(2009-12-31 17:29)
我为爱所做的事
八年前的圣诞节,我来到纽约,在百老汇的舒伯特剧院,我得到了生命中迄今为止最美好的一件礼物——“音乐剧”。
去年的圣诞节,我来到伦敦,在皇家阿尔伯特剧院,同欧洲演员和观众们一起度过了一个只属于音乐剧的最难忘的平安夜。
直到今天,我都认定,我遇见音乐剧和音乐剧遇见我是同样幸运的一件事。尽管我也得到过一些其他领域的表演机会:话剧或影视剧,但是无可否认,上帝确切地赋予我的是,作为一名音乐剧女主角所应具备的条件:嗓音、外貌、表现力。
这张唱片的发表距离上一张《影子演唱的百老汇音乐剧经典选段》已暌违六年。那么在此期间,有了更多的人,似我最初那般,被音乐剧吸引并为音乐剧所爱吗?
我们一起在剧场中观看过唱歌跳舞,华丽的服装、喜剧或悲剧性的场面,缤纷的灯光在旋转。我们共同见证着音乐剧在百年历史中如何一步步从低级的娱乐走向顶级的产业,从令人发晕的愚蠢杂耍到宣泄人性的绝佳载体。我们目睹她展现在黑暗中的最明亮之处,像件华贵的珠宝闪闪发光。她描绘了人类的梦想、希望、快乐以及痛苦。对她的爱好者而言,一个多世纪以来,音乐剧就代表了世界的声音。
此刻,世界已进入了苍茫时分,百老汇的夕阳已开始了西坠的旅程,然而眺望斜晖,回首过往,沐浴在舞台的聚光灯下,所有的这些经典依旧令我们激情难捺,热泪滚烫。
至少对我而言,我的世界没有改变。我的舞台,我的梦,我的爱,以及这些我为爱所做的事!
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影子
(2009-12-27 13:06)

每年的这个时候京城第一吃喝玩乐杂志Time
Out的某某某都要打电话叫我去参加他们的“北京英雄”颁奖盛典,不是给我颁奖,也轮不到给别人颁奖,是去娱乐助兴或者干脆就是去活凑个人头。头一年,我问他们,呃,为什么不评我做“北京英雄”?他们说,这个奖只发给京籍人士,比如徐静蕾,我没话说;第二年,我见名单里居然掺着汤唯,便质疑他们头一年的混话,他们说,国际汤嘛,香港都给了特殊人才移民的,咱自己人自然不能不笼络笼络;今年,张曼玉是北京英雄阵仗里的头牌,美人老矣、英雄暮年,但还是给了封面。据说张曼玉女士住在北京已近半年,可我确实不知道,张曼玉住在北京究竟对北京这座城市的文化建设同国计民生有何种贡献——凝聚了粉丝,促进了和谐?!
我在北京住四年了,不长,但起码是经常以一种叫做“音乐剧”的稀缺资源在丰富着首都的大小文艺舞台。所以,今年,当力邀我去当嘉宾的电话准时响起之时,我就直接跟他们说,明年千万别打了哈,我给自个儿设了个特别奖,叫“年度最佳北京客人奖”,已经在我位于北京大山子的家里独自“盛典”过了哈,谢谢,谢谢大家!
北京客
2009年12月23日
《新京报》
作者:小宽
这几乎是一件不可能的事。一个人,在首都剧院,演出一出完整的音乐剧,所有对白与跳舞、歌唱只有影子一个人,两个小时,掌声雷动,一个人的独角戏,影子和她的音乐剧《我曾有梦》。戏里有梦想,有欢谑,有荒诞与真实,有泪水有欢笑,有孤独,舞台上有影子和她的影子,还有一个旅行箱,在其中装载着影子的梦想。而今,影子和这个旅行箱,一起停在北京的冬天,798的影子剧院,一座建筑的三楼,一楼是饺子馆,二楼是职工食堂,三楼是一个梦幻之地,有深红的幕布,有立麦、水晶面具、红舞鞋和一顶黑色礼帽,这些都是影子的行头,这个身高175cm的上海女子,每天在这里练功,练声,大口大口呼吸着北京的空气,里面都是热爱的味道。
上海生,北京活
经常有介绍影子的时候说:这是歌剧演员影子。影子总会适时的纠正:我是音乐剧演员。这似乎成了一种常态,即便是在北京,经常听音乐剧的人也是微乎其微。
影子在北京的生活半径是以798为中心,周边两公里。几年前影子来到798,找到一个周正的房子,做自己的工作室,起名“第42街”。每周末这里就成了影子的剧院,免费给客人们唱音乐剧,影子这些年已经演出了500多场。而今,第42街已经落幕,一个新的工作室正在形成,同样是在798。
影子快人快语,人高马大,看上去更像是个混血儿,而不是江南沪上女子——她没有传说中的上海女人的家常温婉,更多了些国际化的爽朗与开阔。她额头很亮,说话的时候眉毛上挑,走路都是一出戏。
上海人在北京,总是有一些说头。上海给了影子骨子里的温润与格调,北京给了影子大气与梦想,两座城成就了一个一个女人。影子说,在北京有上海的“四人帮”,“陈丹青、周国平、张广天和我,三公一母。”影子经常引用王朔评价一个上海女人的话:“上海生,北京活,新思想,旧道德”,她觉得这明明就是在说自己。
新思想,旧道德
影子生活在北京,却没有消费过三里屯,没有消费过后海,南锣鼓巷,不吃羊蝎子,没有尝过爆肚。她一共只有5个北京籍的朋友:化妆师的男友、录音室、作曲家、话剧策展人,音乐剧制作人。不认识南城大丫,“讨厌那种无所谓的文艺范儿,骨子里却又透着欲望,不如上海姑娘,想要什么总会写在脸上。”她没有去过胡同,没有人请她去四合院里做客,也不怎么逛街,去了一次中关村修电脑,被一群拉客的商贩弄得晕头转向。事实上,全国各地的商场都是一个样子,一楼化妆品珠宝二楼女装三楼男装,而且她穿41码的鞋子,实在不怎么好买。不要因为这些就觉得影子不爱北京,她了解北京,像了解自己的情人,在这里有她的舞台,有她的梦,有她得以喘息的气孔,其他的有什么呢?
即便你经常在各种场合能够听到影子爽朗的笑声,也不能因此判断她是交际花型的女孩。就算不做音乐剧,她有着优良的文笔,可以成为一个不错的作家;她有着滔滔不绝的辩才,经常出现在凤凰卫视的《锵锵三人行》,可以成为一个不错的节目主持人。然而对于影子来说,在北京,做音乐剧已经成为她生命之重,即便如同一只蚂蚁拉动一头大象那么艰难,她也认了。
一家杂志找影子做嘉宾,要她评选《北京英雄》,她反问那家杂志,为什么不选我当北京英雄?事实上,当她站在北京首都剧院舞台上,聚光灯亮起,音乐响起,她已经是这个城市的英雄。
更确切的说法似乎是:影子是这个摩登时代的一根明晃晃的刺针,别在北京的衣角上。
影子问答
1.
在北京,有没有你特别喜欢的街区?
丽都饭店那边的,感觉有点像上海,还是会有乡愁在其中,那边感觉会很亲切,而且熟悉。
2.
北京与上海相比,你觉得有哪些具体的区别?
每次都会有人问我这个问题。北京文化上很开放,上海就有些保守。如果想做自己的艺术,北京是最适合的地方,这里有全国最集中的创造力,有最有意思的人。每次回上海,遇到人经常会困惑,聊什么呢,谁家又买了房子,谁家孩子出国了,没了。在北京能聊各种各样的话题,很有意思,尽管有很多大忽悠。
3. 你多久经过一次长安街?
国庆期间不敢去,之后还是会经常路过吧,因为要去国家大剧院看演出。
4.
你如何看待音乐剧在北京的现状?在上海呢?
上海批评家吴亮说:艺术在上海都是过客。上海是音乐剧的消费市场,引进了许多音乐剧,票房都很好,在票房决定一切的艺术市场,上海比北京成熟。但是北京是音乐剧的制作基地,这里集中着中国最好的音乐剧人才,最有创造的激情,所以北京更值得期待。我听说今年春晚,孙红雷会出演一个音乐剧节目,我很欣喜,尽管不是我演,至少把音乐剧的形式告诉更多的人,叫更多的人知道有音乐剧这么个形式。
北京客寄语
每年我有50次降落在北京机场,打一个出租车回位于大山子的家,我一路听着出租车的埋怨:“你怎么住大山子这么不要脸的地方?”“真倒霉,我怎么拉了你这么个近活儿?”我一次次回到那个“不要脸”的家,却没有“回家”的感觉。我希望有一天,我第2000次从机场回家的时候,会有“回家”的感觉。
最近在重庆演出,同来的有北京某文艺团体,那个负责人操着京腔对重庆方面的人说:“你知道我们多忙吗?都在忙着排练春晚,春晚一完,我们的出场费就得翻番,你现在就是捡了一个大漏儿。”这是北京的态度,我也在北京呀,有一天别人也会向地方的演出商这样介绍我:影子呀,中国音乐剧女王,北京的头牌,来你这儿就是给足了你面子,你就是捡了个大漏儿。冲着这“大漏儿”,我爱北京。
(2009-11-23 13:27)
(2009-11-15 11:52)


剧照摄影:刘聪
一个人的音乐剧《我曾有梦》
第一轮全国巡演日程
2009年11月20日
烟台大剧院
m2009年11月21日
烟台大剧院
2009年11月24日
常州大剧院
2009年11月27日
泰州大剧院
2009年11月28日
泰州大剧院
2009年12月2日 深圳保利剧院
2009年12月6日
重庆大剧院
2009年12月10日
武汉琴台大剧院
2009年12月11日
武汉琴台大剧院
2009年12月14日 河南艺术中心
2009年12月15日
河南艺术中心
《我曾有梦》在首都剧场三场的中国首演落下帷幕,其后我们将踏上第一轮全国巡演的旅程。感谢你们来看《我曾有梦》,让我们得以在北京寒冷的冬雪夜彼此温暖了彼此仍然有梦的心。
文:林方圆 剧照摄影:张睿
《三千下》内页里影子的笔迹,洒脱而富有韵律,使我在昨晚观看影子的独角戏《我曾有梦》之后,坚定的买下这本充满了浪漫主义、理想主义及女性主义的著作。第七届国际戏剧、舞蹈演出季重点剧目之《我曾有梦》昨晚火爆首演,影子那句“给我一百分钟,我让你爱上音乐剧一辈子”的豪言瞬间实现。
舞台上的她,惊艳豪放,百老汇经典曲目的演绎令人称赞。独角戏带着她原本的神秘,在影子的演绎下揭开层层面纱。她浑厚的声线,曼妙的腰肢,动情的歌唱,于蛊惑间绽放出无以伦比的美丽。
《我曾有梦》开创了脱口秀音乐剧的模式、以及现代音视频技术的应用,都另观众感受到了制作方的别具匠心,对西方艺术的敬畏以及本土化的精心改良,舞美灯光服装设计都可谓尽善尽美,舞台背景中那个巨大的装着女演员的梦的大化妆箱,装置艺术的味道浓郁,变幻莫测贯穿始终尤为惊艳,但笔者也捕捉到了在人物性格设计上的美中不足之处。
比如说,在人物性格的把握上,观众心中音乐剧演员的姿态应当是优雅的,在追逐梦想的道路上,尽管荆棘满布,但状态不一定是要用战战兢兢的语言方式去祈求别人的认可,在以音乐为主的故事中,穿插很多有关现实的丑态,台词的设计上喧嚣、哗众乃为累赘,每当笔者正沉浸在影子的歌声中时,情绪刚被渲染弥散便被琐碎躁动的台词横空打断,就好比一对正在享受云雨之欢的男女总是被烦乱刺耳的电话声所侵扰,实在不爽。也许因为笔者对音乐剧表演形式认识浅薄,抱着前来享受纯粹视听饕餮的狭隘之心,却未能如愿。
而令笔者最欣赏影子的刹那,不是她引吭高歌之时,亦不是她舞动身体之刻,而是曲终谢幕,影子以轻盈的小跳步满眼热情的跃于舞台前方瞬间爆发出震慑人心的能量,人们读出了她狂热的渴望和希冀,人们被她毫不讳言诉说出来的梦想点燃了,也如同她的《三千下》书中所言,“我的心情总在谢幕领受掌声的一刻骤然归零到平静的初始状态,舞台上的喧哗、人世间的嘈杂,夜色中河流喋嗫出的一切声息都会消失。”
(2009-10-28 11:19)

九岁的舞台,戏很足,烟也来凑。
小时候,九岁,站在上海儿艺的小舞台上,面试的考官问我:你的梦想是什么?我问,什么叫梦想?他说,就是你这辈子最想做得是什么?站在台上唱歌演戏。我回答。
很多年过去了,从中国到美国到欧洲,从上海到芝加哥到北京,从安福路的《海的女儿》到成都的《金沙》到798影子戏院的《梦四折》,我发现,这世上最美好的事情就是“站在台上唱歌演戏”,并且我确定,这辈子我最想做的就是这件事情。
而且仿佛是古老的咒语,童年的回答一语成谶,“站在台上唱歌演戏”,那不就是音乐剧吗?尽管,直到十年前在纽约百老汇的舒伯特剧院,我才第一次同她如约相见,但音乐剧早已是我生命中的密友,因为哪怕是在揽镜自照、独自歌唱的时候,我都清楚,上帝确切地赋予了我作为一名音乐剧女主角所应具备的条件:嗓音、外貌、激情与能力。
如今,作为女演员我也算是有了一点年纪,见过了一点世面,不仅在旅行和交际中,也在受高等教育和自我教育的智识边缘。年复一年,世界万物的价值在我心中不断重复排序,我领略过得失的滋味,所以愈加珍惜除却功利之外的东西以及那些东西是如何让人真正快乐的感受。对我来说,这快乐就是舞台,终归是舞台。站在舞台上的我仿佛比九岁的我更单纯,恰如同样是在舞台上长大的卓别林所言,“那时的我是多么的老,现在的我比那时年轻多了。”
《我曾有梦》是一个梦,我的梦,一个与梦想结伴同行,又在梦想的旅程中苦苦争斗的梦,是一个冒险的梦。
我平生得到的第一份礼物是外祖父在我三岁生日时买给我的中英文对照斯蒂文森的《金银岛》,讲的是一个少年跟随一群海盗去荒岛探宝的故事,我至今仍然记得那些铜版画插图的优美,优美犹如外公教我唱的第一首英文歌Over
the Rainbow跨越彩虹(那恰恰是一首音乐剧选段),优美仿佛触手可及的“梦想”。
当然,梦想与现实的差距远不只是一个手势的距离,为此我已经边唱边跳地走了很久。11月12日,我,这个热爱音乐剧的女孩将要提着我装满梦想的化妆箱独自走进首都剧场,走上又一个舞台,然后站在聚光灯下唱歌演戏,所不同的是,大概这一次你们都会来看我吧。
(2009-10-22 09:58)
从来没有一个人能玩转首都剧场的大舞台,而作为第七届北京国际戏剧舞蹈演出季中唯一的一部音乐舞台剧,由
被称为“中国百老汇音乐剧女王”的演员影子主演的独角音乐剧《我曾有梦》,将于11月12日至14日在首都剧场首演。
《我曾有梦》是根据影子的亲身经历和演员条件而量身打造的一部音乐剧,在演出中她扮演一个想登上百老汇舞台的中国演员,她载歌载舞地演唱了包括《剧院魅影》、《悲惨世界》、《红磨坊》、《巴黎圣母院》等百老汇音乐剧中的18首经典选段,甚至一个人反串旦角和小生,惟妙惟肖地演唱了越剧《红楼梦》选段。彩排时,影子一个人在舞台上又唱又演,好比一个全能的运动员,她超强的舞台把控能力把观众的焦点吸引过去。
她多年来始终对音乐怀有强烈热爱和梦想,她曾出版过中国首张音乐剧演唱专辑,并创造了别具一格的“独角戏脱口秀音乐剧”风格……这样的一个“她”就是被称为“中国百老汇音乐剧女王”的影子。作为第七届北京国际戏剧舞蹈演出季中重点项目,影子将携独角戏《我曾有梦》唱响京城大舞台,于11月12日至14日在首都剧场举行全国巡演的中国首演。
影子:给我100分钟,我让你爱上音乐剧一辈子
《我曾有梦》是一部由一个人演出的舞台剧,展现了一位才华洋溢的天生歌者不屈不挠的奋斗过程。“人生总有美梦无法成真,现实的残酷使得美好的梦想成为了易碎的玻璃瓶。”接近梦想的过程中,总有人因失败而痛惜,但影子却凭着对艺术的坚韧追求一步步迈向未来。“我从不寂寞,因为有观众的陪伴,他们是中国音乐剧未来的希望。”无论从唱功还是表演、舞蹈,影子都堪称是目前我国为数不多的最职业的音乐剧演员之一。她浑厚富有磁性的嗓音可塑性极强,不但能够演唱难度极大的咏叹调,同时也可以完美地演绎爵士风格的黑人歌曲。在接受记者采访时,影子表示:“给我100分钟,我让你爱上音乐剧一辈子”。
据悉,在《我曾有梦》的演出中,影子不仅将用中英双语进行独角表演,而且还要同时扮演多个角色,包括反串男角。她将载歌载舞,演唱包括《剧院魅影》、《悲惨世界》、《红磨坊》、《《巴黎圣母院》、《音乐之声》、《猫》等百老汇音乐剧中的18首经典选段,甚至还有越剧《红楼梦》选段、流行歌曲《千千阙歌》等优美旋律,其才华洋溢的表演天赋和幽默细胞,一定会给观众带来耳目一新的感官感受和内心体验。
实力团队量身打造一个人的音乐喜剧
该剧由资深音乐制作人李苏友倾力创作,曾经执导过《他和他的两个老婆》、《开心晚宴》等多部舞台喜剧的台湾著名导演陈立华此番根据影子的亲身经历,为其量身定做了《我曾有梦》这部别具特色的独角舞台剧。全剧分为“纽约”和“中国”两个部分,讲述了一位中国女孩为了追求自己的音乐梦想而不屈不挠奋斗追求的故事,其中还穿插了她在美国留学和打工经历以及她回国之后的恋爱波折。凄美绝伦的二十首百老汇经典歌曲的全新演绎不仅充分展现了影子在歌唱、舞蹈、表演和脱口秀等多方面的出众才华;也以独特感人的形式,表达着她对音乐、对艺术坚持不懈的梦想和追求;同时幽默、生动地反思了中国人在美国的生存和音乐剧在中国的发展等现实问题。
(2009-10-18 10:45)

一人饰演多角的百变演绎
百老汇归来的真实体验
九十分钟的经典名曲盛宴
最贴近“小资”或“中产”生活方式的娱乐形式
偌大的空舞台,一个中国女孩提着化妆箱走上来。她正在参加一场纽约百老汇的面试,这一次等待着她的,依然是无数相同结果中的一个——失败,而且被拒绝的理由每次都那么不同又荒唐。深夜的一个电话,把她和她那只装满梦想的化妆箱带回到了国内,接下来,更多光怪陆离、匪夷所思的面试纷至沓来——如果恋爱也是一场面试的话,她几乎已经溃败到满盘皆输。此时,命运又一次无奈而绝望的选择,却让她意外地实现她几乎追逐了半生的那个梦想……
(2009-09-17 07:37)
女士们,先生们,
我将于2009年十月第八个晚上的十一点向全球宣告重要讯息。
如你无视我的这一指示,必将招致难以想象的灾祸。
爱永不消亡,
您忠实的仆人,
魅影
(2009-09-05 09:55)

虹影姐姐昨晚临走签了本台湾版《我是温柔的厨娘》给我。我从未吃过虹影做的饭,也没机会领略她的温柔。但心底里头,我知道我爱美食强甚于她,有谁能像我,半夜里梦到松鹤楼里吱吱怪叫的松鼠桂鱼能活活哭醒。我不是厨娘,我是烈士啊我!
既然人生可以为一事来一事去,为一人来一人去(梁仁公启超语),为什么不可以是为一菜来一饭去,只要是它打动了我的味觉,天啊,味觉是多重要的感知。你可以轻视我的所欲,你可以非议我的所求,你甚至可以侮辱我的价值观,但是请不要怠慢我的胃。这话是我说的。不行了,不行了,馋到腰都直不起来了,泪水伴着口水一并掉在键盘上,下楼超市买鱼去!
中国食用松鼠桂鱼最佳处所之私房推荐:
北京:
沪江香满楼
颐福居宁波上海菜
鼎泰丰
酷客
圆苑
上海:
城隍庙上海老饭店
王家沙
圆苑
金锚饭店
上海音乐学院专家楼附属餐厅
苏州(*松鼠桂鱼发祥地):
松鹤楼菜馆山塘街店(山塘街198号近广济路)
松鹤路菜馆观前店(平江区太监弄72号近观前街)
得月楼新店(平江区太监弄8号)
松鹤楼菜馆石路店 (茉莉花假日酒店5楼)
【原料】
桂鱼
200克,料酒 2克,松子 10克,胡椒粉少许,番茄酱 10克,植物油 500克,湿淀粉 40克 (实耗50克),食盐适量,食醋
15克。
【制法】
1.将桂鱼去鳞、鳃、鳍、内脏,去掉头上的皮衣,洗净,把鱼头斩下,摊开、拍扁。用刀把鱼背部的鱼骨切掉(不要把鱼腹切破),在尾巴处留约1雨的脊骨。桂鱼去骨后,皮朝下摊开,用斜刀切成花刀,刀深达肉的4/5,不要切破鱼皮,在尾巴处开一个口,将尾巴从刀口中拉出。
2.将鱼身撒上食盐、胡椒粉、料酒、湿淀粉(少许)涂匀。
3.炒锅上火,烧热后倒入植物油,油热至七成,将桂鱼蘸少许淀粉,放油锅中炸数分钟,再将鱼头蘸上淀粉,放入油锅中炸,炸至呈金黄色捞出,将有花刀的一面朝上摆在鱼盘中,装上鱼头。
4.将松子放在油锅中,待熟后捞出,放小碗中。
5.炒锅中留少许油,放入少许清汤,加食盐、糖、番茄酱、食醋,烧沸后,用湿淀粉勾芡,加入热油少许推匀,出锅浇在鱼肉上,撒上松子即可。
【特点】
色泽金黄,形似松鼠,外脆里松,甜中带酸,鲜香可口。
掌握关键:①要用鲜活桂鱼烹制,才能做到肉嫩味鲜。②刀工要精巧,使成菜形似松鼠。③调味汁既要酸甜适口,又要薄而稠浓,使鱼入味。