格蕾丝 Grace
导演  保罗·索雷特 Paul Solet
地区  美国

电影开场的时候一切都很平静
一个好不容易怀上孩子的妈妈
关爱得甚至请来了专业的医生来照顾
可就在一场意外的车祸之后
孩子胎死腹中
母亲却执意要将她生下来
　　
慢慢的出现了一些血腥的镜头
牛皮纸袋里的沾满鲜血的动物内脏
家门口一直被黑猫杀死的老鼠
在家的时候
那个死胎突然间掉下来
　　
当她在医院将她生下时
是一只小小的死婴而已
却在她的叮咛中死而复生
　　
看起来很可爱的孩子
却慢慢表现出不一样的地方来
房间里到处的苍蝇
甚至钻进孩子的鼻子里
　　
一切看起来干净美好
却隐隐掩藏着令人难以言语的不安和恐惧感

一年之初 Do Over

导演   郑有杰

地区   台湾

时间指在1月1日，影片以一个仰拍的镜头开始，一个胖子在拦车，车里下来了几个彪悍的匪徒，拿着枪气势汹汹的指着胖子的头：给我让开。于是在影片的一开始胖子就陷入了一个两难的困境中。幸好，这时剧组的人喊到：放车。
　　
随着胖子气喘吁吁的脚步，场景转换到了室内，剧组正在准备拍一场床戏。这时我们得知这个人叫小胖。男主演还没到，于是傻乎乎的小胖被指定躺在女主演的身边，试试机位。他紧张的心惊肉跳，灯呼的一闪，女主演下意识的握住小胖的手。他的呼吸更加急促了。幸好男主演的到来为他解了围。接下来导演突然宣布，这一场由原本男主演的告解变成毫无感情的床戏。女主演变得很尴尬，但是默认了这一决定，场记宣布闲杂人等回避，拉上窗帘的一刹那，小

导演  帕特·霍顿 Pat Holden
编剧  山姆普森
地区  英国

简介　

一点摇滚、一点酒精、一点烟草、一点毒品。这一切让一群小混混凑在一起，用斗殴和足球发泄着自己对社会的不满。

影片几乎是原汁原味地展示了发生在英国莫西塞得郡街头的那一幕一幕暴力和情爱故事。和影片的配乐一样，整个电影充满一种消极反抗的朋克意味。

——Eye for Film

影片用一种新鲜的讲故事的视角和文化观察方式描述了70年代英国街头的小混混文化。

——《完全电影》

从电影来看，它很完整地表达了原著小说的内容。看来导演帕特·霍顿四年磨一剑的准备还是非常充分的。

——《英国卫报》

11年的等待

1998年的3

导演：余力为

出生于香港的余力为，注定在他主导的胶片中有着鲜明的城市生态，这是他的作品与贾樟柯电影的鲜明不同。贾樟柯从根植黄土的县城走进都市，他的作品也从故乡走向他乡，直到追问长江的宏阔情怀，人的个体命运摇摆在难以挣脱的历史与地理的生态中。而余力为在他的处女作《天上人间》就虚拟了一个城市时空，个体的真实彻底凸现在虚拟的市井影象中，在贾樟柯监制的《荡寇》中，余力为更是强化了人的心灵自我征战与宿命救赎，空间更加成为一个给观众视觉奇观的影象诱饵。

《荡寇》主要有两大空间。

一是首尾呼应的巴西热带雨林，影片开始便是黄秋生扮演的野良的逃亡，他遭遇并收留了麒麟，多年后，麒麟在向客户介绍野良时这样说：“他是我的父亲，但我不是他的儿子。'这句台词算是点睛之笔，双关出野良与麒麟的

也许必须这么评价：《二十四城记》是部有创新的电影。对我们生活的这个时代来说，创新太重要了，在索尔仁尼琴所言的对新奇的无休止地迷恋里，人们只要看到一个新字，就会马上点头表示满意。但也有人不认同这一点。记得某次电影活动上，一个导演讲他打算拍一部剧情淡化、实验性却很强的电影，一位搞电影的长者马上讥讽道：你这个年轻人又想着投机呢！

那位电影人的美学观也许是过于陈旧了，但针对不同的对象，也许仍然有某些可取的成分。在经历了八九十年代中国文艺界大面积的文本实验和西方现代主义艺术的洗礼后，再也不能那么轻易地因为它有着形式创新就被感动。在某些片子里，形式创新是好的，但最好能加强表意当然，或许是我也过于陈旧了。
 《二十四城记》看起来是一部非常有新意的电影，它拓展了第六代电影人的纪实手法。这其中，有两个主要的创新点：其一是用以镜头拍人物口述。减少对白，更多地用画面解释一切，这是大多数电影人尤其是第五代导演的电影观。过去的纯电影、本质电影的概念，说的也是这个问题。而今《二十四城记》反其道而行之。

不过这个反叛其实已有先例，比如王兵的《和凤鸣》似乎是前年创作、后来于日本获了大奖在这