其实我没坐过东北航的飞机。但是我非常愿意买，因为我是沈阳人。然而早早到的结果却是服务生的一句挺着肚子说的一句话：“延误了。机场有雾。”

    确实太早了。根本看不清天上到底是亮着还是有雾。姑且信他吧！于是在机场等着雾散。

    八点了，太阳升起来了，整个机场连续起降了七八架次飞机。那个家伙居然还说有雾，晕死了！更可恨的是，在给一位上年纪的乘客解答时，他在坐着抠脚。

&nbs