文/公元1874
二十多年前，我跟着父母去北京旅游。在去北京的火车上，一个叔叔给了我一本不大的画册，上面用繁体字写着书名。其时年纪尚浅的我并不明白那书名写的是什么，还是由父亲给我念出来，《圣斗士星矢》。
这本由海南美术摄影出版社推出的日本漫画，对于那个年代的我们绝对是一种不可多得的精神财富。尤其是男孩子，痴迷这部热血漫画的人何其之多，以致于在学校课间操的时候我们总会煞有介事的摆出造型，口中念念有词，打出“天马流星拳”的招式，妄想能和漫画里的星矢那样，击溃其他小孩。
所以，当这个已经有些尘封的回忆被这部名为《逝年》的微电影勾起的时候，我想起当年和朋友一起看《圣斗士星矢》的日子，竟然有些感慨唏嘘。二十多年过去了，和《逝年》里的主角一样，当初的热血随时间流逝，渐渐不再，而如今，多的是被生活的折磨。《逝年》限于时间长度，对于主角二十年前，二十年后的生活并没有做过多的叙述，但是在“雅典娜组合”里昏昏欲睡的细节，还是足够告诉每一个看到这里的观众：原来理想和现实的差距，就是这样的残酷。
坚持理想的代价有多高？这个答案，在《圣斗士星矢》里是很明确的。女主角雅典娜，是智慧的化身
文/公元1874
2009年，一部名为《夜·店》的国产喜剧不温不火的在暑期档登陆院线，这部虽然整体构架有些仿造韩国喜剧《加油站被袭事件》但本土化得十分有自己想法的电影赢得了不少观众的喜爱，也让在圈子里折腾多年的导演兼编剧杨庆有了自己的广阔天地。
两年过去，杨庆离开了《夜·店》系列，开始筹拍新作，而《夜·店》的品牌则被延续下来，其中既有走惊悚路线的《夜店诡谈》，也有这部同样延续前作黑色喜剧风格的《嘿店》。
《嘿店》在故事和主创班底上都焕然一新，前作的徐峥、乔任梁和李小璐变为了四川籍的喜剧演员廖健、张达明和朱茵，此外还有曾经出演过《日照重庆》的李菲儿加盟。故事照样放在夜间超市里，廖健饰演的男主角本走投无路打算抢劫银行，却阴差阳错的被拖进一间正在拍摄名为《赞碧总动员》的国际大片的夜间超市里，还被当成了“国际巨星”张东健的弟弟张西健。随着误会的越闹越大，“张西健”深陷超市里，越发难以脱身……
《嘿店》这次在整体风格上走“惊声尖笑”的路线，其中有大量模仿美式丧尸恐怖片的
(2011-10-11 11:37)
文/公元1874
前言
何为摇滚？
摇滚可以说是一种音乐类型，也可以是一种生活态度，更可以是一种精神……中文里似乎不能用一个合适的字眼来形容摇滚这种文化。
用音乐来表达就简单了。真正的摇滚音乐，利用电吉他、贝斯、架子鼓等乐器，用明快清晰的节奏，来写出歌手对这个社会的看法，对生活的态度，对人生的思考。就像汪峰在《光明》里所写的那样：也许迷途的惆怅会扯碎我的脚步，可我相信未来会给我一双梦想的翅膀；虽然失败的苦痛已让我遍体鳞伤，可我坚信光明，就在远方！短短几十个字，写出歌者对当下的困惑，对未来的憧憬，再籍由强有力的摇滚乐，将这种澎湃的力量感准确无误的由耳朵传递自听众的心脏里。
认识汪峰是十多年前的一张盗版卡带上，一支
文/公元1874
这部电影如果不叫这个名字，恐怕会好得多，因为在不对照原版的情况下看这部新的《倩女幽魂》，它的质素不算太差，甚至可以说是近几年内正儿八经把东方魔幻拍好的国产电影（至少比那个四五不着六的《画皮》要好得多）。虽然画面刻意的做得比较暗来掩饰特效上的细节硬伤，但整体而言本片的确有一种能把人“震”住的感觉，尤其是惠英红扮演的树妖几次出场，以及刘亦菲扮演的小倩的“变脸”，特效配合恰如其分的音效设计、伍乐城鬼魅吊诡的配乐，必须要说氛围还是相当出色的。
不过，既然是投资商要把这个完全可以独立成章的故事打上“倩女幽魂”的旗号，那就免不了和珠玉在前的两个老版做比较。
先说剧情，其实蒲松龄在《聊斋》里写的故事非常简单，这个原名为《聂小倩》的故事，讲的是一个有家室的中产阶级人士宁采臣，出差途中在一家名为兰若寺的寺庙休息的时候，遇到一个名为聂小倩的女鬼，随后和它相爱，甚至还娶回家生了两个男孩的圆满故事。在原版故事里，蒲松龄着重讲述的主要是聂小倩如何从妖变人，以及怎样在宁采臣家里生活，获得她母亲信任的故事，基本上，前面在兰若寺的惊险遭遇并非重
文/公元1874
知道《我知女人心》由陈大明执导，但我一直没法和《鸡犬不宁》的导演联系起来，以前一直以为是重名，因为事隔五年，题材一下子有着这样的跨度实在无法想象。但看完电影之后发现，这两部影像风格和故事情节截然不同的电影还是有着共同的地方，均是通过一些荒诞的事，来讲述世情。《我知女人心》是一部翻拍之作，但导演陈大明将之彻底本土化，使得本片并不像过去的那些都市爱情电影那样虚假做作，即便批着魔幻的外衣，内里仍然是一个相当符合中国人情感的故事。
由于《我知女人心》并不像《鸡犬不宁》那样多线叙事，通篇围绕着刘德华饰演的孙子钢为主，所以在故事脉络上显得要简单，但这样一来，孙子钢这个角色就显得很重要。他是整部戏的灵魂人物，塑造好了，戏就成功了一大半；塑造得不好，片子也就沦为烂片。
由于孙子钢是由刘德华来扮演，因此这个角色显得会面临着两种评价，就像戏外对刘德华演技的评价那样。其实我一直很疑惑为什么刘德华的演技会遭受非议，两个金像影帝、金马影帝等等殊荣，总不能是各大奖一次又一次的卖人情吧？虽然刘德华过分执着外表会令他对一些角色的处理上存在瑕疵
文/公元1874
我到现在还记得，多年前第一次看《红颜》时候的经历。那是一个不怎么冷的冬天夜里，我和好友下班后去逛了平常去的碟店，在店里看到了这张名为《红颜》的盗版碟，出于对国产电影尤其是比较小众的电影的关注，我买下，然后回家。
几年后，我再次以同样的经历，在另一个下班的夜里，和另一个朋友，在另一个城市的另一个碟店买到《苹果》的盗版碟。封面上依然印着导演李玉的名字，除此之外，还有范冰冰望着镜头，一脸的茫然。
又过了几年，到了今昔，我在一个神奇的观影环境下，看完了尚未最终制作完成的《观音山》。当我看完《观音山》之后，心里泛起了和当年看《红颜》《苹果》时一样的情绪：那是一种复杂的、莫名的、带着一点难受、一点憋屈、一点不想说话，只想静下来慢慢回味的感觉。
我记得的当时看的《苹果》，片名打出的是“Lost in
beijing”。这个电影已经有着太多的新闻和八卦围绕，当年在纷纷扰扰之中，莫名的造就了一个诡异的状况；如今数年过去，那些新闻八卦已经流逝，无人提及，而让我记起的，则是影片在摇晃的镜头里拍摄的北京：风大，有沙，很大的路，很
文/公元1874
在电影院里的我，当故事发展到古天乐走到布满尘埃的小饭馆外，望向那片不再绿油油的农田发呆之时，我终于鼻尖酸酸的让眼泪在眼眶里打转。这是一种隐忍表达情绪的方式，赵崇基在整部电影里都用一种极其隐忍的态度在讲述整个故事，而这份隐忍，换来的则是平淡的叙事下，真诚的打动人的内心。
赵崇基是我特别关注的港片导演之一，助他拿到金像奖最佳导演的《三个受伤的警察》曾被我选为1987-1997年间的十大佳片之一。他向来能利用一些较为尖钻的题材来探讨一些伦常问题，《最后判决》讲述一桩强暴妓女的神父的案件，《天有眼》则是一个利用小说情节杀掉世上罪人的故事，2007年无线四虎重聚的《兄弟》则用黑帮片的壳来讲述家族的传承。
由于有着同类型《忘不了》的珠玉在前，再加上本片的监制就是《忘不了》的导演尔冬升，因此让我很担心本片会走着《忘不了》的套路。而让我感到惊喜的是，本片并没有如此的去复制《忘不了》，尽管两部电影都是以一场意外的车祸而展开，但前者围绕在张柏芝这个遗孀，在丈夫遭受车祸后所面临的生活困境上做文章；而《一路有你》，则把故事的重点放在了撞死他人的司机
文/公元1874
《社交网络》这部电影，有两个方向是我感兴趣的：一，世界上最年轻的亿万富翁，他的成功之路能给我们一些什么启示？二，一个全球数亿用户的社交网站，将如何改变我们的沟通方式？
关于第一点，我倒是在电影外发现了有趣的地方：国外的影评里，对这部电影所展现的马克·扎克伯格的成功之路，多是批评与自省，似乎他们并不把这个亿万富翁如何敛财当回事；而国内有不少观众，却有着不少的羡艳，试图在本片里找到一条致富的途径。我觉得造成这种价值观差异的原因，离不开国内多年来失去信仰，一切拜金的根基，看看报刊杂志上那些买几十个同号的彩票，中几千万的暴富新闻，以及越来越显著的贫富差距、高昂的房价……有着这样和他们截然不同的社会现状，也就难怪大家看这部电影的着力点有所不同。
关于第二点，影片里大卫·芬奇用了一个细节来道出了内涵。影片的结尾处，扎克伯格刚刚结束完和唯一的朋友的对质，坐在会议室里小憩。百无聊赖的他，在甩掉了他的初恋女友的Facebook页面上，添加了好友的请求，然后一遍又一遍的按着刷新。大卫·芬奇用这么一个简简单单的镜头道出了故事的本质：即便有一
文/公元1874
《父后七日》是一部让我很意外的台湾电影，因为近年来台湾电影愈来愈小众、文艺化，无论什么样的题材都可以拍得很闷，恰恰是这样一部讲述女儿思念父亲的电影，若用普通套路，一定可以拍得非常的“赶客”，但《父后七日》并没有如此，它用一种非常平淡、生活化的叙事来完成了电影，有笑、有泪，有感动。
故事从父亲的去世展开，女儿与家人一起料理父亲的丧事。这一段既有描述“哭丧”的荒诞，譬如请毫不相干的人来假哭（这亦是我觉得中国留下的恶劣习俗之一），还有女儿亲身上阵，无论是否在吃饭刷牙，只要道士需要你哭，你就必须得来哭，等等行为勾勒出一个荒诞的葬礼行为；除此之外，还有女儿回忆父亲的段落，和父亲一起在夜市唱歌、考试完毕之后父亲用摩托车载着自己回家、生日没有蛋糕却是父亲送的一个肉粽……诸如此类，女儿和父亲一起的种种经历，此刻在女儿心里，全数化为了不再可触碰的回忆。
很喜欢片中女儿拿着父亲的照片回家的段落，虽然观众之前会被电脑修补父亲的“生活遗照”而忍俊不禁，但当女儿拿着照片，骑着摩托车回家的时候，硕大的照片令她回忆起当初父亲载着自己回家的日
文/公元1874
这个电影只推荐给讨厌《暮色》系列的人，因为它实在是太贱了，从头到尾都在拿《暮色》开涮，而且开涮的手法十分低级恶俗，绝对会让原著系列的粉丝发疯。非要从恶搞的段数上讲，《暮色大电影》是不如他们的同门师兄《惊声尖笑》系列的，而且套路比《灾难大电影》《约会电影》《超级英雄大电影》等等还要差一些，但我觉得这一个系列的电影都已经不能拿普通电影的标准去衡量，关键得看它是那哪部电影开涮。作为那部电影的一个平行世界，这套恶搞系列绝对可以成为影迷恶趣味的一个体现。
《暮色大电影》以《暮色》系列为故事主线，将大部分关键剧情移植到本片里，然后佐以主创的恶趣味，一路开涮到结局。吸血鬼帅哥的白皮肤，原来是经常在路上掏出化妆镜来擦化妆品保养而成的；吸血鬼看到鲜血就难以自控，那么好，我就让主角“不小心”的割破动脉，让血到处乱飚；什么《绯闻女孩》《美国偶像》但凡是跟《暮色》一样吸引低龄男女的玩意全部拿来往死里涮，这部电影给那些厌恶《暮色》的人看，身心一定会得到极大的满足。
当然从电影的叙事技术来说《暮色大电影》是等于零的，基本不存在情节，只有
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